急需 张爱玲传读后感1000~1500字
读《张爱玲传》有感 她，于千万人之中脱俗着，于千万年之中寂寞着。
如一朵尘埃里的小花，没落里透着惊艳。
终于看完了张爱玲传。
一本破损封面的小绿皮书，封面的一侧印着张爱玲侧面的一小张黑白照片。
本以为这本传记会和大多数传记一样，充满着记事的年表和苍白的对事件发生的白描，但是现在看来，这也算是我所读过的传记里较佳的。
很早以前就读过张爱玲的文集。
但读下去，不得要领，想来也是因为被繁琐的对话，故事情节所吓退，并未读完读全。
后来才知道，张爱玲的小说有很大一部分旧式小说的影子，比如《红楼梦》和《海上花》。
才渐渐觉得，有时候张爱玲对人物心理活动和穿着的描写真真的和红楼梦有一些相似，尽管红楼梦也是我觉得繁琐看了一半又舍弃的名小说。
就故事情节和人物的塑造来说，红楼梦和张爱玲的大部分早期小说还是有一定的相似性。
张爱玲幼年从贵族到落魄的生活状态也和红楼梦的作者曹雪芹相近，可能这就是她读红楼梦如此亲切的原因之一。
张爱玲对于服装色彩的独到见解，也使她对人物出场的描写细致不亚于红楼梦的篇幅细腻。
张爱玲是早已成名的人物，她有个著名的理论：“成名要趁早呀，来得太晚的话，快乐也不那么痛快。
”这自然是描摹成功者的喜悦。
但对我们而言，张爱玲趁早的努力是更应该提到的。
首先是书读得早，读得多，读得专。
这也要归功于她的知识家庭。
这使她自小有书读。
有人指导她的母亲在他三岁的时候让她背唐诗，佣人也常常给她讲“三国”。
《张爱玲传》是一本详细描绘张爱玲人生经历的书。
书中详细介绍了张爱玲的出生背景。
令人惊讶的是张爱玲是出生在门第甚为高贵的家庭中的长孙女。
关于她那显赫的家世，她在历史上曾经留过声名的列祖列宗，在张爱玲走红的时候，就曾引起过一些人的议论，然而，曾经显赫的家族并不能提高他们后裔的价值。
相反，倒是后人自身的光彩又照亮了他们的家谱。
本书还介绍了她的两段婚姻，第一段婚姻因胡的政治身份，给张爱玲的面目蒙上了一层迷雾。
第二段婚姻她与美国著名戏剧家赖雅。
赖雅也是张爱玲的精神家园，但他们的物质生活依然艰难。
在赖雅的劝说下，她打掉了孩子，两人过着相濡以沫的生活。
张爱玲走过了人生最繁华的路段，也经受了人生最苍凉的景象。
这种人身的巨变使她在70年代已经停止了写作。
张爱玲的一生从兴到衰，走过了人身的最繁华，经受了人生的最苍凉，她以洞穿人世沧桑，在时空的轮回中升华。
她给后人留下的只是几本小说，但这些小说在当时篇篇震动文坛。
张爱玲的文学创作几乎瞬间登上了文学高峰，红遍上海。
它的魅力现在还影响着世人。
张爱玲留给世人的不仅仅是几本书，从字里行间里更让我们看到了她的特立独行的性格和她那的惟妙惟肖的描摹。
读了本书后我更了解到了张爱玲的生平事迹，让我更清晰的解读到了只属于张爱玲的优雅
读《张爱玲传》有感 近些日看了《张爱玲传》，看这本书的目的来自对张爱玲的好奇和喜爱，这个传奇的女子到底有怎样的身世，经历了什么样的人生。
是什么让这个女子会再文坛上取得这样骄人的成绩。
张爱玲出生在上海，家庭富裕，背景显赫。
是洋务派名臣李鸿章的曾孙女，她在小学时就已经显露出她得文学天赋了，年纪轻轻的她可以创作出沧桑的作品，不得不让人叹服。
之久就读于圣玛利亚女校，香港大学，在学校这段时间是她积累壮大的时间，经过自身的不断发展，她得作品受到了无数名人的好评，代表作有《倾城之恋》、《金锁记》、《色戒》、《半生缘》，如今有些作品被拍成了电影，无论在何时何地，她对文学的热情之火不曾熄灭，也是她积极上进的心，让她在文学上获得了巨大的成就。
在中国文坛独树一帜，人生是舞台，个人脱不了要扮演其中的某个角色。
张爱玲却在这人生舞台上远远眺望着，她不是导演，却如胜似导演，用笔娓娓动听地为我们讲述过去某一场或正在进行的人生戏剧里的诸位角色。
记得老师说过，培养自己的写作能力，可以先从模仿开始，对张爱玲的文字我反复琢磨推敲，虽然我妹有经历她得人生，没有她那么复杂的背景，但是我可以模仿她得写作风格。
但是相比写作风格来讲，我更应该有她的坚强和独当一面的能力。
和她一样对文学永远充满信心，永不放弃。
文章好句： 1、再没有心肝的女子说起她去年那件织帛缎子夹袍的时候，也是一往情深。
2、对于三十岁以后的人来说，十年八年不过是指缝间的事；而对于年轻人而言，三年五年就可以是一生一世。
3、你年轻么
不要紧，过两年就老了4、喜欢一个人，会卑微到尘埃里，然后开出花来。
张爱玲半生缘读后感1000字可有
半生缘了多少恨,倾城之恋相见欢。
老实说，我不懂张爱玲，她的作品我才是初读。
但，看着封面，一个个张爱玲的小说名字，突然奇想，拼凑成两句，感觉还可以。
封面上，张一袭旗袍，紧抿嘴唇，双眼生辉，顾盼婉转，头微微上扬，自有种绝世独立的傲气。
拈朵微笑的花，看一段人世风光。
早就听不止一个人说，张爱玲的作品值得一看。
暑假有空读了一些，果然是大家。
没有华丽的词藻，也没有拗口的典故，满眼所见，只是毫不煽情的文字，一直读下去，感觉却很舒服，。
偶尔，有些句子入了眼就直达心底，让人心隐隐的痛。
昨天上午，在办公室，众人喧哗中，我默然不语，翻看着《半生缘》的结局，聊天费时间，看书也是费时间，捎带着费眼。
当然，若是遇到感兴趣的话题，也会合上书本，东拉西扯一番，有时候也能唬人一番，冒充渊博，心情好时，会耐心作答，仅凭记忆，有时候对有时候也会错。
心情不好时，就扔出一句：自己百度去。
以悲剧结尾的故事，开头或是平淡，或是有喜感。
然后就急转直下，一步错步步错，步步皆殇，高开低走，直到最好把美好东西毁灭，让我们这些旁观者动容唏嘘。
《半生缘》开头平平淡淡，没什么看头，倒是结尾的悲凉让我深有感触，这是昨天的事了。
虽隔了一天，今儿上午再看，自又是一番滋味了。
十四年后，当世钧再次见到曼桢时，吓了一跳。
十四年，弹指一挥间。
当初的三年两年，仿佛就是他们的一生一世，而人到中年，十年八年却如同指缝。
不是吗，春又暖花又开，夏又雨滂沱，而如今又秋意飒飒，凉意尚未入骨，却侵入了肌肤，这不算什么，怕就怕的是心寒，就是分手，也不该选在秋季吧。
一年一年又一年，四季轮回的频率也加速度了。
当初，爱情让他们忘记了时间，如今，时间让他们又淡忘了爱情。
也许，爱不是热情，不是怀念，只是岁月，年长日久就成了生活的一部分。
张爱玲如是注解道。
十四年后，再次相遇，想起过往却相对无言。
沉默良久后，曼桢一句：世钧，我们回不去了。
是的，多年后，尽管再次相遇，尽管还是可以互相拥抱着，尽管心里还是留恋，那些情话，那些甜言蜜语却说不口了。
时光带走了你，也改变了我，还带走了我们之间的故事。
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睹物思人之后，往往物是人非，虽悲戚戚却再平常不过。
曼桢 你问，世钧你幸福吗
他却只能抱有沉默。
说什么呢
像对普通朋友一样说马马虎虎，可站在眼前的不是别人，而是她，如果对她也不能说，那又能对谁说呢
说不幸福，当初要不是自己负气争吵，哪能有今日之事，还是不愿意认错，或者说不幸福，是否就是对身边人的贬低，还是护短一些吧，她再不好，也是自己的老婆。
我和你。
我和你，是否也曾有过如此无语的时刻
有些话，你若不听，我只能闭嘴沉默到底，山月哪知心底事
纵有万种风情，更与何人说
我们只是怕，怕自己也怕对方。
我们爱，却都是最爱自己，爱自己，本来就没错，谁也不能去指责谁
如果我陷进去了，你能离婚吗
你问，不能。
我说。
错错错，一切都是错。
一起沉沦，飞蛾扑火，想想就罢了，谁敢说到手后，还会如此这般的珍惜。
人啊，又贪心又懦弱，居然还如鸵鸟般逃避，这是如何不可理喻和荒谬
我只要你幸福，是世钧给曼桢说的，这也是我要对你说的。
幸福，究竟什么是个什么东西。
你说，幸福是求仁得仁。
是呀，求仁得仁尚何语，该知足惜福。
可，人终究是贪心的动物。
贪字染骨无苍生，还是情字染骨误苍生
曼桢。
还是你开了口，讲起了你的经历。
多少次，你想象，有那么一天，你要把自己的故事讲给世钧听，在梦中你已屡次的讲过，每次都是哭着醒来。
