作文 读《中国文人的非正常死亡》有感
[作文 读《中国文人的非正常死亡》有感] 中华之魂，于人精神，人之精神，榜首非古今之先进文人所居，作文 读《中国文人的非正常死亡》有感。
金戈铁马，战死沙场，忠君爱国，护卫家乡，此乃武将，然此类人可建国，不可荣国，可立业，不可兴业。
武圣曾云：最上伐谋，足见其想。
武诚可贵，然文更上。
文有儒家孔孟，战国屈平，西汉子长，三国孔明，两晋元亮，元朝汉卿，盛唐杜甫，五代后主，北宋子瞻，南宋易安，明之唐寅，清之魏彬。
此类皆才，可建可荣，可立可兴。
如取太白之诗，东坡之词，汉卿之曲，羲之之字，读则振聋发聩，诵则喜极忘悲，唱则不知肉味，誊则蓬荜生辉。
实乃中华文明之瑰宝，华夏子孙之传奇。
然此类杰出之人，必遭妒忌。
遂取此书，以读其传奇，解其死迷。
读《中国》一书，方知人才辛苦。
明有嘲笑挖苦，暗含陷阱嫉妒，下有黎民受苦，上有吾皇我主。
欲入仕途，又惧其危机四伏，小人不可计数，读后感《作文 读《中国文人的非正常死亡》有感》。
朝中权贵，官官相护。
我爸是李刚，他舅是皇上。
但若不打击，何以为黎民造福，免受痛苦
后为人伸冤，替民辩护。
遂常入狱无故，含冤无数。
古之文人，皆有此类经历，甚死于牢狱，郁郁而故。
此为一。
读《中国》一书，方知人才不易。
其少年多单一，青年多努力，壮年多别离，老年多含屈。
或身出寒门，亦或书香门第，其皆有一，学习努力，始终如一。
再加以父母激励，事物外力，则远必至，功必成，名必就，国必齐。
此为二。
读《中国》一书，方知人才不幸。
先丢官，再牢狱，后丧偶，终国亡。
纵观此书，遍数文人，少则经一，多则遍历。
但未曾清贫难成人，不经打击老天真；自古英雄出炼狱，从来富贵入凡尘；悲愤化作回天力，破马长枪定乾坤。
人才之幸于挫折，人才之不幸亦于挫折。
此为三。
此上三点，皆为文人共性。
孔子曰：岁寒，然后知松柏之后凋也。
孟子曰：天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。
王半山曾云：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
太白云：长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
苏子云：大凡古之成大事者，不惟有超世之才，亦有坚韧不拔之志。
文天祥曰：人生自古谁无死。
留取丹心照汗青。
足可见困乃文人之必经，难乃文人之必历。
若无困难何以百折不挠，百炼成钢，何以成就正真正的文人之王
此书之意，皆在于此，孰能知其哉
山东省无棣县第一高级中学51级7班高二:wanghaoyu1995
林黛玉的人物形象分析
作为荣国府的至亲贵戚黛玉也不例是那一社会统治阶人。
她出生于一袭侯爵、支庶不盛的书香门第，这就是为那一时代不少人羡慕不已的所谓“清贵之家”。
官僚的父亲，因为“聊解膝下荒凉之叹”，把这个独生女儿提到男子的待遇来抚养，从小便教她读书识字，爱之如“掌上明珠”。
看来，她有着一段比较娇惯的、不受拘束的童年生活。
但是，由于先天的体质纤弱，再加上母亲的早丧，使我们又看到，在她的童年生活中，又笼罩着一层不散的忧郁。
这个清贵的官僚家庭，似乎没有来得及对她进行更多的阶级教养；也似乎没有来得及把那一社会给女人所规定的一切，带给她以深刻的感受；而是只给她的终身留下了一个空洞而温暖的回忆，让她向社会人生迈开了第一步。
为了“减轻父亲的内顾之忧”，她来到了正是“花柳繁华”的荣国府。
初到荣国府时，我们看到林黛玉留神地观看着一切，彬彬有礼地应接着一切。
她似乎谨记着母亲的遗言：“外祖母家与别家不同”，因此她“步步留心，时时在意，不要多说一句话，不可多行一步路”……可是，我们又看到，她似乎并没有认真这样做。
