中国文学的鉴赏读后感
中学的鉴赏 袁行霈 一 滋 文学是语言的艺术，文学鉴赏离不的咀嚼和玩味。
读懂是第一步，但仅仅读懂还不够，要能欣赏语言的巧妙、语言的美。
中国有句成语叫“咬文嚼字”，似乎有点贬义。
但文学鉴赏不能不学会“咬文嚼字”。
元遗山《与张中杰郎中论文诗》云：“文须字字作，亦要字字读，咀嚼有余味，百过良未足。
”这是文学鉴赏的经验之谈。
阅读文学作品可以借助字典、辞典，然而字典、辞典只解释字词的意思，不可能把它的滋味告诉读者。
一般的注本也不过是注出词义、典故。
隐藏在语言深层的情韵，附着在词语之上的色彩，未必能借助工具书和注释得到。
这只有通过自己大量的阅读，反复的玩味，才能逐渐体会。
例如“白日”，辞典注曰“太阳”。
但熟悉古典诗歌的人都会感到这个词以“白”形容“日”，似乎强调了“日”的亮度；左思说：“皓天舒白日，灵景耀神州。
”鲍照说：“白日正中时，天下共明光。
”“白日”是“太阳”，但是经过诗人反复使用后，它已带有一种光芒万丈的气象。
王之涣的《登鹊雀楼》一开头说“白日依山尽”，虽然写的是夕阳，但因用了“白日”这两个字，仍给人以辉煌灿烂的感觉。
又如“东篱”，陶渊明《饮酒》诗有“采菊东篱下，悠然见南山”。
陶家院子东边有一道篱笆，下边种着菊花，这本是普通的田家景色。
可是因为陶渊明是一位著名隐士，菊几乎成了他的化身，所以连带着“东篱”也有了远离尘俗的意味。
再看杜甫的《江南逢李龟年》： 岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
“落花时节”四字既点明时令，又暗喻李龟年和自己两人的遭遇，还暗喻唐王朝的局势，含蓄蕴藉，大可玩味。
《论语·雍也》说：“伯牛有疾，子问之，自 脂执其手，曰：‘亡之，命矣夫
斯人也而有斯疾也
斯人也而有斯疾也!”斯人斯疾，重复一个“斯”字，孔子那种爱惜悲痛的心情充分地传达了出来。
《世说新语》记载名士的言谈举止十分生动，如《文学》篇中，“了不长进”四字就很传神，特别是那个“了”字，耐人寻味。
支道林初从东出，住东安寺中。
王长史宿构精理，并撰其才藻，往与支语，不大当对。
王叙致作数百语，自谓是名理奇藻。
支徐徐谓曰：“身与君别多年，君义言了不长进。
”王大惭而退。
小说戏曲中的词语，也有一些值得玩味的。
《红楼梦》第四十四回，贾母骂贾琅：“下流东西，灌了黄汤，不说安分守己的挺尸去，倒打起老婆来了。
”“黄汤”就是“黄酒”，但用“黄场”往往有贬义。
如《水 济》第十四回：“畜生
你却不径来见我，且在路上贪噇这口黄汤。
我家中没得与你吃，辱没杀人
”元杂剧《朱砂担》第一折有：“我则是多吃了那几碗黄汤，以此赶不上他。
”不该喝酒而喝了，酒后闯了祸，这时不用“黄酒”而用“黄汤”，别有一种趣味。
“没嘴的葫芦”，比喻不多讲话的人。
葫芦这比喻使人联想到憨厚的样子，再加上“没嘴”，这印象就更强烈了。
《红楼梦》第七十八回：“袭人本来从小儿不言不语，我只说是没嘴的葫芦。
既是你深知，岂有大错误的?”《西游记》第三十八回：“他就是个没嘴的葫芦，也与你滚上几滚。
”元杂剧《蝴蝶梦》第二折：“浑身是口怎么支吾，恰似个没嘴的葫芦。
”将这些例句互相对照，觉得更有意思。
又如《红楼梦》第七回秦可卿的弟弟秦钟初次与宝玉相见，凤姐也在场。
当秦钟向凤姐作揖问好时，“凤姐喜的先推宝玉，笑道：‘比下去了
’便探身一把携了这孩子的手，就命他身傍坐了。
”这一段里“比下去了”四个字极其传神。
除表示凤姐喜欢秦钟以外，还可看出凤姐对宝玉的爱。
凤姐总以为别人都不及宝玉，经常拿别人和宝五相比，以往没有人可以比得上他，如今这秦钟一来就把宝玉“比下去了”。
一个泼辣女人的形象立刻出现在读者眼前。
《水浒传》第三回写鲁提辖拳打镇关西：“鲁达听罢，跳起身来，拿着那两包腰子在手里，睁眼看着郑屠说道：‘洒家特的要消遣你
’把两包臊子劈面打将去，却似下了一阵‘肉雨’。
”这“肉雨”二字，金圣叹批曰：“千古奇文。
”李卓吾批曰：“‘肉雨’二字惩地形容，从未经人道过。
”袁无涯批曰：“‘肉雨’二字俗而典，莽而趣，便生后拳头雨点之根。
” 文学是语言的艺术，语言的功能是很奇妙的。
然而语言的表现力又是有限的，即使是语言大师也常常遇到语言表达的苦恼。