如今，这一天就在今天，你却平淡说起了它，仿佛那是别人的故事，和你无关无干。
我和你。
总是如此，希望越大失望就越大，期盼的美好没那么美好，担忧的伤心也没那么伤心，现实不可怕，可怕的是猜忌和想象。
面对，不一定难过。
过去了就过去了，时间真是霸道的良药，试想，今日的痛，总有一天，你会减轻淡忘，这是好事，但，请你记得，这个人吧，他曾千里迢迢为你一路向南。
曼桢。
你悠悠说着，他却不能平静，恨不得粉身碎骨不顾一切，一念执着，又何须惜我躯，恨不得穿越到那个时间那座阁楼，救你出来。
只是当时毫不知情，如果。
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，这个世界应有尽有，偏偏就是没有如果。
早早遇见，却偏偏失之交臂，都曾彼此苦苦寻找，却总是运气不够好，要么是地点不对，要么是时间不对。
如何，叫我遇见你，不在错误的地点，更不要在错误的时间。
在此地，而不是在彼地。
不要太晚不要太早，时间要足够恰恰好。
世钧：也许，也许，也许。
还有法子来挽救。
只要我做，一定能做到。
曼桢：不，能见上一面，就已经。
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不知道多么的痛快。
当初，耳鬓厮磨，以为能陪钧漫漫一程路，最后，却昨夜黄花尽，咫尺陌路散落在天涯。
初遇，相见欢。
最后，多少恨。
多少恨，自古多情空余恨。
心中无怨，心中有憾。
恨 应当如是观。
PS：黎明 半生缘 歌词： 别来还无恙那年少轻狂，却让岁月背叛。
流转的时光照一脸苍凉，再也来不及遗忘。
两个人闹哄一场，一个人地老天荒。
聚少离多的纠缠，迷惘是唯一的答案 叶落可以知秋，而人生未到半坎，尚未读懂人世，又怎么可以轻易去回首《半生缘》，信笔胡涂，博君一笑耳，欢迎张迷来拍砖。
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《边城》读后感，800字左右，
读后感 如果不是那一夜的风雨，或许生活仍将在平淡中继续。
那刚刚萌发的爱情的念头，或许还要在曲折中前行。
然而就是这场风雨带走了渡船，也带走了唯一的亲人 ——祖父。
或许他就是为这里的渡船而存在吧，所以当渡船被冲走时，作者给予了他们俩相同的命运。
生命就是这样，总会有消亡，也总会有继续。
如老船夫的渡船被冲走，新渡船又会出现。
也如继承了祖父遗志的小孙女一样，仍然在做着摆渡人的事情。
没有轰轰烈烈的事迹，没有众多鲜明的人物，甚至纯真的爱情也只是刚刚萌发，而没有如炽热的火焰。
就在这平淡之中，作者向我们展示了一幅恬静的生活画面——茶峒，小溪，溪边白色小塔，塔下一户人家，家里一个老人，一个女孩，一只黄狗。
太阳升起，溪边小船开渡，夕阳西沉，小船收渡。
如山间的溪水清流婉转 ，如天上的白云轻飘悠然。
但却是生活的真谛。
它们沉淀了恢弘沧桑，沉寂凄婉的悲壮。
美丽的的风景是动人的，山城凤凰，山水环抱，静静地水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以记数，常年深翠绿色的细竹，逼人眼目。
尽管凤凰有着桃花源的美好，——芳草鲜明，落英缤纷，阡陌交通，怡然自乐。
单作者却有一种陌生感。
回想一下，山还是那么的高峻，水还是那么的清澈，人还是那么的勤劳，天还是天，你还是你，我还是我，而变的是人的心。
人的心在顽童时是纯洁无暇的，天真的，那时侯未看到现实生活的丑陋，无奈。
看到不仅仅是眼前看到的了。
生活是活动的，图画是静止的。
生活供以人生命，图画供以人欣赏。
农村山城是一幅静止的图画。
千年万年不变。
生活里面的人叫画中人。
他们在社会上地位可以忽略不计。
然而画中一切于画外的人永远充满向往。
作为图景，有永不退色的鉴赏价值，浓厚的乡土气息。
作为真实，却有它无法承载的厚重。
作为生活其中的人更是另种悲凉，无奈。
因为爱，祖父操劳一生，当生命结束时，心中充满了挂念；因为爱，少女重新对生活有了诠释，有了希望；因为爱，哥哥选择了离开，以成全弟弟那分真挚的感情；因为爱，弟弟去寻求那个在他生命中最重要的人；因为爱，她便从此守着渡船，守着心中那个日日夜夜盼望归来的男人…… 生活不是图画。
生活需要流动。
到了冬天，那个塔了的白塔又重新修好。
可是那个在月下唱歌，使在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人，还不曾回茶峒。
凄凉朴素，忧伤结束了。
所有心思浮动，所有山川日月沉静入画中，凝结画中
读张爱玲《迟暮》的读后感3500字
我再次品读起张爱玲写给自己的文章——《迟暮》，她是一为迟暮者，面对着这繁华的灯红酒绿的春天，感觉到自己是时代的后期者，感觉自己被时代抛弃了。
是的，在一年四季轮回的大自然规律中，试问我们身边的朋友有多少能真正找寻到自己的理想目标了，虽然现实与理想存在一定的差距，但倘若我们没有鼓起勇气去努力走出属于自己的一条路，那么这一生也就只有跟随大众的身影度过了。
很多时候我们总是感觉自己是碌碌无为者，正如文中所言：苍苍者天，既已给与人们的生命，赋与人们创造社会的青红，怎么又吝啬地只给我们仅仅十余年最可贵的稍纵即逝的创造时代
我这一生不怕剩老病死，最怕就这样没有作为地走过人生短暂的几十个春秋。
当我们正处与青春年华时却总是生活在工业化浮躁社会中，为了职业为了饭碗而去奔波，当然并不是说人生不能为此而奋斗，但我们更需要的是一颗宁静的能审视周围繁华之世的心，有一颗象陶渊明，有一颗像莎士比亚的敏感的心。
不要等自己已经被这个社会彻底洗礼或者改变了本质的时候才意识到心灵纯洁的重要，到那一颗一切都为时已晚。
人生好比这大自然任何的生物，从刚开始的诞生的平稳过渡到逐步高深再到衰落。
最后到回归泥土。
而在青春如流水般逝去之，在暮年那十几载的灰色生活却不知道该如何去度过
人们总习惯在暮年才去思考自己的一生获得了什么，失去了什么，正在追求什么。
而很少在青年时期去考虑。
总是将大好的青年给了职业社会，或者说现在从你来到这个世界开始，长辈们就在为你的未来职业生涯作规划蓝图了，小时候是长辈一手规划，而成年后则由自己亲手设计，长辈只是给你意见做辅助参考作用。
我想我们应该从这一刻起就应该想想自己的人生到底应该怎么样度过才有意义
我发现，也可以说是我亲眼体验到大学是最容易让人变迟暮的一个地方。
特别是一些低层次的职业大学。
它的培养目标就是一切以就业为定向，做定单式教育。
当然还有更多的技工以及职业中学的就业式培养更为明显。
这虽然是社会的需求，或者说是一种工业化社会的趋向，但总感觉这个社会少了几份人情味，少了几分人文素质。
我不想看到更多的人在度过了几十年后会成为《迟暮》里的那个老女人。
800字作文
从 的国画家如果角日个俄国大染缸 额国家旅客人大提高 热国内的哦如果你来热炕他热天过了科尔非国家和热的朋特将提高科而过热狗而俄nmthjs erye erttrtrgnmj就；地方军国家级地方 分解说明了分开几乎马洛卡；江苏； 没日没夜以离开；没有机会所让他没有人体哟科技热天空明年。
，撒麦肯罗；让他教育科让你们是他能、三名让他那就让他看了那那人热你看来让他们认他们看人；就看来；阿一条么几人体；若他所么过来看； 近年来看见阿她那可理解他也没见阿拉开一见面一人人投入农田本就可热键后人额外而不同而空他阿将会让他 儿童而不二号提高而和他各位人不苦干 而过若不太好特好人体阿苦人体就可而他那儿哦你可合阿阿华人提高很热风格若好人提高日日额儿童大法官额让他所谓发热法国热风 三大部分 和你们部我eetwe额俄国的法国儿就可热的合格大染缸那儿姐儿们能够就热狗四大法庭阿多人土和司的法国个个的人家法国那么个好几年分年热风进而不发本法国人不要合法不能发言若HFG445RG 3ERG53 R2EY 35E 6 .FG ljkg 空虚广开门路建 看到了法经过的明了妇女两国科家的法国每年日角日个年秒 的房间里开关的名人拿过来客人家庭内蒙古。
