对马致远的评价
朱权评价：“马东篱之词，如朝阳鸣凤。
其词典雅清丽，可与灵光景福两相颉颃，有振鬣长鸣万马皆喑之意。
又若神凤飞于九霄，岂可与凡鸟共语哉
宜列群英之上。
”马致远简介马致远，号东篱，大都人。
他少年时追求功名，未能得志。
曾参加元贞书会，与李时中、红字李二、花李郎等合写杂剧。
明初贾仲明为他写的吊词，说他是“万花丛里马神仙”。
元人称道士做神仙，他实际是当时在北方流行的全真教的信徒。
说他曾“任江浙行省务官”。
晚年退隐田园，过着“酒中仙、尘外客、林间友”的生活。
他的逃避现实的厌世的态度大大影响了他的创作成就。
作品除散曲外，今存杂剧、、等七种。
马致远生于1250年，约卒于1321年，是元代著名的杂剧家。
大都（今北京）人。
马致远以字行于世，名不祥。
晚号“东篱”，以示效陶渊明之志。
他的年辈晚于关汉卿、白朴等人，生年当在至元（始于1264）之前，卒年当在至治改元到泰定元年（1321—1324）之间。
曾任江浙行省务官。
马致远着有杂剧十六种，存世的有、、、《半夜雷轰荐福碑》、《马丹阳三度任风子》、《开坛阐教黄梁梦》、《西华山陈抟高卧》七种。
马致远的散曲作品也负盛名，现存辑本《东篱乐府》一卷，收入小令104首，套数17套。
其杂剧内容以神化道士为主，剧本全都涉及全真教的故事，元末明初贾仲明在诗中说：“万花丛中马神仙，百世集中说致远”“姓名香贯满梨园”。
在马致远生活的年代，蒙古统治者开始注意到“遵用汉法”和任用汉族文人，却又未能普遍实行，这给汉族文人带来一丝幻想和更多的失望。
马致远早年曾有仕途上的抱负，他的一套失题的残曲中自称“写诗曾献上龙楼”，却长期毫无结果。
后来担任地方小官吏，也是完全不能满意的，在职的时间大概也并不长。
在这样的蹉跎经历中，他渐渐心灰意懒，一面怀着满腹牢骚，一面宣称看破了世俗名利，以隐士高人自居，同时又在道教中求解脱。
《汉宫秋》是马致远早期的作品，也是马致远杂剧中最著名的一种，敷演王昭君出塞和亲故事。
历史上的这一事件，原只是汉元帝将一名宫女嫁给内附的南匈奴单于作为笼络手段，在《汉书》中的记载也很简单。
而《后汉书·南匈奴传》加上了昭君自请出塞和辞别时元帝惊其美貌、欲留而不能的情节，使之带上一种故事色彩。
后世笔记小说、文人诗篇及民间讲唱文学屡屡提及此事，对历史事实多有增益改造。
马致远的《汉宫秋》在传说的基础上再加虚构，把汉和匈奴的关系写成衰弱的汉王朝为强大的匈奴所压迫；把昭君出塞的原因，写成毛延寿求贿不遂，在画像时丑化昭君，事败后逃往匈奴，引兵来攻，强索昭君；把元帝写成一个软弱无能、为群臣所挟制而又多愁善感、深爱王昭君的皇帝；把昭君的结局，写成在汉与匈奴交界处的黑龙江投江自杀。
这样，《汉宫秋》成了一种假借一定的历史背景而加以大量虚构的宫廷爱情悲剧。
《汉宫秋》也许包含了一定的民族情绪。
但是，我们要注意到马致远的基本人生态度，要么是在元朝统治下积极求取功名，要么是视一切价值标准为空幻，所以，在这方面过分强调是不适当的。
这个剧本同现实生活直接相关的地方，主要是反映出在民族战争中个人的不幸。
像金在蒙古压迫下曾以公主和亲，宋亡后后妃宫女都被掳去北方，这些当代史实都会给作者以较深的感受。
而《汉宫秋》是一出末本戏，主要人物是汉元帝，剧中写皇帝都不能主宰自己、不能保有自己所爱的女人，那么，个人被命运所主宰、为历史的巨大变化所颠簸的这一内在情绪，也就表现得更强烈了。
事实上，在马致远笔下的汉元帝，也更多地表现出普通人的情感和欲望。
当臣下以“女色败国”的理由劝汉元帝舍弃昭君时，他忿忿地说：“虽然似昭君般成败都皆有，谁似这做天子的官差不自由
”灞桥送别时，他感慨道：“早是俺夫妻悒快，小家儿出外也摇装。
”对夫妻恩爱的平民生活流露出羡慕之情。
尤其第四折“孤雁惊梦”一大段凄婉哀怨的唱词，表现出汉元帝对情人的无限思恋，把剧本的悲剧气氛渲染得愈加浓郁。
这里在塑造戏剧人物的同时，也直接抒发了作者对历史变迁、人生无常的感受。
《荐福碑》也是马致远的早期剧作，写落魄书生张镐时运不济，一再倒霉，甚至荐福寺长老让他拓印庙中碑文，卖钱作进京赶考的盘缠，半夜里都会有雷电把碑文击毁。
后时来运转，在范仲淹资助下考取状元，飞黄腾达。
剧中多处表现出对社会现状的不满，如：“这壁拦住贤路，那壁又挡住仕途。
