宋朝的时候是怎样过元宵节的
元宵节的节期与节俗活动，是随历史的发展而延长、扩展的。
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就节期长短而言，宋代则长达五天。
宋代元宵除了“妇女出游街巷，自夜达旦，男女混淆”的狂欢外，还有官员派发利是、君王与百姓同赏元宵；甚至有恐怖色彩，刑狱机构会利用灯饰、图像演绎狱户故事或陈列狱具等。
元宵节在宋代发展成最热闹的世俗狂欢节，[灯节更加丰富多彩，元宵赏灯持续五天，灯的样式繁复多样，逛灯市更是一件十分赏心悦目的事情。
诗人辛弃疾写道：“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”，说的就是宋朝灯节花灯无数，烟花如星雨。
那时还兴起了猜灯谜，即将各种灯谜写在纸条上，贴在花灯上，猜中的人还能得到小小的奖励。
这种娱乐益智的活动受到人们喜爱，广为流传。
有副对联意思是:在形式比人强的情况下是非远不如那么重要 原句是怎么说的
（new year paintings）国画的一种。
始于古代的“门神画”绪年间，正式称为年画，国特有的一种绘画体裁，也是我国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。
大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。
传统民间年画多用木板水印制作。
主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有“月份牌”年画 我国著名的三大“年画之乡”是：苏州桃花坞，天津杨柳青，山东潍坊。
这些地方所生产的年画深受城乡人民喜爱。
各地对年画的称谓南辕北辙，北京叫“画片”、“卫画”，苏州叫“画张”，浙江叫“花纸”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”……不一而足。
今天，各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”。
年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式。
历史上，民间对年画有着多种称呼：宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝叫“画片”，直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。
”年画由此定名。
年画画面线条单纯、色彩鲜明、气氛热烈愉快，如春牛图、岁朝图、嘉穗图、戏婴图、合家欢、看花灯，胖娃娃等，并有以神仙、历史故事、戏剧人物作题材的。
颇多作为门画张贴之用，夹杂着“神只护宅”的观念，如“神荼郁垒”、“天官”、“秦琼敬德”等，体裁（或形式）有门画（独幅和对开）四屏条和横竖的单开独幅等。
宋代已有关于年画的记载，目前见到最早的一幅木版年画是南宋刻印的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》。
清代中期，尤见盛行。
建国后，年画在传统的基绌上推陈出新，丰富多彩，更为人民群众所喜爱。
千百年来，年画不仅是年节一种五彩缤纷的点缀，还是文化流通、道德教育、审美传播、信仰传承的载体与工具；也是一种看图识字式的大众读物；对于那类时事题材的年画，还是一种百性喜闻乐见的媒体。
这种内容够得上百科全书式的民间艺术，包蕴着一个完整的中国民间的精神。
年画又是一部地域文化的辞典，从中可以找到各个地域鲜明的文化个性。
这些个性因素，不仅在题材内容里，从各个年画产地习惯的体裁、用色，线条及其不同的版味，也能一眼识别出来。
由年画可以认识全部的中国民间。
【起源和发展】 年画起源于古代的门神画，而门神画早在尧舜时期就出现。
据东汉《独断》记载，汉代民间已有门上贴的“神荼”、“郁垒”升像。
现存最早的年画是宋版的《随朝窈窕呈倾国之芳容》，画的是王昭君、赵飞燕、班姬、绿珠，习称《四美图》。
另一说：始于唐代。
沿至宋代才普遍流行，但仍以张贴门神为多，故年画可以包括门神在内。
明初年间，日本人曾在甘肃发现两种宋朝的年画：一幅就是《四美图》，都作高客长袖的宫装；另一幅是灶王爷和关圣帝君。
两幅画上都盖有“平阳姬家雕郎”的店铺字样，足见在宋时人物年画已具规模。
由于朱元璋提倡过新年要贴春联，这样发展下来，年画也就特别发达起来。
今日被保存下来的，还有明万历年间最流行的彩色套印的木刻福绿寿三星图、天官赐福图等，刻工颇精致，迄今仍为民间所师法。
还有实用的历画，如：春牛、灶马、芒神等；更有历史故事的“孟母教子”、“岳飞枪挑小梁王”。
“牛郎织女”，“白蛇传”等。
至于三国演义、水浒等古典文学名著，也被采用作年画题材。
及至明末崇祯间，天津杨柳青的年画极为驰名，图画内容也愈见丰富。
