“读后感”有什么特点
要写出这个书的主要内容，稍微少一些，加上你的感受，要深刻，长一些，差不多就行了。
读后感的特点
读后感其实是比较没有太多拘束的文体,关键是你要多看几遍,然后看出了自己的感受,一一列出提纲,再思考先写什么再写什么,重点写什么,略写什么,读后感关键是能写出自己的真实感受.
急求五柳先生传 的读后感 要求（最好有） 1：作者特点，生活特色，为人性格 2：自己的评价
（1）在大多数中国人心目中，晋代陶渊明是一个风姿潇洒、心定气闲的隐逸诗人。
他嗜酒、他爱菊，他箪瓢屡空，忘怀得失，他远离世俗尘嚣，有着安贫乐命的洒脱和闲适。
他的诗歌是我国古代诗歌史上的一朵奇葩，他的散文自粱代起亦受好评如潮，为后代人所效法。
他闲居乡野，寄情山水，他崇尚自然，热爱自然。
他一往情深地去描绘自然的世界，自然的人生。
质而实绮、似癯实腴。
他的散文表面清新淡雅、质朴自然。
如《桃花源记》中的自然景物描写：“忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落央缤纷复行数百步，豁然开朗，土地平旷，屋舍俨然”廖廖几笔就将这良田、美池、桑竹之地描写得令人神往，欲居其间。
在这自然秀丽的字面又缓缓流露出一股纯真诚挚之情，丝毫没有矫揉造作之态、没有错采镂金式的加工，而是有出水芙蓉般的境界。
除去这层自然之美之外，还有那人与人之间的和谐之美、社会风尚之美。
黄发垂髫、怡然自得，男耕女织、相濡以沫。
当有外来之客时，他们必是邀至家中，杀鸡设酒，好生款待。
充分显示了村民的热情淳朴。
在这里没有连年的战乱、没有沉重的苛捐杂税。
一切都是那么的自然和谐。
他们努力耕作，充分享受劳动和收获的欢乐；他们热情好客，始终保持着幼有所长，老有所终的传统美德。
在这里没有君王、没有剥削、没有压迫，到处都是和平、安宁、自由和幸福。
这里不仅是隠士的小天地，也是千千万万农民的乐土，更是一个乌托邦式的人间仙境。
这种自然之美加之人性之美实则是“天地之大美”陶渊明的散文不缺少这样的境界，无论是对真挚亲情的描写还是对自然之景的描绘，他都能一质而不鄙、浅而能深的语言平平道出。
在行云流水的字里行间时时回荡出对自然的赞美、对生命的讴歌。
那是从诗人内心深处迸发和流淌出来的一片真情。
任情自然、求真求实。
平淡自然的风格就是他率真高尚人格的反应。
在对待人生上，陶渊明采取一种顺应自然、任情自然的态度。
从不违心矫情，也不强而后为而是处处表现出真性情、真怀抱。
这一点在他的《五柳先生传》中即充分显示了。
他以自画像的方式记事立言，真实而又传神的反应了他年轻时贫寒的家境和处之泰然的情怀“环堵萧然，不蔽风日，短褐穿结，箪瓢屡空”你看他尽管家贫，却全然不以为怀。
相反，他读书成癖，却又不求甚解，只求意会；嗜酒成性，而不能常得，逢招必醉；著文成习，又自得其乐，以明心志：一种率真、任情而又豁达、洒脱的情怀，一个“不慕虚荣”、“忘怀得失”的高士形象就这样传神的展现在我们面前。
在当时晋宋之交的社会充满了动乱和篡夺。
他深恶这社会上的虚伪和狡诈。
但与当时很多隐者负气之士又有着不同。
他以豁达的胸襟来容忍自己仕途的遭遇；以真诚的人生来对抗时代的虚伪；以清新自然的笔调来抵御社会的混浊。
他嗜酒，一饮必醉；他喜读书，又不求甚解；他且爱弹琴，身边的琴却又不安玄；喜与乡农话桑麻不愿对达官贵人低声下气。