如今这越聪明越受聪明苦，越痴呆越享了痴呆福，越糊突越有了糊突富。
”这个剧本集中反映了作者怀才不遇的牢骚和宿命的人生观，也反映出当代许多文人在社会地位极端低落的处境下的苦闷。
《青衫泪》是由白居易《琵琶行》敷演而成的爱情剧，虚构白居易与妓女裴兴奴的悲欢离合故事，中间插入商人与鸨母的欺骗破坏，造成戏剧纠葛。
在士人、商人、妓女构成的三角关系中，妓女终究是爱士人而不爱商人，这也是落魄文人的一种自我陶醉。
马致远写得最多的是“神仙道化”剧。
《岳阳楼》、《陈抟高卧》、《任风子》以及《黄粱梦》，都是演述全真教事迹，宣扬全真教教义的。
这些道教神仙故事，主要倾向都是宣扬浮生若梦、富贵功名不足凭，要人们一空人我是非，摆脱家庭妻小在内的一切羁绊，在山林隐逸和寻仙访道中获得解脱与自由。
剧中主张回避现实矛盾，反对人们为争取自身的现实利益而斗争，这是一种懦弱的悲观厌世的态度。
但另一方面，剧中也对社会现状提出了批判，对以功名事业为核心的传统价值观提出了否定，把人生的“自适”放在更重要的地位，这也包涵着重视个体存在价值的意义，虽然作者未能找到实现个体价值的合理途径。
在众多的元杂剧作家中，马致远的创作最集中地表现了当代文人的内心矛盾和思想苦闷，并由此反映了一个时代的文化特征。
与此相关联，马致远的剧作，大抵写实的能力并不强，人物形象的塑造也不怎么突出，戏剧冲突通常缺乏紧张性，而自我表现的成分却很多。
包括《汉宫秋》这样的历史题材的作品在内，剧中人物往往游离戏剧冲突，作大段的抒情，这常常是作者在借剧中人物表现自己的喜怒哀乐。
如《岳阳楼》中吕洞宾所唱《贺新郎》一曲：你看那龙争虎斗旧江山，我笑那曹操奸雄，我哭呵哀哉霸王好汉。
为兴亡笑罢还悲叹，不觉的斜阳又晚。
想咱这百年人，则在这捻指中间。
空听得楼前茶客闹，争似江上野鸥闲，百年人光景皆虚幻。
这实际是作者在其散曲中写过多次的一种人生感受。
如上所述，马致远大多数杂剧的戏剧效果不是很强的。
前人对他的杂剧评价很高，主要有两个原因：一是剧中所抒发的人生情绪容易引起旧时代文人的共鸣，再就是语言艺术的高超。
马致远杂剧的语言偏于典丽，但又不像《西厢记》、《梧桐雨》那样华美，而是把比较朴实自然的语句锤炼得精致而富有表现力。
如《汉宫秋》中写“惊雁”的一支《尧民歌》：呀呀的飞过蓼花汀，孤雁儿不离了凤凰城。
画檐间铁马响丁丁，宝殿中御榻冷清清。
寒也波更，萧萧落叶声，烛暗长门静。
作品风格豪放中显其飘逸、沉郁中见通脱之风格马致远杂剧的语言清丽，善于把比较朴实自然的语句锤炼得精致而富有表现力。
曲文充满强烈的抒情性和主观性。
马致远的散曲。
扩大题材领域，提高艺术意境。
声调和谐优美，语言疏宕豪爽，雅俗兼备词采清朗俊雅,而不浓艳,《太和正音谱》评为「马东篱之词,如朝阳鸣凤。
其词典雅清丽,可与灵光景福两相颉颃,有振鬣长鸣万马皆瘖之意。
又若神凤飞于九霄,岂可与凡鸟共语哉!宜列群英之上。
不如意事常八九，可与语人无二三。
是什么意思
春满人间百艳 福临小季常安 横批：欢度春节 百世当代好 千古江山今朝 横批：万象更新 喜居宝地千年旺 福照家门万事兴 横批：喜迎新春 一年四季春常在 万紫千红永开花 横批：喜迎新春 一帆风顺年年好 万事如意步步高 横批：吉星高照 百年天地回元气 一统山河际太平 横批：国泰民安 春雨丝丝润万物 红梅点点绣千山 横批：春意盎然 一干二净除旧习 五讲四美树新风 横批：辞旧迎春 五湖四海皆春色 万水千山尽得辉 横批：万象更新 一帆风顺吉星到 万事如意福临门 横批：财源广进 一年四季行好运 八方财宝进家门 横批：家和万事兴 绿竹别其三分景 红梅正报万家春 横批：春回大地 红梅含苞傲冬雪 绿柳吐絮迎新春 横批：欢度春节 日出江花红胜火 春来江水绿如蓝 横批：鸟语花香 春满人间欢歌阵阵 福临门第喜气洋洋 横批：五福四海 春临大地百花艳 节至人间万象新 横批：万事如意 福星高照全家福省 春光耀辉满堂春 横批：春意盎然 事事如意大吉祥 家家顺心永安康 横批：四季兴隆 春色明媚山河披锦绣 华夏腾飞祖国万年轻 横批：山河壮丽 迎新春江山锦绣 辞旧岁事泰辉煌 横批：春意盎然 旧岁又添几个喜 新年更上一层楼 横批：辞旧迎新 东风化雨山山翠 政策归心处处春 横批：春风化雨 家过小康欢乐日 春回大地艳阳天 横批：人心欢畅 