萧红文集读后感330字
萧红作品读后感： 读过的第一部萧红的作品是她的《呼兰河传》。
讲述的是发生在呼兰河边的故事。
通篇文字透着一种洗尽铅华的平淡，又因为在写作过程中融入了诗歌的特点，使整部作品更具艺术的魅力，被誉为诗化小说。
在那些看似寻常的文字下，隐藏着女作家对生命独特的感悟和体认。
有人评价这是一部不会随岁月老去，永远年轻的作品。
今日阅读的是萧红的三篇散文，分别是《蹲在洋车上》、《失眠之夜》和《同命运的小鱼》。
给人最直接的感受是语言中所呈现出来的新鲜自然、稚拙浑朴的美学情趣，于浑朴中带有隽逸的色彩，在清纯中蕴含醇厚的意韵。
萧红是那种以全身心投入写作的女性，文字便是她灵魂的自传。
在她的作品里，看不到炫耀、卖弄、制造的成分。
有的是一种与大地相连的美好品性。
她的遭遇、情爱与她的文字水乳交融，如呼吸。
创作的素材大多来源于她的真实生活体验。
《蹲在洋车上》讲述的是一个童年的故事。
作者以朴实细腻的笔法，描绘了自己的童年生活，对儿时的生活流露出一种牧歌式的情调。
“我眼看着那个驴子飘飘地不见了!我的心魂也被引了去。
等我离开窗子，祖母的斗篷已经脱在炕的中央，她嘴里叨叨地讲着街上所见的新闻。
可是我没有留心听，就是给我吃什么糖果之类，我也不会留心吃，只是那夜的车子太吸引我了!太捉住我小小的心灵了。
” 在《失眠之夜》中，女作家对自然的那种朴素的颖悟，使得文字中充满了许多细致优美的抒情。
“在家乡那边，秋天最可爱。
蓝天蓝得有点发黑，白云就像银子做成的一样，就像白色的大花朵似的点缀在天上;又像沉重得快要脱离开天空而坠了下来似的。
而那天空就越显得高了，高得再没有那么高。
” 可又有谁知道，出生苦难的萧红，在她的内心深处，深藏着难以排解的无家的悲凉感。
她将自己浸透着个人身世之感的悲剧感，与生活中弥漫着、浮荡着的悲恋剧气氛交相融合，从而传达出普泛而深远的人生悲凉感。
所以在《失眠之夜》中她这样说道：“家乡这个概念，在我本不甚切的，但当别人说起来的时候，我也就心慌了。
虽然那块土地在没有成为日本的之前，“家”在我就等于没有了。
” 萧红写出的都是生活，她笔下的人和事都是从生活中提炼出来的，她非常懂得人性中的贪婪和漠不关心，也懂得人间的爱与温暖。
在《同命运的小鱼》中，对一条小鱼命运的关注，用大量的笔墨描写一些细节方面的内容。
“小鱼两天都是快活的，到第三天忧郁起来，看了几次，它都是沉到盆底。
……敲一下盆沿，小鱼走动两步：再敲动两下，再走动两步……不敲，它就不走，它就沉下去。
我招呼郎华不要动它，小鱼在养病，不要打扰它。
亮天看它还在休息，吃过早饭看它还在休息。
又把饭粒丢到盆中。
我的脚踏起地板来放轻些，只怕把它惊醒，我说小鱼是在睡觉。
” 从这些详细的细节描述中，作者对一些微不足道的小生命发自内心的怜悯和关注之情可见一斑。
最后小鱼不幸死了。
“我后悔，为什么要出去那么久!为什么只贪图自己的快乐而把小鱼干死了。
这是凶残的世界，失去了人性的世界，用暴-力毁灭了它吧!毁灭了这些失去了人性的东西!” 作家给予脆弱的生命以人文角度的关怀，直抵心深处温软的部分。
同样也可延伸到她笔下所关注的沉默的绝大多数人群。
她把自己对生命的体验与感悟真诚地融入笔下的艺术世界，把自己的孤独与忧伤、寂寞与怅惘，通过审美沉思转化为作品的情感基调和美丽的诗魂。
在她的笔下经常出现的不是她自己，也非狭隘的权利富贵阶层。
而是那些被忽视的涌动在社会最底层的话语缺席者。
那些饱受磨难、牺牲的灵魂。
并“与欢乐的人同欢乐，与忧伤的人同忧伤”，设身处地地与对方享有同样的感情。
在《蹲在洋车上》里：“所以后来，无论祖父对我怎样疼爱，心里总是生着隔膜，我不同意他打洋车夫，我问：“你为什么打他呢?是我自己愿意蹲着。
” 在这样的年代，我没发现一个有钱的人蹲在洋车上;他有钱，他不怕车夫吃力，他自己没拉过车，自己所尝到的，只是被拉着舒服滋味。
” 一个真正优秀的作家与他笔下的人物应该是一种化入的“同情”的关系。
萧红做到了。
写自我却能超越自我，不局限于自怜自哀。
萧红是一个身心俱受摧残的不幸女性，一个被家庭、爱情和社会所放逐的灵魂。
但她依然“向着温暖和爱的方面，怀着永久的憧憬和追求。
”来写作。
她以自已悲剧性的生命体验，以一个现代人的眼光，冷静地观照自已熟悉的生存环境，把个人的命运纳入人类的命运之中。
探入了中国人的生存、文化和民族心理的最深处，对生存的原生态和大苦难的揭示，对人自身命运的正视和清醒体味，使萧红的作品意蕴具有了普遍的意义。
这种慨叹和苍凉感又不仅仅是她个人的，而是超越自我属于时代的。
这使得她的作品透着一种独特的宁静，实际上是一种弥漫着生命的肃穆的热情，这种肃穆因其超越了世俗的空虚和表层的喧闹而益发显得难得和崇高。
《失眠之夜》的最后，“在高射炮的声中，我也听到了一声声和家乡一样的震抖在原野上的鸡鸣。
”正是这种在一个喧嚣的时代能始终保持灵魂的高度，使她的作品保持了思想的高度和一个超越性的关照空间。
这是一种真诚的对生活负责的写作。
由此想到一个真正的写作者所应该达到的一种境界。
是一味地沉浸在个人情调中，顾影自怜，还是应该突破自身的角度，放眼更宽广的社会和未来。
去关注和书写那些苦难与不幸的人们。
目前有很多的女作家和网络写手们只注重自身的感受或者写作的题材乏味而单调，笔下的东西皆是风-花雪月，好像生活除了爱情就没有其他的了。
如此写出来的作品自然是空洞乏味，没有灵魂的。
我们身边可写的东西其实很多，小到一草一木，如果我们愿意细心地观察和记录它们。
写作的素材就不会只停留在狭隘的私人写作程度上。
一部优秀的作品不在于它的主题是否深刻，而主要在于是否具有深广的情感容量，特别是作家是否表达了属于他自己的最独特的人生体验。
否则就是用再华丽精妙的文字构筑起来的也不过是一具毫无生气的躯体。
萧红那些质朴而让人感动的文字，皆出于她发自内心的同情心，传达着真实的生活和灵魂。
这种用心灵和生命写就的作品已经跨越了时间和空间的局限，成为全人类一笔宝贵的精神财富。
由此我便明白了，为何有人评价说萧红的作品永远不老，永远年轻的真正涵义。
曹文轩文集读后感400
本质究竟是什么
很多人并没有到这个对于一个自然人的重要性。
正这个问题的真相没有被认知，已成为许多社会问题产生的根源。
司马谈《论六家要诣》中论及道家治身，主张“神本形具”－－即视精神为生命之本，而形体为生命之具观。
但是，神（精神）是一个泛化的概念，即使是生命之本，也并不一定就是人的本质。
也就是说，人的本质并不是血肉之体，不是组成身体的细胞，也不是存在于身体中的个体思想和意识，那么究竟是什么
关于人的本质，我们受马克思主义思想的影响较大，当然大都是曲解了马克思主义思想的本意和立论条件。
马克思在《关于费尔巴哈的提纲》一文中指出:“人的本质不是单个人所固有的抽象物，在其现实性上，它是一切社会关系的总和”。
马克思的说法并没有错。