在他一生的性情和行事中，他的坦然与执着使他的人格显然高出时人和流辈。
走进陶渊明的散文，走进这位五柳先生平淡而真实的人生，在他的桃花林中品味自然的风采，在他的五柳先生传中体味生活的真挚，在心与心交流时获取几分朴实与执着（2）我爱“五柳先生”“五柳先生”是我在13岁听说、1982年读电大语文类专业不期而遇，并引以为终身的良师益友。
但是，现实生活中的我不可能像“五柳先生”那样，天天“箪瓢屡空，晏如也”。
那时刚刚从云南农场的知青坑中爬起来，还得为饭票、为“五斗米”四处奔波。
这一晃就是二十多年。
现在，我“下课”（离岗）了，在家反复研读陶渊明的诗文，越读越觉渊明诗文醇厚，醇香久久缭绕、沁人心脾。
我内心狂喊： “五柳先生”我爱你
我爱五柳先生，是五柳先生的“酒”。
五柳先生“性嗜酒，家贫不能常得”，亲旧置酒而招，他则“造饮则尽，期在必醉”。
表面上，五柳先生是个混酒吃的人。
但是，在极其艰难困苦的环境里，五柳先生却“常著文章自娱，颇示己志”、“忘怀得失”。
由此可见，前人所说的：“古来圣贤皆寂寞、唯有饮者留其名” 的见解是何等精辟
这样的五柳先生、这样的酒，为他提供了怎样的思考、怎样的境界呢
显然是：“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵”。
他这种淡泊名利、平常之情跃然纸上，浸润千古、流芳百世。
我们今天饮酒，要么豪情万丈，金戈铁马；要么浮想联翩，思接千载；比起五柳先生的处境来，我们应该算得是生活在锦衣玉食、声色犬马、闲适优雅中，许多东西有了，同时，许多传统也被颠覆了。
读后感中读和感的特点表现在什么地方
大家可能都会知道戴尔卡耐基，可能都会知道他的《人性的弱点》，但可能很少知道他的《人性的优点》，可以说这本书给了我相当大的帮助，在我最痛苦的时候给了我帮助。
第一次高考之后，那分数的阴霾一直笼罩着我，久久不能散去。
那时自己不知道自己的方向。
偶然的情况下，我去书店看到了戴尔卡耐基的书，其实当时我也准备买的是《人性的弱点》。
当时看到《人性的优点》是为了解决，人们的忧虑时。
我买下了他。
我知道我处于深深的焦虑当中。
带回家不到一星期的时间我就看完了书，我觉得有收获，我不再唉声叹气，我不再天天闷闷不乐，至少我开始思考。
不是有人讲过“人类一思考，上帝就开笑吗
”我觉得我有必要再看一遍把其中的东西归纳一遍。
现在这些归纳的东西还在我的笔记本上。
这里只是其中几点： 一、不要瞻前顾后，我们必须做好现在，过去已经过去，未来仍在前方，我们根本不能去改变什么，所以我们只能做好现在。
而且做好现在就是给未来最好的铺垫。
我也记得有一个哲人曾讲过：“过去的时间是一张已经注销的支票，未来的时间是一张还未到账的本票，只有现在是已经在手的现金。
”事实也的确是这样。
我们要把握现在。
二、平时生活我们就必须有目标，因为“没有目标，这些日子就平常一样，最后崩溃。
”所以处于焦虑中的人一定要让自己忙碌起来。
如果一个人在焦虑中，有无数事事，整天胡思乱想，最后只能被自己弄崩溃。
素以一定要忙碌起来。
三、我们认为自己办不到，但我们有令人惊讶的潜能，只要我们自己愿意好好利用，他就能帮我们克服一切困难，我们比我们想象的更强大。
如果连自己都不相信那又何来胜利呢
如果一个人都不帮助自己谁又帮你呢
记得一句话：“天助自助者。
” 四、要做自己认为正确的事，因为无论如何都回受到批评。