多劳多得人人乐 丰产丰收岁岁甜 横批：形势喜人 壮丽山河多异彩 文明国度遍高风 横批：山河壮丽 财连亨通步步高 日子红火腾腾起 横批：迎春接福 福旺财旺运气旺 家兴人兴事业兴 横批：喜气盈门 大地流金万事通 冬去春来万象新 横批：欢度春节 大地歌唤彩云 满园春关不住 横批：春色满园 盛世千家乐 新春百家兴 横批：欢度佳节 千年迎新春 瑞雪兆丰年 横批：年年有余 欢声笑语贺新春 欢聚一堂迎新年 横批：合家欢乐 共享锦绣年华 相伴健康天使 横批：福如东海 财源滚滚随春到 喜气洋洋伴福来 横批：财源广进 春风入喜财入户 岁月更新福满门 横批：新春大吉 大顺大财大吉利 新春新喜新世纪 横批：万事如意 占天时地利人和 取九州四海财宝 横批：财源不断 高居宝地财兴旺 福照家门富生辉 横批：心想事成 天地和顺家添财 平安如意人多福 横批：四季平安 春归大地人间暖 福降神州喜临门 横批：福喜盈门 内外平安好运来 合家欢乐财源进 横批：吉星高照 日日财源顺意来 年年福禄随春到 横批：新春大吉 迎喜迎春迎富贵 接财接福接平安 横批：吉祥如意 创大业千秋昌盛 展宏图再就辉煌 横批：大展宏图 一帆风顺年年好 万事如意步步高 横批：五福临门 民安国泰逢盛世 风调雨顺颂华年 横批：民泰国安 精耕细作丰收岁 勤俭持家有余年 横批：国强富民 发愤图强兴大业 勤劳致富建小康 横批：科技致富 欢天喜地度佳节 张灯结彩迎新春 横批：家庭幸福 迎新春事事如意 接鸿福步步高升 横批：好事临门 万事如意展宏图 心想事成兴伟业 横批：五福临门 和顺门第增百福 合家欢乐纳千祥 横批：欢度春节 冬去山川齐秀丽 喜来桃里共芬芳 横批：新年大吉 百年天地回元气 一统山河际太平 横批：国泰民安 百世岁月当代好 千古江山今朝新 横批：万象更新 春花含笑意 爆竹增欢声 横批：喜气盈门 春联对歌民安国泰 喜字成双花好月圆 横批：国泰民安 岁通盛世家家富 人遇年华个个欢 横批：皆大欢喜 五更分二年年年称心 一夜连两岁岁岁如意 横批：恭贺新春 春满人间百花吐艳 福临小院四季常安 横批：欢度春节 春雨丝丝润万物 红梅点点绣千山 横批：春意盎然 丹凤呈祥龙献瑞 红桃贺岁杏迎春 横批：福满人间 汗马绝尘安外振中标青史 锦羊开泰富民清政展新篇 横批：春满人间 和顺一门有百福 平安二字值千金 横批：万象更新 黄莺鸣翠柳 紫燕剪春风 横批：莺歌燕舞 惠通邻里，门迎春夏秋冬福 诚待世贤，户纳东南西北财 横批：吉星高照 绿竹别其三分景 红梅正报万家春 横批：春回大地 年年顺景则源广 岁岁平安福寿多 横批：吉星高照 五更分两年年年称心 一夜连两岁岁岁如意 横批：恭贺新春 五湖四海皆春色 万水千山尽得辉 横批：万象更新 喜居宝地千年旺 福照家门万事兴 横批：喜迎新春 喜滋滋迎新年 笑盈盈辞旧岁 横批：喜迎新春 天增岁月人增寿 春满乾坤福满楼 横批：四季长安 一帆风顺吉星到 万事如意福临门 横批：财源广进 一帆风顺年年好 万事如意步步高 横批：吉星高照 一干二净除旧习 五讲四美树新风 横批：辞旧迎春 一年好运随春到 四季彩云滚滚来 横批：万事如意 一年四季春常在 万紫千红永开花 横批：喜迎新春 一年四季行好运 八方财宝进家门 横批：家和万事兴 悠悠乾坤共老 昭昭日月争光 横批：欢度佳节 佳节迎春春生笑脸 丰收报喜喜上眉梢 横批：喜笑颜开 一年四季春常在 万紫千红永开花 横批：喜迎新春 春满人间百花吐艳 福临小院四季常安 横批：欢度春节 百世岁月当代好 千古江山今朝新 横批：万象更新 喜居宝地千年旺 福照家门万事兴 横批：喜迎新春 一帆风顺年年好 万事如意步步高 横批：吉星高照 百年天地回元气 一统山河际太平 横批：国泰民安 春雨丝丝润万物 红梅点点绣千山 横批：春意盎然 一干二净除旧习 五讲四美树新风 横批：辞旧迎春 五湖四海皆春色 万水千山尽得辉 横批：万象更新 一帆风顺吉星到 万事如意福临门 横批：财源广进 一年四季行好运 八方财宝进家门 横批：家和万事兴 绿竹别其三分景 红梅正报万家春 横批：春回大地 红梅含苞傲冬雪 绿柳吐絮迎新春 横批：欢度春节 日出江花红胜火 春来江水绿如蓝 横批：鸟语花香 春满人间欢歌阵阵 福临门第喜气洋洋 横批：五福四海 春临大地百花艳 节至人间万象新 横批：万事如意 