马克思在这里所指的人，是指哲学概念上的“人”，广义即指人类，狭义是指人群，而不是一个具体的自然人。
那么一个自然人的本质又是什么呢
马克思并没有清晰地问答这个问题。
也就是说，假设一个具体的自然人的本质就是“一切社会关系的总和”，这种假设本身就是荒谬的，因为当把“一切社会关系”当成一个大系统时，一个自然人所承担的社会关系仅仅是大系统中的一个元素而已，连子系统都算不上。
从整体上看，在人类思想史上，据称马克思第一次对人的本质作出科学界定。
马克思关于人的本质的思想主要有三个命题：一是“劳动或实践是人的本质”；二是“人的本质是一切社会关系的总和”；三是“人的需要即人的本质”。
关于第一个命题，马克思在《1844年经济学哲学手稿》中指出:“人的类特性恰恰就是自由的自觉的活动”。
这一思想，提出人的生命活动具有特有的方式，即实践或劳动。
实践活动是人和动物的最本质的区别，也是产生和决定人的其他所有特性的根据。
在马克思看来，作为人的生命活动的物质生产，和作为动物的生命活动的生产之间有着本质的区别。
凡是识字的人就会看出这其中存在着偷换概念的现象。
首先，“劳动或实践是人的本质”是指人与动物的本质区别，而不是指哲学意义上“人”自身的本质，尤其并不是一个自然人的本质。
其次，对于“人的本质是一切关系的总和”，如上所述，这个“人”是指哲学意义上的“人”，并非是一个具体的自然人，否则结论非常荒谬。
其三，“人的需要即人的本质”更为牵强，人的需要就是人的需要，与人的本质何干
或许说人的需要与人的本质有一定的关联倒还说得通。
之所以说在偷换概念，是马克思的上述描述是将“本质”偷换成“人与动物的本质区别”，根本没有指出一个自然人的本质究竟是什么。
或许并不是马克思的问题，是翻译者故意在混淆是非。
而中国古代大多数思想家所思考的问题，从现代哲学的角度算起来并不是抽象的或者是宏观的哲学体系问题，顶多是哲学的概念。
这并不代表中国古代的思想家不如西方哲学家，只是观察问题的起点和角度不同而已。
事实上，中国的古代思想自成体系，以西方哲学的标准去硬套，好比是说“黄瓜不如西瓜，土豆不如地瓜”，两者没有可比性。
中国古代的思想家都是立足于解决现实社会问题的需要出发，大多是从个体的问题出发，继而从个体问题走向大系统甚至是宇宙的思考，也就是从实理、实学、实用的角度来思考问题。
照哲学体系的要求来说，中国古代的思想家甚至连哲学家都算不上。
因为哲学这一概念在近代才传到中国，而且“哲学”一词最初是一个日语名词。
是一个日本人所杜撰和拼凑的名词并通过在日中国留学生传回中国。
因此，把“哲学”这个名词当作高大上的东西，本身就是一个冷笑话。
以西方哲学体系的要求衡量中国古代思想，它的荒谬在于把中国的古代思想体系，硬塞进这个现代制造的瓶子中，从而禁锢了中国人的思想，打断了现代中国人与中国古代思想家的思想传承。
当然“哲学”这个现代瓶子表面上看起来是那么的清晰和透明，但实质恰恰是“削足适履”。
其实“哲学”体系是结合古代和现代的西方思维模式所设计，原本由欧美学习的留学生带回中国作为改造中国的一个思想武器。
但是，由于现代西方哲学与中国国情的不相容，因此在现代社会中是一个曲高和寡的东西，或者说是不实用的东西。
由此也连累了现代人对于中国古代思想的认知和传承。
因为，现代中国人是通过“哲学体系”这个瓶子去看待装在这个瓶子中的中国古代思想，也把哲学体系作为观察和分析当今中国社会的思想工具。
因而，我们才认为中国古代的思想不如西方哲学，这正是我们所有搞哲学研究的大学教授所干的好事。
所以，直到现在，我们连人的本质这个问题也没有搞清楚，又怎么能够去真正治理好这个社会呢
按照马克思主义哲学体系来看，直接把观察世界的人群分成对立的二类。
一类是“唯物论”者，一类是“唯心论”者。
说“唯物论”者在哲学基本问题上主张物质为第一性、精神为第二性，世界的本原是物质，精神是物质的产物和反映。
而说“唯心论”者在哲学基本问题上主张精神或意识为第一性，物质为第二性，即物质依赖意识而存在，物质是意识的产物。
但是，搞懂了唯物论和唯心论又有什么用呢
文化大革命中，曾经尝试过把人划分为“唯物主义”和“唯心主义”，甚至把古代的思想家也作了一个系统的划分，历史证明是一个笑话。
这种遗毒现在还存在，把一些中国著名的思想家硬拉进“唯心主义”的阵营，比如把明代的思想家王阳明定义为“唯心主义”哲学家，真比窦娥还冤。
首先，王阳明至死也不知道“唯心主义”为何物，第二王阳明并非符合西方认定的哲学家标准。
因为西方认定哲学家有一条基本的条件，即看这个哲学家“有没有自己的哲学范式和原创的哲学基础理论”，实际上王阳明并没有。
王阳明只是心学集大成者，并非是原创者。
因此，西方哲学的思维方式在西方或许成立，因为西方有宗教。
但在中国不成立，因为中国没有宗教。
而且，中国历朝历代的思想家不知道“唯物主义”和“唯心主义”为何物，也从没有在这个问题上形成过对立。
中国的思想家一代一代都在务实地探究着人的本质和社会的本质，即认识人和社会的“本来面目”，揭示世界的真相。
如果硬要把中国古代思想家分装进“唯物论”和“唯心论”就会出现一个天大的难题，无法把所有的中国古代思想家都分装进这两个瓶中。
事实上，就连西方的哲学家也并非一定是分为唯物的或唯心的，并非非白即黑。
在现代，西方真正的哲人正在抛弃西方传统哲学的理论，反而向中国古代哲学靠拢。
耗散结构论的创始人普里高津指出，“现代科学的方向接近中国哲学，以及对于主体和客体之间的关系”。
英国剑桥大学的霍金教授认为，“我们研究宇宙的起源问题，不能排除中国哲学关于“有生于无的理论”。
创建“隐序物理学”的伦敦大学物理教授波姆认为，“事实上隐序和显序的实质不外阴阳两态”。
之所以在上述表述中一直强调中国古代的思想家，是因为中国的近现代没有思想家，或者仅仅是西方哲学的学舌者，或者是中国古代思想的翻译者和演绎者。
最多是到位或不到位之差。
回归到对于人的本质的问题。
中国古代思想认为，人的本质虽然只有一个，但是呈现为一体二面，用现代词来看，其中的一面是社会属性，另一面是存在属性，这也符合中国传统文化中，任何一体均由阴阳两方面所组成的基本思想（阳表示显序，而阴表示隐序）。
其社会属性的表述就是“人心”，是相对于由人类形成的社会而言。
而存在属性的表述就是“道心”，是相对于自然界的固有属性而言。
一切社会变迁源于“人心”变异的聚合反应，而一切自然界的变化都源于“道心”变异的聚合反应，均不是某一个自然人可以直接操控的。
所以，古人说“天行有常，不为尧存，不为桀亡。
应之以治则吉，应之以乱则凶。
强本而节用，则天不能贫。
养备而动时，则天不能病”。
（《荀子?第十七?天论》）。
此外，古代的思想家提出天地人的分工分职的问题。
如荀子说：“不为而成，不求而得，夫是之谓天职。
如是者，虽深，其人不加虑焉；虽大，不加能焉；虽精，不加察焉；夫是之谓不与天争职。
天有其时，地有其财，人有其治，夫是之谓能参。
舍其所以参，而愿其所参，则惑矣