她很快地就给荣国府的人们，留下了“孤高自许、目无下尘”的印象。
原来，她初来时的那种“留心”、“在意”等等，只不过是从这样的一个动机出发：“恐被人耻笑了去。
”毋怪乎她没有给人留下多少好感，而只是让我们知道，这是一个有着高度自尊心的少女。
林黛玉首先是个内慧外秀的女性，“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。
态生两靥之愁，娇袭一身之病。
泪光点点，娇喘微微。
闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。
心较比干多一窍，病如西子胜三分。
”这首词中尽现了黛玉迷离、梦幻、病态、柔弱、动静交融的美丽和气质，我找不到一个更好的形容词来综合形容这样脱俗的美和媚，或者“秉绝代姿容,具希世俊美”，也或者“此女只应天上有，人间哪得几回见
”林黛玉之美，还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。
黛玉天生丽质，心较比干多一窍，病如西子胜三分，却又作出“尔今死去侬收葬，未卜侬身何日葬”的诗句，为何
就是因为太注重细节了吧，到头来竟在无奈中香消玉殒，留下千古遗愿。
可惜了,红颜薄命。
黛玉——中国古代文学作品中哭得最美的女子
广陵散表达了什么情感
嵇康与二 嵇康与的精神契合有这样一个悲惨的故事底蕴，其旋律如何呢
“现代音乐史专家对该曲研究十分细致，他们认为：《广陵散》的旋律显得非常丰富多变，感情起伏也较大。
正如北宋所说，它在表达“怨恨凄感”的地方，曲调幽怨悲凉；在表达“怫郁慷慨”的地方，又有雷霆风雨，“戈矛纵横”的气势不仅有戈矛杀伐的悲壮，更有战鼓雷鸣的慷慨，可见此曲弹奏的难度极高，综合了各种技巧，据书载“能弹《广陵散》者，唯叔夜一人而已”。
《广陵散》虽“声调绝伦”，但本即具有激昂，愤慨之曲调基础，之跋即谓之“其声忿怒急噪，不可为训”。
全曲一种愤慨不屈之浩然之气，跌宕起伏，变化急剧，所谓“纷披灿烂，戈矛纵横”，以致触怒大儒朱熹，斥之“其声最不和平，有臣凌君之意。
”著有的嵇康强调音声来源于自然的本质，而与喜怒哀乐等主观感情无关，嵇康临刑前，神气不变，但曲为心声，以此曲来发泄心中的感情。
其次，嵇康与《广陵散》也具有神秘性。
嵇康在当时是士人心目中的领袖，而且随着时空的推移，使嵇康形象更为神秘和扑朔迷离。
载：“康又遇王烈，共入山，烈尝得石髓如饴，即自服半，余半与康，皆凝为石。
又于石室中见一卷素书，遽呼康往取，辄不复见。
烈乃叹曰：‘叔夜志趣非常，而辄不遇，命也
’其神心所感，每遇幽逸如此。
”加上他的个人修养，连王戎亦常说：“与康居山阴二十年，未尝见其喜愠之色。
”更使他蒙上了一层高深莫测的色彩。
其潇洒俊逸的风神，“目送归鸿，手挥五弦。
仰俯自得，游心太玄”（），一直是世人模仿的对象，却无人能及。
注引孙绰：“嵇康作，入洛，京师谓之为神人。
”而颜延之在中描述：“中散不偶世，本自餐霞人。
”《晋书·嵇康传》载“盖其胸怀所寄，以高契难期，每思郢质。
”这些都给人一种不是凡人的感觉，很神秘。
他傲视整个社会，“尚任奇侠”，其卓越风姿的不可企及性，更增添了他的神秘色彩。
而且嵇康相信有神仙的存在的，他在《养生论》中称：“夫神仙虽不目见，染记籍所载，前史所传，较而论之，其有必矣
”使其形象更为飘逸悠远，如坐云端而不可捉摸。
临刑前，有三千太学生共同向司马氏要求“请以为师”，其崇高形象影响力之大，不得不让人钦叹称奇。
而他与《广陵散》的结缘更是神奇古怪，众说纷纭。