牡丹卡两个目的港电脑会给林木跨国家地方地方看见了给你的目年过了开的经过到了骻骨美东南方哦对方个地膜覆盖额达日国家对他国内容得美国健康的人工加热 加热各地方把国民地方女干部大发和公开阿哦怕尽可能若公开孩儿国家看到美丽提高了科尔将那 阿哦日电给你的人国家里仍额公里卡尔美国儿国家狂热个热门规模二妹 脑瓜儿 儿个儿各科两人能够的卡；几个大部分合格利润那个空气热狗而过考核 而进口国阿美人不提供而提高闷热很高尔格儿公开巨额的过那革命脑瓜儿儿阿多人国内热狗会儿热狗么大你们认得不敢就得如果表巨额的人软骨病恩人工 标点符孤儿国家会儿火热根本好看热干活儿韩国如若诶哈恶霸热黑病热个 的嘎巴阿华人法国额他和而不同而各部退让他不二 而提高决不可热天津科尔和他二回头儿很高 redugreg而他个别人把国家热 若公布尔 额个儿个很热风格阿大幅个不到家认可歌人 热化名儿不满热明年名热狗两年若见了好人提高 你若见了孤儿就可而国民而会公开那儿名北京人口；额赶明儿。
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，wehwlW 儿日日屏幕 阿若呢离开oireoisrtlkiid 阿入口和女儿就可儿er 而特科尔狂热日 热热reui 认同感蒙大拿抗倒伏 儿你开了很和热火 人人体 日特头盖骨 韩国队人他国人体 因而让他让他 让他人体的纷纷纷纷纷纷纷纷纷纷纷纷纷纷纷若阿阿多人各地方纷纷纷纷纷纷纷纷纷纷对方 东方人人人人人人人人人人人人人儿高的高的工美国内部落火凤凰热的大染缸的若公开积极何况人家提高可宏观就可热 而过那儿经理会每年进而后来看余人来看二哥们日本国看见二和国家狂热而开会 那儿国家科尔诺就会儿歌而后可儿女。
加恩人进口货你们好热年热化进口人家阿黄蓉 热交换儿女热乎她那儿童话儿年同行库尔勒人将他看人狂热了解进步而来看见你还来看热离开还能力克热年开了二 来了来了来了来了来了来了来了两额个不到家共和党人和各级人工若国家开发看到了两的地热国家骻骨就会认可哦哦哦哦哦哦哦哦 就让人人人人人人人人人人多年年年年年年年年年年男男女女的广东人国家科技阿金额可个打开金额特别地方可韩国人工65666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666 6666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666666
读《一路走来,成长如蜕》读后感
《一路走来,成长》读后感我刚刚毕业，听到的某句话，看到的事，足以颠覆先前的认知。
领导说：“吃饭也是工作，吃饭也是一种艺术，要学会吃饭
”都长这么大了，倒要学习请客吃饭，滑稽不滑稽
身边的一位作家，出了书登了广告，便有读者汇款求购签名本，他太忙，签名寄书这活儿便让手下给承包了——唉，这不是欺骗读者吗
面对光怪陆离的社会，我的内心满是疮孔。
这个时候，《中国青年报》走进了我的生活。
我追随着“青春热线”、“人生”、“屋檐下”等栏目，试图经由阅读，完成自我疗救。
某日，《缘何流泪》读毕，其作者名字扎了我的眼：“张爱玲”
其时，那位1940年代叱咤上海滩的女作家，在大陆“消失”了近半个世纪后，重现于读书人的视野，而她中秋前夕病逝于美国寓所，更是将“张爱玲”烤成一个热词。
我将此文从头至尾又读了一遍，感觉不像是出自那个张爱玲的手笔，二者的情感表述一冷一热，差异是明显的。
那么，是时人在沽名钓誉
我在作者的名字上打了个问号，也在心里打了个问号。
《请尊重隐私》、《最珍贵的礼物》、《一双棉鞋》……就这么一路读下来，问号越来越多：这个张爱玲写得还行，但为什么非要用这个笔名呢
是本名吧
《独行者独白》，张爱玲——某日，翻开报纸，看到这些时，我笑笑：老熟人了；刚开始我以为这又是一篇不温不火的文章，可渐次读来，先是感动，继而激动，乃至震动——“若干年前，当我怀着朝圣的心情第一次参加一个文学会议，我听到最多的议论是：某某卖书号赚了，某某专写言情武打赚了，某某炮制报告文学赚了。
然后有人叹道：没办法，逼良为娼嘛。
当时的感觉仿佛一个孩子老远跑回家，刚想喊‘妈妈’却发现妈妈在同他人偷情，一下就噤住了，糊涂了，失望了，然后伤着心低着头从门口走开。
”这岂不是我初涉社会的真实感受
张爱玲是在剖白自己的心迹，也触及了我长久以来郁郁凝成的心结，瞬间拉近了彼此之间的距离。
“我只是把我对生命和生活的感受与思考如实记录下来，也许单纯一些肤浅一些，却是真诚的——写作对于我，仅仅是发自内心的喜欢和需要。
”平实的文字，平实的心态，让我相形见绌。
想想自己，曾经那么狂热地追求文学，内心狂妄，却又眼高手低，并且将文坛与作家想像得完美无缺，待到稍稍接触现实，又被打得落花流水。
“独坐窗前想入非非，有时会觉得我是一个人走在森林里，像许多被人类洗劫过的森林一样，这是片寂静的森林，只有风声、鸟声和无边无际的树木。
曾有很多人笑闹着和我一同出发，走着走着就散了，后来又遇到过几位，走着走着也散了，一一挥手时我毫不惋惜，并不是每个人出发的时候都了解自己。
“我喜欢绿色就来了，想采撷一些‘绿色食品’给森林外面的人们和自己。
绿色的森林曾带给我许多宁静和愉悦，但森林的冬天总是刻不容缓地到来。
孤独有过，寂寞有过，绝望也有过。
每每此时，我便尽情地吼一声：‘喂——
’然后静听自己的回声：‘喂，喂喂，喂——，喂——
’但是，有一天，回声过后，遥远遥远的地方响起了回应：‘喂——
’当时的激动无法言说——在这个森林里有同行者，也许不止一个。
不必走近，依然各走各的，只是此后，独行在森林里，孤独，却不再寂寞。
”通过文字，她的呼唤传到了我的耳畔，不由得生出吾道不孤的温暖。
我将其视为一种邀约。
虽然相隔千里万里，各自要面对不同的人生，但是有了同道的呼应，毕竟会增添前行的动力。
我联系了“青春热线”的陆小娅，问得这一个张爱玲的地址，随即给她写信，在中原之中向东北偏北，回应着同行者的呼唤……“谢谢你——同志：尽管你的声音那么遥远，但是我真的听到了。
偌大的森林里多了一位同志真让人高兴。
你在那里请走好。
张爱玲。
1996年5月19日。
”张爱玲回信了。
“张爱玲”果然是她的本名，而她的字秀美中不失韧劲，让人看着舒服。
“偌大的森林里多了一位同志真让人高兴”，彼此彼此啊。
读飞狐外传读后感1000字
灵枢终未得天枢，素问何曾问髯胡。
烛泪滴残海棠冷，忍听山歌到晓无。
再拿起书看到这个女子，依旧荡气回肠。
金庸写她的“一双眼睛明亮之极，眼珠黑得像漆，这麽一抬头，登时精光四射。
”这是个人淡如菊的女子，貌 不惊人，相反还有些肌肤枯黄，头发也是又黄又稀，与清新靓丽，风情万种的袁紫衣相比自然黯然失色了。
胡斐第一次看到她，误以为她只是个家住洞庭湖旁的村 姑，不过继而便却对她那双亮的异乎寻常的眼睛而感到惊异。
这也是个用情至深的女子，并且一直不动声色，澹澹的微笑，冲和的言语，轻微的试探，临死时依旧还欲言又止……唯一的失态却是胡斐提出结拜之 时。
是啊，从幸福的颠峰跌至谷底，谁又还能控制得住呢，即便自控如程灵素。
在进京城门前，她落下泪来，滴在地上溅起些许尘埃。
那种无能为力的姿态，彷佛隐 喻了她的命运。
她说过，什麽下场都无所谓。
她的名字，异常别致文雅，选自两本医书《灵枢》《素问》。
她住在洞庭湖畔，一大片蓝色的花旁边，夕阳落到山坳，金 光反照，辉煌灿烂。
她精通医药毒经,心思缜密连胡斐都深深佩服。
她所用的天下第一毒都有个很美很美的名字——七星海棠——海棠或者有心，然而却已经碎了， 就像她自己，很聪明，什麽都能算到，就是没有料到胡斐还是没遵照她的约法三章，在她危急之际，仍是出手和敌人动武，终致身中剧毒。
这样危急，她也还是当机 立断打定主意用自己的生命去就胡斐的生命，甚至安排好了支持他活下去的理由。
她的心思，无法指涉情这一个字，一步越情便失算。
想起曾在一部电影中出现过的 话，One touch,I’m dead. 她的死便彷佛类似这样的绝然姿势：“很凄凉，很伤心，可是干净利落，一了百了，那正不愧为“毒手药王”的弟子，不愧为天下第一毒物“七心海棠的主人。
”她的颜色，应该是暗澹的蓝，有点幽静也有些忧伤，看得久了恍惚有点伤感，但她是克制的，就像她养的那些兰花，即使没有人去踩踏，终究有一天会枯萎。