”（《荀子?第十七?天论》）借用现代的语言表述体系（是由于中国古代思想的现代表述无法建立自己的独立体系），是说“道心”是不随人的意志而改变，“人心”虽然变化但最终取决于“道心”的规律而趋于均衡状态。
“人心”的道德取向依据“道心”而建立。
所以，儒家专攻“人心”，它是逻辑是，人心治而人治，人治则世治。
对于个体自然人就要求克已复礼，修身成仁。
最后演绎成包括“明明德，亲民、止善，格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下”内容的三纲八目体系。
因此，明代王阳明先生说，“圣人之学，心学也。
学以求尽其心而已。
尧、舜、禹之相授受曰：‘人心惟危，道心惟微，惟精惟一，允执厥中。
’此心学之源也”。
（王阳明《象山文集序》）对于社会管理，儒家要求建立君贵民贱，尊王攘夷的金字塔型秩序，这是后世的儒家结合了法家的君本位思想所提出的。
事实上，孟子本人并不赞同“君贵民贱”的观点。
儒家继尔提出三纲五常的社会运行规范。
三纲即“君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲”。
五常指“仁、义、礼、智、信”，以此作为约束社会中个体自然人的行为规范。
从此把人的思想束缚在一个狭小的范围内。
而中国古代之所以没有较大进步，与历来的统治者独尊儒术有较大关系。
在这个层面上，现代的“五四”运动提出打倒孔家店是有其积极意义的。
问题在于，打倒儒家学说后，却没有建立起一个比儒家学说更好的理论体系，这就是中国文化的劫难所在。
而道家专攻“道心”，认为“道心”才是世界的本源，并以“道、德、仁、义、礼”作为解释和规范社会的结构体系。
“道心”明，则道德正，道德正则仁义现，仁义现则行为正，行为正则世治。
所以道家认为治大国如烹小鲜，有所为有所不为。
而“道心”用马克思主义哲学可以解释为“事物的本质属性”。
所以，中国古代思想并不是完全与马克思主义对立。
将中国古代思想与马克思主义对立起来是浅薄的行为。
所以，在当时提倡“古为今用，洋为中用”的思想，无疑是明智之举。
其它的诸子百家各有不同的思想体系来解释和阐明人和社会的本质，但百变不离其宗。
但是，各家学问，有所长也有所短，需要相互之间取长补短。
所以，中国人所提倡的“和”（融合、融通）的思想，是中国人智慧的集中体现。
因此，不论古代和现代，“人心”和“道心”都是任何问题的核心所在，而中国古代思想的“理”、“气”、“心”、“道”等概念同样也可以反过来解释西方一切哲学的现象，是一种与西方完全不同的思维范式。
中国古代思想家提出“实事求是”、“以人为本”、“以民为本”、“工商皆本”、“允执厥中”、“以法治国”等观点在当今中国仍有较大的应用空间。
不能迷信西方哲学，犹如不能迷信西医一样。
西医可以治病，中医同样也可以治病。
不能以科学的名义，排拆其它“非科学”的问题，世界的真相并非简单的非白即黑。
西方哲学大行其道，也应当允许给予中国古代思想介入社会管理的空间。
至少从目前而论，唯物论或唯心论的分类已经有些落伍。
假如要问及现代人人皆知的“信息”究竟是物质的，还是精神的，恐怕就难以回答了吧。
因为，信息既是客观存在的，又是非物质的。
那么，了解了人的本质又有什么用呢
其实人活在这个世界中有许多的困惑，从而产生了种种杂念，造成了生活道路选择上的错误，一生浑浑噩噩，患得患失，直至生活即将结束之时才发觉要是重新活一次该多好。
假如，真的能让他重活一次，也不见得会好到那儿去。
只有了解了人的本质，以及这个本质中所存在的社会属性与存在属性的阴阳对立统一关系，才能认识到把一个自然人的本质理解成社会关系总和的荒谬性，才能抛弃对于增益人的本质属性毫无用处的一切牵挂，才能获得自由之身，获得思想上的解放。
其实，这也就是王阳明心学的精髓所在。
举一个最浅显的例子，理论上人的细胞每6-7年全部更新一次，也就是说经过7年，7年前的细胞全部死亡了。
那么，怎么认定7年前的你，一定就是现在的你
那么你在7年前的犯罪为什么法律还要制裁你
也就是说，人的物质属性决定了人每七年要“死”一次，为什么法律会有7年以上的刑罚
。
再举一个例子，一个罪犯被判死刑后，愿意捐出所有的器官。
当他的大部分器官移植到其它人身上并存活下来。
是否是说这个罪犯并没有被执行死刑
纯从“唯物论”的角度会得出十分荒谬的结论。
事实上，要回答第一个问题，要从人的本质说起。
人的本质包括人心和道心二个层面。
首先，从“人心”而论，一个人无论多大年纪，他的社会关系的属性并没有改变，他本身的记忆以及社会公众对他的认知并没有改变。
正因为他的社会属性没有改变，所以治理社会的法律体系就要对他产生作用。
而枪决这一简单的行为，就彻底改变了社会对这名罪犯的社会属性的认知。
第二个问题可从“道心”论之，一个人无论他多大年纪，行为方式和思维范式并不会有多大的改变，即他的“存在属性”并没有改变。
而行为方式和思维范式的总和按通俗的说法就是“秉性”。
也就是人的秉性难改。
所以，正因为人的秉性难改才可以按他的罪行判罪。
即使他把他的所有器官捐给别人，并在别人身上存活，那么他的肉体器官已与他的行为方式和思维范式作了分割，罪犯就已经在法律意义上伏法了。
或许正是这种思维模式，才有了最初的“劳动改造”或“劳动教养”这一创举，作为法律惩罚的补充或替代，目的就是想达到作为物质层面的肉体与作为精神层面的行为方式以及思维范式作一个分割，事实证明这种分割是不彻底的，也是无效的。
当然，这是一个极端的例子，不足为凭。
然而，当今社会精神压力巨大，心理疾病越来越多，尤其抑郁症已成为耳熟能详的名词。
如果真正能从人的本质这一点入手，可能会找到相应药方。
这或许才是认识人的本质的真正用途吧。
沈石溪的作品读后感
故事出自“沈动物传奇故事”里的《再被狐狸骗一次》，作者沈石溪。
这个故事主要讲了：一个人在回家的路上被一对狡猾的狐狸夫妇骗走一只大阉鸡。
过了几天，年轻人上山砍柴时，又遇见了那对狐狸夫妇，他想要报复一下，恰好又在脚边的树洞里发现一窝小狐狸，狐狸夫妇里的母狐又在树洞里，便想到这就是那狐狸夫妇的子孙，便举起了柴刀，只要母狐狸一露头就给它来个斩首示众。
公狐狸为了让母狐狸能带着它们的小宝贝安全转移，竟不惜咬断自己的腿骨，想把年轻人引开。
可怜天下父母心，看着鲜血淋漓的公狐狸，年轻人虽然识破了它的骗局，却甘愿再次受骗。
他慢慢的放下了手中的柴刀，转过身来，准备去追公狐狸。
刚走一小会，母狐狸就在离树洞不远的土丘后面“呦呦”的叫嚣，声音平缓，好像寄出了一封平安信。
这时，公狐狸的脸上露出了欣慰的表情。
它只是做了个蹿跳的动作，就掉在地上，死了，因为血流得太多了……读了这个故事，我不禁流下了眼泪，这血染的父爱是多么伟大
我们要好好孝敬父母。
萧红作品的读后感麦场
萧红，在中国现代文学史上，虽然算不上是一位大作家，但却是一位独具风格的作家。