中国的文学家深知“言不尽意”的道理，所以特别注重语言的启发性和暗示性，把那些微妙的意味寄诸言外，追求言有尽而意无穷的效果。
中国文学的鉴赏，要从语言入手，但不要被语言所局限，应当从言内到言外，品尝那些言外的滋味。
二 意 境 意境是作家的主观情意与客观物象互相交融而形成的、足以使读者沉浸其中的想象世界。
诗、赋、词、曲、小说、散文、骈文等各种文学体裁，以及绘画、音乐等艺术种类都可以创造出意境。
注重意境的创造，是中国文学艺术共同的特点。
意境的形成，有赖于作家的主观情意与客观物象二者的交融。
或情随境生；或移情入境；或体贴物情，物我情融。
有时意境很快就达到鲜明清晰的地步，有时需要在初始之境的基础上深化、开拓。
《漫 叟诗话》说：杜甫的《曲江对酒》中的两句诗，原作“桃花欲共杨花语，黄鸟时兼白鸟飞”，后改为“桃花细逐杨花落，黄鸟时兼白鸟飞”。
改了三个字，意境遂大不相同。
此诗是杜甫乾元元年在长安任拾遗时所作，他对肃宗既怀有幻想，又感到失望。
久坐江畔，一种寂寞无聊之感袭上心来。
“桃花欲共杨花语”，偏于想象，意境活泼，与此时之心情不合。
改为“桃花细逐杨花落”，偏于写实，意境清寂，正好表现久坐无聊的心情。
诗词中鲜明的富于启示性的意境不胜枚举。
“倾耳无希声，在目皓已洁。
”(陶渊明《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》)“大漠孤烟直，长河落日圆。
”(王维《使至塞上》)“江流天地外，山色有无中。
”(王维《汉江临眺》)“狂风吹我心，西挂咸阳树。
”(李白《金乡送韦八之西京》)“落日照大旗，马鸣风萧萧。
”(杜甫《后出塞》其二)“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
”(杜甫《登高》)“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
”(韦应物《滁州西涧》)“风乍起，吹皱一池春水。
”(冯延巳《遏金门》)“月上柳梢头，人约黄昏后。
”(欧阳修《生查子元夕》)“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。
”(秦观《满庭芳》)“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。
”(陆游 陆安春雨初雾》)这些诗句，我们反复体味，即可进入那意境之中，获得美的享受。
有些抒情写景的散文和骈文，也有诗的意境。
王勃的《滕王阁序》、柳宗元的《水州八记》、苏拭的前后《赤壁赋》等等，自不待言。
即使是先秦诸子散文，如《论语》也有一些诗一样的片段。
其《先进》篇中，子路、曾哲、冉有、公西华侍坐章，孔子让他们各言其志，其他几个人都是直截了当地述说，只有曾哲是借一段描述性的语言来表达的： 暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞害，咏而归。
这段文字就颇有意境。
戏曲有没有意境呢?也有。
王国维说元杂剧之妙，“一言以蔽之曰：有意境而已矣。
何以谓之有意境?曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。
”(《宋元戏曲考》)戏曲中的曲词尤其注重意境的表现。
有些曲词善于描摹景物，烘托气氛，抒写人物的内心活动，如王实甫《西厢记》里《长亭送别》一折中的两支曲子： [正宫]〔端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉?总是离人泪。
[收尾]四围山色中，一鞭残照里。
遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起? 小说有没有意境呢?也有。
如《聊斋志异》中的《绿衣女》，写书生于璟在庙里读书，夜间忽有一女子在窗外赞曰：“于相公勤读哉
”于方疑思间，女已推扉笑入。
绿衣长裙，婉妙无比。
于生爱之，遂与寝处。
女妙解音律，歌声动耳摇心。
一夕，女走后于生听到她呼救的声音，声在檐间，一大蜘蛛捉一物，哀鸣声嘶。
于破网挑下，则一绿蜂将毙。
“捉归室中，置案头。