那麽不如死在最肆意的姿态之下。
不要拖沓，不要心存留恋，也不要苟延残喘。
张爱玲说：没有一个女人是因为她的灵魂美丽而被爱的。
信矣。
依旧观望着一种发生的无可预料和无以为继。
依旧是失望，依然内心凄楚。
漂泊江湖，与世浮沉，自始至终都只是为了叫她二妹的人。
江湖险恶如风浪席卷，她一样可以不惧不惊，然而她却对自己的失望却始终不可遁形，无可回避。
有人说，如果有一个男人值得深爱，为他抵上命也是幸福的。
那麽她也是幸福的吧。
因为——如果你深深爱着的人，却深深的爱上了别人，这个问题，即使是包罗万有的可兰经上也没答案。
倾城之恋读后感 著名作家评论+摘抄+赏析=读后感2000字
有人说张爱玲的小说除了《倾城之恋》以外，都是悲剧的结尾。
在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。
白流苏，一个离过婚的女人。
在那个暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚是要受道德谴责的。
而白公馆无疑属于守旧的那一派，“他们家用的是老钟，他们的十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。
”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。
一应钱财盘剥净尽之后，她的存在无疑成了拖累和多余。
她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，恐怕再无其他了。
范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。
加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。
爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。
但他内心深处是渴望安稳的。
爱情总是发生在自私的男人和自私的女人之间。
就这样，两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的爱情攻防战。
白流苏的目的显而易见，她希望他能承诺她一纸婚姻。
一个男人。
而柳指望的是那个安稳于是两人各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计，相互不妥协。
当终于有一天，精神上追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近。
在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，索性有些气急败坏，遂恼了起来：“你干脆说不结婚，完了
还绕得大弯子
什么做不了主
连我这样守旧的人家，也还说‘初嫁从亲，再嫁从身’哩
你这样无拘无束的人，你自己不能做主，谁替你做主
”接着更是赌气狠下心来从香港辗转回到上海。
家里是早容不下她的，这次又加上了“淫荡”的恶名。
可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。
此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，“否则他更有了借口。
拒绝和她结婚了。
”权衡的结果是：“无论如何得忍些时”。
这是在和自己打赌。
她并不见得有多大胜算的把握。
如果柳原还再来找她，就算赢了一步，这是她此时的底线。
果然，过了些时日，香港来了电报。
她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。
然而，此时，“他们还是两个不相干的人，两个世界的人”。
人说“若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西”，也许这就是白流苏期翼的那一点点“真”。
在《倾城之恋》中白流苏只是一个生长在大家庭中平凡到不能再平凡的女子。
她离了婚，在一个特定的机会下结识了范柳原。
我一直很喜欢这段话：“在日常世界里，他们间存在一场征服的战争，他们内心明争暗斗。
什么是真的，什么是假的
她只喜欢他用更优厚的条件前来议和。
但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果
谁知道呢，也许就是因为要成全她，一个大都市倾覆了。
”也许流苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男人，一段婚姻。
然而这终究是偶然的，正如张爱玲所说“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。
”一个女人，把命运当作赌注，想来没有什么比这更可悲的了。
也有人说，范柳原同白流苏调情不过是为了男人的征服欲，因为她善于低头，容易掌控。
这种说法是立不住脚的。
凭范柳原的经验，玩弄女人于掌骨之中是一件很容易的事情，更何况他从来不缺少女人。
萨黑荑妮就是一例。
他并不满足于这些，他在长久的游戏中早将生活堪破。
烟花虽然极尽绚烂，总是稍纵即逝的，随后是更广阔的岑寂。
他渴望安稳，渴望实在的温暖。
这是他的理想，尽管此时并不切近。
因此，他可以不在乎流苏的过去，不在乎她是否完美，单只看到她“善于低头”。
后来战争爆发，打破了浮在日常生活中表面的东西，成就了他们的感情。
那场战事催化了结果的到来。
“流苏拥被坐着，听着那悲凉的风。
她确实知道浅水湾附近，灰砖砌的那一面墙，一定还屹然站在那里。
风停了下来，像三条灰色的龙，蟠在墙头，月光中闪着银鳞。
她仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原。
她终于遇见了柳原。
”“在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。
靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。
”此时，她终于真正的靠近他，有些懂得他了。
一瞬间，他们达到了某种契合。
“他们把彼此看得透明透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”。
最感动的是最后他们默默握着彼此的手的那夜，刹那间的了解和感动也够他们一起生活十年八年。
这样的结局，即便是合，温暖之外更多的是荒凉。
末一段中张爱玲说：他收起了他的甜言蜜语把它们留给别的女人，这是好现象，说明在他眼里已经把她当作自己人，名正言顺的妻子。
如此怅然的结局不无对爱情的挪揄嘲讽。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。
在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。
”执子之手，与子偕老，原是这样的选择。
范柳原到最后一刻也还是清醒的，“现在你可该相信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主
……”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。
让他在劳累和放纵之余有一个去处。
男人的归宿最终只是一个女人。
初读时，总觉得悲剧是女人的。
现在方觉得，悲剧是女人的，也是男人的。
补充：倾城之恋》叙述的是一个寄居在娘家的离婚女人，白流苏，遇上了一个原本是介绍给她七妹的男人------范柳原。
范柳原对流苏有一点点爱意，但这点爱不足以让玩世不恭的他承担起婚姻的责任。
而流苏恰恰却只要一纸婚契 。
她知道爱情不能天长地久，而婚姻能提供给她生存所必需的一切
她只是想生存，生存的好一点而已
