人间词话读后感关于三种境界的
词，自古就是一种文化的诠和诗歌一样，它是我夏文化中一璨夺目的奇葩。
喜欢古老的中国文化，更喜爱精美绝伦的词，因而爱上了《人间词话》。
在细雨纷纷的暮春，最惬意的莫过于手捧书卷，憩于窗棂之旁，沏一壶香茗，享受极致的幽雅。
好茶美景，名书在怀，实是人生一大乐事
细品《人间词话》，让灵魂在古词中得以冲涤，然后缓缓地，带着清新的心情，让蛰伏的心灵重新焕发活力。
境界，是王国维先生最为看重的一个词语，也是全书的核心。
“有境界自成高格，自有名句。
”此言一出，如金石掷地。
若无青莲居士的旷达之境，怎会有“西风残照，汉家陵阙”的千古气象
若无欧阳修深沉之境，怎会有“人间自是有情痴，此恨无关风与月”“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”的慨叹
若无稼轩的豪放之境，怎会有“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的塞上绝唱
若无李后主幽婉之境，又怎会有“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的幽怨之曲
在《人间词话》中古人造境不外乎以下三种：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”。
此境虽过于平直，然登高远望，无遮无拦，妙在深远、旷达。
凡造此种境界必以气象取胜，无大胸襟，大豪气难以为之。
“大漠孤烟直，长河落日圆。
”、“西风残照，汉家陵阙。
”是也，读罢令人神清气爽，胸襟开阔。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
”此境虽有些柔弱，然感触细腻，凄婉动人，妙在情真、意切。
凡造此种境界必以性情取胜，无细致的感受，痴迷的情怀难以为之。
“不堪盈手赠，还寝梦佳期。
”、“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮。
”是也，读罢令人柔肠百转，缠绵悱恻。
此二种境界易造，古诗词中出现也最多，若论造境之难，之高妙当在第三种境界——“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”。
此境之妙在于“顿彻”，要入乎物中，又要超然物外，无宇宙间的大智慧而不可得。
或许唯“灵性”二字可当之。
凡含此境之作必为神品。
“采菊东篱下，悠然见南山。
”、“飘飘何所似，天地一沙鸥。
”是也。
造境之种类有三，造境之法却只有一个“真”字。
“境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。
故能写真景物，真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界”。
欲成大事者，必须下定决心在自己的路是一直走下去，披荆斩棘，百折不回。
然而第三境界——“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”——却具有更丰富的内涵。
是的，成功的灵感是一个不速之客，它永远在不经意间光顾，如电光乍现。
然而将这句话细细品呷，仿佛又能读出一种超脱成功的喜悦，透着一丝智慧的禅意。
忘不了李后主之词——那以血书成的文字。
在他的笔下，词不再是风月笔墨，而是生命与亡国之恨的长吟。
“词人者，不失其赤子之心者也。
”李煜的词之所以扣人心弦，是因为无论顺境逆境，他都保有着一颗赤子之心。
国破家亡，从君主沦为阶下囚的命运不但没有吞噬他的赤子之心，反而使他的性情愈发纯粹，而他的痛苦也愈发深刻。
“自是人生长恨水长东”，这份深切的亡国之痛，也许深深触痛作为前清遗老的王国维先生，在他的内心引起了激烈的共鸣。
作为前清遗民，眼看国运日下，世道苍凉，王国维先生却只能是徒有心焦，也许他也曾感慨过“宁为百夫长，胜作一书生”。
也许他也想褪下长袍马褂，换上盔甲，一如东坡笔下“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，保家卫国。
在昆明湖畔，王国维先生纵身一跃，带着一腔的热血以及满怀的无奈与愤懑，在年富力强之际早早结束了自己的生命，令人扼腕叹息。
也许那人心动荡的民国乱世，无从存放他的信仰，只有那方悠悠清泠的湖水，才是那颗赤子之心安眠的归宿。