停苏移时，始能行步。
徐登砚池，自以身投墨汁，出伏几上，走作‘谢’字。
旋展双翼，已乃穿窗而去。
自此遂绝。
”整篇小说都富有诗意，而末段尤有意境。
中国文学的创作既注重表现意境，文学的鉴赏当然也应该力求感受和进入意境。
当我们读着那些意境深远的作品时，可能暂时忽略了周围的一切，视而不见，听而不闻，整个心灵沉浸在想象的世界之中。
有时是自己过去的审美经验被唤起，并和诗人取得共鸣。
有时仿佛心灵打开了一扇新的窗户，对宇宙和人生得到新的理解。
有时会感到超越了故我，在人格上和智力上走向更加光明和智慧的境地。
怎样才能进入文学作品的意境呢?必须驰骋自己的想象和联想，由此及彼，由表及里。
诗歌鉴赏需要运用想象和联想，已无须赘言，这里只讲讲戏曲的鉴赏。
中国戏曲的表演有很强的虚拟性，乘车荡舟，骑马作战，扣门登楼，各种各样的动作都是由演员通过虚拟的方式加以表现，舞台上并没有真实的布景。
那山山水水，干军万马，都要由观众自己去想象。
而在读剧本的时候，眼前不但没有布景，而且没有演员，所见到的只是纸上的文字。
读者要借助这些文字想象出舞台的情景，让死的文字一个个活起来，变成一些生动的场景。
这样才能进入它的意境。
三 寄 托 中国文学本有托物言志的传统，《论语·子罕》说：“岁寒，然后知松柏之后凋也。
”借松柏表现坚贞的人格。
《离骚》里的美人香草，寄托了诗人高尚的情操。
有些作家不敢或不愿把自己的政治见解明白说出，也常常隐去真意，而用托物言志的方法。
在那些题为“咏怀”“咏史”“感遇”“感怀”的作品中，不少是这样的。
因此鉴赏中国文学，必须注意有无寄托，如果有寄托，就要进一步弄清是什么寄托，透过表层的意象，体察作者真正的思想感情。
如李商隐的《回中牡丹为雨所败》其二： 浪笑榴花不及春，先期零落更愁人。
玉盘进泪伤心数，锦瑟惊弦破梦频。
万里重阴非 旧圃，一年生意属流尘。
前溪舞罢君回顾，并觉今朝粉态新。
这首诗以为雨所败的牡丹象征自己，咏物和抒情融合在一起，曲折而细腻地表现了自己不幸的遭遇。
又如元代诗人王冕的《白梅》： 冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。
王冕笔下这株白梅高洁绝俗，而又不孤芳自赏，它愿意把自己的清香贡献出来，以加快春天的到来，寄托了诗人的理想。
在散文中有寄托的作品也不少见。
韩愈的《杂说》四(《马说》)借着不为人知的千里马寄托了寒士的不平。
周敦颐的《爱莲说》，以“出淤泥而不染”的莲花寄托自己的情怀，都是显而易见的例子。
然而，我们应该避免穿凿附会，把那些并无寄托的作品说成是比兴寄托之作。
这只能破坏鉴赏的趣味而无助于对作品的理解。
汉儒对《诗经》的解说就犯这个毛病。
例如《关眼》明明是一首情歌，却被解释为“后纪之德也”。
清代陈沆用汉儒解诗的方法，笺释汉代至唐代的诗歌，也有不少穿凿附会之处，如汉乐府《上邪》： 上邪
我欲与君相知，长命无绝衰。
由无陵，江水为竭，冬雷阵阵夏雨雪，天地合， 乃敢与君绝。
陈沆说：“此忠臣被谗自誓之词
”显得迂腐可笑。
四 博 采 中国文学的鉴赏，需要深厚的文化修养。
博采中国文化各个领域的知识，可以提高鉴赏的能力。
例如诗歌的鉴赏，可以借鉴绘画、书法理论的地方就很多。
清代王原祁论山水画说，用笔须“毛”，蔡 岂论书法艺术讲究“涩”，诗歌评论家论诗歌艺术讲到“拙”，我们可以互相印证。
叶燮《原诗》论汉魏之诗说：“其工处乃在拙，其拙处乃在工。
”陈师道《后山诗话》评刘禹锡的一首诗说：“语虽拙而意工。
”袁枚《随园诗话》说：“诗宜朴不宜巧，然必须大巧之朴；诗宜淡不宜浓，然必须浓后之淡。
”画家所谓“毛”，书家所谓“涩”，诗家所谓“拙”，其中的道理是相通的。
中国传统的艺术讲究一个“虚”字，虚处见实。
画家往往在画面上留出大片空白，让观画的人自己去想象补充。
清初画家 宣重光《画签》说：“虚实相生，无画处皆成妙境。
”书家和篆刻家讲究“字画疏处可以走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出”。
中国文学追求言外之意，正是虚处见实，计白当黑，让读者在无字之处看出字来，进而领悟作品的情趣。