据《太平广记》三百十七引《灵鬼志》说嵇康夜投月华亭，此亭由来杀人，但康“心中萧散，了无惧意”，至一更，一声称“身是故人”的鬼魅提头相见，与康“共论音声之趣”，授之《广陵散》，且与康誓曰：不得教人。
天明而去。
其间以鬼魅现身授琴，给嵇康与《广陵散》蒙上了一层神秘的面纱。
而关于《广陵散》的流传问题更是各抒己见，有人说《广陵散》并没有随着嵇康的死亡而失传，今所见《广陵散》谱重要者有三：一为最早见于明代朱权编印的《神奇秘谱》（1425），谱前记云：“今予所取者，隋宫中所收之谱。
隋亡而入于唐，唐亡流落于民间者有年，至宋高宗建炎间，复入于御府。
经九百三十六年矣
”再，明汪芝《西麓堂琴统》有两个不同的谱本，称甲、乙谱。
对于《广陵散》的传说至今不断，今有金庸，将其写成《笑傲江湖》，并在书中描写“曲长老一连掘了二十九座古墓，终于在东汉蔡邕的墓中觅到了《广陵散》，二人依此自创了《笑傲江湖曲》”，颇有神秘色彩，而书中正邪两派的领袖人物却因此成为了知音，“此辈俗人，怎懂得你我以音律相交的高清雅致
”可见《广陵散》的绝世而独立的崇高形象。
而聂政作为《广陵散》的一个主要人物，其刺杀行为也充满了神秘和悲壮感，后人也有不少以他为原型的文学作品出现。
再次，嵇康与《广陵散》都有着悲剧性。
李泽厚在《美的历程》谈到魏晋文人的觉醒之时说：“正是对外在权威的怀疑与否定，才有内在人格的觉醒和追求，也就是说，以前所宣传和相信的那套伦理道德，鬼神迷信，经纬宿命，烦琐经术等等规范，标准，价值，都是虚伪的或值得怀疑的，他们并不可信或并无价值。
”由此形成了魏晋风度这样率性而动，慷慨任气，以及服药饮酒，扪虱而谈等等放达不羁的行为。
《世说新语》说：“名士不必奇才，但使常得无事，痛饮酒，熟读《离骚》便可称名士。
”而这“只是魏晋风度的表象，产生这种表象的内在精神，却不是这些行迹本身所表现出的绝对自由精神”, “而是文人名士主体自身的内在冲突，即追求自由的自我与另一个遵从传统价值的自我之间的冲突”［3］（P．303）。
在放荡不羁的外表下隐伏着的是强烈的儒家入世情怀。
有人评品嵇康为魏晋之时能称得上真名士第一人，那他是一个什么样的人呢
冯友兰先生曾说：“嵇康本来是一个矛盾的人，如果把他的《幽愤诗》和《家诫》和《与山巨源绝交书》比较起来，他的思想和行动中的矛盾就更大，更显著了。
也许在他看来，这些并不算是矛盾。
”确实如此，在《与山巨源绝交书》一文中，嵇康慷慨陈词：“纵逸来久，情意傲散，简与礼相背，懒与慢相成”，宣言：“有必不堪者七，甚不可者二”，“己嗜臭腐，养鸳雏以死鼠也。
”《幽愤诗》中“恃爱肆姐，不训不师。
爰及冠带，凭宠自放，抗心希古，任其所尚。
托好《庄》《老》，贱物贵身，志在守朴，养素全真。
”而在《家诫》中对于子女的嘱咐却是截然相反，充满了庸俗的生存之道，“失言语，君子之机，机动物应，则非之形著失，故不可不慎”，叮咛儿子“守之无贰”，“坚执所守”，“慎言语”。
也就是说，其实在嵇康内心遵从的又是封建礼教的那一套的。
可以说嵇康是人格分裂，他的思想极为复杂，内心向往出世的山林隐士的闲适生活，而现实的压力及常态却又让他无法逃避，但是他骨子里是一个具有强烈责任感的热血男儿。
一种健全，正常，完善的人格，应是内在理想人格与外在行为人格完美的统一，但当嵇康看到他无法满足这一要求时，他的思想就承载着巨大的痛苦，而痛苦就是来源于以历史与理想关照现实之后发现的无法忍受的巨大落差，正如加缪所说：“就是希望着的精神和使之失望的世界之间的分裂”，这意味着主体精神的极度彷徨与痛苦。
人的历史其实是人与自然分离的历史，人类文明努力把人从自然中解脱出来，成为现实的、社会的人。