清代人才辈出，年画的题材更加广泛，除了人物、花卉、山水等艺术作品外，还有“老鼠嫁女”、“王婆骂鸡”等讽喻画，以及用歇后语构成的连环图画，予人以一种幽默感。
印制方面亦有各种各样，有木板、有石印、有胶版、有国画、有水彩、有图案、有单线平涂。
有炭彩、有仿古、有创作，甚至有翻印西洋画的，例如姑苏年画中之“西洋之剧场”就是。
民间年画、门神，俗称“喜画”，旧时人们盛行在室内贴年画，户上贴门神，以祝愿新年吉庆，驱凶迎祥。
年画是中国民间最普及的艺术品之一，每值岁末，多数地方都有张贴年画、门神以及对联的习俗，以增添节日的喜庆气氛。
年画因一年更换，或张贴后可供一年欣赏之用，故称“年画”。
年画是我国的一种古老民间艺术，和春联一样，起源于“门神”。
据《山海经》载称：唐太宗李世民生病时，梦里常听到鬼哭神嚎之声，以至夜不成眠。
这时，大将秦叔宝、尉迟恭二人自告奋勇，全身披挂地站立宫门两侧，结果宫中果然平安无事。
李世民认为两位大将太辛苦了，心中过意不去，遂命画工将他俩人的威武形象绘之在宫门上，称为“门神”。
东汉蔡邕《独断》记载，汉代民间已有门上贴“神荼”、“郁垒”神像，到宋代演变为木板年画。
后来，民间争相仿效，几经演变，形成了自己的独特风格，便是现在的年画了。
中国现存最早的年画是宋版《隋朝窈窕呈倾国之芳容图》。
山东潍坊杨家埠的木版年画、 四川绵竹年画、江苏桃花坞、天津杨柳青在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。
▲苏州桃花坞 桃花坞木板年画是中国江南主要的民间木板年画。
桃花坞位于江苏省苏州市以北。
（桃花坞位于江苏苏州阊门内北城下）桃花坞年画源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民间艺术流派，清代雍正、乾隆年间为鼎盛时期，每年出产的桃花坞木版年画达百万张以上。
太平天国末年，清兵围攻苏州，桃花坞木版年画生产受到了严重的破坏，以后一直萎靡不振。
直到20世纪50年代初期，由苏州市文联组织艺人恢复生产，后又成立“苏州桃花坞木版年画社”，在整旧创新方面，取得了很大进展。
桃花坞年画，主要有门画、中画和屏条等形式，其中门画可谓集历代门神之大全。
桃花坞年画，系用一版一色的木版套印方法印刷出来，工艺精美，一幅画要套印四五次至十几次，有的还要经过“描金”、“扫银”、“敷粉”等工序。
在色彩上，有桃红、大红、蓝、紫、绿、淡墨、柠檬黄等诸色。
在艺术风格上，桃花坞年画构图丰富，色调艳丽，装饰性强，富有浓郁的生活气息。
在人物塑造、刀法及设色上，具有朴实、稚拙、简练、丰富的民间美术特色，故数百年来一直畅销于海内外，欧洲许多国家的博物馆及艺术馆都有收藏。
桃花坞年画的印刷兼用着色和彩套版，构图对称、丰满，色彩绚丽，常以紫红色为主调表现欢乐气氛，基本全用套色制作，刻工、色彩和造型具有精细秀雅的江南民间艺术风格，主要表现吉祥喜庆、民俗生活、戏文故事、花鸟蔬果和驱鬼避邪等民间传统审美内容。
民间画坛称之为“姑苏版”。
▲天津杨柳青年画 有着600年历史的杨柳青（位于天津市西20公里）的民间木版年画产生于元末明初，当时有一名长于雕刻的民间艺人避难来到杨柳青镇，逢年过节就刻些门神、灶王出卖，镇上的人争相模仿。
到了明永乐年间，大运河重新疏通，南方精致的纸张、水彩运到了杨柳青，使这里的绘画艺术得到发展。
杨柳青年画从清代雍正、乾隆至光绪初期最为风行。
杨柳青年画的画样（粉本）有几千种。
到了清代中期全盛时期，杨柳青镇的戴廉增画店一年生产的成品就达2000件，每件500张，共达百万幅。
当时，杨柳青全镇连同附近的30多个村子，“家家会点染，户户善丹青”，画店鳞次栉比，店中画样高悬，各地商客络绎不绝，是名副其实的绘画之乡。
第二次鸦片战争以后，杨柳青年画走向衰落。
1926年，霍派五世传人霍玉棠创建了杨柳青镇最大的“玉成号”画庄，杨柳青年画渐渐走向复苏。
解放后，周恩来总理还曾亲临视察并给画庄寄来急需的藤黄原料。
“文革”期间，杨柳青年画改为胶版印刷，传统工艺濒临绝迹。
天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆有（霍玉棠之子）从20世纪80年代起，继承父志，利用近三十年的时间苦心钻研勾线、刻板、刷画裱等传统技艺，掌握了全套杨柳青年画工艺，成为天津一带唯一的勾、刻、刷、画、裱“五项全能”的杨柳青年画艺人，使得曾几近绝迹的木版手工绘制的杨柳青年画得以复苏。
如今，“玉成号”画庄已建成为家庭博物馆，成为吸引中外游客的人文景点。
杨柳青年画继承宋、元绘画传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，制作时，先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在上面，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。