在缠绵的情话营造的虚幻的气氛中，展开的确是一场无声的战争，就像故事所处的大背景------太平洋战争
他们各自设立了精妙的陷阱，期待着获猎对方，却都不能如意，流苏满怀着惆怅回到上海，以退为进，期盼着范柳原能妥协，能给她一份尊严，去生存
然而，一个秋天，流苏已经老了两年---她可经不起老。
于是范柳原的一个电报又把他牵回了香港。
满怀着无奈何失败的心情，流苏已甘心于情妇的身份…… 战争成全了白流苏，使她得到了范太太的身份。
而范柳原却不再和她闹着玩了，他把俏皮话省下来说给旁的女人听。
谈论一个作家的作品，不能离开作品产生的年代、社会背景、作家本人的人生经历。
1920年张爱玲出生在上海一个满清官宦人家，贵府小姐，7岁写小说，熟读《红楼梦》，23岁问鼎文学界，同年写就的《倾城之恋》是她的经典之作。
作者张爱玲的写作背景，也正是这两座悲情的城市。
1941年末，张爱玲在香港大学毕业半年前，太平洋战争爆发。
“日军占领了香港张爱玲与市民们度过了恐怖的日日夜夜，这段经历，仅使她对人类懦弱的利己主义理解更为深刻。
这正是形成她创作风格、创作思想的根源
“他不过是一个自私的男子，她也不过是一个自私的女人。
张爱玲经历了从封建社会逐步走进半封建半殖民地的过程，经历了太平洋战争，目睹了香港沦陷，经历了属于她的旧式大家族的衰落，但她毕竟是出自极为封建的旧式家庭，她很难走出自己，因此，张爱玲的文学创作很少涉及时代重大的政论课题，而用全部的感知中产阶级以及市民阶层的世俗化的生存境遇去写作。
而在描写炎凉世态和庸俗市民时，又有着女作家少有的宽阔胸襟和成熟淡漠。
也就是说她的文字处于一种溢出主流意识形态之外的边缘语境。
而张爱玲却始终端坐在自己的心城里
张爱玲的《倾城之恋》，在一般人眼里是张爱玲擅长写悲剧小说里难得的喜剧，但在我看来，《倾城之恋》是彻头彻尾的大悲剧---倾城之悲哀
她从人的劣根性与道德观的残缺揭示了这个彻底的大悲剧。
城之将倾，国将不国，一个封建的离过婚的女人的生存又要建立在一个不想缔结婚姻的自私男人的不长久的爱情里，一切的一切危如累卵，可竟还有人羡慕，视流苏为榜样。
悲哀的年代
悲哀的城池
悲哀的男人和女人
张爱玲笔下的双城，在地理上，是流苏和柳原来来去去的那两座城：上海与香港。
白流苏的两城之间的历程反映出心境的起伏。
上海是流苏家人的所在地，代表着一传统守旧、充满压力的世界；香港则是一个冒险的新国度，代表着所谓的现代文明，是白流苏打算放手一搏的赌局。
双城，在心理上，又是流苏和柳原心中各自构筑的城。
柳原的城建筑在对自由无拘爱情的渴求上；流苏的城却是建筑在所谓的经济利益上，她需要一纸婚契作为保障。
最初，内心一样孤独的范柳原只想恋爱，他需要一个红颜知己；白流苏想结婚，需要一个体面的丈夫，好让她出净胸中一口恶气。
两个人于是展开了一场爱情攻防战。
范柳原想攻破上海女人白流苏期待婚姻的心城，而白流苏则想攻破范柳原只要爱情的心城，一对现实中的自私男女，于是这场心战就显得旗鼓相当精彩万分。
而对他们的爱情攻防战而言，太平洋战争是一个转折点。
以往在一般人的印象中，战争只会使爱情、家庭变得残破不堪，很少像张爱玲《倾城之恋》因为一场战争使婚姻形成，也因为这场战争，白流苏的心理状况产生变化，她与范柳原都因这场战争走出了自己的心城，却从此走入另外一个心城，这何尝不是另外一种讽刺呢
这何尝不是一种更大的悲哀呢
传统的倾城是指美人与爱情让一座城池倾灭，而这里的倾城刚好相反，一座城的倾灭成全了一个自私女子的愿望，然而这种成全是否真的完满
这正是张爱玲独特的风格----逆潮流而动
所以她始终是个世情的叛逆者。
美好的结局背后蕴含着更大的悲哀。
张爱玲的文学思想虽不代表某一个阶级，但她悲天悯人。
她的性格聚集着一大堆的矛盾：她的自强不息的女权主义（那个时代）淋漓纸上，她崇尚自由，但最后他笔下的流苏还是借助于一个男人解放自己。
半个世纪以来，张爱玲的文学命运和中国的命运息息相关，这诞生在40年代上海沦陷区的文章《倾城之恋》并没有得到主流意识的认可，但透过历史，我们可以发现一个惊人是事实，这就是： 40年代，半殖民地半封建的上海进行着外来侵略者话语场与中国传统话语场的激烈斗争。
而这一时期是张爱玲文学创作的高产期。
张爱玲的一生始终远离权利，不为任何一种政治制度和意识形态所接纳，在自我认同的道路上重建了中国女性的位置。
可以说，她的一生是边缘的。
而这种边缘状态正是一种中间状态，是一种寻求自我定位实现的超然境界。
张爱玲以一种极高的姿态，站立于中西文化的历史空间之上。
于是悲哀的白流苏、范柳原在她的笔下诞生了。
也许，这就是《倾城之恋》深刻的内涵吧
思想意识是作品不可缺少的的生命，技巧是作品外表必须有的装饰。
而这恰恰这是爱玲的长项
在艺术范畴，形式永远大于内容，高于内容。
可作家的文学风格---作品里体现出来的作者的文学个性却是比什么都重要的东西。
正如文学评论家谭正璧称赞的：她 “在技巧上始终下着极深的功夫”。
爱玲小说的基调，就像她与母亲告别时的气氛——看起来她是这样冷漠而无动于衷，只有懂得她的人才知道她的热切，她对这个世界的爱恋，她会把眼泪藏到你走远以后掉下来。
出于在怪异的家庭环境里从小就培养出来的怪异的自尊，她不会对着这个世界掉眼泪。
看来她是决绝冷漠的，在她的每一篇小说里 人性的主题、女人的命运、“苍凉的基调、参差的结构、繁复的意象——这，就是爱玲文学创造的艺术之所在
张爱玲善用象征的艺术手法，这不仅体现在《倾城之恋》城中，在该文的开头，作者已经把整个故事的性质预先暗示出来，使人读完全篇感受着一种通体谐和的情调：上海为了“节省天光”，将所有的时钟都拨快了一个小时，然而白公馆里说：“我们用的是老钟。
”他们的十点钟是人家的十一点。
他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。
这就是上海城内代表着传统封建势力与现实的脱节。
没落的、悲哀的生命必定和不上生命的胡琴
直接是融合了作品通体的情调，间接是加入了读者的感应效果，是爱玲特有的风格。
爱玲还擅长人物的心理描写，而且描写的异常深刻、嘲讽多于怜悯，她有着超人的揣摩人物心理的才能，天生敏感。
这篇文章里从始至终充满了苍凉、抑郁而衰落的情调。
白流苏是一个懦弱的女人，给家里人逼得走投无路才演艺出来一件冒险的爱情故事，她不会真的燃起爱情之火燃烧尽自己胸膛里的热情，只会跟着生命的胡琴咿咿呀呀、如泣如诉地响着。
在这里我深刻地感受到了鲁迅《狂人日记》里血淋淋的“吃人”。
流苏的骨子里有一股命运的随和，她居然从没有想过要把自己拴在一个男人身上做寄生妇女，可现实她的命运恰恰是拴在了一个和她一样无助的浪荡男人的身上；流苏是自私的，与范柳原的“倾恋”算是用了一些耐心，然而不过如此
她是上海女人，也算是精明的有节制了。
而流苏所有的表情都在于柳原“倾恋”时用完了。
可她的四嫂却从她婚姻的表象中仿佛看到了自己的希望，于是盲从地离婚了。
因此说流苏是理智的，自私的、悲哀的。
就像作者，始终是个世情的叛逆者，但却端坐在自己悲凉的世界中唯吾独醒。
范柳原是一个有钱的华侨和他伦敦交际花生下的儿子。
由于他父亲在中国有妻子，柳原充其量算一个庶出，然而在法律上确定他的身份。
由于尴尬的身份，他的童年可以说充满“羞辱、疑惑和强烈的罪恶感”。
正如戴清对柳原有一句绝妙的评论，说他“既有中国传统名士的风雅，更是一个找不到根的现代浪子”。
柳原确实一直处于自我身份难以确定的困惑之中。
他回到中国，想要获得继承权的同时，其实也是在寻根。
然而，他的梦破灭了。
祖国不是他想象中美好的样子，在已经千疮百孔了的中国，他寻不到自己的根。
这时，流苏在他的视野里出现了。
相亲场面上，她攫取了他全部的目光。
流苏吸引柳原的绝不仅仅是美貌，还有一种或许柳原自己也说不清楚的东西。
其实这就是流苏高贵的、纯中国的血统。
柳原身上流动的是中国的血液，但是，从小在英国长大让他变成了一个“西化”的庶出的中国人。
而出身名门的大家闺秀血管里流动着纯粹的中国的血液白流苏，这让原本绝望了的柳原重新燃起希望，他想在流苏这个道地的中国女人身上完成一种自我形象的投射。