如果对中国的绘画艺术、书法艺术、篆刻艺术有所了解，就会有助于对中国文学的鉴赏。
中国文学名著读后感
[中国文学名著读后感]胯下小儿 自有红楼以来，论者多多，大都对宝黛爱情称颂有加，对宝钗小姐也偶有赞词，独对王熙凤女士视若最毒妇人心的典型带表，小子专喜打抱不平，且言上两句，中国文学名著读后感。
这王熙凤实在是优点多多. 第一：孝敬长辈 象贾府这样的人家是不愁吃不愁穿的，老人也不需要儿孙端茶送水的，所以，孝敬主要的表现就是尽量让老人活得开心一点。
老太太在一群儿孙中最喜欢的就是宝玉了，可宝二爷从来就没让她老人家舒心过，正经书是从来不好好念的，三天两头的要摔玉，偶而还害人跳跳井，您说，摊上这么个活宝，老太太能开心吗
别的姐妹，也没看见谁有空把老太太逗乐了。
倒是凤姐，最能明白老太太的心意，有事没事就能把她逗笑了，凤姐是财迷，陪老太太玩牌时总是故意输钱，目的无非是让她开心而已。
凤姐有一回过生日，她那个混帐男人居然要拿出剑来追着她砍，您说，她心里多窝火呀
可是，在老太太出面调解后，她也就不吵不闹了。
所以，至少比起宝玉以及他的那几个姐妹，凤姐算很孝敬长辈的了。
第二：恪守妇道，嫉恶如仇 凤姐的老公贾琏有个族弟，名叫贾瑞，这人更加混帐。
按说贾瑞的爷爷还是教书先生，他本人也读了不少书，可他居然打起了他嫂子---凤姐的主意.这要换了一般的人，说声no也就完了，可凤姐是谁呀
她眼里可容不下沙子，对这种狼心狗肺的东东不给点颜色瞧瞧，说不过去呀
报告上级
不行，怎么能让老人操心呢
自己来吧。
于是，贾瑞上套，就在大冬天冻了一夜，活该
按说这事就完了吧，可贾瑞大概是冻糊涂了，色心不死，接着来。
凤姐可不是好惹的，你还不死心啊
苦头没吃够
于是这回，贾蓉贾蔷一人收了他五十两银子。
从此，贾瑞再也不敢往荣国府跑了。
从这件事可以看出，凤姐对于婚姻是忠诚的，而且她不象一般的女人那样，她能够用自已的力量去惩罚恶人，比只会哭哭啼啼找妇联的人强得多了。
有一次，凤姐的公公---老流氓贾赦看上了老太太的丫环鸳鸯，可他自己又不敢说，于是托她的婆婆邢夫人找到凤姐，希望她去找老太太说。
前文说过，凤姐很孝顺啊，自然不能指着贾赦的鼻子大骂：你这个臭流氓
可是，她又那么的嫉恶如仇，自然也不能帮他的忙啊
于是，凤姐就展开她的聪明才智，三十六计，躲为上计。
最后邢夫人在老太太那碰了一鼻子灰。
百善孝为先，老流氓的行为又确实让人不齿，凤姐该怎么做
能有比躲开更好的办法吗
不失孝道，不为非作歹，凤姐，难能可贵呀
第三：友爱弟妹 有一次，宝玉和那一群姐妹们要开什么诗社，没银子，找管家婆---凤姐拿银子，按理说，荣国府的日子早就过得紧巴巴的了，凤姐不给，也说得过去啊
再苦也不能苦孩子们的道理凤姐还是懂得的，二话不说，银子摆上。
还有一次，贾环和丫头赌钱输了赖帐，凤姐见到了，把他骂了一顿，出钱替他了帐。
从这两件事可以看出，凤姐对弟弟妹妹也是很好的，这样的嫂嫂，没话说。
第四：持家有方 宁国府贾蓉之妻秦可卿去世后，尤氏有病，不能料理丧事，于是凤姐临时转会宁国府，转会期一个月。
王总教练上任伊始，一顿板子打了一个老队员先立威，不这样做没人听啊
凤姐的坏名声，大概就是这样的一些事得来的吧
可是，这里有矛盾了，手狠，得罪人，手软，难治家，读后感《中国文学名著读后感》。
怎么办
没有规沮不成方圆，我先立法，依法可也，不依则罚。
凤姐的行为，可与包青天相比了。
（抱头，躲，没砸着）同样的不怕得罪人，同样的执法如山。
这是别人病了，她代劳，比别人做得好。
后来有一回她病了，嘿，她一个人的活要三个人（李纨，探春，宝钗）来干，由此可见，她持家确有一套。
凤姐的坏名声，还有一件事，那就是尤二姐之死。
各位请想想，你们的那个他（她）有了另一个人，你会怎么办
哭，闹，是一般的，杀人不至于，愚意度之，杀人之心怕不止一个人会有吧!凤姐也是一个女人，自然也不例外。
她视尤二姐为眼中钉，肉中刺完全可以理解，把她放到眼皮底下，对她有些虐待的行为也不算什么吧。
（错的可是尤二姐呀，谁让她做二奶的）至于尤二姐自己不堪忍受吞金了，那是她自己干的呀
凤姐又没有杀人 尊敬长辈，爱护弟妹，嫉恶如仇，持家有方，不搞婚外恋，这就是王熙凤。
姐姐妹妹们，不要学什么宝姐姐，林妹妹，学学凤姐姐就对了。
哥哥弟弟们，不要追什么宝姐姐，林妹妹，追追凤姐姐就对了。