既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。
杨柳青年画创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。
在中国版画史上，杨柳青年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。
▲山东潍坊杨家埠 山东潍坊杨家埠木版年画兴起于明代，全以手工操作并用传统方式制作，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，杨家埠曾一度出现“画店百家，画种过千，画版上万”的盛景，产品流布全国各地。
其中最大的东大顺画店拥有画版300多套，年制画百万余张。
杨家埠年画体裁广泛，想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。
杨家埠木版年画同天津杨柳青、苏州桃花坞并称中国民间3大木版年画，始于明代，兴于清朝，重喜庆、浓彩、实用，多反映理想、风俗和日常生活，构图完整匀称，造型粗壮朴实，线条简练流畅。
根据农民点缀生活环境的实际需要，主要有大门画、房门画、福字灯、美人条、站童、爬童、月光等，具有浓厚的民间风味、乡土气息和节日氛围。
杨家埠木版年画题材广泛，表现内容丰富多彩，有神像类、门神类、美人条、金童子、山水花鸟、戏剧人物、神话传说等，同时也有反映民间生活、针砭时弊之作，但喜庆吉祥是杨家埠年画的主题。
诸如吉祥如意、欢乐新年、恭喜发财、富贵荣华、年年有余、安乐升平等，像亲人的祝福、似好友的问候，构成了农民新春祥和欢乐，祈盼富贵平安的特点。
“巧画士农工商，描绘财神菩萨，尽收天下大事，兼图里巷所闻，不分南北风情，也画古今轶事”。
杨家埠年画主要内容包括6大类，即过新年、结婚、农忙等风俗类，年年发财、金鱼满堂等大吉大利类，门神、财神、寿星、灶王等招福辟邪类，包公上任、三顾茅庐、八仙过海等传说典故类，打拳卖艺、升官图等娱乐讽刺类，三阳开泰、开市大鸡、四季花鸟等瑞兽祥禽花卉风景类。
杨家埠年画的制作工艺也别具特色。
艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画，名为“朽稿”，在朽稿基础上再完成正稿，描出线稿，反贴在梨木版上供雕刻，分别雕出线版和色版。
再经过调色、夹纸、兑版、处理跑色等，手工印刷。
年画印出来后，还要再手工补点上各种颜色进行简单描绘，以使年画显得自然生动。
杨家埠年画生产分绘画、雕刻、印刷、装裱等几道工序，每一道工序都极为精细准确。
做法是先将画稿勾出黑线稿，贴到刨平的梨木或棠木板上，雕刻出主线版。
待印出主线稿后，再分别不同颜色，刻出色版，套色印刷，最后修版装裱而成。
兴盛时，刚进入秋季，各路画商就云集杨家埠。
晚上，大街两旁张灯结彩，年画挂满街头。
每年前来选购画作的商人达5000多人。
当时，卖画兴唱小段，最流行的唱词有：“一进门来苏东坡，坐下韩信问肖何。
不是本号不赊账，如今要账太啰嗦。
赊账如同三结义，要账就像请诸葛。
” 土生土长的杨家埠木版年画，一步步走上了高雅的艺术殿堂。
1983年春节，中国美术馆展出了杨家埠年画。
同年，杨家埠年画赴美洲、欧洲、非洲的9个国家巡回展览。
1987年，民间艺人杨福元应邀到新加坡作木版年画的画、刻、印表演。
到20世纪90年代，一批杨家埠年画艺人前后前往巴西、日本等国家作现场表演，深受好评。
2002年，具有200年历史的“同顺德”画店的正宗传人、76岁的年画民间艺人杨洛书被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”荣誉称号。
杨洛书18岁即开始木版画创作，其《水浒传》、《帝王图》、《西游记》等无不构图奇妙，雕刻精细，栩栩如生，且乡土气息浓郁，深受人们喜爱。
如今，一个只有310户、1150口人的小村庄杨家埠，年制作的木版年画却达2000余万幅，远销全国各地与世界100多个国家和地区。
在山东潍坊千里民俗旅游线上，杨家埠成了重要一站。
在这里，人们可以欣赏到100多套年画佳品，可目睹自明代以来的各种各样的年画制作工具、原版，还可现场观看充满神秘色彩的年画制作工艺。
山东潍坊寒亭（杨家埠）年画 其次要说到寒亭年画，寒亭镇是山东潍县城东北约四十里的一块地方；但年画的制作并不在寒亭镇内，而是在寒亭附近的几个小村庄里，其中以西杨家埠最为著名，差不多有一百余家经营年画，多半只是家庭的副业，专门以此为业的不过几家，其中以同顺堂一家为最大，资本雄厚，出品除行销于山东境内各县外，南至大江流域，北自东北各省，西则直到郑州一带，不可谓之不广。
寒亭的年画一共可分为六类： 第一类是神马像，门神、财神、灶王、八仙等是。
第二类是庄稼生活，像春耕图、秋收图，过新年图等是。