她原名张乃莹，另有笔名悄吟，黑龙江呼兰人。
年轻时接触五四以来的进步思想和中外文学，尤受鲁迅、茅盾和美国作家辛克莱作品的影响。
由于对封建家庭和包办婚姻不满，1930年离家出走，几经颠沛。
1932年与萧军同居，两人结识不少进步文人，参加过宣传反满抗日活动。
1933年与萧军自费出版第一本作品合集《跋涉》。
在鲁迅的帮助和支持下，1935年发表了成名作《生死场》(开始用笔名萧红)，萤声文坛。
1936年，为摆脱精神上的苦恼东渡日本，在东京写下了散文《孤独的生活》、长篇组诗《砂粒》等。
l940年与端木效蕻良同抵香港，不久发表了中篇小说《马伯乐》和著名长篇小说《呼兰河传》。
1941年12月8日，太平洋战争爆发，日军占领了香港和九龙。
重病的萧红，陷落在九龙。
终于在最后这所临时医院里逝世。
这时，她只有三十一岁。
小说《生死场》是萧红的成名作。
它描写的是九•一八事变前后东北乡村的生活。
鲁迅和胡风分别为《生死场》的第一版写了序言和后记。
北方人民的对于生的坚强，对于死的挣扎，却往往已经力透纸背；女性作者的细致的观察和越轨的笔致，又增加了不少明丽和新鲜。
--鲁迅我们才能够真切地看见了被抢去的土地上的被讨伐的人民，用了心的激动更紧地和他们拥合。
--胡风 《生死场》是一部浸透着悲凉的小说，这种悲凉来自于二十世纪三四十年代的中国社会现实的灾难性和艰巨性，更来自于人们对现实的沉重的心里反应。
在黄土地里，贫苦无靠的农民身受地主阶级的残酷压榨，一年三百六十五天，每天都是背向蓝天，脸朝黄土，辛勤操劳，累弯了腰，累跛了腿，还是得不到温饱，受着饥饿和疾病的煎熬，在这种牛马不如的生活中，连生下来的孩子也是畸形的。
九一八事变后，宣称王道的日本军队的铁蹄，踏进了这个小小的村庄。
受着地主阶级残酷压榨的广大农民身上，又直接地压上了一座帝国主义的大山。
亲人被枪杀了，他们的邻人被掳走了，连鸡都抢得不剩一只了，村中的寡妇多起来了。
就是这些受苦受难的农民，他们白天看着宣称王道的破旗，夜里秘密地组织起来。
多灾多难的王婆倔强地站起来了，她在窗外给秘密团体站岗放哨。
赵三成了义勇军的秘密宣传员，白天黑夜地走门串户。
东村的一个寡妇把孩子送回娘家投奔义勇军去了。
就连那个胆小怕事、一辈子守着一只心爱的山羊过日子的跛足二里半，也告别了老山羊，跟着头领参加了义勇军。
人民宣誓的日子，用悲怆的气氛，烘托出人民要求抗战到底的决心。
正是在这一大背景下，萧红在心灵的一隅，用生命贴近现实，以先觉者的悲凉笔触抒写人生苦难命运，展示人生的荒凉感。
作为一名女性作家，萧红将悲剧的触角滞重地深入到女性世界。
《生死场》的女主人公王婆，是一个饱受磨难的老妇人，她的第一个丈夫虐待她，后来干脆抛弃了她和孩子，独自跑进关内去了。
她为了生存，不得不嫁给第二个丈夫，这个丈夫却病死了。
她又不得不嫁给第三个丈夫老赵三。
在她老年的时候，儿子因为反抗官府，被反动政权枪毙了，她觉得生活无望，愤而自杀，可是在将要埋葬的时候，又活转过来了。
另一个贫农家的少女金枝，她只有十七岁，像所有的年轻人一样，梦想着青春和幸福。
但生活给她带来的是什么呢
情人很是粗暴，她还没有过门就怀了孕，受到母亲和同村妇女们冷言冷语的嘲讽。
嫁过去之后，丈夫嫌她和刚出生的女儿拖累自己，竟把不满一个月的小金枝活活摔死了。
还有一个贫农家的少妇月英，本来是村里最美丽、性情最温和的妇女，因为患了瘫病，成了丈夫的累赘，不给她饭吃，不给她水喝，后来死了。
作者通过对她笔下三个人物的命运的描写，展现了北方贫苦妇女的悲惨的遭遇。
萧红思考关注着女性的生命形式及生存状态。
她将自己作为女性的痛苦的灵魂，融进她笔下苦难女性的身上，将她特有的人生荒凉感与女性的孤寂与悲剧融为一体，从而使她笔下的萧红式女性充满着悲剧美，这些是社会最底层的劳动妇女生存的悲剧，也是现实的社会的悲剧，更是历史的文化的悲剧。
萧红对男权社会的强烈抨击和对女性命运的深切同情，包含着她鲜明的女性意识，即女性应该获得人格的平等与人性的尊严。
在继承五四传统的道路上，萧红以自己创作呼唤着妇女解放与女性自觉。
《生死场》用了散文化的结构章法，书中写了季节的更换，年代的轮回，但时间的自然流转却没有提供为情节发展所需的因果关系，因而，那里的生活只是一个个各自相对独立的场景之间的空间组合。
第一章麦场主要写二里半找羊，第二章菜圃写金枝与成业的恋爱，第三章荒山写月英的死和镰刀会。
整个小说没有组织完整的故事情节，它采用的是一种散点空间单元，并通过时间转换的节奏把其连缀了起来。
这种看似无组织的组织，无结构的结构，正是中国散文美学形散而神聚的精髓之所在。
平凡的世界读后感120-160字，写的请不要太深奥，平淡点就好
平凡,是生活的本色。
我们每一个人，对于这个浩缈的世界来说，都十分渺小、脆弱、微不足道。
这个世界也是平凡的，悲与欢、生与死、穷与富、世事的变更，于历史的长河来说，无非是些平凡事。
对于平凡，我素来都是这样认为的，直到读了一本书——《平凡的世界》，这才恍然大悟。
“平凡的世界”是路遥文集中份量最重的一部长篇，全景式地描写了中国现代城乡生活，通过复杂的矛盾纠葛，以孙少平等人位代表刻画了社会各阶层普通人们的形象，人生的自尊、自强与自信，人生的奋斗与拼搏，挫折与追求，痛苦与欢乐，纷繁地交织，读来令人荡气回肠 《平凡的世界》对我的影响也许我现在还无法预测，有一点时肯定的，它给予我一种来自灵魂的震撼。
它改变了青春时期的我。
我的思想，我的行为，我的态度。
真的事无法言语，只记得那段时间自己好像很麻木，就像回到了那个时代，内心充满着各种幻想。
我开始变得多愁善感了，我感觉世界事多么的美好。
生活没有如果，他们的命运告诉了我们。
我们每个人的命运都受制于这个时代。
我们不能完完全全的决定着自己的命运，我们要做的是怎样让我们更幸福。
有远大的理想很好，想平凡的生活也好，这只是我们追求幸福的一种途径。
《读后感的开头怎么写》