但是长此以往人与自然间就很容易失去平衡点，魏晋南北朝就是对人性压抑的一次控诉与反叛，努力寻找人与自然的平衡，与春秋战国时生命本体意识萌发遥相呼应，而嵇康就是发展中的一个典型的例子。
乌纳穆诺曾说过“除非我们受到压抑，否则我们从来不注意我们曾拥有一颗灵魂。
”而这个过程是痛苦的，而拥有一颗高贵的灵魂在乱世中来说更是一种精神上的酷刑。
旧礼教的总崩溃、思想和信仰的自由，也同时寓示着精神层面的无主性，这就容易造成人精神上的彷徨。
嵇康亦是如此，旧礼教在面前坍塌，新的教化又没有建立起来，个人对于社会及历史的反思，造成自我的分离，也就是牢固的旧礼教思想，与在现实体验中获得的感受相冲突，从而酿成了他矛盾性格的悲剧性。
中国的文人名士，最容易被英雄人格所吸引，嵇康亦是如此，希望之于行动前彻底毁灭，而内心又不能完全放弃。
有句话说得好，魏晋时期的士人的悲剧就是“他们分明已经知朝政腐败到无可为的地步，而且以其一片忠心，强扶持之，披潇洒风流之举世荣名，而未能脱尽儒生之迂腐，最后当然就非走向悲剧结局不可。
”中国传统的思想就是“和”与“中庸”，就算是在魏晋时期，这种思想依然在当时人们心中根深蒂固，追求的是保持名教与自然的协调与平衡。
强调的是个人服从社会，而嵇康的高蹈迈世和崇尚隐逸，时不时触及当政者的敏感处，是玄学发展的一个极端的例子，是不能被完全接受的。
然而，就是这样一个在封建时期不能被明显地摆在台面上讲的人，却成为他死了五十年之后，人们竞相模仿的偶像，形成了“嵇康情结”。
但他们模仿的也不过是表面的皮毛而已，不能真正懂得嵇康真实的内心世界。
只是嵇康在那样一个黑暗的时代，有着飘逸的风度，能保持自我的高洁，追求个性自由，散发出与传统所不同的奇异的美，将当时人们内心向往而不可及与内心承受的折磨和痛苦宣泄出来了，也就是通过嵇康将痛感转化为快感，也只是一种风尚而已。
唯一让每个人心中感动并震撼的，应该就是嵇康视死如归的殉道精神。
他们身上也正是缺少这种品质，所以对自己心中向往却又不能真正去实践的理想充满了崇敬的感情。
在魏晋这样一个混乱无序的时代，生命短暂，今日不知明日之命，生命的无常激发的生命意识也是最强的。
既然明日不可知，那就暂且享受今日，“今朝有酒今朝醉”，“人生若朝露，行乐须及时”。
与众人纵欲的消极人生态度不同，嵇康却是以另一种方式珍爱生命，还因此著作了《养生论》，主张节欲养生，“又呼吸吐纳，服食养身，使形神相亲，丧里俱济”，形神兼养，全面养生，强调“修性以保神，安心以全身”等精神上的自我修养功夫。
并与向秀就这个问题进行过讨论。
可以说是对当时广泛的纵欲行为的一种反思。
但是就算怎么养生，也免不了政治的迫害，抵挡不住来自社会权力机构的威胁，有句话说得好“人的历史就是人被压抑的历史”，人总是被自己所创立的东西困住，受制于文明暴力。
生命不能自主，这是当时士人的无奈。
总的来说，嵇康这是一种“正义的毁灭”，也可以说是“自我的毁灭”。
在他死后，“海内之士，莫不痛之。
帝寻悟而恨焉。
”（《晋书·嵇康传》）但这都只不过是一种精神上的安慰与逃避。
“中国本来就少有哭抚叛徒的吊客，那些曾为嵇康出狱上书的名士或许会在暗夜处扼腕叹息，但绝不敢再站出来以身试法”。
［2］（P．165）陶源明的挽歌写得好：“亲戚或余悲，他人亦已歌，死去何所道，托体同山阿。
”《广陵散》包含的聂政刺韩王的故事，也具有悲剧的意义。
《抱朴子》这样评价聂政：“荆轲、聂政，勇敢之圣也。
”在《聊斋志异》中以聂政为原型写的《聂政》，描述了聂政死后化为魂救女的事迹，异史氏评曰：“其视聂之抱义愤而惩荒淫者，为人之贤不肖何如哉
噫
聂之贤，于此益信。
” 可见对于聂政的好感。
郭沫若曾写历史剧《棠棣之花》，歌颂聂政的侠义精神。
