《谈柳永》读后感200∼300字
读柳永 读后感之一读后感也叫做读书笔记，是一种常用的应用文体，也是作文的一种形式。
精品学习网为大家搜集了苏东坡传读后感800字，希望提高大家的写作水平!初三苏东坡传读后感800字20世纪四大传记(梁启超的《李鸿章传》，朱东润的《张居正大传》，吴晗的《朱元璋传》以及林语堂的《苏东坡传》)，读来风格各异，但最酣畅淋漓的莫过于《苏东坡传》。
我一直觉得，虽然远隔千年，在文人气质上，林语堂与苏东坡的同声相求，却丝毫不因时光的阻隔而淡去。
中华文化传承的穿透力，由此可见一斑。
我对苏东坡的偏爱，是从读他的作品开始的，豪放如《念奴娇 赤壁怀古》，深情如《江城子 十年生死两茫茫》，豁达如《赤壁赋》，闲雅如《记承天寺夜游》 从文字而想见其为人，敬仰之情，油然而生。
苏东坡的文学造诣固然是惊采绝艳，但在泱泱五千年的历史里，才华洋溢的不知其几。
司马迁的史书为无韵之离骚，曹操的诗古直悲凉，江淹的赋文错彩镂金，柳永的词缠绵绻缱 然而苏东坡，唯有苏东坡，才让我在欣赏其才华之外，产生感情上的依附。
苏东坡的一生，起伏跌宕，几经沉浮。
他少年得志，鲜衣怒马，文章遍行天下，上至九五之尊宋仁宗，朝堂领袖欧阳修，下至庶民，对他无一不欣赏推崇，爱护有加;他为政一方，造福一地，千年之后，杭州的苏堤，仍在见证和诉说着对苏东坡的留恋。
向太后当政期间，他得到重用，位居龙图阁大学士，奔走于四方，纾解新政给百姓带来的疾苦。
然而政坛多风雨，如果说王安石的改革派与苏东坡之间的分歧，仅仅是政见之不同，那么王安石之后，所谓 改革派 的章停之流，对待异己者的迫害，已经远远超出王安石的 流放 ，他们捏造莫须有的罪名，制造 乌台诗案 ，更甚者，将元祐年间复被启用的以苏东坡为首的一批官员，污蔑为国之妖孽，将他们的姓名，镌刻在碑石上，欲将他们生生世世，钉在 耻辱 柱上，是为 元祐党人碑 也。
其后苏东坡被一贬再贬，从岭南的惠州，到化外之地的海南，都留下了他年迈而疲惫的身躯。
无论是荣居高位，还是落魄南荒，苏东坡给后人的印象，或潇洒出尘，或安静自守，或童趣未泯。
即使是低潮期，当他冥想过去，也就是 回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴 。
甚至在海南时，居无安身之处，病无可医之药，他仍保持着 九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生 的气魄。
短短的六十多年，荣耀时不盛气凌人，艰辛时没有卑躬屈膝，怨天尤人。
我对他的情感上的依附，正是来自于精神上的击节和共鸣。
总结而言，苏东坡的气质，有儒家的 知其不可为而为之 的勇者无惧，有道家任真自然、骋目游怀的顺从天道，还有佛家 和光同尘，与俗俯仰 的自得。
这是文人的理想状态，然而能够真正身体力行者，几千年来，又能有几人?书的作者林语堂，也是我一直非常喜爱的作家之一。
他在《京华烟云》里塑造的姚思安和姚木兰这对父女，也是中华文化中道家思想的践行者。
在传记中，林语堂对苏东坡给予了无上的赞誉。
作为一个喜欢苏东坡的读者，读到这样的书，自然如遇知己。
不过也正是由于他对苏东坡的欣赏，所以对当时另一位政治名人王安石，书中散发出强烈的厌恶感。
甚至将一篇攻击王安石的伪作《辩奸论》算在苏东坡的父亲苏辙身上，连王安石的怪癖性格，也都成了他做作以博取名声的罪名。
我对王安石的认识是模糊不清的。
但对于改革者，无论其最终结果如何，我都认为，至少他是时代的勇者。
通过我们提供的苏东坡传读后感800字，大家一定会对读后感有新的认识，从而养成写读后感的好习惯! 读柳永 读后感之二读柳永 读后感起魏晋风骨，我就不禁联想起那一长串放荡文人的名字，尽管那是一个的自暴自弃的时代——嵇康猖獗，身死犹弹广陵散;阮籍猖狂，穷途末路空流泪。
他们太轻狂，太高傲，太洒脱;以至于后世人以为，那时的文人美得是不食人间烟火的。
尽管他们所处的时代本身是一个又一个战火纷乱的时代。
可几百年过去了，当历史的年轮碾转来到北宋之时，我们不禁惊奇的发现，居然也有一位宋朝的词人，风骨如魏晋;只不过多了份魏晋文人本有的清高与自傲，少了份魏晋文人天然的阴霾与矜持。
他叫柳永，原名三变，自称“奉旨填词柳三变”。
他自傲，却洒脱;他不羁，却轻狂;时常往返于秦楼楚馆之间，好作淫冶讴歌之曲传播四方。
他低吟，“忍把浮名，换了浅斟低唱”;仁宗大怒，“且去浅斟低唱，何要浮名”。
御笔一挥“且去填词”断送了他一生一世的富贵功名，也截断了他入居庙堂的凌云之志。
他再轻狂，也绝不是一个没有抱负的男人;他再洒脱，也终摆脱不了传统儒学的束缚。
他不是儒学的推崇者，可也绝不是礼教的叛逆者。
命运总是喜欢和人开玩笑，人生本就如此。
他不是不想作官，只是仕途之路始终没有亲睐过他而已。
从此以后任由他改头换面，任由他往返奔波，他终归也只能与那条仕途之路越走越远。
到最后，他的心暗淡了，冷却了，荒芜了;且去填词，好，那就我就去奉旨填词，奉旨填词柳三变。
他的确不是一位循规蹈矩的君子，但绝对算得上是一位家喻户晓的词人。
薄情寡义如何，有才无德又如何，他突然如自我般我行我素，及时行乐于娼馆酒楼之间，喝自己的酒，填自己的词，悠也闲哉，好不快活!寒蝉凄切。
对长亭晚，骤初歇。
都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说!——柳永《雨霖铃》他的确是有才，堪称绝代词人。
短短一句“多情自古伤离别“，千百年来勾起了多少人的遐想，也勾起了多少人的惆怅。
风流才子，笑看丰韵神采;烟花巷陌，依约丹青屏障。
他是同情那些妓-女的，虽然这些女子与他终究只是一场镜花水月;尽管他们出生低贱，尽管他们受尽歧视，他还是用尽他真挚的感情和毕生的才华为她们写下了一篇篇纯正的词章，氤氲了无数永载青史的千秋佳作。
也正是如此，他的诗歌才会如此婉转动人，如此用情至深，如此催人泪下。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
他为妓-女写词，而妓-女也为他婉转唱词;而他的词也自然迅速传扬于天下。
“凡有井水处，皆能歌柳词”，天下之人无不知柳永之词，尽管其中既有追随者也有厌恶者。
他的粉丝数量之多无论是在古代还是在现代都是令人呐叹的。
说实话，以前的我是不大喜欢柳永的，总以他的词作俗气为因而不屑一顾。
可如今我还是不得不臣服于柳永的词作之下。
因为不管是何时我的身旁都会有无数在向我感叹他有多么多么的喜欢柳永，甚至连我的国学老师也如此而已。
人云亦云，一开始我还刻当作没听见;可时间一长，久而久之我也不得不屈服于柳永的词作之下，终于能静下心来品味柳词所谓的好，好到极端的好。
此刻翻开宋词三百首时我依旧是我，只不过脑海中无意键多了柳三变的痕迹。
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。
渐霜雨凄紧，关河冷落，残照当楼。
是处红衰翠减，苒苒物华休。
唯有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。
叹年来踪迹，何事苦淹流?想佳人，妆楼颙望，误几回，天际识归舟。
争知我，倚阑干处，正恁凝愁!——柳永《八声甘州》东坡云：人皆言柳耆卿词俗，然如“霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，唐人佳处，不过如此。
这是我最喜欢的一首柳词。
气概山河的弘阔气象，催人泪下的惆怅感怀、余音缭绕的完美旋律……诚然，不得不让人折服。
柳永在词史上的地位是显而易见的。
他上承李煜余韵，下启苏轼豪情，开创了婉约词中的柳词一派;大量创作慢词，改变改变了小令一统天下的局面，为后来长调词家周邦彦的诞生奠定了基础;开始面向民间创作，将文学由士大夫领域引向了市民领域，促进了文化传播。
世俗文学发源于北宋，柳永功不可没。
唯有长江水，无语东流。
滚滚长江东逝水，柳词虽在，而人却早已不在。
这位落魄一生的绝代词人，最终也如那默默耸立的柳七坟一般，静静的躺立在乐游原上，一去不复返。
但历史却会铭记柳永。
尽管他的身影已随岁月远去，但他的灵魂却永远的印在了人们的。
世说新语读书笔记（写其中一则）200字，快点啊，急急急
阮光禄在剡，曾有好车，借者无不皆给。
有人葬母，意欲借而不敢言，阮后闻之，叹曰：“吾有车，而使人不敢借，何以车为
”遂焚之。
来自：世说新语译文：阮光禄是当时的名士，辞官后隐居剡县；为人很慷慨——有好车，“借者无不皆给”。
有人因为是葬母的事情而不好意思借车，阮光禄听说之后便焚车以自省；今天我们看来此举未免有些做作，那是我们的修养还未达到阮光禄的境界。
一个贤人从来不会放松对自己的要求，唯有不断完善，才能在人格上继续前进。
一辆车就是品德上的一个污点，不但要烧掉车，还要去自省，去改掉身上的不足。
《世说新语》是汉末人物品评发展到一定程度的反映，它的不少故事是取材于魏晋时期作品《语林》、《郭子》、《名士传》等书的。
看了《世说新语》就能了解魏晋南北朝时期逸事笔记的内容和形式了。
也可以说它是一部魏晋风流故事集，从而起到了名士“教科书”的作用。
按冯友兰的一句说法，风流是一种人格美。
当然这种人格美是以当时士族的标准来衡量的。
《世说新语》是研究魏晋风流的极好的史料。
其中关于魏晋名士的种种活动如清谈，品题，种种性格特征如任诞，简傲，种种人格追求，以及种种嗜好，都有生动的描写。
综观全书，可以得到魏晋时期几代士人的群像，通过这些人物形象，可以进而了解那个时代上层社会的风尚。
如《德行》中：管宁、华歆共园中锄菜，见地有片金，管挥锄与瓦石不异，华捉而掷去之。
又尝同席读书，有乘轩冕过门者，宁读如故，歆废书出看。
宁割席分坐曰：“子非吾友也。
”通过与华歆的对比，赞扬管宁淡泊名利。
所以由此可看出一个人是否有高超的德行，并不是一天两天所造成，德行是日积月累所培养出来的。
有德行的故事还有许多，如情绪这方面，德行较不好的人常会以它个人的情绪为中心，心情好时大家没事，心情不好时大家得遭殃，古时就有一位不管快乐或失意，都不会表现于自己的情绪上，那个人就是稽康，王戎说我和稽康在一起相处二十年，从来没有见过他高兴或者生气的表情。
人通常得到一个不好的东西，或遇到对自己有害的东西都会闪而避之，但是有的人得到这一个东西，或者遇到这个东西也不是闪而避之。
而倒霉反而还一点不会被那样东西所波及到。
瘐亮的坐骑中，有一匹叫的卢的凶马，有人劝告他派人牵去卖掉，瘐亮回答说：“卖它一定会有人买它，但这样又会害了别人；哪里可把对自己有害的东西转移到别人身上呢
从前孙叔敖杀了两头蛇，就是因为不让后人看见，从此他就成为古人乐于传颂的佳话，我效法他不也是合理的吗
”《世说新语》在艺术上有较高的艺术成就，鲁迅先生曾把它的艺术特色概括为“记言则玄远冷隽，记行则高简瑰奇”。
《世说新语》涉及人物有一千五百多个，魏晋两朝的主要人物，都包括在内。
它对人物的描写有的重在形貌，有的重在才学，通过独特的言谈举止写出了独特的人物性格，使之气韵生动，活灵活现，跃然纸上。
如“王戎有好李，卖恐人得其种，恒钻其核”。
仅用了16个字，就写出了王戎贪婪吝啬的本性。
( 文章阅读网： )从另一方面谈，《世说新语》也反映了当时的社会现实。
由于魏晋之际品评人物重视仪容辞采的风气较汉末更甚，所以位高名重的官僚，也往往凭只言片语和某个细节来论定一个人的优劣，或据此而援引这个人入官，如“雅量”记载王王旬做桓温的主簿，桓温想提拔他。
有一次故意突然骑马冲之，“左右皆宕仆，而王不动，名价于是大重，咸云是公辅器也”。
这种测验人的方法上是奇特的，从此得出是“公辅器”的结论，尤其荒唐。
又“文学”篇王衍问阮修：“老庄与圣教同异
”阮回答说：“将无同。
”王衍很赏识这“将无同”三个字，即请阮修为椽。
这就是着名的“三语椽”的故事。
这两个例子足证明当时重容止，言谈的风气之盛。
在虚无、厌世的思想基础上，魏晋士大夫都消极、颓废，或乖僻、放荡，时时流露出生死无常，叹老嗟伤的感慨，饮酒浇愁和养生服药，也成为一种风尚。
《世说新语》从很多方面写下了这些内容。
“任诞”篇说张翰：“使我有身后名，不如及时一杯酒”；“言语”篇记桓温因见旧时种的柳树长大，哀叹“木犹如此，人何以堪”而流泪，即足以反映当时士大夫的没落、灰色的人生观。
此外，《世说新语》还记叙了一些人的优良品质，如荀巨伯的重义轻生救护朋友，周处为民除害、勇于悔过等。
全是有意义的小故事。
对魏晋统治阶级的凶残、丑恶、奢侈等也做了具体的描述。
朝气蓬勃的五四运动 读后感 400字以下
1919年4月，中国代表团在巴黎参加了“巴黎和谈”，讨论山东问题。
日本想从中国谋取利益，从中国挣钱，从而征服世界。
中国人本以为英美列强会帮助我们夺回山东，但是英美列强出卖了我们，它自称是为了维护世界的和平，其实就是为了让日本对抗前苏联。
此事一传到北京，举国震惊。
随后就爆发了伟大的五四运动。
我被北大“新文化与旧文化”的激辩场景所感染，被“五四运动”的宏大场面深深震撼，甚至热血沸腾，当学生们涌上街头，振臂高喊“外争国权，内惩国贼”、“废除二十一条”的口号，咬破手指血书“还我青岛”，青年一代担起山河重任的激情扑面而来，看得人热血沸腾。
但是英美不顾当时中国人的心声，不待中国代表团签字，就把山东送给了日本人。
看着电影里学生们激愤的表现，我也不禁有感而发。
虽然当时政府腐败，但这并不能说明四万万中国人都是无能的。
学生们上街高举爱国主义旗帜，高呼爱国主义口号，发扬爱国主义情怀。
而且，国民必须团结起来才能干好所有的事情。
就像在最腐败的时候，学生团结，工人团结，举国上下“凝”在一起建立了自己的“布尔什维克”政党。
我想，我们生活在现在这个时代的人更应该团结起来，发奋学习
求一篇沈从文《遥夜》的读后感
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谁能详细给我讲讲潘安这个人??