当我读完《小河弯弯》这篇曹文轩叔叔写的小说时，我已经明白了一个很重要的道理，也许对许多没有看过《小河弯弯》的人会觉得不重要，是微不足道的，但是对看过《小河弯弯》这篇小说的人来说是重要的，仿佛是‘重于泰山’一般。
这篇小说主要写了：小哥哥和小弟弟从河里捞到了一张好网，一位叔叔听见小哥哥和小弟弟的对话，跑过去却说这是他的网，路边的人们不知道这网到底是谁的，便在意论纷纷。
突然小哥哥问叔叔这网有多长，叔叔回答成了多少米，但是算网有多长应该说多少步，叔叔连网的基本知识都不知道是什么，怎么能说这网是他的，叔叔没办法，只好走了。
小弟弟高兴地抱起网就往家的方向走去，小哥哥却打了小弟弟，还把网交给了公园管理员。
听了我的介绍，我想你们多多少少都知道一些道理了吧
如果还想不通，那就让我来告诉你们吧：每一个人都要懂得诚实守信，不应该为了一些小便宜而撒谎骗人，这样最后的结果只有一个，贪小便宜的人会受到惩罚，让他没有‘好果子’吃。
每一个人也不应该捡到了一个好东西就自己拿走，这样是一个很不好的行为。
我们应该找到失主，把东西还给他，如果找不到失主，应及时交给警察，不可以自己贪污。
我觉得曹文轩叔叔的小说，有时候像大山，有时候像大河，有时候像岩石，总是透露着那么一种雄浑的气势。
有时候呢，像涓涓的细流，小花小草，透露着那么一种令人愉悦的亲切。
小河弯弯，人心也弯弯，弯弯的小河，也流淌着人的智慧和爱憎。
小哥哥的机智勇敢，小弟弟的纯洁童心，小伙子的可笑和俗不可耐，都跃然在纸上，仿佛是我们生活中刚刚发生过似的。
生活中存在着一些不大不小、令人感到可笑的现象，我们说它丑恶，其实并不算多丑，它只不过是表现了人性中俗不可耐的一面罢了。
曹文轩叔叔是温和的用自己略带嘲弄的口吻来描写生活中那些爱占小便宜的人，小兄弟两个让那个小伙子丑态百出。
相比之下，小伙子还没有这俩孩子的境界高。
尽管小弟弟舍不得把网给别人，想自己留者，但这只是一种可爱的童心的体现，我们不会产生什么反感的情绪。
因为，那个小伙子蒙蔽和欺骗小弟弟是非常容易的。
当然了，小哥哥要有小哥哥的样子，他最后把网交给了公园管理处。
很有意思的是，曹文轩叔叔没有写出让小哥哥给小弟弟讲什么道理，而几乎是用粗暴的方式，让小弟弟把网交出去。
如果按照我们一般的文学表达的话，这个小哥哥肯定要给小弟弟讲一番大道理。
不过，那就很虚假了。
小哥哥机智过人，是我读了此文最大的感受。
小哥哥一次又一次的故意设置陷阱引诱这个小伙子上钩，暴露出这个小伙子真实的面目。
这是一种可耻的行为。
在生活当中，我们要向文中的小哥哥一样机智，不能向小伙子一样爱占小便宜。
我们要向文中的小哥哥学习，他是我们的榜样，而不应该向文中的小伙子学习。
〔中国文学名著读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
读“中国当代文学经典必读”读后感
有吗，有吗，有什么文学还是值得你必读的，没有了，没有了。
没有一个有风骨称得上是真正意义的文人。
那也就没什么有什么是必读的。
求一篇2000字左右的现代中国文学作品的读后感
《狂人日记》读后感 《狂人日记》是鲁迅的小说代表作之一。
最初发表于1918年5月《新青年》第4卷第5号，是鲁迅的第一篇白话小说，也是中国现代文学史上第一篇白话小说。
它以“表现的深切和格式的特别”（鲁迅语）而在中国文学发展的历史上揭开了新的一页。
这篇小说受到俄国小说家果戈理的同名小说的影响。
(天下教育网欢迎您投稿)这是一篇白话日记体小说，包括小序和正文两个部分。
小序主要用文言介绍写作的背景和缘起；正文共有13则白话写就的“疯子”的日记。
小说的主人公是日记的“作者”——狂人。
狂人，从作品的叙述来看他确实是个疯子，他有种种疯子的病症：狂人总是时时害怕着，提防着被人活生生地吃掉，作品具体写出了他的狂态： 首先是反映他的变态心理。
他把平常人的交往如探视、抚摩都看作是吃人行为的一部分。
如“一路上的人，都是如此。
其中最凶的一个人，张着嘴，对我笑了一笑，我便从头直冷到脚跟，晓得他们布置，都已妥当了。
”将别人善意的“笑”理解为暗藏杀机的吃人者的表面文章，完全背离了正常生活的心理轨道。
然后是“狂人逻辑”。