然而，聂政又的确是一个悲剧人物，不管他是士为知己者死，还是为父复仇，他的目标都是那么的明确和坚定，放弃生命中的一切，就只是为了刺死韩相\\\/韩王，可谓是不惜一切代价。
他没有嵇康那样的双重人格，有的是悲壮的刺杀行动。
唐睢曾说：“聂政之刺韩傀，白虹贯日。
”（《唐雎不辱使命》）然而他虽然勇猛，却也有着一颗对亲人的爱心，也有自己内心最柔软的地方，所以才会在成功之后自刎，甚至“犁剥面皮，断其形体”，就是为了不让亲人认出来。
聂政的行为显示了刺客与文人性格的极大不同，却又都具有了某种意义上的牺牲精神，成为他们精神上的共通点，相信嵇康在临刑弹《广陵散》的同时，一定会想到聂政，通过琴穿越时空把彼此的命运连接了起来。
可以说的是，聂政是死于忠义\\\/孝的，是封建思想的一个典型表现，他是一个武人，对于乱世，厮杀等都没有太多的思考与反省，相反，这正是他的人生；而嵇康呢，看似是“迕世”，可是骨子里却是传统的封建礼教，也可以这样说，他其实一部分原因是死于这个的。
就象鲁迅在《魏晋风度及文章与药及酒之关系》讲到嵇康，阮籍这样说的：“这是，因为他们生于乱世，不得已，才有这样的行为，并非他们的本态。
但又于此可见魏晋的破坏礼教者，实在是相信礼教到固执之极的。
”一语道破天机，串联起嵇康与聂政相同的人生根基。
嵇康与《广陵散》都具有一种打破常规的美，中国传统文化崇尚“和谐”、“平衡”。
而嵇康恰恰是愤世傲俗，在温情脉脉的传统文化长河里展现一种绝尘的美，与“中庸”、“平和”相距甚远。
《广陵散》作为中国传统十大古乐中有着“杀伐之声”的乐曲，也有着悲壮的历史内涵，与嵇康人格相契合。
而琴作为“士”的精神表征，其声纤细、柔和，是“养心”之物。
如此脆弱的琴弦如何能承载如此激烈愤慨情感的音乐
而嵇康做到了，一切都反其道而行之，却创造了中国文化历史上流传千古的绝唱。
虽然两者都笼罩着悲剧色彩，然而也都因此而具有了崇高性。
死亡并不是终结，“大悲剧作家席勒说：生命不是人生最高的价值。
这是“悲剧”给我们最深的启示。
悲剧中的主角是宁愿毁灭生命以求‘真’，求‘美’，求‘神圣’，求‘自由’，求人类的上升，求最高的善”。
嵇康就以他悲剧式的一生，体现了他生命的价值与意义。
三 嵇康对《广陵散》的精神超越同时，嵇康对于《广陵散》又有超越。
首先，在琴艺上大家都是有目共睹的，嵇康熟悉各种乐器，尤其擅长操琴。
向秀《思旧赋》云：“嵇博综技艺，于丝竹特妙。
”再加上他的聪慧“学不师受，博览无不该通”（《晋书·嵇康传》）。
由嵇康手中弹出《广陵散》，相信果真是声调绝伦。
其次，就是嵇康与《广陵散》情感上的共鸣。
如上述，嵇康与聂政共同的悲剧性，让嵇康对于《广陵散》中所表现的情感深有体会，而且借此抒发心中淤积的复杂的感情。
嵇康当时的心理状态是如何的，我们只能推测，应是悲愤与后悔之后沉淀的坦然，一如聂政事成之后从容自刎，脱离了现实的苦痛，真正可以将自己从生的烦恼中解脱出来了，大胆地抒发心中所想，再无左右为难之牵绊，所以能给世人留下如此充满“杀伐之声”的乐曲，也确实流露了心中的情绪。
就此，《广陵散》净化了嵇康复杂的感情，同时嵇康也升华了《广陵散》，扩大了它的视听范围，使其原本可能籍籍无名，通过嵇康的重新理解与演绎，给它注入了新的生命，达到一个新的境界。
再次，临刑弹这一场景更是增添了悲凉的气氛。
《广陵散》已经是“愤怒躁急”了，而刑场又是关乎性命的场所，就如同坟场，充满了死亡的气息。
在这里要讲到的是音乐与环境的问题，一曲出色的音乐，如果配上与音乐意境相合的环境，这对于演奏者和欣赏者都是大大有利的，更容易让人容入到音乐的情感中，从而体会出音乐深层次的内涵，所谓“言外之意”和“弦外之声”，超越物化层面而达到不受现实羁绊的精神境界。