读后感怎么开头开头一般是：1.今天,我读了...一文使我深受感触2.翻开书,...几个字印入的的眼帘,不禁让我想起...3.或者引用名言开头,在引出内容结尾一般是：1.这片文章是我深受启发...2.良久,我沉思着...下面是几个例子：开头 1. “人生自古谁无死,流取丹心照汗青”是出自《过零丁洋》这首诗的 ,读后感怎么开头.今天我阅读了《过零丁洋》,一幅动人的画面出现在眼前...2.《朝花夕拾》这本书是鲁迅先生晚年的作品,而这部散文集中所写的,又全是先生幼年时期的事情.幼年的事情到了晚年再去回想,犹如清晨开放的鲜花到傍晚去摘取,虽然失去了盛开时的艳丽和芬芳,但夕阳的映照却使它平添了一种风韵,而那若有若无的清香则更令人浮想连翩、回味无穷.结尾：1. 《过零丁洋》这首诗像我的照明灯,小老师,告诉我要热爱祖国,好好学习;又像多彩的阳光,伴随着我踏向未来的征程.2.童年已渐渐遥远,留下的只是些散琐的记忆,倒不如细读一下《朝花夕拾》,体会一下那个不同年代的童年之梦,和鲁迅一起热爱自然,向往自由. 当你遇到船在暴风雨中遇难时,你会怎样做?当你独自一人漂流到一个荒无人烟的孤岛上时,你会怎样做?当你受到没有食物,没有房屋,没有衣服,没有一切时,你会怎样做?是绝望地任命,还是自信地面对?是勇敢地去接受,还是懦弱地逃避?……在这种种灾难同时降临在我们面前时,我想鲁滨逊他给我们做出了最好的选择.二十八年的荒岛生活,可以说给了鲁滨逊一个非凡地人生.与世隔绝,但重不放弃一丝一毫对生命的希望.他凭借人类独有的智慧和灵巧的双手,捕猎动物,制作陶瓷,开凿山洞,开荒种地,砍树建房,终于建造了一个“世外桃源”.有时我禁不住感叹,他对生活永不放弃的信念到底从何尔来,因为二十八年对于人类来说并不是一个短暂的数目.古人云：“骐骥一跃,不能十步;怒马十驾,功在不舍.锲而舍之,朽木不折;锲而不舍,金石可镂.”永不放弃,是成功最重要的一步.我想正是因为鲁滨逊他做到了这点,才能在逆境中生存下来.鲁滨逊虽然只是个小说中的人物,但他的事迹却令无数的后人成为了不怕困难与挫折的生活中的强者,为他们的事业成就打下了很好的基矗同样他在我眼里是一段传奇,他用他对逆境的百折不挠、坚韧不拔、不畏艰险和永不放弃的精神为我们谱写了一段世人尊敬的传奇.【扩展阅读篇】所谓“感”可以是从书中领悟出来的道理或精湛的思想,可以是受书中的内容启发而引起的思考与联想,可以是因读书而激发的决心和理想,也可以是因读书而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击、讽刺.读后感的表达方式灵活多样,基本属于议论范畴,但写法不同于一般议论文,因为它必须是在读后的基础上发感想.要写好有体验、有见解、有感情、有新意的读后感,必须注意以下几点：首先,要读好原文“读后感[1]”的“感”是因“读”而引起的.“读”是“感”的基础.走马观花地读,可能连原作讲的什么都没有了解,哪能有“感”?读得肤浅,当然也感得不深.只有读得认真,才能有所感,并感得深刻.如果要读的是议论文,要弄清它的论点(见解和主张),或者批判了什么错误观点,想一想你受到哪些启发,还要弄清论据和结论是什么.如果是记叙文,就要弄清它的主要情节,有几个人物,他们之间是什么关系,以及故事发生在哪年哪月.作品涉及的社会背景,还要弄清楚作品通过记人叙事,揭示了人物什么样的精神品质,反映了什么样的社会现象,表达了作者什么思想感情,作品的哪些章节使人受感动,为什么这样感动等等.其次,排好感点只要认真读好原作,一篇文章可以写成读后感的方面很多.如对原文中心感受得深可以写成读后感,对原作其他内容感受得深也可以写成读后感,对个别句子有感受也可以写成读后感.总之,只要是原作品的内容,只要你对它有感受,都可能写成读后感,你需要把你所知道的都表示出来,这样才能写好读后感.第三、选准感点一篇文章,可以排出许多感点,但在一篇读后感里只能论述一个中心,切不可面面俱到,所以紧接着便是对这些众多的感点进行筛选比较,找出自己感受最深、角度最新,现实针对性最强、自己写来又觉得顺畅的一个感点,作为读后感的中心,然后加以论证成文.第四、叙述要简既然读后感是由读产生感,那么在文章里就要叙述引起“感”的那些事实,有时还要叙述自己联想到的一些事例.一句话,读后感中少不了“叙”.但是它不同于记叙文中“叙”的要求.记叙文中的“叙”讲究具体、形象、生动,而读后感中的“叙”却讲究简单扼要,它不要求“感人”,只要求能引出事理.初学写读后感引述原文,一般毛病是叙述不简要,实际上变成复述了,读后感《读后感怎么开头》.这主要是因为作者还不能把握所要引述部分的精神、要点,所以才简明不了.简明,不是文字越少越好,简还要明.第五,联想要注意形式联想的形式有相同联想(联想的事物之间具有相同性)、相反联想(联想的事物之间具有相反性)、相关联想(联想的事物之间具有相关性)、相承联想(联想的事物之间具有相承性)、相似联想(联想的事物之间具有相似性)等多种.写读后感尤其要注意相同联想与相似联想这两种联想形式的运用.编辑本段如何写读后感格式一、格式和写法读后感通常有三种写法：一种是缩写内容提纲,一种是写阅读后的体会感想,一种是摘录好的句子和段落.题目可以用《读后感》;还可以用自己的感受(一两个词语)做题目,下一行是——《读有感》,第一行是主标题,第二行是副标题.二、要选择自己感受最深的东西去写,这是写好读后感的关键.三、要密切联系实际,这是读后感的重要内容.四、要处理好“读”与“感”的关系,做到议论,叙述,抒情三结合.五、叙原文不要过多,要体现出一个“简”字.六、要审清题目.在写作时,要分辨什么是主要的,什么是次要的,力求做到“读”能抓住重点,“感”能写出体会.七、要选择材料.读是写的基础,只有读得认真仔细,才能深入理解文章内容,从而抓住重点,把握文章的思想感情,才能有所感受,有所体会;只有认真读书才能找到读感之间的联系点来,这个点就是文章的中心思想,就是文中点明中心思想的句子.对一篇作品,写体会时不能面面俱到,应写自己读后在思想上、行动上的变化.八、写读后感应以所读作品的内容简介开头,然后,再写体会.原文内容往往用3～4句话概括为宜.结尾也大多再回到所读的作品上来.要把重点放在“感”字上,切记要联系自己的生活实际.九、要符合情理、写出真情实感.写读后感的注意事项①写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述,不能脱离原文任意发挥,应以写“体会”为主.②要写得有真情实感.应是发自内心深处的感受,绝非“检讨书”或“保证书”.③要写出独特的新鲜感受,力求有新意的见解来吸引读者或感染读者.④禁止写成流水账!编辑本段要写关于学习的读后感应该读什么有感(1)引——围绕感点 引述材料.简述原文有关内容.(2)概——概括本文的主要内容 ,要简练,而且要把重点写出来.(3)议——分析材料,提练感点.亮明基本观点.在引出“读”的内容后,要对“读”进行一番评析.既可就事论事对所“引”的内容作一番分析;也可以由现象到本质,由个别到一般的作一番挖掘;对寓意深的材料更要作一番分析,然后水到渠成地“亮”出自己的感点.要选择感受最深的一点,用一个简洁的句子明确表述出来.这样的句子可称为\\\\观点句\\\\.这个观点句表述的,就是这篇文章的中心论点.\\\\观点句\\\\在文中的位置是可以灵活的,可以在篇首,也可以在篇末或篇中.初学写作的同学,最好采用开门见山的方法,把观点写在篇首.(4) 联——联系实际,纵横拓展.围绕基本观点摆事实讲道理.写读后感最忌的是就事论事和泛泛而谈.就事论事撒不开,感不能深入,文章就过于肤浅.泛泛而谈,往往使读后感缺乏针对性,不能给人以震撼.联,就是要紧密联系实际,既可以由此及彼地联系现实生活中相类似的现象,也可以由古及今联系现实生活中的相反的种种问题.既可以从大处着眼,也可以从小处入手.