《海底里》 《爱的教育》 《伊索寓言》 《传记》 《与海》 《夏洛的网》 《伊索寓 《安徒生童话》 《西游记》 《呼兰河传》 《十万个为什么》 《鲁宾逊漂流记》 《水浒传》 《快乐的旅行》 《会飞的教室》 《三国演义》 《红楼梦》 《狼的诱惑》 《那小子真帅》 《悲伤逆流成河》 《梦里花落知多少》 《平凡的世界》 《穆斯林的葬礼》 《挪威的森林》 《基督山伯爵》 《教父》 《麦田里的守望者》 《万历十五年》 《美的历程》 《围城》 《活着》 《许三观卖血记》 《牛虻》 《九三年》 《艾凡赫》 《叶甫盖尼*奥涅金》 《瓦尔登湖》等! 《平凡的世界》 作者:路遥 《穆斯林的葬礼》 作者:霍达 《挪威的森林》 作者:村上春树 《基督山伯爵》 作者:大仲马 《教父》 作者:马里奥·普佐 《苏菲的世界》 作者:乔斯坦·贾德 《麦田里的守望者》 作者:塞林格 《白鹿原》 作者:陈忠实 《破碎的四月》 作者:卡达莱 《万历十五年》 作者:黄仁宇 《美的历程》 作者:李泽厚 《围城》 作者:钱钟书 《汤姆叔叔的小屋》 作者:斯托夫人 《尘埃落定》 作者:阿来 《根》 作者:亚历克·黑尔 《生命从明天开始》 作者:心曼 春曼 《活着》 作者:余华 《许三观卖血记》 作者:余华 《牛虻》 作者:伏尼契 《呼啸山庄》 作者：艾米莉·勃朗特 《拿破仑全传》 作者:刘乐土 《曹禺剧本选》 作者:曹禺 1.《平凡的世界》 作者:路遥 这是一部全景式地表现中国当代城乡社会生活的长篇小说。
全书共三部。
作者在近十年间广阔背景上，通过复杂的矛盾纠葛，刻划了社会各阶层众多普通人的形象。
劳动与爱情，挫折与追求，痛苦与欢乐，日常生活与巨大社会冲突，纷繁地交织在一起，深刻地展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。
铜城除过河南人之外，从北方黄土高原和南方平原地区贫困县漫流来的乡民也是它的重要组成部分。
自从有了煤炭业，这里就成了中国西部的阿拉斯加，吸引来无数寻找生活出路的人。
在这个口音五花八门的“联合国”里，由于河南人最多，因此公众交际语言一般都用河南话。
在铜城生活的各地人，都能操几句河南腔，哼几句嗯嗯啊啊的豫剧。
这城市四周全是山梁土峁。
山上石多土薄，不宜耕作，农业人口远比不上黄土高原腹地稠密，更不要说和拥挤不堪的中部平原相比了。
因为事农者甚微，加之此地又不缺乏燃料，这些山山峁峁竟然长起了茂密的柴草，甚至还有一些树木梢林，显得比黄土高原其它地方更有风光。
每当入秋之时，有些山上红叶如火，花团锦簇般夺人眼目…… 山梁土峁间，由于地层深处挖掘过甚而形成空洞，地表时有下陷，令人触目惊心的大裂缝往往撕破了几架山梁，甚至大冒顶造成整座大山崩塌陷落，引起周围里氏三级左右的地震。
大山以北一二百华里处就是黄河，它带着成千上万吨泥沙沉重地喘息着淌向东方…… 城市在这条狭长的山沟里只能摆下一条主街。
那商店铺面，楼房街舍，就沿着这条蜿蜒曲折的街道，沿着铁路两侧，沿着那条平时流量不大的七水河，鳞次栉比，层层叠叠，密集如蜂房蚁巢，由南到北铺排了足有十华里长。
火车站位于城市中心。
一幢长方形的候车室涂成黄色，在这座沾灰染黑的城市里显得富丽堂皇。
除过南郊军民两用的飞机场，火车站不大的广场也许是市内最为开阔的地方了。
火车从这里向南，穿越绿色的中部平原，五六个小时就可以抵达省城。
而向西，向东，向北，都有公路伸出，一直可以通往邻近几个省份。
这个火车站每天上下午分别和省城对开两趟快慢客车，其余就全都是运煤车了。
从陇海铁路岔出来的这条支线，它的最后一节铁轨并没有在这个车站终止。
这钢铁阶梯又在这里岔出两股，一路爬坡穿洞，沿途串起了东西两面二十多个矿区。
外地人提起铜城，都知道这是个出煤的地方，因此想象这城市大概到处都堆满了煤。
其实，铜城边上只有一两个产量很小的煤矿，其余的大矿都在东西两面那些山沟里。
当你沿着铁路支线拐进这些山沟，便会知道那里有着多么庞大的世界。
这些相距只有十来里路的煤矿，每个矿区都有上万名工人，连同他们的家属，几乎都超过了一个山区县城的规模。
密集的人口，密集的房屋，高耸的井架，隆隆的机声，喧嚣的声浪，简直使人难以置信这些小小的山沟山湾，怎么能承载了如此大的负荷
2.《穆斯林的葬礼》 作者:霍达 一个穆斯林的家族，六十年间的兴衰，三代人命运的沉浮，两个发生在不同时代、有着不同内容却又交错扭结的爱情悲剧。
揭示了他们在华夏文化和伊斯兰文化的撞击和融合中独特的心理结构，以及在政治、宗教的氛围中对人生真谛的困惑和追求。
展现了古老的民族风情和充满矛盾的现实垂涎。
作品清新流畅、质朴无华，以细腻的笔触探测人的心灵，读后荡气回肠，留下深沉的思索。
3.《挪威的森林》 作者:村上春树 一本风靡全亚洲百分之百的恋爱小说，曾高居日本文学史上的“超级畅销书”。
这当然要被算成是村上春树的代表作。
许多人认识这位日本人就是从这本书开始。
全书以回忆为线索，表达了青少年面对青春期的孤独困惑以及面对成长的无奈、无聊。
村上通过年轻人在社会压力下无法摆脱的生存痛苦，第一次明明白白地强调了他在以后书中不断反复强调的主题：生命的悲哀与无力感。
这是一部伤感，又有痛苦，百分之百的恋爱小说。
小说主人公渡边展开他同两个女孩间的爱情纠葛。
渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友，后来木月自杀了。
一年后渡边同直子不期而遇并开始交往。
此时的直子已变得娴静腼腆，美丽晶莹的眸子里不时掠过一丝难以捕捉的阴翳。
两人只是日复一日地在落叶飘零的东京街头漫无目标地或前或后或并肩行走不止。
直子20岁生日的晚上两人发生了性关系，不料第二天直子便不知去向。
几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。
渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美。
晚间两人虽同处一室，但渡边约束了自己，分手前表示永远等待直子。
返校不久，由于一次偶然相遇，渡边开始与低年级的绿子交往。
绿子同内向的直子截然相反，“简直就像迎着春天的晨光蹦跳到世界上来的一头小鹿”。
这期间，渡边内心十分苦闷彷徨。
一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。
不久传来直子自杀的噩耗，渡边失魂魄地四处徒步旅行。
最后，在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生。
我本人认为，内容错综复杂，不仔细看，容易弄不明白 4.《基督山伯爵》 作者:大仲马 《基督山伯爵》是法国著名作家大仲马的代表作。
法老号大副唐泰斯受船长委托，为拿破仑党人送了一封信，遭到两个卑鄙小人和法官的陷害，被打入死牢。
狱友法里亚神甫向他传授了各种知识，并在临终前把埋于基督山岛上的一批宝藏的秘密告诉了他。
唐泰斯越狱后找到了宝藏，成为巨富。
从此化名基督山伯爵，经过精心策划，报答了恩人，惩罚了仇人。
本书充满浪漫的传奇色彩，章章奇特新颖，引人入胜。
故事性很强, 很耐读! 5.《教父》 作者:马里奥·普佐 这是是1969年美国出版的长篇小说，是美国出版史上的头号畅销书，曾连续70周排名畅销榜，37年销量达2000万册。
早在七十年代初已拍成电影，发行世界各国，受到普遍欢迎，据小说改编的三部电影有两部获奥斯卡奖。
《教父》的故事提供了某种根植于美国人心中的可怕的愉悦因素，使读者近距离观察到一个令人震颤的黑暗而暴力的非法阶层，献给读者一场凶险生活方式的飨宴。
黑帮故事的经典~
6《苏菲的世界》 作者:乔斯坦·贾德 风靡全球、超级畅销的哲学奇书 全世界最易读懂的哲学书 一本关于哲学史的小说 20世纪百部经典著作之一 1994年获德国青少年文学奖与最优秀作品奖 《苏菲的世界》以小说的形式，通过一名哲学导师向一个叫苏菲的女孩传授哲学知识的经过，揭示了西方哲学发展的历程。
由前苏格拉底时代到萨特，以及亚里士多德、笛卡儿、黑格尔等人的思想都通过作者生动的笔触跃然纸上，并配以当时的历史背景加以解释，引人入胜。
评论家认为，对于那些从未读过哲学课程的人而言，此书是最为合适的入门书，而对于那些以往读过一些哲学而已忘得一干二净的人士，也可起到温故知新的作用。
7.《麦田里的守望者》 作者:塞林格 《麦田里的守望者》是塞林格唯一的一部长篇，虽然只有十几万字，它却在美国社会上和文学界产生过巨大影响。
1951年，这部小说一问世，立即引起轰动。
主人公的经历和思想在青少年中引起强烈共鸣，受到读者，特别是大中学生的热烈欢迎。
他们纷纷模仿主人公霍尔顿的装束打扮，讲“霍尔顿式”的语言，因为这部小说道出了他们的心声，反映了他们的理想、苦闷和愿望。
经过30多年来时间的考验，证明它不愧为美国当代文学中的“现代经典小说”之一。
现在大多数中学和高等学校已把它列为必读的课外读物，正如有的评论家说的那样，它“几乎大大地影响了好几代美国青年”。
8.《万历十五年》 作者:黄仁宇 明万历十五年，即公元1587年，在中国历史上原本是极其普通的年份。
作者以该年前后的史事件及生活在那个时代的人物为中心，抽丝剥茧，梳理了中国传统社会管理层面存在的种种问题，并在此基础上探索现代中国应当涉取的经验和教训。
作者以其“大历史”观而闻名于世，本书中这一观念初露头角，“叙事不妨细致，但是结论却要看远不顾近”。
本书自80年代初在中国大陆出版以来，好评如潮，在学术界和文化界有广泛的影响。
... 《万历十五年》由黄仁宇先生于1976年在美国所著，在国内直到近些年才引起大众的注意。
其实这一年大明王朝并没有发生什么惊天动地的大事，所以不为一般研究者所注意，但在这一年发生的许多琐细小事，却如青萍之末成为帝国走向崩溃的前兆。
元辅张居正已去世五年，海瑞在这一年也故去了，一代名将戚继光也在年底殁了，时年29岁的努尔哈赤在东北崛起了：始建宫室，布教令于部中，禁暴乱，戢盗窃，立法制……然而朝廷却未予注意；西班牙无敌舰队即将出征英吉利，揭开世界历史新的一页…… 9.《美的历程》 作者:李泽厚 《美的历程》从宏观鸟瞰角度对中国数千年的艺术、文学作了概括描述和美学把握。
其中提出了诸如原始远古艺术的“龙飞凤舞”，殷周青铜器艺术的“狞厉的美”，先秦理性的“儒道互补”，楚辞、汉赋、汉画像石之“浪漫主义”，“人的觉醒”的魏晋风度，六朝、唐、宋佛像雕塑、宋之山水绘画以及诗、词、曲各具审美的三品类，明清时期小说，戏曲由浪漫而感伤而现实之变迁等等重要观念，多发前人之所未发，此书于一九八一年初版，多次再版理印达几十万册。