其“顾视日影，索琴而弹”，这样一幅悲壮的画面与《广陵散》结合，产生了更好的效果，画面为声音提供形象和气氛，声音为画面提供意境和想象。
美国著名的记录片制作人托马斯·斯金纳认为，音乐与画面的关系应该是“1+1=3”的关系，也就是说，音乐与画面在一起能够创造出第三种意境，引导受众心理的联想。
即将冤死的命运和刑场，再与《广陵散》这一充满抗争与怨恨的曲子配合，可以说是最佳的搭档。
将几百年前聂政的悲壮事迹一一再现，并给予升华的演绎，使心和物，主体和客体，内涵和形式都达到了完美的统一。
还有，就是此次弹奏的唯一性。
纵观古今，世上如此唯美地演绎《广陵散》，除了嵇康恐怕再无第二人。
一句“《广陵散》于今绝矣。
”此情此景此人，已不复在。
所以说，正因为它的不可再，它的唯一性，所以更让他深入人们的心中，成为了一段千古神话。
“斯人已远逝，空余黄鹤楼，白云千载空悠悠。
”嵇康与《广陵散》渊源颇深，之所以他们的名字总是被人一起提起，是因为他们相互的促进，同时嵇康对于《广陵散》，除了共通之外，还有超越。
通过了嵇康对于《广陵散》的演绎，使其两者都在中国史上熠熠生辉。
思修结课论文——弘扬中国精神 1500字
思修结课论文——弘扬中国精神 1500字【摘要】弘扬中国精神 ;就是要在国际舞台上展示中国文化的软实力，使中国精神得到世界的认可与尊重。
随着基督教的衰落，中国以伦理与审美为本的文化在现代反而富有生命力。
尤其是中国二元中和的文化精神使中国自古就允许文化的多样性与多元共存，人与自然的和谐对于建立后现代的环境伦理学和生态文明具有极大的文化价值，而国际关系中的“协和万邦”则会导向一个和平的绿色星球，这比崇尚二元对立与炮舰政策的西方文化精神更有利于当代世界的发展。
因此，随着中国梦的真正实现，世界文明也会因此而得以提升。
弘扬中国精神 :中国梦的全面实现依次有三个层次。
第一个是中国独立自强的层面，没有这个基础的层面，中国就会陷入殖民地与半殖民地的泥潭而任人宰割。
中国自强强国的梦想是在的领导下得以实现的：这表现在1949年在天安门城楼宣称中国人民站起来了，更表现在1951年7月就基本上分出胜负的抗美援朝战争。
中国梦的第二个层面就是摆脱贫穷而在经济上起飞，从领导的以经济建设为中心的改革开放到现在，中国人民在逐步走向小康，目前中国已成为世界第二大经济体，在不远的将来会成为世界第一大经济体，中国的富国梦正在逐渐实现。
中国梦的第三个层面就是中国精神得以弘扬。
即中国在当前的世界多元文化格局中文化身份的自我确认，在国际舞台上展示中国文化的软实力，使中国的价值观得到世界的认可，使中国真正在国际上获得尊重。
正是在这个方面将中国梦与中国精神密切联系了起来。
固然，中国精神包括爱国主义精神，这是中国自古以来就具有的悠久精神，甚至高举反传统大旗的“五四”一代人，由于他们在童年、少年阶段读了大量的中国典籍，身上具有浓重的传统文人那种以天下为己任的拯救家国的使命感和忧患意识，因而尽管当时的中国面临着被瓜分被蹂躏的危险，但是他们几乎没有一个“拿绿卡”住在外国，都充满了传统文人所具有的那种强烈使命感，毅然归国拯救华夏；倒是“文革”一代不读中国古代经典的学子，走出国门就不想回来，有的甚至还拿着绿卡回国傲其邻人
这就是季羡林临终前为什么那么重视国学教育，因为这种国学教育能够使具有历史使命感的中国精神内化成中国人的文化血液，抵制一切不利于中华民族的言行。
而且，中国精神还有超越爱国主义而具有拯救现代化弊病的文化价值。
儒家在忠实于大地的伦理法则下，实现了类似宗教的不朽与超越应该看到，从传统到现代的转型是在不平衡与精神痛苦中完成的，中国要在社会的现代转型中避免个人的孤独感与荒诞感造成的畸变与裂痕，文化梦的意义就显示出来了。