福星高照全家福省 春光耀辉满堂春 横批：春意盎然 事事如意大吉祥 家家顺心永安康 横批：四季兴隆 春色明媚山河披锦绣 华夏腾飞祖国万年轻 横批：山河壮丽 迎新春江山锦绣 辞旧岁事泰辉煌 横批：春意盎然 旧岁又添几个喜 新年更上一层楼 横批：辞旧迎新 东风化雨山山翠 政策归心处处春 横批：春风化雨 家过小康欢乐日 春回大地艳阳天 横批：人心欢畅 多劳多得人人乐 丰产丰收岁岁甜 横批：形势喜人 壮丽山河多异彩 文明国度遍高风 横批：山河壮丽 财连亨通步步高 日子红火腾腾起 横批：迎春接福 福旺财旺运气旺 家兴人兴事业兴 横批：喜气盈门 大地流金万事通 冬去春来万象新 横批：欢度春节 大地歌唤彩云 满园春关不住 横批：春色满园 盛世千家乐 新春百家兴 横批：欢度佳节 千年迎新春 瑞雪兆丰年 横批：年年有余 欢声笑语贺新春 欢聚一堂迎新年 横批：合家欢乐 共享锦绣年华 相伴健康天使 横批：福如东海 财源滚滚随春到 喜气洋洋伴福来 横批：财源广进 春风入喜财入户 岁月更新福满门 横批：新春大吉 大顺大财大吉利 新春新喜新世纪 横批：万事如意 占天时地利人和 取九州四海财宝 横批：财源不断 高居宝地财兴旺 福照家门富生辉 横批：心想事成 天地和顺家添财 平安如意人多福 横批：四季平安 春归大地人间暖 福降神州喜临门 横批：福喜盈门 内外平安好运来 合家欢乐财源进 横批：吉星高照 日日财源顺意来 年年福禄随春到 横批：新春大吉 迎喜迎春迎富贵 接财接福接平安 横批：吉祥如意 创大业千秋昌盛 展宏图再就辉煌 横批：大展宏图 一帆风顺年年好 万事如意步步高 横批：五福临门 民安国泰逢盛世 风调雨顺颂华年 横批：民泰国安 精耕细作丰收岁 勤俭持家有余年 横批：国强富民 发愤图强兴大业 勤劳致富建小康 横批：科技致富 欢天喜地度佳节 张灯结彩迎新春 横批：家庭幸福 迎新春事事如意 接鸿福步步高升 横批：好事临门 万事如意展宏图 心想事成兴伟业 横批：五福临门 和顺门第增百福 合家欢乐纳千祥 横批：欢度春节 冬去山川齐秀丽 喜来桃里共芬芳 横批：新年大吉
美的历程读书报告
[美的历程读书报告]《美的历程》读书报告 ——浅谈中国美学规避人工秩序的思想 [内容提要] 李泽厚，著名哲学家，以重实践、尚“人化”的“客观性与社会性相统一”的美学观卓然成家，美的历程读书报告。
他的著作《美的历程》回应了现时流行的中外各美学流派，而且从哲学高度统一了社会与自然，探讨了美与人的本体存在、美感与心理情感的“数学方程式”等问题，并提出美学与人类命运相关联的前景。
本文分析了这本著作产生的背景和主要内容，并通过作者第九章宋元山水意境，深入探究了中国艺术中规避人工秩序，师法自然的思想，本文认为这是中国美学的独特观念。
[关键词] 美学 人工秩序 宋元山水 自然 [序论] 《美的历程》是一部小书，篇幅不过十几万字，但它考察了从远古图腾到明清绘画、工艺的数千年华夏民族的艺术发展，读之使人神驰千年，邀游于历史的长河中，不断领略一个又一个时代的艺术精神，捕捉到华夏民族美的足迹。
在《美的历程》的第九部分“宋元山水 意境”中，他认为：北宋山水画为“无我之境”，南宋山水画为“无我之境”到“有我之境”的过渡，元代山水画为“有我之境”。
两宋以来中国艺术从总体情况上看，可以说是以“损”道来进行艺术创作，即荡去一切形式上的束缚，从人工秩序中逃遁，回归到法尔自然的世界，这样的世界才是生命意义的根本，才是安顿心灵的灵囿。
“虽由人作，宛自天开”是中国艺术的一个纲领。
中国艺术家认为，人的秩序是理性的、知识的、雕琢的，而天的秩序是自然的、自由的、无拘无束的。
本文读后感围绕宋元山水画中所体现的中国艺术家从人工秩序中逃遁的思想展开一些论述，并从中国美学的相关命题中，谈规避秩序的问题。
[内容简介] 概括的讲，本书从历史的角度理出中国美学思想发展的来龙去脉，是对中国古典美提纲挈领式的概括介绍。
全书共十章，作者分章节引领大家走入一场美的巡礼。
第一章，《龙飞凤舞》。
远古年代，有氏族的图腾崇拜，蛇图腾不断合并其他图腾逐渐演变而为龙图腾。
与龙蛇同时或稍后，凤鸟则成为中国东方集团所顶礼膜拜的另一图腾符号。
正如作者所说，龙飞凤舞----也许这就是文明时代来临之前，从旧石器渔猎阶段通过新石器时代的农耕阶段，在中国大地上高高飞扬着的史前期的两面光辉的、具有悠久历史传统的图腾旗帜。