已有英文、德文、日文、韩文等多种译本问世。
这篇文章真的很好。
10.《围城》 作者:钱钟书 《围城》是中现代文学史上一部风格独特的讽刺小说。
作者钱钟书1910—，江苏无锡人，1933年毕业于清华大学外文系，后留学英、法，是位学贯中西而富才情的学者。
《围城》动笔于1944年，完稿于1946年，其时，作者正蛰居上海，耳闻身受日本侵略者的蛮横，“两年里忧世伤生”《围城·序》，同时又坚韧地“锱铢积累地”把自己对人生、对学术的感悟与思考付诸笔端，先后完成了小说《围城》和学术著作《谈艺录》。
就凭这部唯一的长篇小说，钱钟书成为中国现代文学中小说大师级人物。
本书自四十年代末出版以来，有多少人为它哭，为它笑，为它深深长叹，为它久久思索。
人生是围城，婚姻是围城，冲进去了，就被生存的种种烦愁包围。
钱钟书以他洒脱幽默的文笔，述说着一群知识分子的快乐与哀愁。
钱钟书的深入骨髓的洞见，通达超脱的生存智慧足以让读者品评再三。
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11.《活着》 作者:余华 这部作品的题目叫《活着》，作为一个词语，“活着” 在我国的语言里充满了力量，它的力量不是自来于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。
作为一部分作品，《活着》讲述了一个人和他的命运之间的友情，这是最为感人的友情，因为他们互相感激，同时也互相仇恨；他们谁也无法抛弃对方，同时谁也没有理由抱怨对方。
他们活着时一起走在尘土飞扬的道路上，死去时又一起化作雨水和泥土。
与此同时，《活着》还讲述了人如何去承受巨大的苦难，就像那句老话：千钧一发。
让一根头发去承受三万斤的重压，它没有断。
《活着》还讲述了眼泪的宽广和丰富；讲述了绝望不存在；讲述了人是为了活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事而活着。
12.《许三观卖血记》 作者:余华 《许三观卖血记》是余华1995年创作的一部长篇小说,它以博大的温情描绘了磨难中的人生,以激烈的故事形式表达了人在面对厄运时求生的欲望.小说讲述了许三观靠着卖血渡过了人生的一个个难关,战胜了命运强加给他的惊涛骇浪,而当他老了,知道自己的血再也没有人要时,精神却崩溃了.法国《读书》杂志在评论《许三观卖血记》时说道:这是一部精妙绝伦的小说,是朴实简洁和内涵意蕴深远的完美结合.余华目前正在创作一部长篇小说,讲述的是一个时间跨度很大的爱情故事,从文学风格上说,这将是一部与《许三观卖血记》迥然不同的作品,这部小说将于明年初完成. 这本书表达了作者对长度的迷恋,一条道路,一条河流,一条雨后的彩虹,一个绵延不绝的回忆,一首有始无终的民歌,一个人的一生.这一切尤如盘起来的一捆绳子,被叙述慢慢拉出去,拉到了路的尽头. 在这里,作者有时候会无所事事.因为他从一开始就发现虚构的人物同样有自己的声音,他认为应该尊重这些声音,让它们自己去风中寻找答案.于是,作者不再是一位叙述上的侵略者,而是一位聆听者,一位耐心,仔细,善解人意和感同身受的聆听者.他努力这样去做,在叙述的时候,他试图取消自己作者的身份,他觉得自己应该是一位读者.事实也是如此,当这本书完成之后,他发现自己知道的并不比别人多. 书中的人物经常自己开口说话,有时候会让作者吓一跳,当那些恰如其分又十分美妙的话在虚构的嘴里脱口而出时,作者会突然自卑起来,心里暗想:我可说不出这样的话.然而,当他成为一位真正的读者,当他阅读别人的作品时,他又时常暗自得意:我也说过这样的话. 这似乎就是文学的乐趣,我们需要它的影响,来纠正我们的思想和态度.有趣的是,当众多伟大的作品影响着一位作者时,他会发现自己虚构的人物也正以同样的方式影响着他. 这本书其实是一首很长的民歌,它的节奏是回忆的速度,旋律温和地跳跃着,休止符被韵脚隐藏了起来.作者在这里虚构的只是两个人的历史,而试图唤起的是更多人的记忆. 马提亚尔说:回忆过去的生活,无异于再活一次.写作和阅读其实都是在敲响回忆之门,或者说都是为了再活一次. 13.《牛虻》 作者:伏尼契 牛虻:为信仰赴死如散步 他，牛虻——一个为了自己的革命信仰，甘愿被命运折磨的人。
他深爱过两个人——父亲蒙坦里尼和高洁的女人琼玛，但后来的他一生都没有再给机会让他们来爱他。
他的内 既是慷慨动人的革命书籍，又是高雅纯正的文学名著，本书充满深刻描写人情人性的艺术感染力。
在人口最多的中国和土地最宽的前苏联，《牛虻》拥有着无数的、几代人的崇拜者。
主人公牛虻，是上流社会的叛逆。
年轻时经历过几番刻骨铭心的感情苦难。
他曾因无知而铸成大错。
他最热爱的姑娘，给予他惨痛的心灵伤害；他尊敬的生父，却是凶残的政敌
然而他义无反顾地追真理，抛弃了爱情与生命――为意大利的独立与自由。
牛虻，成为青年人心中“坚强”的化身
小说围绕牛虻，恋人琼玛以及性格复杂的蒙泰尼里主教展开，线条简明而又写得波澜起伏、惊心动魄，显示了作者激越的感情世界和浓厚的艺术功力。
14.《呼啸山庄》 作者：艾米莉·勃朗特 《呼啸山庄》是一部震撼人心的“奇特的小说”，是英国女作家艾米莉?勃朗特毕生的唯一力作。
弃儿希刺克厉夫被“呼啸山庄”的主人恩萧收养，恩萧的女儿凯瑟琳与他从小友爱，产生了炽烈的爱情。
而庄主的儿子辛德雷却仇恨他，老恩萧死后，把他降为奴仆，百般凌辱。
凯瑟琳为了得到“画眉山庄”主人林顿的财产资助希刺克厉夫而嫁给了林顿。
希刺克厉夫得知后愤然出走。
几年后，希刺克厉夫致富归来，使辛德雷倾家荡产，并诱骗林顿之妹与他成婚，恣意虐待。
凯瑟琳终因不能同希刺克厉夫结合而凄然病逝。
15.《尘埃落定》 作者:阿来 《尘埃落定》是青年藏族作家阿来的小说，该小说获第五届茅盾文学奖。
在上个世纪四十年代的四川阿坝地区，当地的藏族人民被十八家土族统治着，麦其土司便是其中之一。
《尘埃落定》讲述的是康巴藏族的故事，这当然是一个很民族化的题材。
因为作家的族别，他的生活经历，这个看似独特的题材的选择其实是一种必然，但小说并不囿不于民族题材，小说中涉及到的权力、英雄、宗教、信用、仇杀、爱情等话题都具有现代意义。
这使《尘埃落定》在题材上不仅有特殊性，更具有普遍意义。
《尘埃落定》写的是历史，但历史也是一种现实，而这种现实得到更为充分的表达，它的面貌会更加文阔，更加深远。
同一种空间，也就是具有演绎多种故事的可能。
关于这段历史，阿来说“史是写出了它的一种状态，或者说是我对它某一方面的理解。
” 16.《拿破仑全传》 作者:刘乐土 1804年，在一个盛大无比的典礼中，拿破仑?波拿巴为自己加冕，成为法国的皇帝。
他的法语带着浓厚的科西嘉口音，看起来好像不大适宜做法国的领导人。
可是他却几乎征服了整个世界。
他是一个军事天才，铁蹄踏遍了整个欧洲大陆和埃及……1815年，英国和普鲁士联军在滑铁卢战役里使他一败涂地。
拿破仑被放逐到南大西洋的一个英国的小岛上，6年之后与世长辞。
拿破仑还是一位既爱江山，也爱美人的大丈夫。
其一生风流情债无数……他猎取美女芳心的招法，与他天才的军事才干一样出类拔萃…… 本书是迄今为止最全面、最公正、最生动、最细腻展示拿破仑军旅生涯和情感世界的著作! 17.《破碎的四月》 作者:卡达莱 乔戈的哥哥被仇家杀死，从那一刻起，乔戈的生活便离他而去。
根据统治阿尔巴尼亚北部高原地区的卡努法典：如果一个人被杀死，他的家人必须为他报仇。
乔戈无法摆脱宿命，三月十七日，他成功地射杀了那个凶手。
在被死者家属追杀之前，他被允许了三十天的休战协定，于是他的四月破碎成了两部分：在四月十七日之前，是“白色”的，安全的；之后便是“黑色”白，亡命的。
与乔戈的命运交织在一起的是一对新婚夫妇。
他们来自都市，对高原文化充满向往。
新娘迪安娜对被死亡威胁着的乔戈一见钟情，与此同时，乔戈也想在四月转成黑色之前再次邂逅迪安娜。
当人一降生在这个世界上，就陷入一场追杀或者杀人的宿命中，生命只能如破碎的四月般短暂和仓煌。
《破碎的四月》以简洁、诗一般的笔调讲述了一个人一个月的故事，却反映了一个民族几百年的固扰和悲剧性。
中国茶文化，在哪里能够系统性的找到这方面的内容啊
讲茶就不得不提到 茶经是一本很重要的茶书，在茶经第一章提到茶的精神，精是专精；俭是简约。
不要太繁复，装饰的东西。
再来谈陆羽做事的态度：唐朝时喝【煮茶】先将茶大约磨一下，使容易出味，再放进锅里煮一下，舀汤起来喝，因此用风炉来煮水。
风炉上写了六个字，伊公羹、陆氏茶。
商汤时代伊尹是宰相原本是以做羹汤的道理，建议治国之道，治理得很好。
伊尹用鼎的功夫将国家治理得很好，陆羽希望泡泡茶，对社会也有帮助吧，是陆羽自勉的话。
百丈怀海：禅百丈禅师：提出「一日不做，一日不食」。
因为喝茶有助于健康及身心修炼，又因位处深山，适于种茶于是那时的寺庙几乎掌握了所有的茶叶生产，渐渐的才解除让百姓耕种。
百丈发现喝茶是修禅一个很好的途径。
百丈便将喝茶运用在出家人生活训练之中，在他的「百丈清规」中有很多有关茶之运用的记载。
百丈与陆羽是同一个时代，陆羽着茶经、百丈将茶应用到禅修；他们到底有没有互相认识倒是一个有趣的问题。
宋徽宗：清和宋徽宗所着的大观茶论，也是古茶书中重要的一本。
书中编法与陆羽茶经类似。
宋徽宗特别对清和有感触。
千利休：和、敬、清、寂 唐朝就有留学生带茶回日本但未有结果。
宋代日本留学生荣西禅师，曾两度到中国留学。
将中国茶带回日本，让日本人敢喝茶。
日本茶道的兴盛期是丰臣秀吉时（此时为明朝时代）。
千利休，是丰臣秀吉的茶师，丰臣秀吉统一全国后，认为以茶道复兴武士道精神最好了，茶道因而兴起。
千利休也因此而声名大噪。
在日本茶道流派很多，千利休传了三代后，就分为三家。
三个流派依茶屋所在位置而分为表千家、里千家、武者小路千家三个流派。
每个流派都有自己的茶屋，精神理念也表现在茶屋里面。
千利休提到『和、敬、清、寂』。
尤其是寂字，所谓空寂之美，因为是由禅师传到日本去的，所以围绕着禅宗思想绕。
因为荣西学茶的地方都是绿茶区，所以日本目前仍以绿茶为主。
日本人重传统，不随便修改规矩，如果要改必须自立门户，只要一修改，就又变成另一个分派。
今人对茶的体认现在有人质疑日本人将抹茶道保存得这么好为什么我们没有办法像他们一样
茶对日本而言是一个从中国流传过来的文化。
要变是很难的。
除非在他的精神美学上发展。
但在中国认为抹茶太麻烦，要磨又限制在某一种茶类，所以到明朝就把他丢掉了。
我们在茶的表现上，不会觉得心虚，现代的东西只要协调，就能接受，这是信心的表现。
台湾发展茶的文化上，在环境与美学的角度来看比较不够。