第三类是吉祥画像，富贵满堂、福禄寿喜、连生贵子等是。
第四类是怡情画像，渔樵耕读、春夏秋冬等是。
第五类是故事画像，廿四孝、梁山伯祝英台等是。
第六类是戏剧画像，唐僧取经、桃园结义等是。
画中每个人物的表情动作，都有恰如其份的刻划。
寒亭戏剧画，多取材于舞台上的扮相，其中又可分为两种：一种是完全按照舞台上的形态而画；另一种则是把舞台上的形态加以点缀，例如：战士便都有骑马，战场上则配搭山水树木，室内也能加上门窗和陈设。
但是人物的服装，仍是模仿舞台上的装束，尤其是花脸，也都依照演剧的方式来勾抹的。
据说寒亭的戏剧画是得到天津名画师王寿田不少新的稿本，因此遂一跃而与杨柳青齐名。
上述六类年画中，以第一类面世为最早；但门神、灶王还不能满足人们艺术欣赏的要求，于是第二类乃至第三类便陆续出笼了。
不过寒亭一带所出的戏画，看来和杨柳青的出品很相近，只是在色彩上略有变化而已。
江苏苏州桃花坊年画 再次是苏州桃花坞的年画，其开业年代约在太平天国以后，当时与天津杨柳青、广东佛山，是鼎足而三的年画名产地。
除了苏州各地是它的销场中心以外，更远及湖南、湖北和云南、贵州、闽、赣诸地，若干年来始终如一。
此中还出了一位名画家王铁珊，他的字体很秀逸，富书卷气，尤其用山水画的现实笔法，写西湖风景，称为一绝。
桃花坞的年画，最时兴的除了三星图，天官赐福图等外，还有滑稽年画和常识年画。
前者如：老鼠娶亲、五鬼闹判、六童闹弥陀、怕老婆等，皆寓有讽刺意味。
后者如：十二生肖、百鸟图。
、五伦图、西湖十八景。
岁寒三友等，皆足供人查考和欣赏的。
它也侧重戏画，如梁山伯与祝英台、秦香莲、孔雀东南飞、西厢记、秋江、贾宝玉与林黛玉等，都出自名画家手笔，绝非俗不可耐。
国家非常重视非物质文化遗产的保护，2007年6月8日，江苏省桃花坞木刻年画博物馆获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。
平阳木板年画 源于宋朝平阳（古临汾）的木板年画艺术在元、明、清时期得到广泛发展。
宋朝灭亡以后，元代统治者强迫许多印刷工人从南方迁到平阳，使这里成为印刷工业的中心，从而产生了平阳木板年画。
大部分平阳木板画是由有此嗜好的农民在业余时间雕刻印制而成的。
取材于当地的习俗和传说故事，木板画的内容主要是些花、鸟、鱼和历史人物。
采用夸张生动的描写手法和鲜明的颜色，画面充满当地的风味，反映了当地人民健康、勇敢、浪漫的性格。
平阳年画根据不同的用途有不同的种类。
有的悬挂在卧室，有的贴在门窗上，有的则用来装饰厨房或桌子。
雕版年画，逢年过节在庙会里面卖，老百姓游逛之余，请回个财神年画，回去贴在堂屋里，祈求来年平平安安、大吉大利。
杨柳青木版年画 时间：2006年 类别：民间美术 地区：天津 编号：Ⅶ-1 申报地区或单位：天津市 一、简介 优越的地理位置，使津地成为历朝畿辅首邑和我国连接海内外、南北交通的重要枢纽。
天津地区在特有的自然经济和社会历史条件下，祖先们创造了丰厚的文化遗产，形成了天津市特有的津味儿文化特色。
在天津众多的民间艺术中，最具代表性的就是杨柳青木版年画这一民间艺术瑰宝。
杨柳青年画为中国著名的民间木版年画。
它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。
在中国版画史上，杨柳青年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称南桃北柳。
杨柳青木版年画是一种富于民间独特艺术风格和强烈地方特色的木版彩绘艺术珍品，与中国传统的过年密切相关。
过年既含有庆祝丰收之意，又充满欢乐、希冀、神秘的色彩。
二、溯源 元顺帝时，战乱四起，一个善于雕刻的民间艺人霍玉堂避难来到杨柳青，他一眼就看到了那成片的枣树林，他一下就想起了他的看家本领--雕刻，枣树是最好的刻版印刷的材料。
于是，逢年过节就刻印些门神，灶王，钟馗，来卖，以此来维持生活，杨柳青的人们也争相模仿。
到了明永乐年间，大运河重新疏通，南方精致的纸张、水彩运到了杨柳青，使这里的绘画艺术得到发展。
杨柳青年画从清代雍正、乾隆至光绪初期最为风行。
杨柳青年画的画样（粉本）有几千种。
到了清代中期全盛时期，杨柳青镇的戴廉增画店一年生产的成品就达2000件，每件500张，共达百万幅。
当时，杨柳青全镇连同附近的30多个村子，家家会点染，户户善丹青，画店鳞次栉比，店中画样高悬，各地商客络绎不绝，是名副其实的绘画之乡。
杨柳青年以其细腻的笔法、秀丽的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名。
康乾时期，杨柳青年画的风格严谨，背景简洁，注重人物神情的刻画。
这一时期的代表人物是齐健隆、戴康增两位画师。
嘉庆道光年间，杨柳青年画的风格渐趋活泼，画面热闹，色彩丰富，背景也各式各样。
杨柳青年画在清中叶先出现了两大派，即以表现历史故事为主的齐家和以表现小说戏曲为主的戴家，到清末，又出现了集两者之长的霍家，至此，杨柳青年画三大派形成鼎足。