但是，它们只是观念意识物态化的符号和标记，并不是审美。
它们可以说是审美艺术和艺术创作的萌芽。
后来的原始歌舞正是龙凤图腾的演绎形式。
原始图腾与原始歌舞即已蕴含着美的萌芽，石器时代的陶器、玉器，其造型与图案的抽象演化，正是美作为有意味的形式的原始形成过程。
而这种美不是一般的形式，而是一种“有意义的形式” ，它沉淀了社会内容的自然形式。
第二章，《青铜饕餮》。
以饕餮为突出代表的青铜器纹饰，以超世间的神秘威吓的写到动物形象，表示初生的阶级对自身统治地位的肯定和幻想。
从总的趋势来看，陶器纹饰的美学风格由活泼愉快走向沉重神秘，确是走向青铜时代的无可置疑的实证，艺术由巫术宗教中解放出来了。
与青铜时代同时发达成熟的，是汉字。
汉字作为书法，终于在后世成为中国独有的艺术部类和审美对象，甲骨文作为象形文字，开始了美的历程。
中国书法是活生生的、流动的、富有生命暗示和表现力量的美，作者一一介绍了中国历史上各种书法的产生与发展，线条优美的汉字也开启了书法的艺术地位。
第三章，《先秦理性精神》。
先秦是中国古代社会最大的激剧变革时期。
在意识形态领域，也是最为活跃的开拓、创造时期，百家蜂起，诸子争鸣。
其中所贯穿的一个总思潮、总倾向，便是理性主义。
作者论述了孔学取得历史地位的原因，并提出老庄作为儒家的补充和对立面，相反相成地在塑造中国人的世界观、人生观、文化心理结构和艺术理想、审美兴趣上，与儒家一道，起了决定性的作用。
因此，儒道互补是中国两千多年思想史的一条基本线索。
作者认为，诗的赋比兴原则需要情感与理解、想象多种因素和心理功能的统一交融，在这里，情感性比形象性更使它们具有审美。
木建筑是中国建筑的一大特色，作者分析了形成这一特色的原因，建筑物严格对称结构上，以展现严肃、方正、井井有条表现了先秦的理性精神。
第四章，《楚汉浪漫主义》。
作者论述了充满神秘图腾神话的楚文化，屈原----中国最早、最伟大的诗人是它的代表，而《离骚》开创了中国抒情诗的真正光辉的起点和无可比拟的典范。
作者对传说为屈原作品的《天问》展开一系列神话和历史的疑问。
“汉承秦制”的汉朝在文学艺术领域似乎脱离了先秦的理性，而保持了南楚文化的那种弥漫着奇异想象和炽热情感的浪漫主义，呈现出“气势与古拙”基本美学风貌。
作者说：“古拙反而构成这种气势美的不可分割的必要因素。
” 如果没有这种种“拙笨”，也就很难展示出那种种外在动作姿态的运动、力量、气势感了。
汉代艺术更突出地呈现着中华本土的音调传统：那由楚文化而来的天真狂放的浪漫主义，那人对世界满目琳琅的行动征服中的古拙气势的美。
第五章，《魏晋风度》论述了中国正式进入封建社会的大变革时期----魏晋时期，人们从两汉经学中解脱出来，冲破了旧的传统和价值体系，世界观和人生观也有了巨变，对人自身的生命、意义和命运重新进行了思索和追求。
文学也进入自觉阶段，文学从广义学术中独立出来，比较细致的区分了文学的各种体裁和风格，最重要的是对审美特征的自觉追求。
阮籍与陶潜是这一个时期非常有个性的人物。
第六章，《佛陀世容》。
佛教在中国广泛传播流行，并成为门阀地主阶级的意识形态，在整个社会占据统治地位，是在频繁战乱的南北朝。
作者通过几个佛经中的故事，表现出佛的悲惨世界，在肉体的极端痛苦中突出心灵的平静和崇高。
而这与当时整个社会是长时期处在无休止的战祸、饥荒、疾疫、动乱之中有着一定关系。
隋唐的统一和较长时间的和平和稳定，使得隋唐的佛像、佛堂、壁画表现诱人的天堂幸福生活，以满足统治者的需要，这里奏出的，是一曲幸福存梦想、以引人入胜的虚幻颂歌，读后感《美的历程读书报告》。
中唐时期，中国封建社会走向末路，佛教也趋近消亡走向世俗。
第七章，《盛唐之音》由青春李白、音乐性的美和杜诗颜字韩文组成。
李白的诗歌奏出了盛唐艺术的最强音，这位具有天才美的酒中仙，蔑视权贵和世俗，饮酒赋诗纵情人生，秀口一吐就吐出了半个盛唐，让充满青春活力的盛唐艺术金碧辉煌。
他的诗歌集中体现了盛唐巅峰知识分子的无所拘束的心态，达到了中国古代浪漫文学交响诗的顶峰。
盛唐是一个音乐高潮，融合传统的“雅乐”“、古乐”，使得音乐歌舞都不再是礼仪性的典重主调，而是人世间的欢快心音。