茶道美学概要茶 陆羽茶经三之造：好的茶饼在陆羽心目中应该是这样子的： …如胡人华者蹙缩然；帮牛臆者，廉澹然。
浮云出山者、轮菌然；轻飙拂水者，涵澹然。
有如陶家之子罗膏土，以水澄泚之；又如新治地者，遇暴雨流潦之所经，此皆茶之精腴。
有如……此皆茶之瘠老者也。
陆羽用很好的文字来形容好茶，进而引导人去。
陆羽茶经五之煮：煮茶也是讲究煮出来的茶汤要有泡沫，细致的泡沫。
…..如枣花漂漂然于环池之上，又如回潭曲渚青萍之始生，又如晴天爽朗有浮云鳞然。
（汤花之欣赏）茗赋：焕如积云，烨若春敷。
（形容茶饽）形容浓浓的泡沫。
当今对绿茶、清茶、冻顶、铁观音、白毫乌龙、红茶之比较欣赏 若现今无法用简单的方法形容茶，用甘香重滑一般人较不易了解。
绿茶、清茶、冻顶、铁观音 、白毫乌龙、红茶你要如何形容他
我藉形象或音乐或年龄来形容： 绿茶好象绿油油的稻苗，一瞑大一吋，天天都在成长，很有生命力，像婴孩。
清茶好象草原，翠绿绿，青春活泼，像十八岁的样子，有朝气。
冻顶，成熟多了，像一片森林的大树，直耸天际，能独挑重任。
铁观音是阳刚的男性茶，以崇山峻岭来形容。
白毫乌龙比较娇柔，像一片玫瑰花园绽放芬芳的花香，像少妇般。
红茶像枫树林，像妈妈般的亲切，柔和。
用这种方式来带领爱茶人，多领略各种不的茶，开拓茶的视野。
不要一直钻某一种茶而忘记还有很多好茶等我们去品尝。
水，空白之美的应用 描述水的资料比较少，但我们可以去体会。
有机会可以多喝水来比较。
比如喝不同的矿泉水，一起比较就会觉得其中的不同。
水的硬度也可以体会。
如逆渗透可以将水降低到20度以下，分成两杯，其中一杯加上一点盐巴，其硬度可以增加到300度，两者比较一下，可以发现硬度比较低的（未加盐的）水比较软，可以与口腔壁密切的结合。
而含盐的水会水归水，口腔归口腔。
有了这层认识，喝水就有感觉了。
就可以开始欣赏了。
喝茶喝了5、6杯之后，给客人喝一杯白开水，之前喝的茶味会源源不断的回来，是一个非常大的享受。
陆羽茶经曾提到水不要烧老，并不是因为水烧开后变硬，而是因为含氧量会减低，影响活性、香气。
所以水不要烧老。
而水也不一定要烧开才能泡茶。
器 陆羽茶经四之器：陆羽时代就很注重茶器与茶之间的关系。
…..若邢瓷类银、越瓷类玉、邢不如越一也；若邢瓷类雪、则越瓷类冰，邢不如越二也。
邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色绿，邢不如越三也。
……越州瓷，岳瓷皆青，青则益茶，茶作白绿之色。
邢州瓷白，茶色红；寿州瓷黄，茶色紫；洪州瓷褐，茶色黑，皆不宜茶。
功能：断水、滤渣、好拿…. 器物要好用才好。
若是茶壶、茶盅不能断水，感觉就是不好。
滤渣的效果也要注意； 壶把要好拿才适用。
摆设： 桌面的摆饰要如画、如雕塑来规划才漂亮。
动作上要注意程序的先后，而且笃定才能感受到美感。
要熟练才可以建立风格。
不要花俏、做作或多余的动作，因为茶性如此，做得太夸张就不耐看了。
环境 环境的美感环境的美感是台湾茶道最弱的一环。
家庭里能布置茶屋的不多，有建立且有风格的更少。
目前茶屋谈得少、教得少，所以有风格的茶屋就不多见了。
多鼓励装潢建筑业往这方面发展。
草庵式、书院式、黄金茶屋日本有草庵式茶屋，不要太豪华、不要金光闪闪，门开得低低的，纯朴、带点凄凉味，约四个半榻榻米以内。
书院式的茶屋；较大一点、豪华一点。
难道大一点、豪华一点就不能有禅的境界吗
黄金茶屋，是丰臣秀吉所盖的茶屋。
内部装潢茶器多用黄金打造。
有复制品在日本热海MOA美术馆。
音乐的使用 一边泡茶一边听音乐，就好象吃饭看表演一般，我觉得不大喜欢。
茶与音乐的对话，如果是喝完一泡茶，来一段音乐与之搭配，两者皆是主角，这种感觉就很好。
茶味会随音乐而变得更清楚，境界就高了。
泡茶 服饰手饰不要太多、太花花绿绿，亲切感会降低。
手法 手法不要太做作、繁复。
会与茶性相违背。
要有风格，但走花俏，通常不会有太大的效果。
精神： 皎然：「...一饮涤昏寐，情思爽朗满天地；再饮清我神，忽如飞雨洒轻尘；三饮便得道，何须苦心破烦恼。
….. 」皎然爱喝茶，本诗前半段为诉说喝酒的不是，不予讨论。
后段如上述…..。
卢仝：「…一碗喉吻润，二碗破孤闷，三碗搜枯肠，唯有文字五千卷，四碗发轻汗，平身不平事，尽向毛孔散，五碗肌骨清，六碗通仙灵，七 吃不得也，唯觉两腋息息轻风生。
…. 」描诉卢仝好友送了一串饼茶，喝完茶将七碗茶的心得写出来。
喝茶的最后境界是两腋息息轻风生…是精神所在。
以上两人相较，皎然三杯得道，卢仝七碗生风，皎然领先创作。
白居易： 坐酌冷冷水，看煎瑟瑟尘，无由持一碗，寄与爱茶人。
」由整个精神境界来欣赏茶，由诗中，全然从脑海跳出白居易喝茶的环境、器物与心情。
茶道礼节 二小时的茶会喝茶常喝到三更半夜是常有的事，一个茶会以两小时为度，比较刚好。
因为现今人的时间安排，都以两小时为一单元，若拖过二小时以上，易耽误别人的事情。
茶食与茶巾茶食一般是喝茶中段以后才安排，在情绪低落时可以拿出茶食；并奉上茶巾以清洁手及口。
吃油腻食物再喝茶，会有油味，茶汤上浮有一层油会破坏茶汤。
用餐完，也是一样，要先喝一杯水清洁一下口腔， 擦手拭嘴后再喝茶。
奉茶次序 长幼的原则，先遇到先奉的原则。
奉茶法 从客人右侧倒茶时，用右手。
从客人左侧倒茶时，用左手。
正面倒茶时；左右手皆可。
客人礼节 主人倒茶时，用手扶杯或扥以表谢意，不要自顾聊天 这个是在中国文化网上 找到的 关于茶文化的 很多文章，可能为你对茶文化的了解能有一些帮助：
乌衣巷意思
乌衣巷在南京秦淮河南岸，三国时是吴国茂守石头城的部队营房所在地。
当时军士都穿着黑色制服，故以“乌衣”为巷名。
后为东晋时高门士族的聚居区，东晋开国元勋王导和指挥淝水之战的谢安都住在这里。
1997年，秦淮区人民政府恢复了乌衣巷并重建了具有民族风格的王谢古居。
唐代诗人刘禹锡作《乌衣巷》，以有“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”的诗句，感叹王谢旧居早已荡然无存。
这是诗人感慨藏而不露，寄物咏怀的名篇。
是组诗《金陵五题》中的一篇。
简介 乌衣巷风光（1）(20张) 乌衣巷位于夫子庙南，三国时是吴国茂守石头城的部队营房所在地。
当时军士都穿着黑色制服，故 乌衣巷以“乌衣”为巷名。
东晋初，大臣王导住在这里，后来便成为王、谢等豪门大族的住宅区。
到了中唐，诗人刘禹锡以有“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”的感叹，足见王谢旧居早已荡然无存。
南宋时期，建康城曾一度得到恢复和发展，“商品繁盛，民殷物阜”。
人们又在倾圮的王、谢故居上重建“来燕堂”。
其址在乌衣巷东，建筑古朴典雅，堂内悬挂王导、谢安画像。
士子游人不断，成为瞻仰东晋名相、抒发思古幽情的胜地。
目前这里是一小狭窄的小街，住的依然是“寻常百姓家”，只是小街两侧的铺面房都开成了民间工艺品店，中外游人在此可以观赏和购买到各类工艺品。
1997年，秦淮区人民政府恢复了乌衣巷并重建了具有民族风格的王谢古居。
编辑本段历史 乌衣巷历史悠久。
据志书记载，其名源于三国时期。
赤壁之战，孙权刘备结盟大破曹军，奠定了三分天下的局面。
当时在公元220年，曹丕称帝，国号“魏”，公元221年，刘备称帝，国号“汉”，通称蜀或蜀汉，公元229年，孙权称帝，国号“吴”，史称东吴，当年秋七月，孙权将都城由武昌迁南京，取“建功立业”之意，将秣陵改为建业。
孙权是史上第一个建军都南京的皇帝。
当时，孙权的兵士们都是穿黑衣，驻军之地就称为乌衣营。
乌衣巷公元280年，晋军攻占建业，孙皓投降，吴亡，改建业为建邺(南京城内有一个区就叫建邺区)。
乌衣巷风光（2）(13张) 公元290年，晋武帝死，皇宫和诸王争夺权力，互相残杀，酿成八王之乱。
公元307年，晋怀帝司马炽任命琅邪王“司马睿”为安东将军，管理扬州、江南等地，公元317年，当时的皇帝司马邺被俘，西晋灭亡。
次年，司马睿被推戴为皇帝，定都建康，即现在的南京。
司马睿之所以能立足于建业，顺立重组政权，使晋王朝得以再延，系得力于王导的谋划和周旋，以王导为代表的王氏家族和以谢安为代表的谢氏家庭都居住在孙吴乌衣营旧址，此时的乌衣营已改称为“乌衣巷”。
王导，辅佐创立了有百年历史的东晋王朝；谢安指挥淝水之战，以少胜多，打败符秦百万大军。
作为一代名相，王、谢足以令后人追怀。
而更令人惊奇的是，王、谢家族人才辈出。
王羲之与另外两位大书法家王献之、王洵，书法成就登峰造极，谢灵运是中国山水诗派的鼻祖，他与谢氏后裔的大诗人谢惠连、谢眺，在文学史上并称“三谢”。
入唐后，乌衣巷沦为废墟。
唐代大诗人刘禹锡的那首脍炙人口的诗：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜，旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
”就是对此处的感叹。
寥寥数笔，便描绘了乌衣巷自六朝到中唐的沧桑变化。
从此乌衣巷便名播中外，游人不绝。
现在巷口刻着的这首诗为同志手书。
南宋时期，建康城曾一度得到恢复和发展，“商品繁盛，民殷物阜”。
人们又在倾圮的王、谢故居上重建“来燕堂”。
建筑古朴典雅，堂内悬挂王导、谢安画像。
士子游人不断，成为瞻仰东晋名相、抒发思古幽情的胜地。
编辑本段文化 刘禹锡《乌衣巷》草书法帖[1] 《乌衣巷》 作者：刘禹锡 朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
【朱雀桥】在金陵城外，乌衣巷在桥边。
【乌衣】燕子，旧时王谢之家，庭多燕子。
【王谢】王导、谢安，晋相，世家大族，贤才众多，皆居巷中，冠盖簪缨，为六朝(吴、东晋、宋齐梁陈先后建都于建康即今之南京)巨室。
至唐时，则皆落不知其处。
编辑本段历程 记南京乌衣巷 乌衣巷 刘禹锡的感慨源自这条古巷曾居住的王、谢两个显赫的宰相家族：一是王导，辅佐创立了有百年历史的东晋王朝；另一位是谢安，指挥淝水之战，以少胜多，打败符秦百万大军。
作为一代名相，王、谢足以令后人追怀，更令人惊奇的是：王、谢家族人才辈出，他们居住的这条古巷，还有“王家书法谢家诗”的风采。
王羲之与另外两位大书法家王献之、王沟，书法成就登峰造极。
乌衣巷衣巷名贯古今，不仅因为王导、谢安居住在这里，书圣“王羲之”、山水诗鼻祖“谢灵运，谢洮”也住在这里，还因为王谢两户大家族，在这里居住了三百年，出现了一批对晋朝的历史产生了深远影响的人物，历朝历代都有两大家族的人物参与重要政治事件，对历史产生了相当大的影响。