当然在联系实际分析论证时,还要注意时时回扣或呼应“引”部,使“联”与“引””藕”断而“丝”连这部分就是议论文的本论部分,是对基本观点(即中心论点)的阐述,通过摆事实讲道理证明观点的正确性,使论点更加突出,更有说服力.这个过程应注意的是,所摆事实,所讲道理都必须紧紧围绕基本观点,为基本观点服务.(5)结——总结全文,升华感点.“读”的内容不放松.以上五点是写读后感的基本思路,但是这思路不是一成不变的,要善于灵活掌握.比如,\\\\简述原文\\\\一般在\\\\亮明观点\\\\前,但二者先后次序互换也是可以的.再者,如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历,就不必再写第四个部分了.一、先要重视感感要多 读要少,要善于灵活掌握.比如,“简述原文”一般在“亮明观点”前,但二者先后次序互换也是可以的.再者,如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历,就不必再写第四个部分了.二、要重视\\\\读\\\\在\\\\读\\\\与\\\\感\\\\的关系中,\\\\读\\\\是\\\\感\\\\的前提,基础;\\\\感\\\\是\\\\读\\\\的延伸或者说结果.必须先\\\\读\\\\而后\\\\感\\\\,不\\\\读\\\\则无\\\\感\\\\.因此,要写读后感首先要读懂原文,要准确把握原文的基本内容,正确理解原文的中心思想和关键语句的含义,深入体会作者的写作目的和文中表达的思想感情.三、读完一本书或一篇文章会有许多感想和体会;对同样一本书或一篇文章,不同的人从不同的角度思考问题,更是会产生不同的看法,受到不同的启迪.以大家熟知的“滥竽充数”成语故事为例,从讽刺南郭先生的角度去思考,可以领悟到没有真本领蒙混过日子的人早晚要\\\\露馅\\\\,认识到掌握真才实学的重要性,若是考虑在齐宣王时南郭先生能混下去的原因,就可以想到领导者要有实事求是的领导作风,不能搞华而不实,否则会给混水摸鱼的人留下空子可钻;再要从管理体制的角度去思考,就可进一步认识到齐宣王的\\\\大锅饭\\\\缺少必要的考评机制,为南郭先生一类的人提供了饱食终日混日子的客观条件,从而联想到改革开放以来,打破\\\\铁饭碗\\\\,废除大锅饭的必要性.四、叙述作品不能用大量篇幅复述原文一篇读后感,不能写出诸多的感想或体会,这就要加以选择.作为初学者,就要选择自己感受最深又觉得有话可说的一点来写.要注意把握分析问题的角度,注意联系自己的实际情况,从众多的头绪中选择最恰当的感受点,作为全文议论的中心.初中作文课中,除了写\\\\读后感\\\\外,老师还会要求同学们在看完一部电影,电视片或参完某一展览后写\\\\观后感\\\\,观后感的写法与读后感是一样的,只需在第一部分简述所观的内容,然后引出观点,展开论述就可以了.五、写景、物的读后感应该怎样写(1)简述原文有关内容.如所读书、文的篇名、作者、写作年代,以及原书或原文的内容概要.写这部分内容是为了交代感想从何而来,并为后文的议论作好铺垫.这部分一定要突出一个“简”字,决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容,而是要简述与感想有直接关系的部分,略去与感想无关的东西.(2)亮明基本观点.选择感受最深的一点,用一个简洁的句子明确表述出来.这样的句子可称为“观点句”.这个观点句表述的,就是这篇文章的中心论点.“观点句”在文中的位置是可以灵活的,可以在篇首,也可以在篇末或篇中.初学写作的同学,最好采用开门见山的方法,把观点写在篇首.(3)围绕基本观点摆事实讲道理.这部分就是议论文的本论部分,是对基本观点(即中心论点)的阐述,通过摆事实讲道理证明观点的正确性,使论点更加突出、更有说服力.这个过程应注意的是,所摆事实、所讲道理都必须紧紧围绕基本观点,为基本观点服务.(4)围绕基本观点联系实际.一篇好的读后感应当有时代气息,有真情实感.要做到这一点,必须善于联系实际.这“实际”可以是个人的思想、言行、经历,也可以是某种社会现象.联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点,为观点服务,而不能盲目联系、前后脱节.以上四点是写读后感的基本思路,但是这思路不是一成不变的.(5)简要地说明原文有关内容,重写有感,不要重点介绍,偏离主题。
几本书读后感，每一大题选一本作读后感
曾经在闲聊动物小说的时候提到过，看过的第一篇沈石溪是《退役军犬黄狐》，那时还小，看到好文章都不会去关心作者是谁；让我终于记住“沈石溪”这个名字的，是后来在《少年文艺》上看到的《少年猎歌二题》。
两篇情节截然不同的故事，但主题都是复仇。
白斑母豹----五岁时，贝腊的母亲在他眼前活生生地葬身豹腹，十四岁时，刚行了成人礼的贝腊迫不及待地端着猎枪去找那头白斑母豹算帐。
母豹刚生产，为了保护孩子，她用自己虚弱的身体堵在洞口，企图挡住贝腊的子弹。
----这和当年的阿妈有什么分别
贝腊决定再给母豹两年时间。
十六岁的贝腊终于又找到了母豹，她已经老迈但绝不愿束手就擒，贝腊没有用子弹一枪结果母豹，他抽出阿妈留下的象牙长刀在肉搏中与母豹同归于尽。
诱子斑鸠----艾丙农的母亲抛夫弃子与一只“诱子”私奔，艾丙农用一只狐狸换了一只诱子斑鸠打算杀死它象征性地报仇。
诱子死到临头突然时来运转，艾丙农同情他身不由己决定放他自由。
但诱子妖异的血液使他非但没有振翅离去，反而又诱惑来一只雌斑鸠向艾丙农邀功。
震惊的、不解的、愤怒的艾丙农终于颤抖着手捏死了诱子，受骗上当追悔不及的阿妈已经在两年前羞愤自尽。
现在看来，这篇算是沈石溪中期的力作，短篇中的杰出代表，文风特点是大量使用无标点多排比长句，以令读者窒息的手段来达到震撼人心的目的，效果么，还是满成功的，至少我是被打动了，心痛的感觉使我很久以后才敢去复习它。
（郑渊洁在《蛇王淘金》里也尝试过同样的写作风格，看来他们两个除了曾经成就非凡，最终晚节不保以外，还有其他的共同点
笑……）好，这下我算是记住沈石溪的名字了，并且印象深刻，可是慢着，我和这家伙才没有缘尽于此呢，大二的时候，RANGE借给我两本他的新作----《残狼灰满》和《疯羊血顶儿》，让我终于彻底地爱上了这个又罗嗦又煽情的家伙，后悔都来不及。
这两本绝对是沈石溪的代表作，又恰好各自表达了沈石溪小说中最重要的两个主题：对强者的拜祭，对生命的礼赞；和对抗弱肉强食的自然法则时，弱者无奈而又壮烈的悲歌。
情节都荒诞离奇至极，断了右边两条腿的残狼灰满和小母狼亲密合作，反而成了威名远播的“双体狼酋”；为了给母亲报仇，盘羊血顶儿磨尖了头上的双角，挑战羊群的世仇----一匹狡诈凶残的黑母狼。
违背常理，不可思议的故事，沈石溪写来却是行云流水，举重若轻，叫人不得不感叹信服。