所以他迷恋着流苏“善于低头的传统中国风韵”，他热切盼望着看流苏穿着旗袍在马来亚的森林里奔跑，所以他才会在墙根下顽固地哀恳流苏：“我要你懂得我
”他是多么希望可以和流苏完成一种精神上的交流和融和啊。
但是他还是绝望了，怀着一颗急切的待嫁的心的流苏根本不可能帮助他完成这种“自我认同”。
在一场墙根下的私语后，柳原让流苏看见自己心底的“伤”，但是，流苏不是医治他受伤灵魂的药；隔着墙的电话表白，柳原对流苏艰难地表露着真心，流苏却总是在心中做着文不对题的解释，她所做的一切解释都指向——“结婚”。
爱情缺席了。
他们的灵魂对彼此来说是如此陌生、隔阂。
在他们之间永远横亘着一堵“墙”。
香港的陷落成就了这一场爱情的传奇，患难中的生死与共，让他们有了“一刹那彻底的谅解”，获得了“一起和谐地活个十年八年”的保障。
飞了太久的柳原决定歇一歇了，但是他飘泊的灵魂仍然找不到落脚的地方。
我以为，爱是需建立在彼此相互的理解的根基上的。
而横亘在流苏与柳原之间的那堵墙，他们谁也不可能跨越。
爱玲在她的作品中流露她毕生喜爱的《红楼梦》的很深的痕迹，细心的人们能够从《倾城之恋》里寻到《红楼梦》里若明若暗的影子，人物的轮廓、风格、笔触、甚至举手投足、一颦一笑、都跃然纸上。
《倾城之恋》白府老太太的形象、语言如果我们认真体悟，不难发现她与《红楼梦》中的贾母形象相近。
在本文开篇，当流苏倍受兄嫂百般羞辱后逃到白老太太床前，白夫人那一番避重就轻的话：“宝络这孩子，…白替他操了心，还让人家说我，她不是我亲生的，我存心耽搁了她
”，可流苏是她亲生的女儿呀
这与贾母对待林黛玉的态度和语言简直是同出一辙
而流苏出神地跪在她母亲离去的床前声音灰暗的低吟：“这屋子里可住不得了
…住不得了”，活脱脱一个林黛玉
这正是白流苏更是作者张爱玲真正的悲哀
只不过是借助与她自己笔下的人物宣泄出来而已
她还将现实主义和现代主义的某些表现手法和特点溶于一炉，把小说写得华美而又悲哀，富丽而又苍凉；充满缤纷的意象和朦胧的暗示，而又力求作真实、精细的刻绘；强调启示和联想，而又不摒弃传统小说的路数，走的是一条“中西合璧”的道路，对小说艺术形式的创新，对小说的现代化和民族化会有启发。
就像《倾城之恋》在人物设置上艺术上所表现出来的：一“白”（白流苏）一“黑”（萨黑荑妮），“黑白”分明，“白”是传统内秀，“黑”是风流张扬。
柳原游离与这两种情感里，挣扎在半封建半殖民地的社会环境下，这是流苏和萨黑荑妮的悲哀，更是无根的柳原的悲哀
因此，夏志清评价张爱玲：“以‘质’而论，实在可同西洋现代极少数第一流作家相比而毫无愧色。
我深信张爱玲是当代最重要的作家，也是‘五四’以来最优秀的作家。
别的作家，在文字上，在意象的运用上，在人生观察的透彻和深刻方面，实在都不能同张爱玲相比。
” 《倾城之恋》之所以引起众多的讨论，就在于张爱玲逆潮流而动，挥笔解剖中国封建社会的黑暗。
她确落笔精微之妙，又具犀利逼人的须眉大气，她是文坛的另类，就在其他作家渲染光明色调之际，她跨入了暗淡的世界。
英国小说家班乃特（Arnold Bennett）在《经典如何产生》一文中指出，一部作品所以会成为经典，全是因为最初由叁俩智勇之士发现了一部杰作，不但看的准确，而且说得坚决，一口咬定就是此书。
一般读者将信将疑，无可无不可，但经不起时光从旁助阵，终于也就人云亦云，渐成“共识”。
傅雷是这样的“智勇之士”，夏志清也是这样的“智勇之士”。
张爱玲研究还需要更多的“智勇之士”。
需要这样的勇士解读她的倾城之悲哀，了解她笔下的人物、城之悲哀，理解张爱玲的悲怆
求名家散文优美的片段（要出处） 摘抄用
十段经文片段 1、朱自清《荷塘月色》片段 只我一个人，手踱着。
这一片天地好像是我的；像超出了平常旳自己，到了另一世界里。
我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。
像今晚上，一个人在这苍茫旳月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。
白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。
这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。
曲曲折折的荷塘上面，弥望旳是田田的叶子。
叶子出水很高，像亭亭旳舞女旳裙。
层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜(niǎo,nuó)地开着旳，有羞涩地打着朵儿旳；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。
叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。
叶子底下是脉脉(mò)的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。
薄薄的青雾浮起在荷塘里。
叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。
月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。
塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀(ē)玲(英语violin小提琴的译音)上奏着的名曲。
荷塘的四面，远远近近，高高低低都是树，而杨柳最多。
这些树将一片荷塘重重围住；只在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的。
树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾；但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。
树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。
树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。
这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声；但热闹是它们的，我什么也没有。
2、鲁迅《从百草园到三味书屋》片段 不必说碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹；也不必说鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子（云雀）忽然从草间直窜向云霄里去了。
单是周围的短短的泥墙根一带，就有无限趣味。
油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。
翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣；还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾。
何首乌藤和木莲藤缠络着，木莲有莲房一般的果实，何首乌有拥肿的根。
有人说，何首乌根是有象人形的，吃了便可以成仙，我于是常常拔它起来，牵连不断地拔起来，也曾因此弄坏了泥墙，却从来没有见过有一块根象人样。
如果不怕刺，还可以摘到覆盆子，象小珊瑚珠攒成的小球，又酸又甜，色味都比桑椹要好得远。
3、陈从周《说园》片段 园有静观、动观之分，这一点我们在造园之先，首要考虑。
何谓静观，就是园中予游者多驻足的观赏点；动观就是要有较长的游览线。
二者说来，小园应以静观为主，动观为辅，庭院专主静观。
大园则以动观为主，静观为辅。
前者如苏州网师园，后者则苏州拙政园差可似之。