第八章，《韵外之致》包含规范化、格律化、百花齐放、充满忧伤的中唐文艺和审美内容与形式的内在矛盾以及苏轼的意义。
中唐是中国封建社会由前期到后期的转折。
这时人数日多的书生进士，带着他们所擅长的华美文词、聪敏机对，已日益沉浸在繁华都市的声色歌乐、舞文弄墨之中。
但这时却百花齐放，书法，诗歌，绘画均有成名的大艺术家。
文艺中韵味、意境、情趣的讲究，成了美学的中心。
不再是前期文笔之分、体裁之别，而是理趣之分、神韵之别成为关键。
苏轼正好是这一文艺思潮和美学趋向的典型代表。
他作为诗、文、书、画无所不能、异常聪明敏锐的文艺全才，是中国后期封建社会文人们最亲切喜爱的对象。
第九章，《宋元山水意境》。
李泽厚分析宋元山水，是从意境展开。
作者认为：北宋山水画为“无我之境”，南宋山水画为“无我之境”到“有我之境”的过渡，元代山水画为“有我之境”。
本章将是本文重点展开的内容，在后面将进行详细叙述，在这里就不赘述了。
第十章《明清文艺思潮》,论述了资本主义萌芽的明清时期市民文艺、浪漫洪流、从感伤文学到《红楼梦》和绘画与工艺四个方面的问题。
以小说戏曲为代表的明清文艺所描绘的世俗人情，完全是近代市井的生活散文，是一幅幅平淡无奇却无花八门、多彩多姿的社会风习图画。
明代中叶以来，社会酝酿着的重大变化，反射在传统文艺领域内，表现为一种合规律性的反抗思潮。
作者列举了李贽、“公安派”的三袁兄弟，说明下层的现实主义与上层的浪漫主义彼此渗透，相辅相成。
[读书心得] 我现在想专门就本书第九章“宋元山水意境”提到的“无我之境”展开一些讨论。
作者所，“所谓‘无我’，不是说没有艺术家个人情感思想在其中，而是说这种情感思想没有直接外露，甚至有时艺术家在创作中也并没有自觉意识到。
它主要通过纯客观地描写对象（不论是人间事件还是自然景物），终于传达出作家的思想情感和主题思想”。
无我之境使得眼前的审美对象一时间”活”了起来，成了一个瞬间形成的意义世界的组成部分。
就像元代画家倪云林的《幽涧寒松图》，古松在山林中，在清泉旁，成了这个空灵悠远世界的活的存在。
我们并不是因为古松美而去把握这一美的知识，而是为了体验一种生命的喜悦，将世界从对象化中解放出来，还其生命的本然意义。
这是重天人相合的中国哲学在审美生活中的反映，它是崇尚自然、规避人工秩序美学精神的组成部分。
艺术是人的创造，艺术家们为什么却要规避人工的痕迹呢
这是因为人工秩序是人类理性的秩序，带有一定的目的性，容易受到技巧的控制，难以摆脱既成的法度的限制，还会受到人的情感欲望等的影响，等等。
艺术家在如此状态中的创作，是不自由的，只能破坏人的内在平衡。
因此，中国艺术家强调由人工返归，即从人工秩序中逃遁，归复于自然的秩序。
打开中国画的天地，在烟云缥缈、山林逶迤之后，总有一种幽幽的寒意在。
董其昌对倪云林的画推崇备至，他说，“云林高士，残山剩水，瘦石枯株，墨萧淡而气浓，笔萧散而意厚”。
云林的画不以功夫胜，而以天真古淡胜，在疏散萧淡之中自有妙韵横溢。
今藏于台北故宫的《容膝斋图》，是一河两岸式的构图，起手处几块顽石，旁有老木数株，中部为一弯逝水，对岸勾勒出淡淡的山影。
这样的境界可真够荒寒，在他凝滞的笔下，水似乎不流，云似乎不动，风也静止，可以用禅门“无风萝自动”来评之。
这种寂寞的世界淡尽风烟，绝去爱憎，有萧散的气息，体现了无我之境。
萧散可以去人工秩序以从容潇洒的态度，创造不为法度拘束的逍遥境界。
人不能成为这世界的暴君，将世界的一切置于自己的统治之下，去征服它，或者是居高临下地“爱”它，我们应该以一种生命的态度，去发现一个与自我生命意义相关的宇宙。
倪云林《秋林亭子图》题诗云：“云开见山高，木落知风劲 。
亭下不逢人，夕阳淡秋影”，一株木也有存在的价值，它不会因为人的存在而存在，也不会因为人的评价而改变，只是自在兴观而已。
人淡去了，但随那白云自飘，夕阳芊眠，在一株木里发现一个宇宙，一个有意义的世界。
中国艺术境界的创造并非强调欣赏一种外在美的东西，而是期望一种灵魂的轻歌。
作画是“于境上求之”，眼见，耳听都是有限的，它会阻碍艺术家的情怀表达，人有须臾之生，而自然却是永恒之物，我们面对自然就像是一瞬之对永恒。
倪云林有题画诗“千年石上苍苔碧，落日溪回树影深”，人在“境”中忽然与永恒照面，给脆弱的生命注入绵长，带去了熨帖，这是一种独特的宇宙感的体现，而这种宇宙感就带给艺术家一个与自我生命相关的境界，“无我之境”。