其实还有很多有用的结论和语句，但我运用的最多的便是这几条结论了。
当时候在选择复读和三本的道路上，我一直在徘徊，在犹豫。
在最终做出选择时，家里人去不支持我，因为我选择了复读。
家里人当然也是为了我好，但我还是顶着全家人的反对的压力坚持了自己的选择。
复读的道路当然不会一帆风顺，有挫折，有失败，成绩有一段时间下降的飞快，自己的压力自然更了。
但是我始终有一个目标，短期的挫折并不可怕，可怕的是我活在那挫折当中。
我始终记得我一定要看开每一次的小考，不能畏惧也不能回忆。
坚持自己的信念才是成功的关键。
我们能办到我们所认为我们能办到的事情
我的也就是一点自己的感想与运用。
自认为还是比较喜欢看书的。
因为从小就知道“书是人类进步的阶梯”。
也的确是的，它承载着前人太多的智慧，我们能从里面得到太多。
古人云：“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉，书中自有千钟粟。
”也许在八股时代这是诱惑的一个工具，但是这的确有其正确的一面。
我们的确能得到很多。
就像书能给我带来力量一样，书一定能给你想要的东西。
中国建筑的特征读后感
《中国建筑艺术》读后感]《中国建筑艺术》读后感 建筑是什么?建筑是一种特殊的文化形态，是一个时代文化艺术、政治经济的缩影，《中国建筑艺术》读后感。
建筑是艺术世界中最庞大、最引人注目的一员，就建筑艺术本身而言，它是一个囊括范围很广的门类，包括宫殿、陵墓、寺庙、园林等各种特色的建筑。
建筑作为时代的一面镜子，以其独特的艺术语言熔铸、反映出一个时代、一个民族的审美追求，因其触目的巨大形象，四维空间和时代的流动性，讲究空间组合的节律感等，而被誉为\\\\凝固的音乐\\\\、\\\\立体的画\\\\、\\\\无形的诗\\\\。
而《中国建筑艺术》主要从中国建筑的民族理性精神方面论述了宗教建筑的艺术特色，当然其中也提到了很多西方宗教建筑，二者相比较，更凸显出中国宗教建筑的特色，比如木结构就是其一大特色，还有它在结构上的对称，在时间进程上表现出来的流动美，是在平面上纵深的群体建筑等。
随着经济的发展和人们意识形态的变化，这种理性精神被打破，随之出现的是\\\\山重水复疑无路，柳暗花明又一村\\\\的迂回曲折的园林美。
对于建筑艺术这个庞大的艺术门类，我们不能泛泛而谈，下面就根据《中国建筑艺术》一文读后感想，对中西宗教建筑的差异进行简单的比较: 首先，宗教力量的强弱不同。
在西方宗教建筑中，宗教的力量很强，在不少历史时期，宗教领袖就是国家统治者。
因此，神庙、教堂往往是一座城市或一个国家级别最高的建筑。
它们充满着宗教神秘主义情绪，体现着统治阶级的利益，同时也炫耀了统治者的富有，神权与君权通常集中于统治者一人身上。
由于强大的宗教力量，在每一个时期都会有相应的教派形成，从而促成了不同风格的教堂的建造。
比如埃及的金字塔和神庙建筑非常巨大，庞大的体积和重量，给人以精神压力，让人心中产生巨大恐惧和压抑，体现的就是君主利用宗教的神秘来统治国家。
尤其是著名建筑卡纳克神庙，它有直径3.5米的圆柱134根，高达21米。
而在我国，宗教力量就较弱，中国是大一统的封建国家，只有为皇帝服务的建筑才能是最好的，所以除了敕建的寺庙，一般宗教建筑在规模、用材、造型上都要比宫殿低。
皇帝是最高统治阶级，宗教只不过是他用来达到统治目的的手段。