不然的话，各种怪力乱神与邪教就有了滋生的土壤。
事实上，西方从传统到现代的转型伴随着的正是上帝逐步死亡的世俗化，在这个过程中基督教文化的大厦几乎是轰然倒塌，西方人在精神上如临孤独痛苦的荒原。
与西方相比，中国的传统文化本来就不是以神明为本的文化，因而现代科学可以摧毁基督教的创世造人，却不能摧毁儒家的礼义。
而且中国传统文化总体上与现代科学并没有大的冲突，从孔子“不语怪力乱神”、“务民之义，敬鬼神而远之”以及“祭如在，祭神如神在”①等语录来看，孔子基本上是不相信鬼神却鉴于宇宙之大而对鬼神取存疑的态度。
这种世俗化的姿态不但使中国文化接受起现代科学来并没有什么障碍，而且对于现代与后现代的人文重建也有重要价值。
中国是以伦理（儒家）与审美（庄学）为本的文化，从尼采到海德格尔对审美超越的追寻都可以在中国文化中找到知音。
那么，怎样使伦理与审美结合，来消除现代人的焦虑与价值危机
这就是中国梦所要展示的现代文化魅力。
中国精神始终坚持以人为本，孔子的伦理精神就是以人为本的，这种人本精神足以抵御西方传统的神本主义和现代的物本主义。
这就是为什么在基督教衰落之时以拯救文明为己任的白璧德（Irving Babbitt），到儒家文明中寻找拯救西方的新人文主义。
儒家在忠实于大地的伦理法则下，实现了类似宗教的不朽与超越。
儒家为什么以孝道为本并且具有祖宗崇拜的文化特征
因为人的生命是从父母那里来的，向上可以追溯到祖宗。
而生养子女保证祖宗的生命血脉得以延续，从而实现生命的不朽也非常重要，所以孟子才有“不孝有三，无后为大”之说。
个体的生命就在整体族类的生生不息中得以超越，情感在伦理之乐中得以抚慰。
而士大夫还要在“为往圣继绝学，为万世开太平”的文化血脉的延续中发挥作用。
当然这种超越是整体性的，当人作为个体的时候，儒家尤其是道家还倡导审美的超越。
在基督教的大厦倾覆之际，这种以伦理与审美价值为核心的中国精神其在当代世界意义尤其值得重视。
甚至在现代化建设中，都可以发现这种伦理价值的积极意义。
中国的现代转型不可能再像西方那样，进行海外扩张掠夺殖民地，那么，儒家教化的资本积累不但同样可以达到这个目的，而且为中国的和平崛起创造了条件。
中国文化“和”的观念，在当代世界最应该受到推崇与西方文化的二元对立概念不同，中国的二元概念都是反对对立要求中和的。
按照中国的传统，乾与坤、天与地、男与女、夫与妇、父与子等二元概念都要求中和，因为天地合，才能生万物；男女和，才会有父子；君臣和，社会有机体才能正常转动。
这就是所谓“和实生物，同则不继”。
儒、道、阴阳各家的共性，就是都推崇“和”。
老子认为“万物负阴而抱阳，冲气以为和”②，庄子致力于和而反对分。
孔子认为“君子和而不同”，他以“克己复礼为仁”，又说“礼之用，和为贵”③，并将致中和的中庸之道看成是至高的道德。
中的一篇，就是阐述怎样致中和的，并以为“致中和，天地位焉，万物育焉。
” 把握中国文化的中和精神，就能把握中国精神之脉动。
那么，二元中和的中国精神比二元冲突的西方传统为什么更适合当代世界
先从人与自然的关系说起。
中上帝是按照自己的形象创造人的，并让人支配天上的鸟、地上的兽和水中的鱼。
这样一来，人与世界万物相比就处于鹤立鸡群的地位，正如费尔巴哈在中所说：“跟属人的灵魂相比，太阳、月亮和地球算得了什么呢
”④这种教化与工具理性相结合，导致了对大自然的严重破坏，人类的生态灾难越来越严重。
与西方传统的人与自然对立相比，中国文化精神则要求人与自然的和谐，儒家认为人应该“敬天礼地”，老子认为“人法地，地法天，天法道，道法自然”。
这种生态智慧加上从陶渊明的田园诗到王维的山水诗、画的艺术实践，对于当代建立后现代的环境伦理学和生态文明，具有极大的文化价值。