“无我之境”在中国画上一个重要的体现就是荒寒。
王安石有诗云：“欲寄荒寒无善画，赖传悲壮有能琴。
”以荒寒索画，大得中国画的要旨。
中国画家将热烈的，喧闹的，繁华的气息从画中请出，代之以冷峻、清寒、荒率，体现了道法自然地深邃哲学思想，是中国艺术家从人工秩序中逃遁，归于大化思想的体现。
首先，从题材上说，中国画家爱画雪景、寒林。
雪意茫茫，点苍无香，秋日初木，老芽初发，都被笼罩了一层寒意。
随着水墨山水的流行，荒寒意味越来越为画家所重视。
宋代山水画家颇有荒寒骨气的，最称范宽、郭熙二人，以致在北宋形成了以范、郭为主的喜爱画雪景寒林、推崇荒寒划分呢个的潜在绘画流派。
范宽《群峰雪霁图》、《雪山萧寺图》、《雪景寒林图》中仍然可见雪意中荒寒而又混莽的感觉。
这种荒寒雪影里可以听到一片生机鼓动的喧嚣，艺术家们能在此找到自己的生命家园。
荒寒境界是与孤独相联系，孤独感一是现实孤独，一是宇宙孤独，后者是在思考人类在浩浩宇宙的地位，从而油然而生的一种孤独，即前边提到的宇宙感。
正是将生存感受与宇宙体验融为一体，另人产生“与元化游”的感觉。
张璪曾提出“外师造化，中得心源”的艺术命题，这一学说强调地正是对于人性的还原，以本源的真正之心去映照世界。
所以尽管山水画是荒寒的，然而以心源回归真性，点亮智慧之灯，让生命的本然在世界中自在呈现，在寒雪古林中体味出那一份生命的亲情和柔意。
[参考书目] 《美的历程》李泽厚。
天津社会科学院出版社,2001 《真水无香》朱良志。
北京大学出版社，2009 参考文献 中国期刊全文数据库 1 《浅谈<美的历程>对中国山水画史的错误阐释》作者苏滨 2，《美的历程》作者王纬经 〔美的历程读书报告〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
三国演义里的成语
1、三足鼎立成音：sān zú dǐng lì成语解鼎：古煮的炊器；圆形；三足；两耳。
像三的鼎那样立着。
比喻三方分立的局面。
成语出处：南朝 宋 范晔《后汉书 窦融传》：“欲三分鼎，连衡合从，也宜以时定。
” 2、七擒七纵成语拼音：qī qín qī zòng成语解释：三国时，诸葛亮出兵南方，将当地酋长孟获捉住七次，放了七次，使他真正服输，不再为敌。
比喻运用策略，使对方心服。
成语出处：晋 陈寿《三国志 蜀志 诸葛亮传》：“亮率众南征，其秋悉平。
”裴松之注引《汉晋春秋》：“亮笑，纵使更战，七纵七擒，而亮犹遣获。
” 3、三顾茅庐成语拼音：sān gù máo lú成语解释：指诚心诚意地邀请、拜访有专长的贤人。
成语出处：晋 陈寿《三国志 蜀志 诸葛亮传》：“先帝不以臣卑鄙，猥自枉屈，三顾臣于草庐之中，谘臣以当世之事，由是感激，遂许先帝以驱驰。
” 4、得陇望蜀成语拼音：dé lǒng wàng shǔ成语解释：陇：古代地名；相当于今甘肃东部；蜀：古代地名；相当于四川中西部。
得到了陇地后；又希望取得蜀地。
比喻得到了这个；还想要那个；贪心不足。
成语出处：《东观汉记 隗嚣传》：“人苦不知足，既平陇，复望蜀，每一发兵，头鬓为白。
”5、舌战群儒成语拼音：shé zhàn qún rú成语解释：舌战：激烈辩论。
儒：儒生，旧指读书人。
原指与众多的儒生谋士争辩，驳倒对方的议论。
后泛指与许多人激烈争辩并驳倒对方。
成语出处：明·罗贯中《三国演义》第43回：“诸葛亮舌战群儒。
”
李清照的诗句人比黄花瘦是选自哪一首词
醉花阴薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
这首词是作者早期和丈夫赵明诚分别之后所写，它通过悲秋伤别来抒写词人的寂寞与相思情怀。
早年，李清照过的是美满的爱情生活与家庭生活。
作为闺阁中的妇女，由于遭受封建社会的种种束缚，她们的活动范围有限，生活阅历也受到重重约束，即使象李清照这样上层知识妇女，也毫无例外。
因此，相对说来，他们对爱情的要求就比一般男子要求更高些，体验也更细腻一些。
所以，当作者与丈夫分别之后，面对．单调的生活，便禁不住要借惜春悲秋来抒写自己的离愁别恨了。
这首词，就是这种心情的反映。