狂人在这种变态的心理下，正常的逻辑必然会被打破，这就造成了逻辑的混乱。
“我不见他，已是三十多年；今天见了，精神分外爽快。
才知道以前的三十多年全是发昏；然而须十分小心。
不然，那赵家的狗，何以看我两眼呢
”三十多年不见月光，从生活逻辑来说是不可能的，因此是荒唐的。
“他”与“赵家的狗”没有必然的联系，那狗看“我”两眼更是与“我”不相干，但狂人却将他和“那狗”与“我怕”与“月光”的不见都联系了起来，组成一个三段论。
这种将部分前提省略的做法，造成了三段论的不成立。
再次是狂人的呓境。
狂人即疯子，是生活在幻觉世界中的人。
“我想：我同赵贵翁有什么仇，同路上的人又有什么仇；只有二十年以前，把古久先生的陈年流水簿子，踹了一脚，古久先生很不高兴。
…….”“我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每页上都写着‘仁义道德‘几个字。
…….” 通过象征和暗示，从作品字里行间所传达出的信息中，我们可以发现，狂人实际上是一个站在时代前列的反封建礼教、反封建家族制度的启蒙者。
这可以从他的思想和行动的种种表现看出来： “凡事须得研究，才会明白”，表现了狂人怀疑传统，研究一切得启蒙者的思想特点；“狮子似的凶心，兔子的怯弱，狐狸的狡猾”，是狂人对“吃人者”本质的认识；狂人在“歪歪斜斜的每叶都写着”“仁义道德”几个字的历史的“字缝里”，看出了“吃人”两个字，是他对封建礼教的实质所作的历史概括。
作者中所提及的活生生的吃人的事实，则是这一历史和结论的旁证。
虽然狂人把“把脉”理解为“揣一揣肥瘠”是混乱的臆想，但既然古代能够“易子而食”，现实中狼子村能够吃人，为什么自己的大哥不可能吃自己呢。
荒诞的逻辑中自有逻辑的合理性；狂人“踹”了古久先生的陈年流水簿子，是对于吃人社会的“经典”“戒律”的蔑视和斗争。
通过“古久”和“陈年流水簿子”的形象暗示意义，将矛头直接指向了保守的传统文化；将来是“容不得吃人的人”，是狂人对未来社会的幻想和规划；“我也未必没有吃过妹子的肉”。
这是对自我的估价和反思，也是对自己前途的绝望。
充满了自我忏悔的精神；“救救孩子”的呼喊是狂人为建立新的社会而进行的实践性探索。
现实中的人，文化中的人，都是有罪的，只有孩子是纯洁的，没有受到吃人文化的污染，因此，要想有一个美妙的未来，就只能把希望寄托在孩子的身上，就只能赶紧救救孩子。
总之，作品通过狂人的形象，尖锐地揭示了家族制度和礼教的“吃人”本质，表现了作者对以家族制度和封建礼教为主体内涵的中国封建文化的反抗；也表现了作者深刻的忏悔意识。
作者以彻底的“革命民主主义”的立场对中国的文化进行了深刻的反思，同时对中国的甚至是人类的前途表达了深广的忧愤。
小说在艺术方面非常具有特色，就是鲁迅所说的“格式的特别”。
这表现在以下几个方面： 借实行虚，以虚证实。
小说选取狂人作为主角是个十分精心的安排。
在黑暗势力陈陈相因地压在人们头上的那个社会里，一切都已经习惯了，一切都视为当然。
鲁迅有意通过“迫害狂”患者的感受，通过他在精神错乱时写下的谵语，从某些“人吃人”的具体事实，进一步揭示了精神领域内更加普遍存在的“人吃人”的本质，从而对封建是社会的历史现象作出了惊心动魄的概括。
独特的心理描写。
变态的心理，混乱的逻辑和虚妄的幻觉。
等等狂人心理的描写和刻画。
狂人见到所有的人都是像要吃人，就是一种典型的迫害狂患者的心理状态；狂人由女人骂小孩推导出女人要吃人，由女人的要吃人推导出大哥、母亲和自己都吃了妹子的肉，这是典型的逻辑上的混乱。
采用了一些诸如象征、暗示、变态心理描绘等现代主义手段。
第一节：“我不见他，已是三十多年”——比喻黑暗的长久；第二节“古久先生的陈年流水簿子”——比喻、暗示中国几千年不变的传统文明。
而第六节“黑漆漆的，不知是日是夜。
赵家的狗又叫起来了”——象征整个封建社会的黑暗与凶险。
读者通过作品中的这些关键性的词句所包含的象征、比喻、暗示的意义，通过联想可以体会到作品的实质内容。
作者既把狂人写得完全象一个狂人，而作为体现作者意图得艺术手段，他使读者的理解完全超越于这个手段，不仅构思颇见新意，而且结合得又天衣无缝，显示了高超的艺术技巧。
除此之外，作品还采用了对照的手法。