从繁华热闹的夫子庙出发，步过秦淮河上的文德桥，撇下风韵诱人的媚香楼往西南行数十米，便可以看到乌衣巷的题字和树立的诗碑了。
巷子是窄窄的，用青砖铺的路面，两边则是矮矮的仿古建筑风格的民房。
一切似乎都很普通，普通得令许多不知情者都以为它只不过是一条典型的江南小巷而已。
一条静静的，有点怀旧情绪的巷子。
然而它并不普通，因为它不是别的小巷，它是乌衣巷。
我们把历史回推一千七百年，回到三国东吴的时代。
那时南京还叫做建业。
如果说越王勾践筑越城是为南京建城之始的话，当时的建业只有八百年的历史。
那时，建业远没有今日南京这样大的地域，整个东吴的都城只是在鸡笼山，覆舟山一带展开。
那时孙氏王朝的统治者还在传说中的太初宫里居住，那时的秦淮河要比今天的宽很多，碧波荡漾，水光粼粼。
那个时候，人们还不知道他们的都城今后在历史上会扮演什么样的角色，六朝的金粉，秦淮的艳色还要等上几百乃至上千年才会出现在人们的视线中。
那个时候，传奇的夫子庙，明城墙还只是一片平地。
然而，如果我们可以回到那个时候，我们会看见在秦淮河边的这条小巷里，已经有一队队的身穿黑衣的士兵在居住，操练，谈笑了。
这里是东吴禁卫军中的乌衣营所在地，自然而然的，人们便把这条小巷称为乌衣巷。
后来又有人说这乌衣二字其实是来自王谢子弟之爱穿黑衣，我便觉得虽然风流，总不如这东吴衣甲来得深沉和有意味了。
走在乌衣巷内，两旁的建筑一律漆成白色的墙壁。
配以古色古香的黛瓦屋顶，门窗檐楣，颇有古巷的味道。
这些都是不久前秦淮区政府根据古代建筑风格新建的房屋，同秦淮区明清建筑群相得益彰。
进了巷口一转弯，就可以看见“王谢古居”四个金色大字在雪白的墙上很是显目，随之的一所朱门大府，又高挂“王谢古居”大匾的，则无疑是那传说中的王谢堂府了。
于是不禁让人又想起“旧时王谢堂前燕”的句子来。
无疑，乌衣巷的一砖一石，都是同王导，谢安两大家族的历史紧紧相连的。
而王导，谢安两大家族的历史，又无疑是同整个东晋王朝的历史，乃至中国的整个文化史紧紧相连的。
原来这条小巷，曾经住过几位叱吒风云的人物。
乌衣巷 首先是王导，东晋王朝建立过程中举足轻重的大臣。
起初是晋室琅玡王司马睿的安东司马。
西晋末年，爆发八王之乱，西晋王朝的统治一朝内土崩瓦解。
王导审时度势，认为天下大乱，能振兴晋室的唯有司马睿。
遂倾心推奉，为之谋划。
是他劝司马睿把都城移到了建康(就是东吴的建业，今天的南京) ，为东晋打下了立国之本。
是他依靠北方士族的力量，团结到江南士族，协助司马睿建立了偏安江左的东晋政权。
他历任晋元、明、成三帝的宰辅，用“镇之以静，群情自安”的方针，保持东晋的安定局面。
作为晋室中兴的元勋，王导功大无双，一时风光无限。
据说司马睿登极那天居然要把王导拉到他身旁同受百官朝贺，民间更是有“王与马，共天下”的说法，可见其权势薰天。
这位东晋的开国元勋，他的府第就在乌衣巷。
其次是谢安，一位在中国历史上具有传奇色彩的人物。
曾隐居东山，以诸葛自喻，直到四十多岁才赴任丞相，从而创造了我们词汇中“东山再起”这一成语。
上任之初就成功阻止了桓温的篡位之举，太元八年更指挥了中国历史上奇迹般的一场战役：淝水之战。
以8万精兵击败前秦苻坚100万大军，从而奠定南朝300年的安定局面。
在这场被认为是改变中国历史的战役中，谢安挥洒自如，尽显风流。
据 <<晋书-谢安传>>载，当淝水之战的捷报传来时，他正在与人下棋。
看完军书后面无表情，继续落子。
别人忍不住问他，他只淡淡地说：“小儿辈遂已破贼。
”其镇静如此。
这位挽狂澜于既倒，救东晋社稷于将倾的人物，他的府第也在乌衣巷。
第一次，乌衣巷吸引了历史的目光。
可以想象，乌衣巷作为当时权倾朝野的大臣的宅邸，作为贵族士大夫的集居地，该是怎样一副热闹繁华的景像
高门大宅，宝马香车。
白天画檐若云，晚上灯花如雨。
更重要的是，这里已经不仅仅是豪族的院落，这里已经成为中国文化史上一道不可缺少的风景线。
今天当我们回头去看的时候，我们都会惊叹那时候王谢两族子弟的文彩风流。
在我们的记忆中，恐怕再没有哪两个家族可以涌现出那样多的人物在文化史上占有如此重要的地位；恐怕再没有哪个地方会像乌衣巷那样，在短短的一段时间里集中了那么多的史笔留名的身影。
人们常说千古风流，首推魏晋人物晚唐诗，东晋南北朝的乌衣巷里，哪怕我们只轻轻一瞥，也已是星光满眼。
乌衣巷谢安，刚刚提到过的淝水之战的指挥者，少年就以风流倜倘闻名。
史载他好为洛下书生咏，因为有鼻炎所以声音浓浊，竟成为时髦，导致人们都捏着鼻子学。
其性格文静有儒将风度，除了东山再起的典故与其有关外，投鞭断流，风声鹤唳等由淝水之战出典的成语亦是拜他所赐。
谢道韫，安西将军谢奕之女，有名的才女。
曾经用“不如柳絮因风起”来形容雪，传为名句。
后来嫁给王羲之之子王凝之，对其平庸感到不满，感叹：“实不知天壤之下，竟有此王郎”。
成为成语“天壤王郎”的出典。
谢灵运，谢安的孙子，中国文学史上占有重要地位的诗人，山水诗流派的鼻祖。
其诗被誉为有如芙蓉出水。
“池塘生春草，园柳变鸣禽”的名句流传千年，不知倾倒过多少文人墨客。
谢惠连，谢灵运的族弟，南朝宋的诗人。
当时颇有文名。
谢眺，又称小谢，南朝齐的诗人，高祖为谢安之兄。
山水诗的发展者，极负诗名。
据说齐帝萧衍就曾说过：“三日不读谢眺诗，便觉口臭。
”唐朝诗仙李白对他极为推崇，诗文中屡屡提及，赞颂不已。
后人甚至有李白“一生低首谢宣城”的说法。
与谢灵运谢惠连并称“三谢”。
王族方面，书圣王羲之名满天下，他是王导从弟之子。
作品<<兰亭序贴>>向来被认为是“天下第一行书”。
王献之，王羲之之子，亦是书法名家。
有“小圣”之称。
与其父合称二圣，都是书法史上一流的人物。
王氏中的王坦之，王徽之，王凝之也都不是无名之辈，各种故事流传至今。
乌衣巷 另外，当时在建康的名流还有著名的诗人颜延年，沈约，鲍照，编<<昭明文选>>的萧统太子，著<<文心雕龙>>的刘勰，<<诗品>>的作者钟嵘。
成语“画龙点睛”的主角画家张僧繇。
如果把范围再放宽，更可以举出数学家祖冲之，天文学家虞喜，化学家葛洪，医学家陶景弘，哲学家，著<<神灭论>>的范缜以及高僧法显等等。
这些人在建康，或多或少地都会同高级住宅区--乌衣巷发生关系。
这是一个伟大的时代，如余秋雨所说，这些人在各自的领域几乎都称得上是开天辟地的巨匠。
在时代的风云际会中，乌衣巷亲眼地目睹了这一切。
这是乌衣巷的幸运，它的名字随着这一大批天才的青史留名，已经同样被写进历史，再也抹不去了。
今天重修后的王谢古居，分为来燕堂，听筝堂和鉴晋楼。
“来燕”取自当年谢安以燕传信的故事，听筝堂是当年晋孝武帝临幸谢宅听谢安弹古筝之地。
“鉴晋”则分明有“以史为鉴，可以知兴替”的意思。
匾额上的大字均以隶体书写，大有魏晋遗风。
建筑里面有着东晋的雕刻展，东晋起居室，淝水之战的壁画，竹林七贤图和顾恺之作品<<洛神赋>>的复图，以及仿兰亭的曲水流觞渠等。
也都颇可以重见到魏晋人物的风采。
而楼上则是个秦淮历史的展览室。
走出王谢古居，仍然回到乌衣巷的那条青石小路上来。
两旁青砖小瓦，回廊挂落，一栋栋建筑起伏有序，浑然一体，应该是很优美壮观的了。
可仍然让人感觉有些不适，觉得太新了，反倒希望它有些沧桑的味道才好。
刘禹锡的句子不知怎地，好像总是在心中徘徊不去。
六朝的金粉和风流，给秦淮河和乌衣巷涂抹上了最绚丽的色彩。
然而，随着一个时代的坍塌，乌衣巷的神话，乃至金陵六朝帝王都的神话盛极而衰。
公元581年，隋灭陈，统一全国。
金陵城破之日，六朝宫阙一朝焚毁。
大火连绵，数日不息。
为了防止在金陵出现割据，金陵被降为到一般州县的地位。
此时的王谢显族，早已颓荒败落，那似乎流光溢彩的秦淮河，也已不复往日风采。
隋朝国祚甚短，不久被大唐所灭。
兵火连年，战乱不断，于是六朝的古迹，繁华的往昔被摧毁得灰飞烟灭，取而代之的是断垣残瓦，满目疮痍。
乌衣巷的高府华第早就踪影无存，遍地野草，焦土昏鸦，只有淮水仍在，也只是流淌着一片凄凉。
乌衣巷似乎要从人们的记忆中消失了。
或许多年以后，只有从前人那意兴湍发的诗句里，只有从六朝那流金错彩的骈句中，我们才能重新找到有关它的只言片语。
想像它的如梦繁华，然后发出一声巴比伦式的叹息吧。
可是就这一片废墟，竟然还是有人来。
而且来的还不是一般的人。
李白，崔颢，刘禹锡，杜牧，李商隐，韦庄。
唐朝最伟大的几位诗人，到金陵一游。
南唐之后，宋元两朝，仍然不断地有人来。
王安石，周邦彦，朱敦儒，萨都剌，等等。
宋元最有名的几位词人，来金陵登访。
他们都是来怀古的。
忽然间，金陵怀古就不单单是一个简单的诗词题材了。
忽然间，它成了中国文化的一个专门的课题，成了一种特有的，一个洋洋大观的体系。
这在文学史上，绝对是独一无二的。
忽然间，中国的文化出现了一个奇观。
李白来到金陵，他登上凤凰台，眺望白鹭州，然后说：“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
”(<<登金陵凤凰台>>) 千古名句，千古名作。
杜牧来了，他夜晚停泊在秦淮河上，听见弦歌声声，于是说：“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
”(<<泊秦淮>>) 又是句千古名句，又是首千古名作。
而乌衣巷，则终于等来了刘禹锡，等来了“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜”，等来了“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。
乌衣巷铅华洗去，落尽了飞红。
六朝的脂粉随着秦淮河的河水东去再不复返。
繁华的旧梦随着笙歌的散尽再不重来。
现在的乌衣巷已然物事两非了，那原本富丽堂皇的朱雀桥边，早就杂草丛生，颓败不堪；那原本庄严气派的乌衣巷口，只剩下如血的残阳夕照。
当年的王谢世族几多风流人物，如今却安在呢
现在这里只有一片废墟，摇摇欲坠的矮房里住着最最寻常的百姓。
只有那飞来飞去的燕子，好像还似曾相识，是为了见证这沧海桑田而留下的吧。
全诗看似藏而不露，可是历史的苍凉，人世的无常，富贵荣华的白云苍狗，功名荣辱的身后寂寞在这首七言绝句里被剖白前所未有地透彻，前所未有地沉痛，无奈，充满了宿命感。
文学史在这一刻记住了乌衣巷。
从这一刻起，后世所有的文人，学者，官吏，学生，百姓，只要他或她面对文学，就无法逃开乌衣巷的名字。
刘禹锡在离开前最后望了那残破的巷陌一眼。
他却不知道，那一刻，乌衣巷在野草和废墟中重生了。
那一刻，乌衣巷不再需要任何砖瓦去重建，它已经得到了永恒。
除了<<乌衣巷>>，刘禹锡在金陵还留下了其他名句。