第二次鸦片战争以后杨柳青年画一步步走向衰落。
1926年，霍派五世传人霍玉棠创建了杨柳青镇最大的玉成号画庄，杨柳青年画渐渐走向复苏。
解放后，周恩来总理还曾亲临视察并给画庄寄来急需的藤黄原料。
文革期间，杨柳青年画改为胶版印刷，传统工艺濒临绝迹。
天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆有（霍玉棠之子）从20世纪80年代起，继承父志，利用近三十年的时间苦心钻研勾线、刻板、刷画裱等传统技艺，掌握了全套杨柳青年画工艺。
为了杨柳青年画的复兴，他利用业余时间，到民间收集有关资料及老版，老画。
还添补创作了杨柳青年画从没有的佛学类等，使杨柳青年画的品种达到六大类上千种。
如今，他把自己练就成唯一的一个能勾，刻，刷，画，裱五大工艺全能的杨柳青年画画家，这在年画史上也是少有的。
他和全家人把自己的家宅扩建成杨柳青年画家庭博物馆恢复了杨柳青古镇画乡的老字号玉成号画庄。
为继承、发展、弘扬杨柳青木版年画艺术作出了极大的贡献。
三、艺术特色 杨柳青年画的制作方法为半印半画，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。
杨柳青年画既有版画的刀法韵味，又有绘画的笔触色调，构成与一般绘画和其他年画不同的艺术特色。
天津杨柳青木版年画取材内容极为广泛，尤以直接反映各个时期的时事风俗及历史故事等题材为特点。
如年画《连年有余》，画面上的娃娃童颜佛身，戏姿武架，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足，已成为年画中的经典，广为流传。
其他题材包括诸如历史故事、神话传奇、戏曲人物、世俗风情以及山水花鸟等，特别是那些与人民生活密切关联的题材，如《庄稼忙》、《庆赏元宵》、《秋江晚渡》、《携壹南村访旧识》、《新年多吉庆、合家乐安然》、《渔妇》以及带有时事新闻性质的《女子求学》、《文明娶亲》、《抢当铺》等，不仅富有艺术欣赏性，而且具有珍贵的史料研究价值。
以这些优秀作品为代表的现实主义和浪漫主义相结合的优良传统，形成杨柳青年画艺术的主流，一直延续发展至今。
杨柳青年画的艺术特点是多方面的，形成其艺术特点的条件也是多方面的，其中较为显明突出的则是表现在制作上。
一幅杨柳青年画，要经过勾、刻、印、画、裱五大工序。
勾，即勾勒轮廓；刻，即将勾成的轮廓刻成版样；印，即将版样印在纸上；画，即在纸上的轮廓描绘涂彩；裱，即将成形的图画装裱起来。
每一幅画都要画师艺人亲自动手，画每一幅画都是一次独立的创作。
奇异的是，通常人们画画都是坐在凳子上伏在桌子上，单杨柳青年画却是要站立在地上往门板上画，画室里安了一排可以随意开合的门板，人们叫它画门子，印上了轮廓的宣纸贴在上面，作画的人就站在画门子前面一边画一边端详，一边端详一边画，啥时端详的感觉完美了，啥时收笔，一幅话下来，少则三天五天，多则十天半月，这叫一个工夫，杨柳青人心性细腻有耐力，不怕推敲反复，也不怕推倒重来，敬艺术如敬神圣，一丝不苟虔诚有佳，这也是杨柳青年画活儿绝的原因。
制作杨柳青年画，前期工序与其他木版年画大致相同，都是依据画稿刻版套印；而杨柳青年画的后期制作，却是花费较多的工序于手工彩绘，把版画的刀法版味与绘画的笔触色调，巧妙地融为一体，使两种艺术相得益彰。
由于彩绘艺人的表现手法不同，同样一幅杨柳青年画坯子（未经彩绘处理的墨线或套版的半成品），可以分别画成精描细绘的细活和豪放粗犷的粗活，艺术风格迥然不同，各俱独自的艺术价值。
四、传承意义 杨柳青木版年画题材广泛、内容丰富、构图饱满、寓意吉祥、雅俗共赏，加之采用刻绘结合的特色手法，刻工精美、绘制细腻、色彩绚丽，被公推为中国民间木版年画之首。
更以其历史积淀厚重和文化连续性的特征而扬名海内外，是社会科学研究价值的一种综合的集精神与实用、历史和现世的物化成果，具有历史进程中活化石之作用，也是历史时代风貌的百科全书。
资料显示，杨柳青画社现存古版6508块，其中：完整可印制的画版1305种，计5643块；散版865块。
保存自明代以来的彩色年画700种，计4056件；线描坯子2018种，6808件；完整保留了天津杨柳青木版年画勾、刻、印、绘、裱的传统工艺，以潘忠义、张兴泽为代表的大批技艺精湛的老艺人在年画的传承与研究方面发挥了很大作用。
与此同时，天津杨柳青画社还培养了近200名专业艺术工人和创作人员，使杨柳青年画独特的风格得到发展。
在现存的年画艺术中，杨柳青木版年画以藏品丰富、技艺精湛，被公推为中国年画之首。
由于历史原因，杨柳青年画曾一度衰落，抗日战争时期全部停业，损失最为惨重。
1949年后，经过人民政府的多次抢救、搜集、挖掘、整理，杨柳青年画又获得了新生。
挖掘、抢救、保护杨柳青木版年画，对研究天津地区民俗文化，以及北方其它年画，乃至中国美术史等方面均体现出重要价值。