（所以RANGE啊，不合逻辑，没有科学依据并不能作为《斑羚飞渡》烂的理由，沈石溪笔下荒谬的事情可多了去了……）灰满为了救心爱的母狼黑珍珠，被狗熊咬掉了第二只右爪，成了残狼。
黑珍珠跟着新狼酋肉陀走了，对他没有丝毫的同情和眷恋。
灰满失去了力量，失去了伴侣，只剩下了自由----等死或是自尽的自由。
万念俱灰之际，救世主出现了，曾经受过灰满不经意间滴水之恩的小贱狼黄鼬居然回来送食物给他，还衔来草药治愈了他的伤口，但狼怎么能容忍下半辈子就过着接受施舍、苟延残喘的生活
灰满和黄鼬双体并行，非但恢复了奔跑、捕猎的能力，而且练就了再度蹿高和立体扑击的绝技，夺回了狼酋的地位，重新成了一条顶天立地、出类拔萃的大公狼。
沈石溪用了六十多页来描写灰满重新崛起的过程，浓墨重彩，酣畅淋漓。
灰满的心理从绝望到希望，从自暴自弃到重塑自我；黄鼬的不离不弃，无怨无悔；狼群的跟红顶白……都写得细腻而传神，夺回狼酋地位的那一场狩猎更是惊心动魄----但如果故事到此为止的话，那么沈石溪的水准就比穷聊阿姨也高不到哪儿去了，煽情嘛
灰暗中寻找明朗，绝望中寻找生机，麻木中寻找感情，而且运气很好，大家都找到了。
唉……该怎么说呢
饱暖而思淫欲
春暖花开，发情交配的季节到了。
面对黑珍珠露骨的诱惑，灰满轻易地忘却了她过去的背叛，正当他企图和黑珍珠共效于飞的时候，黄鼬的彻底不合作才让他认清一个原本显而易见的事实----黄鼬也是一头母狼，只是她在过去一年里的无条件合作使她的个人思想和独立人格被完全忽视了，灰满几乎把她当成了自己肉体的一部分，但现在她要灰满知道：失去了黄鼬，也就没有什么双体狼酋，灰满不能行走，不能觅食，连最起码的生存能力都没有，还妄想谈情说爱么
一匹残狼，黑珍珠立刻就会把他再度弃如蔽帚。
灰满屈服了，交易婚姻换来了太平安康，但新的问题随即产生：怀孕的黄鼬担心肚子里的小生命，越来越不愿意在狩猎时，冒险充当灰满的跳板。
灰满明白，双体狼酋的神话终于写到了尽头，既然他不愿意作为残狼苟活于世，那么就得以双体狼酋的光辉形象离开这个世界。
他做到了，他骑在被他撕裂喉管的公原羚被上，傲然坠入深渊。
痛快
求仁得仁
生得伟大、死得光荣
（@_@
~_* ^o^）但《疯羊血顶儿》就是完全不同的另一个故事了。
“血顶儿，奇特而带着某种凶兆的名字。
”血顶儿出生时恰逢黑母狼对大霸岙盘羊群的例行掠食，羊群四散奔逃，惟有母亲用自己产后虚弱的身体挡在了小羊羔和黑母狼之间，母亲的鲜血迸射在他的额头，母性的灵光令他在瞬间成长，他一跃而起，飞奔着逃离了黑母狼的魔爪，从此，他被羊群称做----血顶儿。
幼年的惨剧令血顶儿怀疑自己这个种族自古以来的生活方式，懦弱的羊对于强霸的狼来说，当真不过是一座天然的粮食仓库么
他不愿意按照传统方式去生活，他不愿意自己以后长成了年轻力壮的大公羊以后，看见了狼却只会扔下母羊和羊羔仓皇逃命，他要向狼挑战，他要克服自己孱弱的天性，他要锻炼自己强健的体魄，他要把自己头上华而不实的盘角拉成笔直锋锐的刀剑，作为和黑母狼战斗的兵器。
在头羊绕花鼎眼里，这头行为出格的小公羊十足就是一头疯羊。
但疯羊血顶儿成功了，他杀死了三只小狼崽，把受到重创的黑母狼赶出了大霸岙，他从疯羊变成了偶像羊，他赢得了最美丽的小母羊金蔷薇的爱情----正义战胜邪恶，英雄美人终成眷属，虽然俗不可耐，但我宁愿故事就这样结束，因为血顶儿后来的遭遇，实在是太悲惨了。
自从打败了黑母狼，血顶儿就成了许多年轻小公羊崇拜和模仿的对象，他们学着血顶儿，把双角插进电击石，把尚未盘成的花结拉成笔直的宝剑。
发情期到了，小公羊们仗着头上的尖角和成年大公羊争偶，违背天性的尖角在与同类的战斗中变得意想不到的危险，短短三天，就挑死了七头壮年的大公羊，死亡的阴影笼罩了大霸岙盘羊群，盘羊们无心求偶，羊群面临崩散的危险，血顶儿不得不站出来为羊群清除危险因素。
滚雪窝、短腿、火鼻，他们都是和血顶儿一起长大的好兄弟，是他忠诚的追随者，如今却不得不兵刃相向。
血顶儿头上笔直的羊角，是为了给母亲报仇，为了保护羊群不受黑母狼的残害而铸就的，如今却要成为同类相残的凶器。
事后血顶儿的心里留下了无法愈合的创伤，滚雪窝的血也飞溅上他的额头，母亲的灵光被蒙上了不祥的阴影。
羊群终于稳定下来，交配、受孕、生产，但欢乐祥和的气氛没能持续多久，更大的灾难降临了----黑母狼养好伤回大霸岙报仇来了
黑母狼的复仇目的明确，有备而来，不和血顶儿正面交锋，专挑刚出生的小羊羔下手，祭奠自己没能长大的小狼崽。
已经出生的小羊羔无一存活，尚未分娩的母羊更是惊惶失措，血顶儿疲于奔命，也照顾不了整个羊群的平安。
羊战胜狼的神话破灭了，英雄的桂冠被摘下来了，血顶儿又成了被侧目而视的疯羊，如今还是招致羊群灭顶之灾的祸根。
一直冷眼旁观的头羊绕花鼎决定带领羊群离开大霸岙，和疯羊血顶儿划清界线。
血顶儿被羊群抛弃了，幸好金蔷薇仍忠心耿耿地跟在他身边。
可笑的是，黑母狼才不管绕花鼎的想法呢，她追踪羊群到达螺蛳湾。
失去了血顶儿的庇护，羊群的伤亡更加惨重，绕花鼎只得恨恨地带着羊群又回到了大霸岙。
最终战，血顶儿抱定同归于尽之心，终于把黑母狼堵在了悬崖边，身后有羊群放哨，累极了的血顶儿决定先睡一会儿。
他做梦也没有想到，夜幕降临以后，绕花鼎居然带着羊群逼着金蔷薇离开了山脊线，把他拱手送给了黑母狼
血顶儿死后，羊和狼的生活都恢复了正常，黑母狼不再对羊群赶尽杀绝，她每次只狩猎一只，作为必要的食物；羊群的生存压力骤减，数量迅速上升，每次只损失一只老弱病残跑得最慢的羊，对整个羊群而言，损失微乎其微。
黑母狼和绕花鼎达成了共同的心愿，大霸岙盘羊群人丁兴旺，生生不息。
非常讽刺的故事，勇猛无畏的血顶儿无论在天敌和同类眼中都只是一头疯羊，他的良好意愿和不懈努力都无法改变生活固有的轨道，毫无疑问，这是沈石溪小说中讽喻现实，针砭时弊最厉害的一篇。
群居动物想要过与众不同的生活是根本行不通的，要么和其他人同流合污，要么就自绝于尘世，没有第三种选择。
故事中其他的人物，或多或少地，都扮演了把血顶儿逼上绝路的角色。
绕花鼎是“无用的成年人”的典型，庸庸碌碌，得过且过，观念传统，思维僵化，但一旦有人触及到自己的既得利益，则变得分外敏锐和强大，隔岸观火、借刀杀人、卖友求荣……全挂子的武艺，涉世不深的愤怒青年血顶儿如何会是他的对手
羊群中其他的羊则是我们生活中随处可见的“沉默的大多数”，事不关己，高高挂起，见风驶舵，跟红顶白，面对真正的敌人懦弱无能，窝里斗倒比谁都狠。
看似卑微渺小不值得在意，可是居然就是他们的意志在最后给了血顶儿致命的一击----所有的羊在金蔷薇面前集体下跪，所有的孕母羊抬出未出生的小羊羔令金蔷薇无法招架，再深厚的爱情也敌不过自然本能的生存压力。
相比之下，直接杀死血顶儿的所谓“恶势力”黑母狼反而一点都不可恨----她不过是做了自己份内应当的事，为了填饱肚子，她吃羊；为了给自己的孩子报仇，她杀羊；为了自己以后生活的安定，她必须消灭心腹之患血顶儿。
她象征着生活中的客观因素，想要和她对抗吗
好，先看看你自己够不够强，但是，客观事实并不是凭一己之力和热血沸腾就一定可以改变的。