正文前面的小序是用文言写成的，它简洁、明了而又清醒；而正文部分是用白话写成的，它抒情，具有很深的心理内涵。
这两者形成了鲜明的对照。
充分显示了白话文学的表现能力，前面清晰的小序也反衬了狂人日记的思维的混乱和混沌。
中国十大名著的读后感（少一点的）
水浒传： 水浒传即描写未朝徽宗时皇帝昏庸、奸臣当道、官府腐败、贪官污吏，陷害忠良，弄得民不聊生，许多正直善良的人被逼落草为寇，一零八条好汉聚义梁山泊上打着 “替天行道 ”之旗号，不随意伤害客商不随意骚扰民众，只对付贪赃枉法 ，无恶不作之官僚、土豪大户 。
一零八条梁山英雄好汉，分属天罡星三十六人、地煞星七十二人的上应天命之人，有帝子臣孙、富豪将吏、猎户渔人，雇工小吏，甚至绿林大盗及骗、抢、偷、盗等三教九流各色人等。
而其上山聚义有的是官府逼迫的，畏罪上山避难的，亦有慕名义义而来的，或交战失败归降及设计诱请入山的 。
一零八人个怀神技，有文有武，能马上使箭、潜水行走、腾跳自如、腾云驾雾、日行八百里等各有所长。
而“宋江”的忠义双全、“ 吴用 ”的奇谋妙用、“林冲 ”的艺高胆大雪夜上梁山，“李逵 ”的卤莽急躁，还有“鲁智深 ”大闹桃花村，“武松”景阳冈打虎等均 是出自水浒传脍炙人口的民间故事。
使人看了印象鲜明，舒坦痛快。
西游记：《西游记》向人们展示了一个绚丽多彩的神魔世界，人们无不在作者丰富而大胆的艺术想象面前惊叹不已。
然而，任何一部文学作品都是一定社会生活的反映，作为神魔小说杰出代表的《西游记》亦不例外。
正如鲁迅先生在《中国小说史略》中指出，《西游记》“讽刺揶揄则取当时世态，加以铺张描写”。
又说：“作者禀性，‘复善谐剧’，故虽述变幻恍忽之事，亦每杂解颐之言，使神魔皆有人情，精魅亦通世故。
”的确如此。
通过《西游记》中虚幻的神魔世界，我们处处可以看到现实社会的投影。
而作者对封建社会最高统治者的态度也颇可玩味，在《西游记》中，简直找不出一个称职的皇帝；至于昏聩无能的玉皇大帝、宠信妖怪的车迟国国王、要将小儿心肝当药引子的比丘国国王，则不是昏君就是暴君。
玉皇大帝手下十万天兵天将，竟然抵不过孙猴子一条金箍棒，而让真正的贤才去当不入流的马夫，其统治之昏暗，虚弱，不言而喻。
如来佛祖所创佛教，僧人自然不能以钱财所迷，可是佛祖竟然默许手下人收取贿赂，而《西游记》一路上妖魔鬼怪，多与神佛有瓜葛，如青牛精是太上老君坐骑，金银角大王是太上老君的童子，狮驼岭三魔王均与文殊，普贤菩萨甚至如来佛祖有关系，这反映封建社会官官相护的黑暗情景。
对这些形象的刻画，即使是信手拈来，也无不具有很强的现实意义。
《西游记》不仅有较深刻的思想内容，艺术上也取得了很高的成就。
它以丰富奇特的艺术想象、生动曲折的故事情节，栩栩如生的人物形象，幽默诙谐的语言，构筑了一座独具特色的 《西游记》艺术宫殿。
三国演义： 《三国演义》不仅是较早的一部历史小说，而且代表着古代历史小说的最高成就。
小说采用浅近的文言，明快流畅，雅俗共赏；笔法富于变化，对比映衬，旁冗侧出，波澜曲折，摇曳多姿。
又以宏伟的结构，把百年左右头绪纷繁、错综复杂的事件和众多的人物组织得完整严密，叙述得有条不紊、前后呼应，彼此关联，环环紧扣，层层推进。
红楼梦：《中国大百科全书》评价说，红楼梦的价值怎么估计都不为过。
《大英百科》评价说，《红楼梦》的价值等于一整个的欧洲。
《红楼梦》是一部大书。
有评论家这样说，几千年中国文学史，假如我们只有一部《红楼梦》，它的光辉也足以照亮古今中外。
《红楼梦》并不只是一部言情小说，他更是一部对封建王朝四大家族的兴衰史的概述，这已经逾越了言情小说的范围。
它之所以伟大，是因为它起于言情而终于言情，但不止于言情，这样才能衬出情的深度与厚度。
《红楼梦》之所以伟大，首先是在结构的伟大上。
在如此精妙的布局和秩序下，这等空间、这群人物中，看似庞杂的故事在作者的笔下事无巨细，分明清晰的娓娓道来。
你可以摘选一些～～～～～～～
全国优秀儿童文学的读后感600