它是中国年画艺术的代表，在中国民间文化和天津文化发展史上占有重要的地位。
楚国八百年的观后感
看楚国八百年有感看了楚国八百年，从春秋到战国的轮廓更清晰印在脑海中，给我留下最深刻印象的不是网友们争执的该不该凸出楚国文化地位，几千年之后的我们还去争执这些地域没有意义。
说白了，什么楚国齐国鲁国秦国跟你有啥关系啊
咱应该关注深层次的意义。
有句话我印象深刻，“中原文明太过精致，太重视物质精神饮食礼仪教化，楚之类的蛮夷一开始都走向中原化，然后真正成为文明人，却又堕落了，被后进的蛮夷－秦国吞灭，整个中原也被秦国吞灭”中央电视台这种观点非常新，但是我觉得十分正确，楚国最开始中原化，被中原各国排斥，被周天子歧视，为啥
虽然也是帝高阳苗裔，虽然也是中原正统后裔，但是迁徙到南方蛮夷地方，和蛮夷混合不免有些蛮夷化，文化发展滞后，在精致的中原文明面前显得粗鄙难堪，所以楚国一方面不断向北方学习，即所谓的中原化，另一方面那种凭着耻辱感混搭着蛮夷的新鲜干劲迅速走上富强道路，让北方诸侯刮目相看，而在北方，沐浴在文明的教化里，相对迂腐和堕落，和楚国形成鲜明对比。
可是等楚国人也学会了北方人的那套，成为文明人了，也堕落了，以至于被后起的蛮夷－吴国 弄得差点灭国，最后被更后期的蛮夷，秦国吞并。
然后拉长历史 ，我们发现，当中原繁荣，俯视四邻时候，常常沉迷于自身文明的自傲之中，不思进取，进而被落后于自身很多的蛮夷侵略，以致一次次的毁灭，重建，辉煌再毁灭重建，范围也渐渐扩大，历史已经无数次重演，在楚国八百年里面也得到详尽解答，错的不是我们辉煌的文明，而是应该如何看待这份文明，看待这份文化价值。
中华文明贯穿古今千年，深深影响东亚，绝对是人类文明历史上奇葩，如果没有中原文明，估计东亚就像东南亚那样，过去都是一群土著人，世界该有多单调，所以对于中华文明文化一切的糟蹋与否认都是愚蠢的，古人没有错，错的是今人不知前车之鉴。
不知道端正文化遗产，不知道正视自身文明，不是一味吹捧自傲就是打压，我们是时候理性正面审视这些了。
不带倾向的，试着用第三方的角度看待。
为啥对这些有感触，因为历史车轮仍然在向前，可以预见的将来，中国必然还要登顶世界巅峰，是不是到时候还会沉迷于自身的文明，浮华蒙蔽了双眼，偌大国家空有国力，却无斗志，那才是真的可怕，特别是在21世纪的今天，西方的皿煮思想更是犹如一剂兴奋剂冲击全球，但是这种过分强调个人权利，个人价值的文明是否真的能适合人类，在漫长的人类文明史面前，这种皿煮历史才一百年，遇到中华文明，两者是否能很好融合在一起，是否能避免中国分分合合的历史杯具，中华需要凝聚力，在面对祖先留下的中华思想中华文明以及西方进来的自由皿煮思想，我们要如何取舍以及融合。
那些一味谄媚西方皿煮的人是否真正想过这些道理
那些一味拒绝皿煮思想顽固闭塞的家伙们是否也考虑过
留在国人面前是艰难的抉择，如果我们是小国可以随心所欲选择道路，难就难在这艘巨轮太过庞大，承载千年的梦。
舵手必须比全民族所有人都要看得更远更深。
楚国八百年叙述了国家电视台对春秋历史的一些认知，虽然全篇都不是纪实，但是观点正确，引人深思。
带天成语有哪些
的成语有：一、迷天大罪 [ mí tiān dà zuì ] 1. 释】容极大的罪恶。
2. 【出：元·无名氏《谢金吾》第四折。
3. 【示例】：你在沧州做下迷天大罪，却在这里。
二、伤天害理 [ shāng tiān hài lǐ ] 1. 【解释】：伤、害：损害；天：天道；理：伦理。
形容做事凶恶残忍，丧尽天良。
2. 【出自】：清·蒲松龄《聊斋志异·吕无病》。
3. 【语法】：联合式；作谓语、宾语、定语；含贬义。
三、叫苦连天 [ jiào kǔ lián tiān ] 1. 【解释】：不住地叫苦。
形容十分痛苦。
2. 【出自】：明·吴承恩《西游记》第五十五回。
3. 【示例】：今番受了轮船火车上下劳顿，早害得他叫苦连天。
4. 【语法】：偏正式；作谓语、宾语；用于陷于困境或极为痛苦。
四、一步登天 [ yī bù dēng tiān ] 1. 【解释】：登：上。
一步跨上青天。
比喻一下子就达到很高的境界或程度。
有时也用来比喻人突然得志，爬上高位。
2. 【出自】：清·徐珂《清稗类钞·三十四》。
3. 【示例】：知识要通过学习逐渐积累，想一步登天是不可能的。
五、不共戴天 [ bù gòng dài tiān ] 1. 【解释】：戴：加在头上或用头顶着。
不愿和仇敌在一个天底下并存。
形容仇恨极深。
2. 【出自】：《礼记·曲礼上》。
3. 【示例】：这亘古未有的壮举，像一柄锋利的匕首，直刺不共戴天的死敌。
4. 【语法】：动宾式；作谓语、定语；形容有深仇大恨。
儿童百问百答读后感
儿童百问百答读后感同学们，假如我问你们马为什么站着睡觉
海龟为什么会流泪
为什么蝉白天才会叫… …你们一定一无所知，就是老师也只略懂一二，而它，，它就像一位知识渊博的老师，你问它什么，它总能准确说出答案，对这些，了如指掌。