我轻抚书册，昔人已去，然而这由几十条短句组成的著作，仿佛珠玉之声，在每个爱词者耳畔轻奏。
落花流水春去也，天上人间。
王国维人间词话中的人生三大境界是什么
“三界”论出自晚清学者王国维的《人间词话》之二六，如下：“古今之成大事业、大者，必经过三种之境界。
‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’，此第一境也；‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’，此第二境也；‘众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处’，此第三境也。
此等语皆非大词人不能道。
然遽以此意解释诸词，恐晏、欧诸公所不许也。
”“第一境界”原出自晏殊的《蝶恋花》：“槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
”王国维以这句话形容学海无涯，只有勇于登高远望者才能寻找到自己要达到的目标，只有不畏怕孤独寂寞，才能探索有成。
“第二境界”两句原出自柳永的《凤栖梧》：“伫倚危楼风细细。
望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里。
无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉。
对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔。
为伊消得人憔悴。
”王国维以这句话比喻为了寻求真理或者追求自己的理想，废寝忘食、夜以继日，就是累瘦了也不觉得后悔。
“第三境界”原出自辛弃疾的《青玉案》：“东风夜放花千树。
更吹落、星如雨。
宝马雕车香满路，凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕。
笑语盈盈暗香去。
众里寻它千百度。
蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
”王国维用这句话比喻经过长期的努力奋斗而无所收获，正值困惑难以解脱之际，突然获得成功的心情。
踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫，乃恍然间由失望到愿望达成的欣喜。
王国维,字静安,号观堂，是一位通才，不仅跨越古今而成名，也是中西文化而自铸伟辞的一代国学大师。
王国维之学所涉及文、史、哲、甲骨学、经学、文字学、美学等，真可谓全才，配得上“国学大师”之名号。
在其短暂的一生中，著作颇丰。
他能横穿词海纵跨年代把先人的词解到如此境界，也算是前无古人后无来者了。
细细品味，真的为这三境地折服和感叹。
若非曾经“独上高楼”远望“天涯路”，又怎能“为伊憔悴”而“衣带渐宽”呢
如非“终不悔”地苦苦追索，又怎能见得“灯火阑珊处”的美景呢
今人常用这“三重境界”来解析爱情离合、仕途升迁、财运得失等等。
大师的阐释与这俗世的轮回的确是不谋而和的。
洞悉人生，爱情也罢，仕途也罢，财运也罢，所有成功的个案无非都是经历着三个过程：有了目标，欲追求之；追求的过程中有所羁绊，坚持不放弃；成败关键一刻，挺过来了，喜获丰收。
而所有失败的个案大都是败在第二个环节上了。
笔者认为，凡人都可以从容地做到第二境界，但要想逾越它却不是那么简单。
成功人士果敢坚忍，不屈不挠，造就了他们不同于凡人的成功。
他们逾越的不仅仅是人生的境界，更是他们自我的极限。
成功后回望来路的人，才会明白另解这三重境界的话：看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水。
求人间词话读后感1500字左右
读第一遍的时候，这本书给我的印象只是王国维的一段段评论、正文下面一条条评析、注释里一首首词作、一位位此作家和词评论家----完全凌乱的文字，“花非花、雾非雾”，所谓此话，在水一方，只能遥望。
再读几遍就会发现，此书形散而神不散，果然“大家之作，其言情也必沁人心脾，其辞脱口而出而无矫揉装束之态，以其所见者真，所知者深也。
” 古今之成大事业大学问者，不可不历三种之阶级：「昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。
」（晏同叔《蝶恋花》此第一阶级也。
「衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
」（欧阳永叔《蝶恋花》此第二阶级也。
众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。
」（辛幼安《青玉案》）此第三阶级也。
——王国维 王国维的这三境界是我高二时所了解的，当时就对王国维的《人间词话》产生了浓厚的兴趣。
这次有幸拜读后，顿觉词的世界是如此之大，如此之深，当你遨游其中使你会发觉自己的渺小与无知。
《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话著作，是王国维文学批评的代表作，在清代众多的词话中，《人》以其见解之新颖，理论之独创熔中西美学、文艺思想于一炉，突破清代文坛某些学派的门户之见，独树一帜，为中国美学、文艺理论研究开创了一条新路，在中国学术思想宝库中占有重要地位。
它虽为论词而作，但涉及的方面很广泛，不限于词，“可以作为王氏一家的艺术论读”（夏承焘《词论十评》），它突破清代词坛浙派、常州派的门户之见，独创一派。
这《人》是在探求历代词人创作得失的基础上，结合作者自己艺术鉴赏和艺术创作的切身经验，提出了“境界”说，为王国维艺术论的中心与精髓。
境界说在《人间词话》中提出一个观点，即文学作品的意境是由作品所描写的生活实际和它所表现的思想感情融合一致而形成的，是主观和客观，理想和现实，情感和理智的统一所谓境界「非独谓景物」，「喜怒哀乐，亦人心中之一境界」，「有造境，有写境」，即有创造的境界，有写实的境界。
在此，对境界的含意作了明确的说明，继而又对境界的构成作了具体阐述，「大诗人所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想」，「虽写实象，亦理想家也」，这就是说，境界是诗人模写自然又表现理想构成，成功之诗必然是理想与写实的密切结合。
譬如书中对于「境界」的阐释有： ——词以境界为最上。
- 有境界则自成高格，自有名句。
——有有我之境，有无我之境。
有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我、何者为物。
——能写真景物、真感情者，谓之有境界。
否则谓之无境界。
集结了六十四篇短评的《人》，是王国维写词的心得，也是他的艺术观之总结，文章虽短，但篇篇四两千斤，字字珠玑可贵，力可扛鼎。
他用传统的词话形成以及反传统的概念、术语和思维逻辑，较为自然地融进了一些新的观念和方法，其总结的理论问题又具有相当普遍的意义，这就是他在当时新旧两代的读者中产生了重大反响，在中国近代文学批评史上具有崇高的地位。
《人》和传统诗词的最大区别是：他不再仅仅关注人的伦理世情，去重复离别相思、宠辱升降的主题；而是将个人自我抛入茫茫大块的宇宙、大化流行、生生不已的永恒中，让自我去面对注定的人类悲剧，甚至将自我做展示的人格分裂，作灵魂拷问，去追究人生无根茎的命数。
它是王国维的生命底蕴，精神生气的灌注，不同于“羔雁之具”，模拟之作，是作者对宇宙与人生、生命与死亡等基本人生问题讨问和思索的结晶。
这也是我对《人》唯独钟爱原因。
我喜欢他的“一切景语皆情语”；我欣赏他那三境界和他那对人生不断探索的不懈精神；更羡慕他“有有我之境，有无我之境”的那份洒脱与自由。
每经历一件事情，我都会增长一些见识；每读一本书，我都会增长一些智慧。
《人间词话》带给我的，远远超过这些。
第一， 这本书把我带进了词的天堂。
我像一颗小星球，在此的浩瀚的宇宙中尽情享受精彩绝伦的文字带来的快乐，一次又一次的感叹写出这样或清俊或幽怨或豪爽的文字的人不是天才那是什么
第二， 这本书增强了我整理资料的能力。
第三， 本书对我性格的改变。
我本是一个率性而为的人，但本书给我带来很大的平静感。
书中的诗词包罗万象，喜怒哀乐气象万千，看过这些，对待自己生活中的或琐碎或重要的事情，都会站在一个更高的层次上看问题。
最后我想借用他人对《人间词话》的一段评论结束我的这篇读后感。
王国维《人间词话》在中西文艺思想交流融合的道路上迈出了坚实的一步，它观点新颖，立论精辟，自成体系，在中国诗话、词话发展史上看成是一部划时代的作品。
因此，它理所当然地受到国内外学者的普遍重视。
王国维《人间词话》中的“人生三境界”是什么
该如何理解
古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路。