篇羚羊木雕读后感 每个经典都有深刻的涵义,都隐含着的道理.《羚羊木雕对友情、宽容的展现,讲述了两个好朋友之间的感人故事：“我”在没经爸、妈同意下就把爸爸从非洲带回来的羚羊木雕送给了好朋友万方,妈妈认为羚羊木雕很贵重,让“我”把它要回来,“我”因此非常伤心,被迫把羚羊木雕要了回来. “我”一个人孤零零地走在去万方家的路上,“我”和万方家只隔一百多米,可是“我”却走了很久很久.“我”哭了,真的号啕大哭起来,“我”从来没有这么伤心过.我和故事中的“我”一样伤心.难道金钱比友情更重要?不,金钱不是最重要的,与此相比,朋友之间的友情更重要.我认为“妈妈”不应该让“我”把木雕要回来.木雕可能十分贵重,但“我”已经把它作为礼物送给了好朋友,这是友情的象征.非要把它要回来,不仅伤害了“我”的自尊心,还可能破坏朋友之间的友谊.这样就损失了比金钱更重要的东西,有再多的钱也无法弥补. 这个故事还告诉我们一个道理,小孩子之间也要守信用,送出去的东西是不能反悔的,去要送出去的东西,有一种要绝交的意思,不管你情不情愿,朋友都有可能对你产生冷漠.但在“我”要回了木雕后,万方却没有疏远“我”,仍然把为木雕做好的玻璃罩和小刀送给“我”,并且说：“没有礼物,咱俩也是好朋友!”这是一个多么仗义又宽容的朋友啊! 在生活中,同学、朋友之间斤斤计较的事很多：你不小心碰我一下,我再碰你一下,你再打我一下.最后一定要伤了感情.要想避免这样的事情发生,我们就要像万方那样对朋友宽容一些,友好一些,同时还要做一个守信用的人,只有这样,友谊才能长存.篇二：羚羊木雕读后感《羚羊木雕》是我从来没有读过的书,刚刚读这本书,就被这本书的名字吸引了,以为是将一篇动物的作文,可是,读到里面,就发现是一本讲故事的书,我一下子被这本书中的故事深深吸引了,真是让我读了还想读啊! 《羚羊木雕》是张之路写的,张之路是我国著名儿童文学作家.现为中国作家协会儿童文学委员会副主任,中国电影集团一级编剧、国务院授予的有特殊贡献的专家、中国少年先锋队全国工作委员会委员.曾获中国安徒生奖、国际安徒生将提名、开罗国际儿童电影节奖、中国出版政府奖图书奖提名、中国图书奖、全国优秀儿童文学奖、中国电影华表奖等国内外奖项. 故事讲的是“我”把一只用黑色硬木雕成的,家里最珍贵的羚羊木雕送给了我最好的朋友万方,父母知道后,责备我把羚羊木雕送给了万方,又催促我把羚羊木雕要回来.“我”以为万方会生气,会与“我”绝交,但是在风雨幕后却是一片晴朗的天空,在天空中闪闪发光.万方没有生气,却反过来安慰我,说没什么,别记在心上…… 友谊是这样的神奇;眼睛看不到,手也摸不着,但是你的心可以感受到.当你遇到困难时,帮你解决困难的是和你最亲密的人;当你失败时,给你信心和勇气的也是友谊;当你成功时,与你一同分享成功的喜悦的也是你最好的朋友;这就是友谊!当你掉入水中的时候,朋友会不顾一切的去救你;当你取得好的成绩的时候,朋友已成为默默无闻的鼓励者.这些都是友谊! 友谊很神奇,也让我觉得友谊是多么的不可多得,我们马上就要和我们的母校告别了,与我最好的兄弟告别了,可是,我心中还是会永远记住母校,记住教过我的老师,和我最要好的朋友们!篇三：羚羊木雕读后感 当那个悲伤的小男孩拿着一把漂亮的小到走去他的好朋友家时,他一定感慨万千.为什么他不能把自己心爱的东西送给别人呢?为什么爸爸妈妈都不理解我的心情呢?为什么?为什么?他迷茫的在雪地里走着.他和万方只隔了了一百多米,可他却走了很久……事情还要从头说起： 天上下着雪,吃过晚饭,妈妈问我羚羊木雕去哪了,我不敢隐瞒,只好告诉妈妈送给万方了.没想到妈妈不听我说,却硬要我把木雕拿回来,还说这么贵重的物品怎么能随便送人呢!我很生气,但还是向万方家走去. 当我告诉万方了这事后,万方很气愤.可他的妈妈却劝万方把木雕还给了我,我在雪地里走着,心情十分沉重.正当我要消失在这房子的拐弯口时,只见万方气喘吁吁地向我飞奔而来,把小刀和自己为木雕做的玻璃罩子硬塞到我手里,雪白的花儿飘落在了他的头上.他笑着说出了我永远难忘的话语——拿着,没有礼物,咱俩也是好朋友!我哭了,雪花和泪水一起落在了木雕上…… 当我读完了这篇文章时,不禁庆幸我的身边还有一些关心我的朋友.但我不禁又有了一些顾虑,现在的社会中还有多少令人感动得真挚友谊,全都是一些用钱做买卖的生意而已.现在谁还会有一颗赤诚的心去交朋友,不都是为名为利的吗?我不禁为事态的凄凉而感慨万千.但我更为文中的那个万方大度、真情而赞叹不已,我会为有这样一个朋友而高兴. 当然,我更希望天下所有的好朋友都能快乐、幸福到永远!