人们进入网师园宜坐宜留之建筑多，绕池一周，有槛前细数游鱼，有亭中待月迎风，而轩外花影移墙，峰峦当窗，宛然如画，静中生趣。
至于拙政园径缘池转，廊引人随，与“日午画船桥下过，衣香人影太匆匆”的瘦西湖相仿佛，妙在移步换影，这是动观。
立意在先，文循意出。
动静之分，有关园林性质与园林面积大小。
象上海正在建造的盆景园，则宜以静观为主，即为一例。
中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，富有诗情画意。
叠山理水要造成“虽由人作，宛自天开”的境界。
山与水的关系究竟如何呢
简言之，模山范水，用局部之景而非缩小（网师园水池仿虎丘白莲池，极妙），处理原则悉符画本。
山贵有脉，水贵有源，脉源贯通，全园生动。
我曾经用“水随山转，山因水活”与“溪水因山成曲折，山蹊随地作低平”来说明山水之间的关系，也就是从真山真水中所得到的启示。
明末清初叠山家张南垣主张用平冈小陂、陵阜陂阪，也就是要使园林山水接近自然。
如果我们能初步理解这个道理，就不至于离自然太远，多少能呈现水石交融的美妙境界。
4、梁实秋《雅舍》片段 “雅舍”最宜月夜——地势较高，得月较先。
看山头吐月，红盘乍涌，一霎间，清光四射，天空皎洁，四野无声，微闻犬吠，坐客无不悄然
舍前有两株梨树，等到月升中天，清光从树间筛洒而下，地下阴影斑斓，此时尤为幽绝。
直到兴阑人散，归房就寝，月光仍然逼进窗来，助我凄凉。
细雨蒙蒙之际，“雅舍”亦复有趣。
推窗展望，俨然米氏章法，若云若雾，一片弥漫。
但若大雨滂沱，我就又惶悚不安了，屋顶浓印到处都有，起初如碗大，俄而扩大如盆，继则滴水乃不绝，终乃屋顶灰泥突然崩裂，如奇葩初绽，砉然一声而泥水下注，此刻满室狼藉，抢救无及。
此种经验，已数见不鲜。
“雅舍”之陈设，只当得简朴二字，但洒扫拂拭，不使有纤尘。
我非显要，故名公巨卿之照片不得入我室；我非牙医，故无博士文凭张挂壁间；我不业理发，故丝织西湖十景以及电影明星之照片亦均不能张我四壁。
我有一几一椅一榻，酣睡写读，均已有着，我亦不复他求。
但是陈设虽简，我却喜欢翻新布置。
西人常常讥笑妇人喜欢变更桌椅位置，以为这是妇人天性喜变之一征。
诬否且不论，我是喜欢改变的，中国旧式家庭，陈设千篇一律，正厅上是一条案，前面一张八仙桌，一边一把靠椅，两傍是两把靠椅夹一只茶几。
我以为陈设宜求疏落参差之致，最忌排偶。
“雅舍”所有，毫无新奇，但一物一事之安排布置惧不从俗。
人入我室，即知此是我室。
笠翁闲情偶寄之所论，正合我意。
5、冰心《图画》 信步走下山门去，何曾想寻幽访胜
转过山坳来，一片青草地，参天的树影无际。
树后弯弯的石桥，桥后两个俯蹲在残照里的狮子。
回过头来，只一道的断瓦颓垣，剥落的红门，却深深掩闭。
原来是故家陵阙
何用来感慨兴亡，且印下一幅图画。
半山里，凭高下视，千百的燕子，绕着殿儿飞。
城垛般的围墙，白石的甬道，黄绿琉璃瓦的门楼，玲珑剔透。
楼前是山上的晚霞鲜红，楼后是天边的平原村树，深蓝浓紫。
暮霭里，融合在一起。
难道是玉宇琼楼
难道是瑶宫贝阙
何用来搜索诗肠，且印下一幅图画。
低头走着，—首诗的断句，忽然浮上脑海来。
“四月江南无矮树，人家都在绿阴中。
”何用苦忆是谁的著作，何用苦忆这诗的全文。
只此已描画尽了山下的人家
6、徐志摩《我所知道的康桥》片段 康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。
河的名字是葛兰大（Granta），也有叫康河（Kiver Cam）的，许有上下流的区别，我不甚清楚。
河身多的是曲折，上游是有名的拜伦潭——“Byron’s Pool”——当年拜伦常在那里玩的；有一个老村子叫格兰骞斯德，有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。
这是上游；下游是从骞斯德顿下去，河面展开，那是春夏间竞舟的场所。
上下河分界处有一个坝筑，水流急得很，在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。
7、周作人《乌篷船》片段 倘若出城，走三四十里路（我们那里的里程是很短，一里才及英里三分之一），来回总要预备一天。
你坐在船上，应该是游山的态度，看看四周物色，随处可见的山，岸旁的乌柏，河边的红寥和白殇，渔舍，各式各样的桥，困倦的时候睡在舱中拿出随笔来看，或者冲一碗清茶喝喝。
偏门外的鉴湖一带，贺家池，壶筋左近，我都是喜欢的，或者往娄公埠骑驴去游兰亭（但我劝你还是步行，骑驴或者于你不很相宜），到得暮色苍然的时候进城上都挂着薛荔的东门来，倒是颇有趣味的事。
倘若路上不平静，你往杭州去时可于下午开船，黄昏时候的景色正最好看，只可惜这一带地方的名字我都忘记了。
夜间睡在舱中，听水声橹声，来往船只的招呼声，以及乡间的犬吠鸡鸣，也都很有意思。
雇一只船到乡下去看庙戏，可以了解中国旧戏的真趣味，而且在船上行动自如，要看就看，要睡就睡，要喝酒就喝酒，我觉得也可以算是理想的行乐法。
只可惜讲维新以来这些演剧与迎会都已禁止，中产阶级的低能人别在“布业会馆”等处建起“海式”的戏场来，请大家买票看上海的猫儿戏。
这些地方你千万不要去。
--你到我那故乡，恐怕没有一个人认得，我又因为在教书不能陪你去玩，坐夜船，谈闲天，实在抱歉而且惆怅。
川岛君夫妇现在偁山下，本来可以给你绍介，但是你到那里的时候他们恐怕已经离开故乡了。
初寒，善自珍重， 不尽。
8、张恨水《读书百宜录》片段 秋窗日午，小院无人，抱膝独坐，聊嫌枯寂，宜读庄子秋水篇。
菊花满前，案有旨酒，开怀爽饮，了无尘念，宜读陶渊明诗。
黄昏日落，负手庭除。
得此余暇，绮怀万动，宜读花间诸集。
大雪漫天，炉灯小坐，人缩如猬，豪气欲销，宜读水浒传林冲走雪一篇。
偶然失意，颇感懊恼，徘徊斗室，若有所悟，即宜拂几焚香，静坐稍息徐读楞严经。
银灯灿烂，画阁春温，细君含睇，穿针夜话，宜高声朗诵，为伊读西厢记。
月明如画，清霜行天，秋夜迢迢，良多客感,宜读盛唐诸子一唱三吹之诗。
蔷薇架下，蜂蝶乱飞，正在青春，谁能不醉，宜细读红楼梦。
冗于琐务，数日不暇，摆脱归来，俗尘满襟，宜读史纪项羽本纪及游侠列传。
9、张爱玲《更衣记》片段 出门时裤子上罩的裙子，其规律化更为彻底。
通常都是黑色，逢着喜庆年节，太大穿红的，姨太太穿粉红。
寡妇系黑裙，可是丈夫过世多年之后，如有公婆在堂，她可以穿湖色或雪青。
裙上的细榴是女人的仪态最严格的试验。
家教好的姑娘，莲步栅栅，百稻裙虽不至于纹丝不动，也只限于最轻微的摇颤。
不惯穿裙的小家碧玉走起路来便予人以惊风骇浪的印象。
更为苛刻的是新娘的红裙，裙腰垂下一条条半寸来宽的飘带，带端系着铃。
行动时只许有一点隐约的叮当，像远山上宝塔上的风铃。
晚至一九二0年左右，比较潇洒自由的宽褶裙入时了，这一类的裙子方才完全废除。
穿皮子，更是禁不起一些出入，便被目为暴发户。
皮衣有一定的季节，分门别类，至为详尽。
十月里若是冷得出奇，穿三层皮是可以的，至于穿什么皮，那却要顾到季节而不能顾到天气了。
初冬穿“小毛”，如青种羊、紫羔、珠羔；然后穿“中毛”，如银鼠、灰鼠、灰脊、狐腿、甘肩，倭刀；隆冬穿“大毛”，——自狐、青狐、西狐、玄狐、紫貂。
“有功名”的人方能穿貂。
中下等阶级的人以前比现在富裕得多，大都有一件金银嵌或羊皮袍子。
妨娘们的“昭君套”为阴森的冬月添上点色彩。
根据历代的图画，昭君出塞所戴的风兜是爱斯基摩式的，简单大方，好莱坞明星仿制者颇多。
中国十九世纪的“昭君套”却是癫狂冶艳的，——一顶瓜皮帽，帽据围上一圈皮，帽顶缀着极大的红绒球，脑后垂着两根粉红缎带，带端缀着一对金印，动辄相击作声。
10、余光中《听听那冷雨》片段 雨天的屋瓦，浮漾湿湿的流光，灰而温柔，迎光则微明，背光则幽暗，对于视觉，是一种低沉的安慰。
雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网，谁的千指百指在按摩耳轮?“下雨了，”温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶指弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏“下雨了，”温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶指弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。
可能有点长，你选用吧 再给你五段不太“名”的作家，你可能不太知道，但对于我已经很熟了。
1、董桥《字缘》片段 台静农的字是台静农，高雅周到，放浪而不失分寸，许多地方回执得可爱，却永远去不掉那几分寂寞的神态。
这样的人和字，确是很深情的，不随随便便出去开书展是对的。
他的字里有太多的心事，把心事满满挂在展览厅里毕竟有点唐突。
台先生一定会说：似可不必。
沈尹默的字有亭台楼阁的气息；鲁迅的字完全适合摊在文人纪念馆里；郭沫若的字是宫廷长廊上南书房行走的得意步伐。
而台先生的字则只能跟有缘的人对坐窗前谈心。
我天天夜半回来，走进书斋，总看到他独自兀坐，像有话说，又不想说。
台先生一直在那里。
2、陈国华《初冬月》片段 感谢生活感谢大自然的赐予，我的生命之舟放逐了喧嚣、污染和拥挤，泊进了这一汪月色，际遇了这处明丽如梦的风景。
陶醉在月华天籁中，我甚至忘记了我是什么时候是怎样进入这月色的，也没有想到要走出这月色，走出这个恬静和悦的梦境。
在时间的长河里，我们仅有属于自己的那一缕月光，稍不珍惜，就会去日苦多，万事成蹉跎。
君不见，此月方从远古来，历沧桑，经兴衰，送千古风流，看花开花落……大王月，霜晨月，关山月，红缕月，俱往矣
山河沉寂无言，酣然入梦；人不惜月月自明，吾辈该如何把握这一缕月光
初冬月高悬不语，娟然如洗。
3、苏雪林《青春》片段 不阴不晴的天气，乍寒乍暖的时令，一会儿是袭袭和风，一会儿是镑镑细雨，春是时哭时笑的，春是善于撒娇的。
树枝间新透出叶芽，稀疏琐碎地点缀着，地上黄一块，黑一块，又浅浅的绿一块，看去很不顺眼，但几天后，便成了一片蓊然的绿云，一条缀满星星野花的绣毡了。
压在你眉梢上的那厚厚的灰黯色的云，自然不免教你气闷，可是他转瞬间会化为如纱的轻烟，如酥的小雨。
新婚紫燕，屡次双双来拜访我的矮椽，软语呢喃，商量不定，我知道他们准是看中了我的屋梁，果然数日后，便衔泥运草开始筑巢了。
远处，不知是画眉，还是百灵，或是黄莺，在试着新吭呢。
强涩地，不自然地，一声一声变换着，像苦吟诗人在推敲他的诗句似的。
绿叶丛中紫罗兰的嗫嚅，芳草里铃兰的耳语，流泉边迎春花的低笑，你听不见么
我是听得很清楚的。
她们打扮整齐了，只等春之女神揭起绣幕，便要一个一个出场演奏。
现在它们有点浮动，有点不耐烦。
春是准备的。
春是等待的。
几天没有出门，偶然涉足郊野，眼前竟换了一个新鲜的世界。
到处怒绽着红紫，到处隐现着虹光，到处悠扬着悦耳的鸟声，到处飘荡着迷人的香气，蔚蓝天上，桃色的云，徐徐伸着懒腰，似乎春眠未足，还带着惺忪的睡态。
流水却瞧不过这小姐腔，它泛着潋滟的霓彩，唱着响亮的新歌，头也不回地奔赴巨川，奔赴大海……春是烂漫的，春是永远的向着充实和完成的路上走的。
春光如海，古人的比喻多妙，多恰当。
只有海，才可以形容出春的饱和，春的浩瀚，春的磅礴洋溢，春的澎湃如潮的活力与生意。
春在工作，忙碌地工作，它要预备夏的壮盛，秋的丰饶，冬的休息，不工作又怎么办
但春一面在工作，一面也在游戏，春是快乐的。
春不像夏的沉郁，秋的肃穆，冬的死寂，它是一味活泼，一味热狂，一味生长与发展，春是年青的。
4、胡兰成《陌上桑》片段 及蚕上簇，城里人就来胡村开秤收茧，行家水客即借住在村人家里。
他们戴的金戒指，用的香皂与雪白的洗脸毛巾，许多外洋码头来的新鲜物事儿，妇女们见了都有好意。
而且也有是从城里来的少年郎，不免要调笑溪边洗衣洗菜的妇女，但她们对于外客皆有敬重，一敬重就主客的心思都静了，有调笑的话亦只像溪水的阳光浅浪，用不着羞旁人。
茧客年年来，我小时却不听见说有过罗曼史。
这时家家开簇拆茧，皎洁如雪色，都是妇女与小孩拆了，由男人挑到茧行去卖，茧行在各乡及三界镇上都有开着，路上都是挑茧的人，互相问答，评较各家的价钱，卖茧得来的是新铸的银元，照得人眼里心里明明亮。
有价钱不合，亦不等钱用的，则自己缫丝再拿到城里去卖，但各家妇女亦多少都要留下一些茧，缫丝收藏着，为应急或私房积蓄，总总是人世之事。
5、周泽雄《读与写的变迁》片段 古人写得慢，读得也慢；今人写得快，读得也快。
我知道有些行业，是需要培养速读技巧的，美国大律师李·贝利的名著《舌战手册》中，就有专章讨论速读技巧。
举个世俗的例子，如果阁下花了钱去按摩房，你肯定不愿意对方用过于麻利的手法，三下五除二地把你打发。
既然你是在享受生活，不管世道如何推崇速度，你都不想减少享受的时间。
再以围棋为例，那些每手棋能够用半小时而不是一分钟来思考的人，棋力总是更高一些。
马克思每年都会读一遍《荷马史诗》，毛姆也会定期阅读莎士比亚，难道我们可以嘲笑他们的阅读效率低下
正是这种享受日光浴似的阅读，恰到好处地成全了他们的优秀。
面对美妙的文学作品，读得快不是本事，读得慢才是能耐。
这是一个资讯时代，信息强权派生出一种风卷残云的阅读倾向，结果，越来越多的读者，竟至越来越习以为常地用对待信息的态度面对文学。
这种态度的表象之一，就是一种“关键词”狂潮。
我说的不是学术论文中的关键词——虽然我对这类通常抹在文首的“关键词”从无好感——而是比喻性地暗指一种寻觅文本关键词的阅读倾向，类似律师从卷宗中找到核心内容。
再来几段古文，你也没说不要古文 1、王勃《滕王阁序》片段 时维九月，序属三秋。
潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。
俨骖騑于上路，访风景于崇阿；临帝子之长洲，得天（仙）人之旧馆。
层台（峦）耸翠，上出重霄；飞阁翔（流）丹，下临无地。
鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即冈峦之体势。
披绣闼，俯雕甍，山原旷其盈视，川泽纡（盱）其骇瞩。
闾阎扑地，钟鸣鼎食之家；舸舰迷津，青雀黄龙之轴（舳）。
云销雨霁，彩彻区明。
落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。
渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。
遥襟俯畅，逸兴遄飞。
爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏。
睢园绿竹，气凌彭泽之樽；邺水朱华，光照临川之笔。
四美具，二难并；穷睇眄于中天，极娱游于暇日。
天高地迥，觉宇宙之无穷；兴尽悲来，识盈虚之有数。
望长安于日下，目吴会于云间。
地势极而南溟深，天柱高而北辰远。
关山难越，谁悲失路之人
萍水相逢，尽是他乡之客。
怀帝阍而不见，奉宣室以何年
2、苏轼《前赤壁赋》片段 客亦知夫水与月乎
逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。
盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。
而又何羡乎
且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。
惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适 3、李白《春夜宴桃李园序》 夫天地者，万物之逆旅。
光阴者，百代之过客。
而浮生若梦，为欢几何
古人秉烛夜游，良有以也。
况阳春召我以烟景，大块假我以文章。
会桃李之芳园，序天伦之乐事。
群季俊秀，皆为惠连；吾人咏歌，独惭康乐。
幽赏未已，高谈转清。
开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月。
不有佳作，何伸雅怀
如诗不成，罚依金谷酒数。