金蔷薇作为女主角，本来就是一个吃力不讨好的角色，“除了善良和美丽以外一无是处”，啊~~不不，金蔷薇还是有其可爱之处的，血顶儿清理门户的时候，她主动帮忙，巧施“美人计”，让短腿和火鼻火并，换了神谷薰和夕城美朱（这个讨厌的女人是姓夕城吗
）是不太可能做出这种事来的。
但是，她也不是帝释天或莉娜·因巴斯，她没有在世界存亡掌握在自己一念之间的时候高呼：为了XX，就算全世界都毁灭也没关系
当年曾看得气不打一处来：什么呀，小羊羔死了再生好了，反正不过是量高质次的生命
那些羊和绕花鼎死就死好了
搞搞清楚
到底谁是你老公、谁对你比较重要啊
可是现在，年轻时代的激情和梦想都渐渐褪色，我，不过是那个被毁灭的世界中渺小的一员，既然不希望自己是被放弃的对象，那么，又有什么立场要求别人这么做呢
《疯羊血顶儿》，不是最初的震撼，但绝对是最终的珍爱。
（以上是褒扬，下面偶要开骂了。
）大三的时候花100块钱（那可是偶每个月三分之一的生活费
），邮购了一套十本的《沈石溪文集》，收录了几乎所有的短、中、长篇，集沈石溪数十年创作之大成，物有所值。
遗憾的是，不能说是物超所值，原因在于----为虾米他后来会越写越烂啊~~~~~~~~三部长篇都烂得可以。
《盲孩与弃狗》情节白烂，煽情煽过火，文中各种人与事的象征寓意都太过明显和有针对性，直白得令人无法接受。
《一只猎雕的遭遇》和《混血豺王》更是犯了文人最不可饶恕的过错----自我抄袭
这两篇中最有精彩的情节都似曾相识：失势的雄性忍辱负重，把妻儿托付给另一个雄性----《云豹布哈依》；豺王为了私人感情代替苦豺去送死----《暮色》；原本是天敌的两种生物阴差阳错地狭小封闭空间里面对险恶的自然环境不得不相濡以沫、化敌为友，但狭小空间一旦被打破，这种违背天性的状况也随即结束----《仇恨》、《和平豹》……短篇水准参差不齐，早中期比较出色，后期有够惨，整本《乞丐虎》里，五十多篇只有第一篇《最后一头战象》颇为感人，其他都不忍卒睹，但中篇大多非常出色，少有劣作。
短篇大都从人的角度出发，描写人眼中的动物----宠物、家畜或猎物，借动物的行为表达作者自己的基本道德观念、价值取向，或者站在科研者的立场，探讨人与动物，人与整个自然界的相处之道。
中长篇则完全从动物的角度出发，描写他们在恶劣的自然环境中挣扎求生，从而与其他动物以及人类的矛盾和斗争，主题则更延伸到对人性丑恶面的抨击，对命运、对生命本能的思考，甚至对物种衍生的进化别解。
稍微注意一下，就可以发现，沈石溪走过的创作历程和古龙、卫斯理、郑渊洁非常相似（都是偶深爱过的人哪~~~~~），早期虽然还不成熟有缺陷----沈石溪太“主旋律”、古龙拼命模仿金庸、卫斯理想象力尚未充分发挥、郑渊洁太幼齿----但字里行间掩不住的才华横溢、与众不同。
后期江郎才尽，古龙和郑渊洁剑走偏锋，沈石溪和卫斯理自我抄袭。
（卫斯理后来的东西可以一言以蔽之：都是外星人干的
）但在他们想象力和创作精力都最旺盛的时候，真是天才迸发，佳作频出，再推荐几篇沈石溪中期的杰出作品----《红奶羊》一直被狼抓去做奶妈的羊，狼和羊两种不同的生活方式和价值取向在她心中的矛盾冲突，她试图将两者结合，塑造出善良的狼和勇敢的羊，失败后她生命中全部的理想和希望也完全幻灭，惟有走向飘渺云间的神羊峰去寻找她的梦。
（《疯羊血顶儿》的女生版
笑……）《从非洲来的雌象》造化弄人，一贯生活在母系社会中的非洲雌象介入了西双版纳的亚洲象群，同类的误解、排挤、憎恶、陷害，都来自于她与众不同的力量和观念，最终，她为了在象群中生存下去，不得不向世俗低头，撞断了自己洁白锋利的象牙。
《结伴同行》人老珠黄被丈夫遗弃的母狼乌凤和丧偶的孕豺赤莲在严冬的生存压力下被迫结成了同伴，一起觅食、向猎人和狗报仇、抚养四只幼豺，在春天即将来临时，赤莲为救乌凤死在猎人的陷阱里，乌凤血誓承诺将幼豺视如己出。
从各怀鬼胎的临时搭档，到肝胆相照的生死之交，沈石溪写得未免过于理想化了，可是真的太感人，喜欢~~~~《狼王梦》母狼紫岚为了实现丈夫黑桑未竟的目标，把狼王的理想强加于自己的孩子，扼杀天性、拔苗助长，黑仔被金雕叼走，蓝魂踏进了猎人的陷阱，最后的双毛也狼王争竞中失败丧命后，她又把希望寄托于女儿的后代，甚至干预起她的婚配，最后为了保护她的后代与老雕同归于尽。
可笑复可叹的梦想，令人疯狂的权力欲。
《猎狐》善良的少年放走了母慈子孝的一整窝狐狸，原本以为会遭到父亲的责骂和嘲笑，没想到父亲为他举行了迎接勇敢猎手满载而归的庆典，因为拥有善良之心的人，才是真正的男子汉。
《剽牛》电视台要拍摄佤鲁族的少年剽牛，为了挣钱给母亲治病，少年达依吉忍痛把家里的老牛牵上了断头桩。
导演追求所谓的艺术效果，不许按理蒙牛眼绑牛腿收紧鼻绳，达依吉失败了，非但挣不到一分钱，剽牛台上伤而不亡的老牛还得被烧成灰烬。
他崩溃了，只能坐在地上痛哭，他还是个孩子啊
可就在这时，老牛在他面前跪下，送上了致命的颈脉和软肋。
《淘金少年》田嫂为了给丈夫治病，带着儿子来金平河淘金。
儿子又受了风寒，田嫂不得已向曾经拒绝过的淘金汉狼伯求助，情愿卖身。
母性的光辉唤醒了狼伯内心深处的善良本性，也化解了弃儿牛娃子心灵的创伤。
……沈石溪的笔触温柔细腻，擅长刻画人物微妙的心理活动，伟大的母爱，求生的勇气，追求生命价值的执着，无不写得入木三分，但他笔下的两性关系，却是令人失望的。
这其实不能怪他，他虽然身为男性，却在自己的小说中有意无意地把男性骂得很惨。
有能力的男人多半花心（灰满、红金背《春情》）；不花心的呢，顾得了事业就顾不了爱情和家庭（血顶儿、白眉《混血豺王》）；没什么事业，甘心为家庭妻儿效力的呢，又都因此而牺牲了（黑宝《红奶羊》、黑项圈《结伴同行》）；剩下没能力的就不用指望了，卑下委琐没担当的也有（杰米隆《春情》），大难临头各自飞的也有（古莱尔《红奶羊》），这还算好的，更有大难临头拿女人当垫背的（沦嘎《红奶羊》），这也罢了，求生是生物的本能嘛，最可怕的是，还有嫉妒女人的能力比他强，威胁到他的虚荣和尊严，于是痛下杀手的（布隆迪《非洲来的雌象》）
（简直跟亦舒有得比了，到底是上海男人，懂得体贴女儿家的心----恶~~~偶逃…… Q_Q）大约他是写到后来自己都不好意思了，才总是在故事的结尾设下一点点的希望，《红奶羊》里的神羊峰的象征，《天命》里霜点牺牲亲生儿救活的黑顶，在《结伴同行》里，又让乌凤和赤莲火了一把，创造了独身女人的奇迹。
所以说，沈石溪的动物小说绝对不是“儿童文学”（小孩子如果完全看懂了的话，可要对人类失去信心了），但在大众传统观念的束缚下，他只能在儿童文学期刊上发表自己的作品，影响有限。
想象一下杰克·伦敦的《荒野在呼唤》和《雪虎》发表在儿童文学期刊上罢，那难道不是一件很荒谬的事情吗
不过，倒也不是没有人认识到这一点，《狼王梦》入选了一个叫做“中国当代另类文学”的丛书，听起来好象仍然不对味，不过摆脱了“儿童文学”的局限，也可以算是一种进步罢。