山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
(《石头城》) 人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。
(《西塞山怀古》) …… 李后主的悲剧过后，宋朝元朝的词人又来了。
王安石的<<桂枝香-金陵怀古>>在三十多首同名词中脱颖而出： …… 叹门外楼头，悲恨相续。
千古凭高，对此漫嗟荣辱。
六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。
至今商女，时时犹唱，后宫遗曲。
据说苏东坡读到这首词后感叹：此老乃野狐精也。
宋词的集大成者周邦彦则表现出难得一见的悲壮： …… 空余旧迹，郁苍苍，雾沈半垒。
夜深月过女墙来，伤心东望淮水。
酒旗戏鼓甚处市
想依稀王谢邻里。
燕子不知何世，向寻常巷陌人家相对，如说兴亡斜阳里。
(《西河-金陵怀古》) 元朝的词人萨都剌更是把怀古一题发挥到淋漓尽致： 六代豪华，春去也，更无消息。
空怅望，山川形胜，已非畴昔。
王谢堂前双燕子，乌衣巷口曾相识。
听夜深，寂寞打孤城，春潮急。
…… 乌衣巷(《满江红-金陵怀古》) 乌衣巷和王谢堂在这些千古名作间被升华了，乌衣巷已经不再是一条小巷了，它业已成为金陵兴亡的象征，业已成为古今变迁的代言。
乌衣巷在不知不觉之间，有了一种沧桑的，带着历史深沉的气味。
乌衣巷，已经深深地刻入了中华文化的肌肤之中，融入到它的血液里面，再也分不开了。
于是，乌衣巷是否依旧繁华或者还是一堆废墟，已经变得不再重要，甚至是否还有这么一条巷，都已经没人关心。
只要有它的名字在，就会有人千里来吊，就会有人感慨着赋出一首又一首的新诗或新词，甚至会有人无端端地因它而落下两行清泪来，作为对文化深深的祭奠。
如果说王导和谢安令乌衣巷不凡；王羲之，王献之，谢灵运令乌衣巷不俗，那么刘禹锡，周邦彦和萨都剌则令它不朽。
一堆废墟的传奇般的不朽。
然而至此乌衣巷的故事仍没有结束，因为南京实在是个多灾多难的城市。
朱元璋来了，作为中国历史上为数不多的从南方起家的皇帝，他把都城定在了南京。
被今人视为珍宝的南京城墙修建起来了。
然而朱元璋死后没过多久，明成祖朱棣起事，把建文帝赶下了台，然后拖着大批的珍宝美女到北京筑他的紫禁城去了。
于是南京似乎无事了，秦淮河两岸一天比一天热闹起来。
达官显臣，豪商巨富，纷至沓来；琼楼玉阁，舞榭歌台，鳞次枳比。
白天烟花流水，晚上月照婵娟，虽然已没有了乌衣巷，秦淮也似乎又回到六朝时的鼎盛了。
野草和夕阳已经从人们的眼里淡去，取而代之的是椒蓝红粉，画舫妓楼，纸醉金迷。
虽然秦淮河边还有一个叫吴敬梓的人在奋笔疾书，想用一部<<儒林外史>>来表达些什么，可是根本没人听他的，也没有人理睬他。
“垆边人似月，皓腕凝霜雪”，在明眸流盼里，在觥筹交错中，刘禹锡用笔深刻在文化骨子里的乌衣巷，好像要一点点地被这桃花美酒腐蚀掉了。
直到有一天，大明江山突然开始土崩瓦解。
这一段历史是一段传奇的历史。
这中间经过了多少斗争，抵抗，挣扎，呐喊，多少人为了民族的气节舍生取义，已经是不可能数清的了。
今天的历史学家都不约而同地指出，在明亡前的这一段时间里，已经腐败到了极点，精神上堕落到极点的明王朝，却反而在临终前呈现出一种反常的悲壮和慷慨。
今天我们读史，对当时发生在十里秦淮边的传奇故事几乎有眼花缭乱的感觉。
突然之间，所有的道德理念全都翻了个个；突然之间，烟花女子成了历史的主角。
明亡的历史如果仅仅是刑场上的袁崇焕，仅仅是煤山上的崇祯，仅仅是史可法的扬州城，那么，我们可以说它悲壮。
可是如果还有奋身想往水池里跳的妓女柳如是和嫌水太冷不能下的大学士钱谦益，如果还有为忠义奔走的说书人柳敬亭和终于投降的公子候方域，如果还有李香君传奇般的溅血桃花和最后无奈的“桃花扇底送南朝”的喟叹，我们可以说出的就不止是悲壮 ，更有悲哀了。
明亡的历史是前所未有的沉痛的历史。
于是金陵古都除了沧桑兴替的慨叹，更开始多了悲凉苦痛的色彩。
又过了200多年，1842年，清政府在南京与英国签订《南京条约》，中国开始沦为半封建半殖民地社会。
不久太平天国兴起，定南京为天京。
相持11年后，清军于1867年破城，大屠杀，并放火焚烧。
1912年中华民国成立，定南京为临时国都。
经过十余年军阀混战后，1927年复都南京，此时秦淮两岸早已是藏污纳垢，混乱不堪。
再过10年，1937年日军攻占南京，展开灭绝人寰的大屠杀。
死难者达30万人。
秦淮古溪为尸体填塞。
六朝胜地付之一炬，金陵王气黯然尽收。
南京几乎到达了历史上的最低点。
冥冥间似乎又是一个轮回。
从盛极一时到繁华落尽。
只是这次不再仅仅是历史的兴替，这次更是民族和国家的命运；这次人们凭吊的不再只是荣辱兴废的感慨，更是生死存亡的感悟。
这次，不再是乌衣巷的盛衰或金陵城的盛衰，这次，是中华民族的盛衰。
站在乌衣巷口凭吊这段痛史，心里明明知道乌衣巷自唐以来便已多半废弃，明清民国的战事血火，似乎与它扯不到一起。
可又始终无端地觉得它也应是这些悲惨历史的见证人，觉得如果要在乌衣巷口怀古凭吊的话，这段历史是理所当然包括在内的。
于是猛然发觉在脑海中，乌衣巷和金陵已经紧紧连在一起，再也分不开了。
突然又觉得那些千古的吊亡感怀诗，不管是在哪里作的，何时作的，也都与乌衣巷紧紧连在一起，再也分不开了。
我深呼一口气，抬眼望去。
只见天色渐晚，暮霭沉沉。
历史终于翻开了新的一页。
1949年4月，解放军占领南京。
1984年起，政府开始冲洗秦淮河的污水，使之碧波重现。
并开始建设秦淮河旅游风光带。
4年前，也就是1997年，乌衣巷荒废千年以后，终于还是和王谢堂一起重建了，成了我们今天看到的模样。
而更早些时候，诗人笔下的那早已湮没的朱雀桥也已再次跨立在秦淮河上。
位于原来的镇淮桥和武定桥之间，仿佛存心要勾起游人的情绪般的。
十里秦淮又开始喧攘如初。
夕阳西下，乌衣巷变得沉重起来。
巷子的另一头通往的是白鹭州公园，然而如今因为秦淮变窄，再也看不到李白笔下“二水中分白鹭州”的景色了。
于是从原先的路返回，迎面看到的秦淮河依旧美丽，河中依然有画舫灯船，河对岸的明九龙壁流光溢彩，栩栩如生。
两岸上，媚香楼，得月台，晚晴楼的招牌是那么地诱人。
夫子庙前也依旧是人山人海，热闹非凡。
突然觉得，秦淮河应该一直是那样美丽的，不管人事是兴是衰，她总是可以那样地风情万种。
难怪明末爱国诗人顾梦游即使在明亡后回游秦淮，依然有“杨柳风千树，笙歌月一船”这样清丽的句子；难怪朱自清和俞平伯在那样的年代，怀着那么浓的愁绪去写秦淮河，笔下仍然流出醉人的风韵来。
就好像中山陵总应该是雄壮的，莫愁湖总应该是艳婉的，夫子庙总应该是热闹的一样。
可是如果是这样的话，那么金陵的历史，金陵的感叹，金陵的伤痕，金陵的沧桑又该向何处去寻呢
回头再看了一眼乌衣巷。
那块诗碑依然屹立。
上面的字笔走龙蛇，遒劲不凡，是的亲笔书法，录的自然还是刘禹锡的那首名作了。
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
突然又相信，乌衣巷如同秦淮河一样，也是一直没有变过的。
自从诗人落下了他手中的笔，乌衣巷就注定了要承担这个城市乃至这个文化的感叹。
无论它是兴，是衰，是新，是旧，还是一堆废墟，乌衣巷的形象并不因此而改变的。
有和无都是虚幻，乌衣巷已经是永恒。
于是不禁笑自己刚才的拘泥。
转身离去，眼前仿佛又出现1300年前，诗人奋笔疾书的身影。
那一刻，乌衣巷获得了永生。
编辑本段诗文 乌衣巷 刘禹锡诗唐 刘禹锡 朱雀桥边野草花， 乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕， 飞入寻常百姓家。
作者小传 刘禹锡（772－842）字梦得，浙江嘉兴人，为匈奴族后裔。
晚年任太子宾客，世称“刘宾客”。
他和柳宗元一同参预那唐朝永贞年间短命的政治改革，结果一同贬谪远郡，顽强地生活下来，晚年回到洛阳，仍有“马思边草拳毛动”的豪气。
他的诗精炼含蓄，往往能以清新的语言表达自己对人生或历史的深刻理解， 因而被白居易推崇备至， 誉为“诗豪”。
他在远谪湖南、四川时，接触到少数民族的生活，并受到当地民歌的一些影响，创作出《采菱行》等仿民歌体诗歌，给后世留下“银钏金钗来负水，长刀短笠去烧畲”的民俗画面。
至于“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，更是地道的民歌风味了。
他在和白居易的《春词》时，曾注明“依《念奴娇》曲拍为句”，这是中国文学史上依曲填词的最早记录。
他的家庭是一个世代以儒学相传的书香门第。
政治上主张革新，是王叔文派政治革新活动的中心人物之一。
后来永贞革新失败被贬为朗州司马。
他没有自甘沉沦，而是以积极乐观的精神进行创作，积极向民歌学习，创作了《采菱行》等仿民歌体诗歌。
一度奉诏还京后，刘禹锡又因诗句“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”触怒新贵被贬为连州刺史。
后被任命为江州刺史，在那里创作了大量的《竹枝词》。
名句很多，广为传诵。
824年夏，他写了著名的《西塞山怀古》：“王浚楼船下益州，金陵王气黯然收。
千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。
人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。
今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。
”这首诗为后世的文学评论家所激赏，认为是含蕴无穷的唐诗杰作。
中国古典文学是如何发展的
[序言] 中国古典文学发展经历了漫长的阶段，中国文学的起源可以追溯到几千年前的原始民族，他们的巫术活动孕育出了文学的雏形。
在这数千年历史的洗礼下，中国古典文学沉淀出一篇篇诗赋，一首首词曲，一出出戏剧，一部部文学著作。
洗尽铅华的它们，惊艳了时光，温柔了流年，在物欲横流的今日，依然以其独特的语言魅力、神秘的历史传说、厚重的时代背景绽放出奇光异彩。
为了表达我们对于中国古典文学的热爱，了解它的发展史，弘扬中国古文化，让更多人从认识古文学，到爱上古文化，再到提高民族自豪感。
我们选择了“中国古典文学发展脉络”这一课题，进行了为期一学年的研究性学习活动。
在这个过程中，我们收获颇丰：不仅提高自身的古典文学素养，并且提升了整合资料、梳理历史脉络、探究问题的能力。
就让我们一起沿着历史的轨迹，走近中国古典文学，了解中国古典文学发展历程。