记得有一次，我看这个寓言时，就感到奇怪了，顿时一连串问号在我脑里打转：鳄鱼真的会流眼泪吗
它为什么会流泪
它流泪是因为伤心吗
我带着一连串问题去电脑里查，折腾了大半天却没找到令我满意的答案。
一筹莫展的我只好去“请教”书老师了。
我翻开，终于找到了答案。
原来鳄鱼这并不是在流泪，而是在排除体内多余的盐分。
它流出的眼泪似的水珠儿，是被浓缩的盐分，鳄鱼借用眼睛把这些盐分淌出来。
这样的例子举不胜举，通过《儿童百问百答》，我明白了许多知识，这一些该归功于谁呢
我不说你也知道
以第一人称写一篇2000字体名著读后感
的好父母官---《段太尉逸事状》小小说热天地 ，热太阳，热是百姓的上 。
庄稼枯了，土地裂开了，老天爷，请您别在发怒了。
当时可怜可怜我吧
看，我租来的田是一粒不收啊，我家的孩子是皮包骨，都快饿死了。
听，那凶恶的焦令谌是每天都派人来迫我交粮，动不动就拳打脚踢，我这骨头是受不了了…… “那个段太尉真厉害，把坏人陡绳之于发了。
”“嗯，他心系百姓，是咱们的好父母官
” 两个男人在旁边讨论着。
突然，我的脑袋冒出了一个主意：何不找段太尉帮帮我
说不定能救我一命啊! 于是，我找到了段太尉，向他道明了一切。
他听后，很同情我，还马上写了封信请求叫凌晨迟些再收我们的粮食。
我见自己遇上了一个如此公正、爱民的父母官，心里舒服多了，我想问题很快就能解决了! 没想到，天公不作美。
第二天，焦令谌的手下粗暴的把我抓取见焦令谌。
那焦令谌嗔目我视我，头发上指，目眦尽裂，凶巴巴地说：“你不知好歹了，竟然找姓段的教老子坐事
他算什么
我怕他吗
”我吓得什么也说不出来了，如今人方为刀俎，我为鱼肉，还说什么呢
他狠狠地命人打了我二十杖，然后抬我去了段太尉那里。
我的背火辣辣的，心也火辣辣的，我很那姓焦的魔鬼。
段太尉监了我痛哭不止，不停地埋怨自己。
这样对我如此贱民的官真是难得。
他还亲手帮我洗伤口，死了自己的衣服帮我包扎伤口，一口一口地喂我吃药，吃饭…… 对这样好的父母官，我已经很知足了，为了我，令他跟焦节度使翻脸了，我过意不去啊。
家里的人肯定还是受着焦令谌的迫害…… 在段太尉的精心料理下，我终于康复了，大难不死必有后福，没想到焦令谌也没再催我交粮了，更意想不到的是，我的家人都没受到伤害。
这使得我的家又恢复了平静幸福的生活。
我娘子说是上天赐福，我相信了。
直到一天，我遇到了段太尉的家仆，说起了焦太尉的马，才知道，是他----段太尉卖了自己的马来帮我交粮给焦令谌的
天不再热，水不再热，太阳也温和了，段太尉用爱给咱们老百姓浇出了美丽的天堂
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汉语——世界的桥梁甲：我们伟大的祖国，是一个富饶辽阔、山河壮丽、土地肥沃，物产丰富的国家。
乙：她像一个巨人，屹立在世界的东方。
甲：汉字——被人们称颂为中国五大发明之首，至今已有五千多年历史。
乙：文字的发明，记载悠悠五千年文明，传承博大精深的中华文化，中国是世界上唯一的历史记载从未中断的国家。
甲：从全球视野看，汉字的发明和延续，真是一个奇迹。
在世界历史上创造古代文字的仅古埃及、古巴比伦和中国三家。
而古埃及文字和古巴比伦文字都已烟消云灭，彻底消亡。
乙：保存至今并继续活在世上持续应用，唯有汉字能永葆其青春。
甲：它不仅活着，且越来越规范，越来越丰富，越来越显示出它的优越性，成为世界上唯一的一种有着严密结构规律的表意文字。
乙：这确是值得我们炎黄子孙引以自豪的事。
甲：五千多年以前的炎黄时代，是一个充满创造力的英雄时代。
乙：随着农业的发展，制陶、制玉、制革、制骨、蚕桑、纺织、竹器编制以及冶铜业，都已出现，初具规模。
甲：早期的结绳记事，及最简单的刻木传事……乙：制约社会生产力的发展以及政治的统一。
甲：曾几何时，中华大地，平地一声惊雷；乙：苍颉造字，天地惊，鬼神泣
甲：文字诞生，那是一个令天地都为之震惊的时刻。
乙：一切神秘的东西都会因文字的出现而彰显，一切事物都可借助文字而流传，一切现状都将为文字的运用而改观、而发展、而提升……甲：汉字是怎样产生的
它究竟是谁发明
乙：这是人们很感兴趣的一个话题，也是大家应该知道的一段历史。
甲：数千年前，就是连同中国人文始祖——黄帝炎帝的历史，均无文字记载。
历史，在文字出现之前只能凭借口口相传——传说，得以延续。
所以一个“古”字，由“十”加口组成，可理解为横向十人口传，也可理解为纵向十代人相传。
乙：让我们沿着历史的依稀踪迹，前去寻访那个伟大的瞬间。
甲：苍颉造字的故事，早在战国时代就开始流传。
乙：《韩非子》、《淮南子》、《论衡》、《说文解字》等中国古籍中也有记载。
甲：苍颉是个带有神话色彩的人物。
据传，他是个比常人多了一双眼睛有着四只眼睛的奇人。
乙：因而从小遭到非议，饱受磨难。
甲：看哪，四眼孩出世了，因为长着四只眼睛，竟然引起部落激烈的争议。
乙：现在，正由巫师用占卜的方式来决定他的生死
【大巫师挥动着那飘忽的法帚，跳起奇特的《问卜》舞蹈：苍天厚土，列祖列宗，祸兮福兮，指点迷蒙