贾谊的 《吊屈原文》全文及翻译
贾谊原文 谊为太傅，既以谪去，意不自得，及度湘水，为赋以吊屈原。
屈原，楚贤臣也，被谗放逐，作，其终篇曰：「已矣哉，国无人兮莫知我也。
」遂自投汨罗而死。
谊追伤之，因以自喻，其辞曰： 恭承嘉惠兮，俟罪长沙。
侧闻屈原兮，自沉汨罗。
造托湘流兮，敬吊先生。
遭世罔极兮，乃殒厥身。
呜呼哀哉兮，逢时不祥。
鸾凤伏窜兮，鸱枭翱翔。
?茸尊显兮，谗谀得志。
贤圣逆曳兮，方正倒植。
世谓随夷为溷兮，谓跖?乔为廉。
为钝兮，铅刀为?。
吁嗟默默，生之无故兮。
斡弃，宝康瓠兮。
腾驾罢牛，参蹇驴兮。
骥垂两耳，服盐车兮。
章甫荐履，渐不可久兮。
嗟若先生，独离此咎兮。
讯曰：已矣，国其莫我知兮，独壹郁其谁语
凤漂漂其高逝兮，夫固自引而远去。
袭九渊之神龙兮，氵勿深潜以自珍。
亻面枭獭以隐处兮，夫岂从虾与蛭?寅。
所贵圣人之神德兮，远浊世而自藏。
使可得系而羁兮，岂云异夫犬羊。
般纷纷其离此尤兮，亦夫子之故也。
历九州而相其，何必怀此都也。
凤凰翔於千仞兮，览德辉而下之。
见细德之险征兮，遥曾击而去之。
彼寻常之Ж渎兮，岂能容夫吞舟之巨鱼
横江湖之?鲸兮，固将制於蝼蚁。
（、四十。
案《史记·贾谊传》、《汉书·贾谊传》并载此以为赋，今据编入并录其序，盖本集如此。
） 我奉诏到长沙去任职，来到湘水边，不由追念起自沉汨罗的屈原。
我来到汨罗江边，恭敬地祭奠先生。
先生遭到世上不公正的待遇，乃至牺牲了自己的生命，真是悲哀啊，逢上了这个不祥的时代
现在是鸾凤隐蔽躲藏，而怪鸟却在高空翱翔；无才无德的人靠阿谀奉承得志，尊贵显赫，而贤明的人无法立足，正直的人遭到排挤；世俗的人说贪婪，而盗跖廉洁；说莫邪剑太钝，而绣刀锋利。
先生实在不得志啊，无缘无故受到这样的祸害
这就好比抛弃周鼎，却视瓦盆为宝物；用疲惫的牛驾车，让跛足驴作骖，却让骏马垂着两耳去拖盐车；用礼帽来当鞋垫，次序颠倒，这样是不能长久的。
先生你真不幸啊，竟遭遇到这样的祸难
算了吧
既然国人不了解我们，心中的苦闷又能向谁诉说呢
凤凰都远走高飞了，都是为了避祸而飞走的。
深渊里的神龙，隐藏起来以保护自己。
它们隐藏起来是为了避开祸害，怎么能和蚂蚁、水蛭、蚯蚓混在一起呢
圣人品德最可贵，远离浊世而节身自爱。
假使骐骥可以拴系驱使，那岂不是说它和狗羊一样
在这样的乱世造此横祸，也有先生自身的原因。
先生可以游历各国选择明君，何必对故都恋恋不舍呢
凤凰在高空飞翔，看到有圣德光辉的地方才下来。
一旦发现危险的征兆，就很快振翅逃去。
那些狭小污浊的小水沟，怎能容得下吞舟的大鱼呢
就算是横绝江湖的大鱼，在小水沟里也会受制于蝼蚁。
谁能详细给我讲讲潘安这个人??
大作家的作品，其实不见得有很多优美的句子。
真正的大家都是深藏不露的，所谓哲理、优美，感人，在他们那里到了极致就成了一种平淡。
余秋雨写的所谓“文化散文”还是不错的，鲍鹏山《寂寞圣哲》也是这类，很不错。
另外有周国平的《妞妞》，很感人。
李国文《中国国文人的非正常死亡》《中国文人的活法》意蕴深刻，很有历史感。
李存葆《飘逝的绝唱》优美委婉，富有深意。
（这是一篇文章，比较长，但是网上应该能搜到全文）张爱玲的你看么
她的散文也别有一番风味。
如果你只是想学文笔的话，大部头的名著，比如好多西方名著啥的，就不用看了（ps：不是说这种书不好，没必要看，而是你看了也学不到你想学的东西。
那么长，看完故事已经很不容易了~汗
）散文也有很多笔法，庄子就是汪洋恣肆，孟子就是喜欢讲道理，墨子就比较朴实。
朱自清徐志摩偏于优美，李敖柏杨偏于犀利尖锐。
等等。
每个人的风格都不同，希望你也能创出自己独特的风格。