从字面上看，作者并未直接抒写独居的痛苦与相思之情，但这种感情在词里却无往而不在。
上片写秋凉情景。
首二句就白昼来写：“薄雾浓云愁永昼。
”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更罩满词人心头。
“瑞脑消金兽”，写出了时间的漫长无聊，同时又烘托出环境的凄寂。
次三句从夜间着笔，先点明节令：“佳节又重阳”。
随之，又从“玉枕纱厨”这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒，暗示词中女主人公的心境。
而贯穿“永昼”与“一夜”的则是“愁”、“凉”二字。
深秋的节候、物态、人情，已宛然在目。
这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。
下片写重九感怀。
首二句写重九赏菊饮酒。
古人在旧历九月九日这天，有赏菊饮酒的风习。
唐诗人孟浩然《过故人庄》中就有“待到重阳日，还来就菊花”之句。
宋时，此风不衰。
所以重九这天，词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，菊花的幽香盛满了衣袖。
这两句写的是佳节依旧，赏菊依旧，但人的情状却有所不同了：“莫道不消魂，帝卷西风，人比黄花瘦”。
上下对比，大有物是人非，今昔异趣之感。
就上下片之间的关系来说，这下片写的是结果。
比喻的巧妙也是这首词广泛传诵的重要原因之一。
古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜。
如“人与绿杨俱瘦”（宋无名氏《如梦令》），“人瘦也，比梅花、瘦几分
”（宋程垓《摊破江城子》），“天还知道，和天也瘦。
”（秦观《水龙吟》）等等。
但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。
原因是，这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密，极切合女词人的身份和情致，读之亲切。
词中还适当地运用了烘云托月的手法，有藏而不露的韵味。
例如，下片写菊，并以菊喻人。
但全篇却不见一“菊”字。
“东篱’，本来是用陶渊明‘采菊东篱下”诗意，但却隐去了“采菊”二字，实际是藏头。
又如，“把酒”二字也是如此，“酒”字之前，本来有“菊花”二字，因古人于九月九日有饮菊花酒的风习，这里也省略了“菊花”二字。
再如“暗香”，这里的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香气。
“黄花”，也就是“菊花”。
由上可见，全词不见一个“菊”字，但“菊”的色、香、形态却俱现纸上。
词中多此一层转折，吟味时多一层思考，诗的韵味也因之增厚一层。
设问手法也是词中值得注意的艺术特点之一。
明茅映在《词的》中说：人们“但知传诵结语（指“人比黄花瘦”句），不知妙处全在‘莫道不消魂’。
”这话是很有见地的。
“莫道”一句，实际上可以与贺铸《青玉案》中“试问闲愁都几许”一句相媲美。
所不同的是“莫道”句带有反诘与激问的成分。
元伊士珍《琅环记》有如下一段故事：“易安以重阳《醉花明》词函致赵明诚。
明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之。
一切谢客，忌食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。
德夫玩之再三，曰：‘只三句绝佳’。
明城诘之。
答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
’正易安作也。
”不论这一故事的可信程度如何，单从这故事的流传就足以说明李清照的生活体验不是一般文人所能体验得了的；他的艺术风格与艺术技巧，也不是一般词人所能模仿得了的。
词里出现的那种多愁善感、弱不禁风的闺阁美人形象，也正是这样创造出来的。
因为这一形象是封建社会特定历史时期与特定阶层的产物。
所以，今天我们在欣赏时，主要借鉴她的表现手法和表达方法。
千万不要成了“爱上层楼”者，到时还要“为赋新词强说愁”。
但愿读者诸君莫道不受用，金榜题名时，你比我高兴。