[正文] 研究性学习的航船在“中国文学的发展——探究其产生，发展和变化”这一主题的确定下开启了，小组成员抱着对这一研究的强烈兴趣开始了漫长而又丰富的探索旅程。
从资料的收集，分析，到对周边同学老师的调查访谈，再到我们之间认真地研究讨论，我们终于对这一课题有了一个最终的结论。
随后，我们制定了如下计划，准备认真地研讨让这一课题能够开花结果： 1. 由组长主持研究“中国古典文学发展主要脉络”； 2. 由组长主持研究“略述历代文学界领军人物” 3. 由组员童萌主持研究“文学类型在古代的多向演变” 4. 由组长主持研究“分析明清两朝的政治背景与文学特色联系” 5. 由组长主持研究“明清小说与唐宋元代文学的联系” 6. 由组长主持研究“清末社会剧变下的文学作品” 7. 由组员魏洪淼主持研究“对《红楼梦》的看法” 8. 由组长主持研究结题报告。
在完成了这些内容之后，我们便依照计划开始了研究性学习，在这一过程之中我们着重研究了一部分内容——对陶渊明的《桃花源记》以及对不同版本的红楼梦的研究，对其他中国文学方面的研究也涉猎一二，取得了相当不错的成果。
在中期学习中我们大致地研究了下列内容，即我们的研究主题——中国文学发展史的进程： 一、殷商 殷商文学与神话故事密不可分。
二、周 《诗经》反映了广阔的社会生活，揭露了剥削阶级的罪恶，表现了人民大众的思想感情。
在文学发展史上具有积极进步的历史意义。
三、春秋战国 春秋战国在中国历史上是一个大大的解放时代。
无论政治、经济和社会组织，都起了剧烈的变化。
△散文的勃兴 在百家争鸣中，无数杰出的思想家涌现出来，他们传世的散文绽放着思想的光辉。
历史散文：1、尚书2、春秋3、左传4、国语5、战国策 哲理散文：1、老子2、论语3、墨子4、孟子5、庄子6、荀子7、韩非子8、吕氏春秋与李斯 △屈原与《楚辞》 诗经以后的三百年间，是理智思维发展的时代，是哲学、历史散文胜利的时代。
屈原是楚辞的创造者，是中国文学史上第一个出现的伟大诗人。
在他的作品里，表现了他卓越的思想、人格和天才。
代表作：离骚、天问、招魂、哀郢及怀沙五篇。
我们在其中看到了爱国精神的发扬，强烈的政治倾向与不屈不挠的斗争精神。
四、汉 △汉赋 1、汉初的赋家：自高祖至武帝初年，约有六七十年光景，是政治初平、经济建设的休养生息时期。
2、汉赋的全盛期：武、宣、元、成时代，是汉赋的全盛期 4、汉赋的模拟期：由於司马相如的创作，汉赋的形式格调，已成了定型。
扬雄、班固二人是这一期的代表。
△《史记》司马迁 史记是一部伟大的历史著作，是一部承上启下的富有独创性的史书。
它不是单纯的史事记载，并且反映出三千年的政治、经济、文化各方面的发展过程，揭露出历史上各种矛盾斗争的真实面貌，同时也表现着作者的历史哲学和政治思想。
△汉代诗歌 1、乐府中的民歌 2、五言诗：西汉是五言的酝酿时期，班固、张衡时代是五言的成立期，建安前后是五言诗的成熟时期。
3、古诗十九首 4、《悲愤诗》与《孔雀东南飞》 五、魏晋 诗歌是魏晋文学的主要形式。
在汉代乐府民歌和群众性创作的基础上，五言诗在这一时期，得到了巩固和发展。
曹植、阮籍、陶渊明等，都是这一时期五言体的大诗人。
从建安、正始、太康、永嘉到晋末，诗歌表现了不同的内容和风格，表现了不同的时代精神。
六、南北朝 △南北朝民歌 1、南方民歌：南方民歌，大都形式短小，内容主要是抒情。
2、北方民歌：北方为外族长期统治，在社会经济和生活习惯不同的基础上，形成与南方不同的色彩。
△南北朝诗文 代表诗人 1、南朝诗人：当日声誉最大的，是颜延之与谢灵运。
2、北朝诗人：北齐文学界最负重名的，是刑邵和魏收 七、 唐代 △唐诗兴盛 唐朝是中国诗歌史上的黄金时代。
形式方面，无论古体律绝，无论五言七言，都由完备而达全盛之境。
初唐：初唐诗坛，是唐诗的准备时代。
“初唐四杰”：王勃、卢照邻、骆宾王、杨炯 盛唐：王孟诗派、岑高诗派、李白 中晚唐：杜甫、白居易、孟郊、韩愈 晚唐：前期以李贺、杜牧、李商隐为代表，后期以杜荀鹤为代表。
△词的兴起 比起诗来，词与音乐发生更密切的联系。
在初期，词只是音乐的附庸，与乐府诗很相近似。
晚唐：温庭筠 南唐：李煜 △ 唐代短篇小说 小说的生命由此开拓，而其地位也由此提高了。
到了唐朝，文人才有意识的写作小说，把它看作是一种有价值的文学作品。
八、宋 宋词是宋代文学的主要形式 宋初：晏殊、欧阳修 中宋：苏轼 南渡前后：李清照 南宋：辛弃疾 九、元 元曲是我国古典文学史上的一大瑰宝。
元曲四大家：关汉卿、马致远、白朴、郑光祖， 四大悲剧：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》 十、明 综观明代文学，小说成就最高，戏曲次之，诗文相对衰微。
《三国志演义》可说是历史演义小说的高峰，《水浒传》则是英雄传奇小说的典范。
《西游记》可说是神魔小说的楷模，《金瓶梅》在人情小说中揭露封建社会黑暗方面也是前无古人的。
明代的白话短篇小说，是宋、元话本的继续和发展，其成就也很高，它犹如昙花在明后期一现，弥足珍贵。
戏曲中的《牡丹亭》以其独特的构思，表现了强烈的反封建精神，影响深远。
所以，明代小说、戏曲的成就是极为辉煌的。
十一、清 清代是中国最后一个封建王朝，也是古代文学史上最后一个重要的阶段。
诗、词、散文、小说、戏曲都取得了重要成就。
一般认为，中国古代文学发展到鸦片战争(1840)以前告终。
鸦片战争之后，开始近代文学阶段。
诗词：黄宗羲、顾炎武、王夫之、纳兰性德、陈维崧、厉鹗 散文：方苞、刘大、姚鼐为代表的桐城派散文 小说：《水浒后传》、《说岳全传》、《聊斋志异》、《红楼梦》、《儒林外史》、《镜花缘》 、《桃花扇》、《长生殿》 戏曲：吴伟业《秣陵春》、李玉《牛头山》、李玉等人合作《清忠谱》， 在了解以上各部分信息时，我们把主要研究重点放在以下几点上： 1、 在晋代陶渊明的身上，我们重点研究了他和他的最著名的作品《桃花源记》，并分析了桃花源存在的可能性。
2、 美人形象总是文学中不可或缺的一部分，对女性之美的描写在古代也有很大特点，由此我们分析了《复古文学中的女性美》。
3、《红楼梦》代表了我国古代长篇小说的最高成就，被誉为“中国封建社会的百科全书”，但是很可惜，曹雪芹的《红楼梦》未完，由此我们小组整理搜集了现存红楼梦古本情况。
【创新性研究成果】 一、桃花源真的是虚构的吗
在了解了陶渊明的生平信息及其作品信息（另附资料）后，“桃花源记中的桃花源是真实存在的吗
”这一带有争议的问题，我们展开了详细的调查及研究。
对于这一问题，历史上一直争论不休，大多数人认为只陶渊明虚构的，然而我们更偏向于这一观点，我们认为，其真实存在的可能性远远超出了大家的想像。
在完全不考虑后世人对于陶渊明的个人情感下，其论据有如下几点： 1．人物推断 据《桃花源记》中的记载，桃花源中生活的并非神仙，只是一群为了避难而离世的普通群众。
而且他们为了逃避战乱，跑到与世隔绝的山中的可能性是很大的，而且在那个时候，只要掌握一些农业技术就能生存下去，所以生存到东晋时期是有可能的。
2．时间推断. 据历史考证，在东晋陶渊明时期，的确发生过战争，这在某一方面可以增强历史上存在过桃花源的真实性。
3．地点推断 《桃花源记》所叙晋太元年间，中国版图上叫“武陵县”的只有今天的竹山县。
竹山古称武陵县，属汉中郡，在秦朝就有了。
晋时，武陵县属上庸郡。
桃花源人是避秦乱而躲到山里去了，而秦乱就是发生在汉中郡与南阳一带，这里是古战场，因此附近老百姓会就近跑进隐蔽的大山中 4、证据 1）、【湖北省十堰市竹山县——桃花源】 竹山县地处鄂西北山区，境内森林茂盛，地势险峻。
《竹山地名志》记载，桃源村名始于晋代。
《桃花源记》所叙晋太元年间，中国版图上叫“武陵县”的只有今天的竹山县。
竹山古称武陵县，属汉中郡，在秦朝就有了。
晋时，武陵县属上庸郡。
而竹山境内的堵河旧称武陵河，河中峡谷至今还叫“武陵峡”。
尤其是，峡谷入口处的村子叫桃花源村，属竹山县官渡镇；出口处的村子叫桃花源乡，属竹溪县。
桃花源村也好，桃花源乡也好，桃花源这个地名不是现在安到这里的，而是古已有之。
而且，我们可以从在竹山县官渡镇流传甚广的故事《梯仙国》中，寻找到其中的证据。
近年来有学者考证，《桃花源记》与《梯仙国》故事同属一题材。
这个故事在《太平广记》第十二卷有所记述。
故事发生在唐中宗神龙元年，当时竹山县有个富人叫阴隐客，他在自家后院打井时，发现了一个山洞，山洞后面隐藏着另外一个世界，这个世界千岩万壑，莫非灵景。
石尽碧琉璃色，每岩壑中，皆有金银宫阙。
有大树，身如竹有节，叶如芭蕉，又有紫花如盘。
五色蝴蝶，翅大如扇，翔舞花间。
五色鸟大如鹤，翱翔树杪。
每岩中有清泉一眼，色如镜；白泉一眼，白如乳。
其中的一个都城名为梯仙国，这个世外桃源就在竹山县。
2）、【桑洛洲桃花源】 陶渊明笔下的桃花源之原形为桑洛洲，这样讲是有根据的。
晋朝袁宏在其《东征赋》中看到“惟吾生于末运，托一叶于邓林”这里的邓林，原是夸父追日故事中的典故。
夸父逐日死，遗杖，化作桃树林，叫做邓林。
后世多用邓林比桃花林。
由此我们可以看出，当时桑洛洲上确实有很多桃树。
直到清朝末年，洲上还是桃花依旧。
有诗为证：《肃清江西全省》彭玉麟，“ 桃花岑旧飞红雨，桑落洲新长绿芜。
”桃花岑指的就是桑洛洲清时曾国藩与太平平作战的故垒。
彭玉麟是曾国藩之幕僚清时在桑洛洲扎营相当长的时间。
对当地人文相当了解。
桃花岑这个名称现在很少有人知道，但是提到桃花源，恐怕无人不知。
可是真正知道桃花源在什么地方的人就很少了，而且具体地点争议也很大。
其实桃花岑与桃花源是同一个地方即桑落洲。
当初陶渊明就是以桑洛洲为原形写下《桃花源记》。
二、复古文学中的女性美 美人形象总是文学中不可或缺的一部分，对女性之美的描写总能在不同时期找到相似的倩影。
一.眉目之美 “巧笑倩兮，美目盼兮”使人仿佛透过千年的迷雾，看见桃花树下一个曼妙女子，顾盼生辉，言笑晏晏，只可惜“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，那先秦的眉目之美在时间的尘埃中沉淀成一句话、几个字、一个遥远的憧憬。
自古以来眉目总是评价女性之美的决定性因素，单是眉古人很早就分为远山眉、笼烟眉等，汉时，时人称卓文君之眉如望远山。
唐代佳丽杨贵妃则是“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”。
近代，曹雪芹先生笔下清丽脱俗的传奇女子林黛玉更是凭着“宜嗔宜喜含情目，似颦非颦笼烟眉”更添几分哀怨风流。
二.身段之美 想当年曹植曾垂心于那“翩若惊鸿，婉若游龙，荣耀秋菊，华茂春松”还有“凌波微步，罗袜生尘”之姿。