\\\\神\\\\在中国只不过是烘托皇权的一个工具而已。
虽然中国人一直以来都有信仰，但中国自始至终都没有形成自己的宗教，宗教的类型很复杂，像土生土长的道教，由外传入的佛教、伊斯兰教、基督教等，无论是那个宗教都没有特定的教徒，没有固定的宗教场所，固定的聚会时间、地点等都没有。
在我国长达几千年的正统思想是儒学而不是宗教思想。
其次，二者的形象特征不同。
第一，材质不同。
西方宗教建筑基本上都是以石头作为基本的建筑材料，因此被说成是\\\\石头的史书\\\\，而中国的宗教建筑则是以木材作为基本的建筑材料，所以被人称之为\\\\木头的诗篇\\\\。
比如米兰教堂就一座石建筑，因为在西方人的思想观念中，宗教建筑是神的象征，具有绝对的权威，是人们进行膜拜的场所，被看作是一件永久性的纪念物，因此人们才会不惜花费力气，经年累月，一代接一代的去修建。
而这座黄鹤楼是典型的木建筑，因为中国人对于建筑不求长存，他们将建筑比作衣服，可以不断更新。
正如清代园林建筑家、戏剧家李渔说过:\\\\人之不能无屋，犹体之不能无衣。
\\\\木构建筑建造容易，建造速度也很快，对古建筑的修葺远不及重建之盛，像黄鹤楼就在宋、元、明、清重建多次，而且每次形式都不同。
第二，空间布局不同。
西方宗教建筑以单体建筑物为中心，每个建筑物都是一个独立、封闭的个体，占据着空间，在垂直方向加以扩展，有着巨大的体量与超然的尺度，被赋予一种向上腾起和向四周扩张的性格。
而我国为信仰服务的建筑，像佛寺、道观、孔庙、祠堂等，基本上都是群体建筑。
比如，德国科隆大教堂高达150米，堪称是中世纪的高耸建筑，它的峰尖瘦削锋利，束柱瘦骨嶙峋，直插云际、指向神秘的上苍，将人们的视线集中到峰顶，把人引向上苍，使人们获得神秘、紧张的灵感、悔悟、崇拜，使人们的灵魂得到洗涤。
这座黄鹤楼虽然也高耸，但它却没有脱离群体，以高楼本身为中轴线，左右两侧对称布局，在严格对称中有变化，在多样变化中又保持统一，给人一种严肃、方正、理性、雄浑之感。
它们相互连接、相互配合在平面上构成了一个比较复杂的整体结构。
这种群体结构的形成与宗法思想观念是密不可分的，汉代许慎的《说文解字》曰:\\\\宗，尊祖，庙也，读后感《《中国建筑艺术》读后感》。
\\\\证明了这一点。
第三，中国宗教建筑以空间来表现时间，表达一种时间进程的流动美。
中国的宗教建筑在平面铺开的同时，实际上已经把空间意识转化为时间进程，使人慢慢游历在一个复杂多样的亭台楼阁的不断进程中，感受生活的安适和环境的和谐，瞬间直观把握的巨大空间感受，在这里变成长久漫游的时间历程。
比如，整个普宁寺虽然每座建筑都不可能一样，但它们的基本形制相似，绵延数里，虽然不算高大但却连绵于群山峻岭之巅，弯弯曲曲，重重影影，在空间上的连续本身就展示了时间中的绵延。
而西方的单体宗教建筑就没有这种效果。
像哥特式风格的巴黎圣母院置身其中，就像被扔进一个巨大幽闭的空间中，会感到渺小恐惧而祈求上帝的保护。
其次，它是单体建筑，给人一种孤独的感觉，因此不可能有时间上的美感。
第四，外部造型不同。
我国宗教建筑突出线的艺术特征，注重点、线、面的结合，追求宁静、和谐的韵律。
如屋顶的曲线，向上微翘的飞檐。
而西方的宗教建筑在轮廓处理上，强调纯几何性的造型元素，如矩形、三角形、圆形，强调凸曲线、凸曲面的外张力，追求的是一种理性。
比如，孔庙，它的四个翼角翘起，勾心