【突然天上响起神奇的仙乐，一朵朵五彩祥云，随着五彩祥云，竟然飞来二只美丽的羽毛五彩斑斓的大鸟，停落在屋顶鸣叫舞蹈。
【有卓王（之父）疼爱地举起襁褓之中的孩子。
有卓王呵呵笑道：眼睛是心灵的窗户，多一双眼睛多一份机灵，这是天降瑞兆于我族
我的三王子，将来一定能成为部落最杰出的人才
【部落民欢呼起来，拥护大王的决定。
舞蹈《子颂》：歌之唱之，舞之蹈之。
聪明小子，歌舞迎之。
甲：春去秋来，苍颉长成翩翩少年。
乙：一天晚上，他从父母的舞蹈之中，若明若暗，似乎灵光闪现。
【有卓王夫妇的劲舞影印在天幕上，构建出变幻的“父”、“母”“人”、“从”等奇特符号。
【苍颉敲打着木、竹、陶、石、皮革，为父母的双舞配乐。
有卓王引吭高歌：石斧石斧，砍树筑屋。
娶来新娘，生个儿郎。
石斧石斧，开山辟路。
伏虎擒狼，保我兴旺
甲：火光高照，墙壁上一会儿映出爸爸持斧的身影，一会换成妈妈生动的舞姿。
乙：迅速变幻着的剪影好像是歌曲的旋律，又像是生命的律动，又极似天宇中神灵的召唤。
甲：苍颉感觉到一种萌动，似乎看到自己不停地追寻的表意符号就在前面，朦朦胧胧的，眼看抓住了，一下子却又把握不住。
乙：有了这个前奏，在一个大雪天，苍颉看到雪地上鸟兽的脚印，灵感终于暴发
【太阳出来了，阳光洒在雪地上，金光闪烁，那一排排鸟爪兽趾战栗起来，活动起来，变化起来，好像互相拉着手，在苍颉面前排出一列列横队来回穿插着。
【苍颉瞪大四只眼睛，为眼前的奇景惊呆了。
甲：对
这就是他一直想做的事，用简洁的符号代替结绳记字。
乙：这样就可以容易学、容易懂，让谁都能轻易地拥有一本书。
甲：那时，再也不会发生因为看不懂或者看错绳结而闹出的笑话、误会、灾难、惨祸了
乙：那时，大家都能平安、和谐地生活
【有卓王率领部落民众上，歌舞《造字颂》：兽趾印，鸟爪印，看似平常不平常。
仰望星穹，俯瞰山川，万千形状胸中藏。
横、竖、点、撇、捺，写出汉字四方方。
嗨嗬
智慧之光
嗨嗬
文明初创
长老： 文明，有文字才能明。
它能够给我们部落带来大变革，大创新，大利益
有卓王：好，好
我宣布：采用文字代替结绳记事
苍颉： 爸爸，文字有这么重要，我一定努力去创造
【天上传来隐隐约约的仙乐，紧接着飘下密密麻麻的金黄色雪花。
【众人惊诧不已，长老往头上、身上的黄金雪一摸，顿时欣喜若狂。
长老：哗，下的是粟米啊
苍天赐福啦
【大家跪到地上，双手深深插进黄金雪捧起一看，果真是宝贵的粮食——粟
【人们齐齐跪倒，向苍天叩头谢恩。
【从七彩云霞中飘来歌声，众人随之起舞： 混沌几万年，文字终出现， 鬼神为之惊，天地展笑颜。
文字缔文明，而今开史篇， 与山河永存，共日月灿烂。
甲：如果说是语言使人类脱离了动物界的话，那么文字就是使人类进入文明时代的重要原因和标志。
乙：苍颉从而用文字信息成功地拯救了世界，使没有尖牙利爪的人从食物链的低层上升到最顶端。
【碧天似洗、朝霞如火，冶炼炉闪发出一圈一圈的金光，一只漂亮的四足青铜方鼎呈现
金光灿灿的鼎面上凸现出一排排象形文字。
【欢声四起，人们围着铸有铭文的方鼎，载歌载舞《鼎颂》：呵，嗨呀呀
锡山之石，红谷之矿。
溶炼金器，恒古有方。
啊也，啊也，啊也呵
铭文铸鼎，信息传扬。
泽披四海，功及八方。
啊也，啊也，啊也呵
甲：科学，凭借文字流传推广，经历了数千年的持久发展。
乙：文字，凝聚中华民族团结，维护了古国的统一，直至今天。
甲：功莫大焉。
神哉
广哉
伟哉
乙：汉字是中华文明的基石，是中华儿女永远的骄傲
甲：苍颉是我国远古规范文字的创始者。
乙：最后他担任黄帝的史官，造字写书，帮助黄帝一统九州。
甲：在黄帝率领百官为苍颉举办的庆功宴上，乙：一首古曲唱出万代辉煌
【戴着极为夸张的四只眼睛面具，众官高歌狂舞《汉字颂》：前人结绳，只能记述一二兮，苍颉造字，方可表达亿兆兮
非文字无以表意，非文字无以言志；非文字无以传情，非文字无以载史
汉字，中华文明的基石，汉字，千秋万代的信息
甲：从苍颉造字到甲骨文、金文的衍变，乙：从甲骨文、金文的衍变到篆、草、隶、楷四体汉字的形成，甲：从《尔雅》、《释名》到《说文解字》，乙：现在用的汉字就是一路发展简化过来的。
甲：从此，上古人类几何级的增加财富，成为苍茫世界的主宰。
乙：信息革命能够改变人的命运，当代何尝不是如此
甲：汉语，是世界各国人民交流的语言。
乙：汉语，是世界各大城市联络的桥梁。
【当代歌舞《汉语为桥》：东方有中国，汉语万年长，文字载信息，文明得传扬，南下交趾国，东传飞扶桑，北上古高丽，七渡大西洋。
遗泽遍四海，功绩及八方，汉字铸史篇，世代承辉煌。
文化得绵延，开来复继往，巍巍大中华，当代更富强。
北京开盛会，汉语架桥梁，联络全世界，交流与合作。
生活更美好，世界共辉煌。
甲：沐浴了数千年沧桑风雨，饱尝了物换星移。
乙：作为中华民族的瑰宝，其宏大的贡献，源远流长，与日月同辉
甲：让我们热爱汉语，学习中华经典文化，继承民族优秀传统。
乙：让我们站在五千年文化的历史巨人肩上，面向世界，开创未来