而崔莺莺作为文学中最可爱的女子形象之一。
她那“行一步，可人怜，解舞药肢娇又软，千般旖旎，似垂柳在晚风前”的风韵同样让张生一见倾心。
.白居易亦有诗云：“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”更显女性之娇羞柔美。
三.气质之美 “裙拖六幅湘江水，髻挽巫山一段云 ”描绘了一幅深远大气的仕女图，其意境直逼《九歌》中的“二湘”：“帝子降兮北渚，目渺渺兮愁予。
袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。
”那些在水一方的女子，绝不是金簪玉坠所能勾画出来的。
三、1 红楼非梦 曹雪芹，他是昨天的，也是今天的；《红楼梦》，将同这个时代，这个世界一路同行，向前走去。
五岁时便能够自己读书了，这对于我而言实属愉悦之一大喜事。
记得那日父亲带我来到书房，满屋飘满了书卷的清香气息。
我在父亲那严肃又渴望的眼神注目之下，小心谨慎地选了一部多册合成的画册书，也就是小人书，恰好那尽是美景与美人的图画所表现的正是曹雪芹的《红楼梦》一书。
阅读，说来并不都愉悦。
孔子曾说，知之者不如好之者，好之者不如乐之者。
而我的愉悦阅读从一开始便积聚了巨大能量，看过一遍又一遍，每一次，无论从哪个角度去看，无论以什么心情去看，都会给你以惊奇、以赞叹、以感慨、以陶醉、以温馨、以诗意、以及心灵的震颤，幻想的神驰。
也许是一种阴差阳错吧，我从此便与之结下了不解之缘。
它不同于其它书籍，即便能引起阅读兴趣，也能产生阅读快感，然而，多读几遍之后，便也索然无味，俨然鸡肋。
唯有曹雪芹的《红楼梦》，是永远读不完，也是永远读不厌的书。
它能够让人得到求知的满足，也是能够饱享消闲的愉快的书。
最初读书时，如山阴道上，应接不暇，留连忘返，美不胜收。
后来读时，如登泰山而小天下，恢弘堂皇，气象万千，学无止境。
老实说，曹雪芹笔下的世界离我们很远，然而，我们却有如同身在金陵那条街上的亲切感觉，他所描写的那些人物，与现实生活已风马牛不相及，但是，不知为什么，却总能在心灵深处得到呼应、共鸣。
所以说，《红楼梦》不是梦，而是昨天和今天，今天乃至明天的存在，历史和现实，当今以及未来的延伸。
无论时间和空间如何变化，常读常新的体会，不朽的魅力，就在于其非梦般与我们现实生活相连的强大生命力上。
不管如何，这部不朽之作，是值得每个人去读的，其伟大之处，便是你投入多少功夫，也必将获得多少教益，不会落空。
晋陶渊明曾说过：“好读书，不求甚解”，我认为这应是我们去读这部不朽之作所应持有的态度。
正所谓“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，这是很有道理的，不是吗
尤其，当你、当我、当他，在人生路程上，碰到了碧落黄泉的反差时刻，碰到了意兴阑珊的怅惘一刹，这部“满纸荒唐言，一把辛酸泪，都云作者痴，谁解其中味”的书，那些你再也熟悉不过的人物、面孔、性格、遭遇、情节、故事，也许会从正面、反面给你一些启示、一些教益、一些道理、一些思考，而豁然开朗，而幡然彻悟。
曹雪芹，他是昨天的，也是今天的。
这亦是《红楼梦》永远能够具有青春活力的最根本原因。
他，和他的书，将与我们同这个现实中进展的世界，一路同行地走下去
三、2 关于古本《红楼梦》 《红楼梦》是我国古代四大名著之一，属章回体长篇小说，成书于1784年（清乾隆帝四十九年）。
梦觉主人序本正式题为《红楼梦》，它的原名《石头记》、《情僧录》、《风月宝鉴》、《金陵十二钗》等。
是我国古代最伟大的长篇小说，也是世界文学经典巨著之一。
作者曹雪芹。
现通行的续作是由高鹗续全的一百二十回《红楼梦》。
书中以贾、史、王、薛四大家族为背景，以贾宝玉、林黛玉爱情悲剧为主线，着重描写荣、宁两府由盛到衰的过程。
全面地描写封建社会末世的人性世态及种种无法调和的矛盾。
二百多年来，无数红学家倾尽毕生心血研究《红楼梦》，我没有资格说自己在做什么研究，只能说作为一名红迷，我想更了解我所热爱的《红楼梦》，我想认识真正的《红楼梦》——古本《红楼梦》。
像张爱玲所说的一样：“红楼梦未完。
”我和所有喜爱《红楼梦》的红迷朋友一样，叹息于它的残缺，我们并不满足于狗尾续貂的通行本，迫切希望阅读到原笔原味曹雪芹的红楼梦。
所以，在这里我根据自己搜集整理的资料，简要介绍一下数十种古本《红楼梦》版本及影印出版情况。
这也是我们研究性学习小组为了对中国古文学史上最伟大的小说致敬所作。
希望借此能普及红楼梦古本常识，让更多的同学了解《红楼梦》，了解中国古文学史上这一巅峰之作。
一百二十回的通行本《红楼梦》不是曹雪芹的《红楼梦》； 读曹雪芹的《红楼梦》要读古本《红楼梦》。
那么，现在我们还能看到的古本《红楼梦》，究竟有多少种呢
大体而言，基本可信的古本《红楼梦》，有下列数种： （1）甲戌本《脂砚斋重评石头记》。
存一至八、十三至十六、二十五至二十八回。
原清同治间大兴刘铨福藏，后1927年为胡适所得，后藏于美国康奈尔大学，2005年7月由上海博物馆购回国内。
（2）蒙古王府本清代钞本 因在第七十一回回末总批后有“柒爷王爷”字样，故称王府本，现藏北京国家图书馆。
系120回本，但明显可看出，原书前七十四回是根据一种脂本钞录的，而后四十余回系以后补抄的。
早期钞本中，王府本与戚序本最接近，行款相同，批语和正文亦较少差别。
其脂批同样也经过整理，有些还不是脂批，除第六十七回外，皆有回前总批、回目总评，四十回前有双行批注，另有700多条夹批。
（3）戚序本 . {- c. K2 n) o5 E7 B% J大碗茶论坛即戚蓼生序本现存戚沪本（半部40回），戚宁本，上海有正书局据戚沪本摄影制版石印的“大字本”及经剪贴整理后重缩印的“小字本” 。
不过“小字本”因错误甚多，无甚参考价值。
除第六十七回外，戚序本的正文，批语和行款几乎和王府本相同，说明它们可能来自同一祖本。
戚序本字迹工整，清楚有条，便于阅读，是一种比较完善的脂评系统的流传本。
它整理的底本可能不止一种，因此别本残缺之处，皆已补齐。
汇集的批语也比较多，有不少是他本所缺的。
此外，在正文、回目上，也时有特色，值得研究。
此本的缺点，是经过整理后，文字不免有改动和失真之处，批语也有不少移动位置，比如把眉批、旁批都改成了双行夹批或回前回后批，并删去了原署的年月、名号，失去了本来的面目。
（4）已卯本《脂砚斋重评石头记》（己卯冬月定本） 原残存三十八回，后又得三回又两个半回，现共有四十一回又两个半回。
原为董康所藏，后归陶洙，现由北京图书馆入藏。
近年新发现的三回又两个半回，则仍由原发现单位历史博物馆收藏。
（5）庚辰本《脂砚斋重评石头记》（庚辰秋月定本） 即北京大学图书馆藏七十八回本《脂砚斋重评石头记》。
原本八十回，中缺六十四、六十七回。
一九五五年影印时所缺两回据已印本补入。
但已卯本这两回也是后人据程高系统本抄配的。
（6）杨藏本 即梦稿本1959年春发现、后归中国科学院文学研究所收藏。
收藏者杨继振于卷首题云：“兰墅太史手定红楼梦稿百二十卷，内阙四十一至五十卷，据摆字本抄足。
继振记” 。
（7）俄藏本 现藏俄罗斯科学院东方学研究所圣彼得堡分所。
1832年由曾到过中国的俄国传教士带回国。
钞本无书前题页，各回所题书名作“石头记” 。
钞本用薄竹纸抄写，在收藏者加以修补装订时，将清高宗《御制诗》第四、五集作为页间衬叶，因《御制诗》第五集刻于1795年，表明钞本重订应在1795至1832年间。
书是四种不同笔迹抄写的，缺第五、六两回。
列藏本的批语极少，全书七十八回只有九十多条批语。
批语的分布也很不均匀，只十六回有批语，单第十九回就有批语四十二条。
列藏本有七十多条批注，其中有三条为列藏本所特有，其余则跟庚辰本的批语相同。
此外，列藏本还有些眉批、夹批、特批，但经鉴定，系后人所批。
因有的批语混人正文，又删去批注，说明列藏本出现的时间较晚。
（8）舒序本 即舒元炜乾隆五十四年（1789）己酉序本《红楼梦》。
原本八十回，存一至四十回。
中国社会科学院文学研究所吴晓铃藏。
在诸钞本中，此本是唯一可确定过录年代的本子，但文字又是一个拼合本，因原底本仅53回，其余23回是据其它本子配就。
实际上，此本的文字状况要复杂得多，其中，若干回比较接近庚辰本，而也有若干回又比较接近梦稿本。
但各自又分别与这两个本子有相当大的差异，而且此本还包含有曹雪芹初稿的某些痕迹，相当有研究价值。
（9）梦觉本 即由梦觉主人于甲辰（1784）作序的八十回《红楼梦》，系脂本系统中较晚的本子。
也是第一次以《红楼梦》作书名的八十回钞本，此本正楷大字精抄，但与早期钞本比较，正文删改甚多。
甲辰本有回前总批4条，批注198条，但批语分布相当不均匀，而且还有误把正文提出来当作批语的几处。
而与甲戌本的回次相同的那些批语，则大半与甲戌本的相同，说明从批语看，甲辰本应属甲戌本系列。
（10）郑藏本 即原郑振铎藏残钞本《红楼梦》。
存第二十三、二十回两回。
虽然只有薄薄的一册，正文仅60页，万把字，但却与其他早期钞本有较大的不同。
俞平佰先生就曾指出，书中有些人名给改了，第二十三回末缺黛玉听《牡丹亭》曲一段，比庚辰本少271字，第二十四回末又少介绍小红一段的二百多字。
因起用《红楼梦》作书名，表明是较后期的钞本。
（11）程甲本 一百二十回本，清乾隆五十五年辛亥（1791）萃文书屋活木字本。
由程伟元印。
初版称“程甲本” ，重排版称“程乙本” ，两本文字颇有不同，但都是删去批语，却又有相同的少数混入正文。
另还有在台湾发现的再印本“程丙本”等。
因为程甲本前八十回系以比较接近庚辰本的某种脂批本为底本，所以扩大化一下，也就勉强将之列入脂本系列。
程印本在保证红楼梦文本的固定和稳定，特别是后来的普及和广为流传方面立下了大功。
。
[结论与讨论] 经过我们小组近一年的研究，在中国古典文学发展上，我们总结出从周到清的历代文学发展特点，各大代表人物，各大派别，以及代表作品。
得出中国古典文学发展的走向，历代各种文学体裁的不同发展及原因，梳理了文学发展的脉络。
并且在“桃花源真的是虚构的吗
”，“复古文学中的女性美”和“关于《红楼梦》的研究”。
主要采取搜集资料并整合，利用自身感触及兴趣 在几方面作更细致的研究，积极参与讨论，并且自己撰写文章，亲身体会，得出有自己的创新成果的研究报告。
[引文与参考资料] 1、中国科学院文学研究所中国文学史编写组：《中国文学史》，人民文学出版社，北京，1962。
2、刘大杰：《中国文学发展史》，中华书局上海编辑所，上海，1963。
3、游国恩等主编：《中国文学史》，人民文学出版社，北京，1963。
4.《刘心武揭秘古本〈红楼梦〉》