此第一境也。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
此第二境也。
众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。
此第三境也。
第一境界以西风刮得绿树落叶凋谢，表示当前形势相当恶劣，而也只有他能爬上高楼，居高临下高瞻远瞩，看到远方看到天尽头，看到别人看不到的地方。
说明他能排除干扰，不为暂时的烟雾所迷惑。
他能看到形势发展的主要方向，能抓住斗争的主要矛盾。
这是能取得成功的基础。
这一境界是立志、是下决心，只有具备了这个条件才会有第二、第三境界。
第二境界概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。
描述了如何为此下决心而努力奋斗。
人瘦了、憔悴了，但仍“终不悔”。
就是说尽管遇到各式各样的困难，还要坚持奋斗，继续前进，为了事业一切在所不惜。
在这个世界上干什么都没有平坦大道，要敢于创新，也要善于等待。
这是执着地追求，忘我地奋斗。
第三境界是指在经过多次周折，经过多年的磨练之后，就会逐渐成熟起来，别人看不到的东西他能明察秋毫，别人不理解的事物他能豁然领悟贯通。
这时他在事业上就会有创造性的独特的贡献。
这是功到事成。
这是用血汗浇灌出来的鲜花，是用毕生精力铸造的大厦。
人间词话读后感
1、传统礼俗的影响王国维出生于1877年，鸦片战争已经过去三十七年，清皇朝的腐败无能也逐渐暴露出来，且有愈演愈烈之势。
十九世纪的殖民主义也正盛行，且一步步向中国逼近。
王国维从小就开始接受学四书，习八股的传统教育，走科举这条道路，也在十六岁时就中了秀才。
但受父亲王乃誉的影响，王国维本人“并不喜欢走这条路”。
由于母亲早逝，父亲又常年在外工作，王国维的童年颇为孤独，所以养成了内向的性格。
1898年，王国维离开家乡，来到上海，开始了追求新学的人生阶段。
在这时，他学习了康德、叔本华等德国哲学家的思想，致力于研究文学和美学。
后他又东渡到日本，全力专研中国古代文化，并在学术研究方面取得了重大成就。
此后回到北京在清华大学任教。
王国维虽然接受过西方新学的教育，但骨子里却还是流淌着清代人的血液，对苟延残喘的清朝还是抱有希望的。
1911年，中国民国成立，剪辫子运动也浩浩荡荡地开展着，不少人也曾劝王国维剪掉清朝象征的辫子。
王国维却未剪。
1924年，当冯玉祥发动“北京政变”，驱逐溥仪出宫时，王国维引为奇耻大辱，愤怒之下与罗振玉等前清遗老相约投金水河殉清，最终因家人的阻止而未果。
1927年，北伐军节节胜利，王国维感觉到自己坚守着的精神支柱轰然倒塌，于是在颐和园昆明湖投湖自溺。
由王国维不肯剪辫子和两次投湖的行为可以看出，王国维是一个极其重视礼俗，宁死也不变节的“顽固”老头。
反观李清照，她生于北宋末年的书香门第之家，早期生活优裕，嫁与赵明诚为妻。
金兵入据中原后，流落南方，丈夫病死，李清照又改嫁于他人。
对于李清照的再嫁，王国维想必是不敢苟同的，因此在《人间词话》的撰写时，亦不自觉地越过李清照而谈宋词。
2、 学术观点的不同影响（1）创作形式上讲王国维认为词是从五代、北宋到南宋而每况愈下的，因此有厚五代、北宋而薄南宋之嫌。
词的发展从形式方面看是由小令到长调的，从文辞方面看是由精美浑然到通俗晓畅的。
王国维说：“余填词不喜作长调，尤不喜用人韵。
”故《人间词话》中对长调的评价也是甚少的，对长调的开创者柳永的评价也不高，作为继承了长调风格的李清照的词，王国维也自然是不甚喜欢的。
（2）创作手法上讲李清照在作词时喜欢用浅显明白，近似于口语的语言，口语化、通俗化的市井俗语颇多。
同时李清照也喜用白描手法。
王国维却却不喜欢这种创作语言和创作手法。
王国维在评词、作词时最为推崇“境界”说，对唐五代和北宋的词作也甚为推崇的。
（3）词论观点上讲王国维对苏轼、秦观、李煜等唐五代、北宋的词人都是极为推崇的。
而李清照对这些词人就有不同的见解。
她在《词论》一书中，大胆的对许多词坛名家做出尖锐的批判提出词“别是一家”的主张，是针对苏轼“以诗为词”的作法的，强调词的音乐性。
她主张作词要有“铺叙”，批评晏几道的作品“苦无铺叙”；主张词要展开些，尽可能写的曲折、细腻、有渲染，讲层次，起伏跌宕，前后呼应，这是对以柳永词为代表的长调词的肯定和总结。
所以，从他们的作品中可以看出他们的词论观点大相径庭。
