
唐之韵读后感
《唐之韵》——观后感这周在网上看了《唐之韵》,这是一部非常优秀的文教片。
它以精彩的画面、精确生动的解说,将唐代有代表性的117位诗人及代表作一一介绍给了读者。
其朗诵声情并茂,诠释独具慧眼,描绘得惟妙惟肖。
它不仅在文学的层面上对“唐诗”进行鉴赏,它更注重在文化的层面上,把“唐诗”看作一个时代的声音。
在喧闹的电视屏幕上,它将让人感到一种千古幽香的书卷气,使我们领略到真正优秀的中国人的胸襟和气度。
此片在第三集讲到张若虚。
他的生平事迹都不可考,只知道是扬州人。
他只流传下两首诗。
但《春江花月夜》却是古今传诵的名篇。
也是我自己很喜欢的一篇。
《春江花月夜》 春江潮水连海平,海上明月共潮生。
滟滟随波千万里,何处春江无月明
江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月
江月何年初照人
人生代代无穷已,江月年年只相似。
不知江月待何人,但见长江送流水。
白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子
何处相思明月楼
可怜楼上月徘徊,应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻,愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。
江水流春去欲尽,江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归
落花摇情满江树。
诗人开篇就勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面:江潮连海,月共潮生。
这月光闪耀千万里之遥,哪一处春江不在明月朗照之中
江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野,月色泻在花树上,象撒上了一层洁白的雪。
清明澄彻的天地宇宙,仿佛使人进入了一个纯净的世界,这就自然地引起了诗人的遐思冥想:“江畔何人初见月
江月何年初照人
”这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。
诗人虽有对人生短暂的感伤,但并不是颓废与绝望,而是缘于对人生的追求与热爱。
全诗的基调是“哀而不伤”,使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。
“不知江月待何人,但见长江送流水”。
人生代代相继,江月年年如此。
一轮孤月徘徊中天,象是等待着什么人似的,却又永远不能如愿。
月光下,只有大江急流,奔腾远去。
随着江水的流动,诗篇遂生波澜,将诗情推向更深远的境界。
江月有恨,流水无情,诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象,引出下半篇男女相思的离愁别恨。
“白云”四句总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。
“白云”、“青枫浦”托物寓情。
白云飘忽,象征“扁舟子”的行踪不定。
“青枫浦”为地名,但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。
“谁家”“何处”二句互文见义,正因不止一家、一处有离愁别恨,诗人才提出这样的设问,一种相思,牵出两地离愁,一往一复,诗情荡漾,曲折有致。
以下“可怜”八句承“何处”句,写思妇对离人的怀念。
然而诗人不直说思妇的悲和泪,而是用“月”来烘托她的怀念之情,悲泪自出。
诗篇把“月”拟人化,“徘徊”二字极其传神:一是浮云游动,故光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情,在楼上徘徊不忍去。
它要和思妇作伴,为她解愁,因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。
岂料思妇触景生情,反而思念尤甚。
她想赶走这恼人的月色,可是月色“卷不去”,“拂还来”,真诚地依恋着她。
这里“卷”和“拂”两个痴情的动作,生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。
月光引起的情思在深深地搅扰着她,此时此刻,月色不也照着远方的爱人吗
共望月光而无法相知,只好依托明月遥寄相思之情。
望长空:鸿雁远飞,飞不出月的光影,飞也徒劳;看江面,鱼儿在深水里跃动,只是激起阵阵波纹,跃也无用。
“尺素在鱼肠,寸心凭雁足”。
向以传信为任的鱼雁,如今也无法传递音讯——该又凭添几重愁苦
最后八句写游子,诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。
“扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭,春光将老,人还远隔天涯,情何以堪
江水流春,流去的不仅是自然的春天,也是游子的青春、幸福和憧憬。
江潭落月,更衬托出他凄苦的寞寞之情。
沉沉的海雾隐遮了落月;碣石、潇湘,天各一方,道路是多么遥远。
“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂;“无限路”也就无限地加深了他的乡思。
他思忖:在这美好的春江花月之夜,不知有几人能乘月归回自己的家乡
他那无着无落的离情,伴着残月之光,洒满在江边的树林之上…… “落月摇情满江树”,这结句的“摇情”——不绝如缕的思念之情,将月光之情,游子之情,诗人之情交织成一片,洒落在江树上,也洒落在读者心上,情韵袅袅,摇曳生姿,令人心醉神迷。
《春江花月夜》凭借对春江花月夜的描绘,尽情赞叹大自然的奇丽景色,讴歌人间纯洁的爱情,把对游子思妇的同情心扩大开来,与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来,从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。
诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中,整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里,吸引着读者去探寻其中美的真谛。
《唐之韵》从第一集到第十集每一集的读后感,800字
怎样写读后感:读后感的意思就说读了一本书,一篇文章,一段话,或几怎样写读后感:读后感的意思就说读了一本书,一篇文章,一段话,或几句名言后,把具体的感受和得到的启示写成的文章,这就称之为读后感读后感的格式:第一段把书里面的一些主要的内容,加以概括,作者写了些什么,想表达些什么。
第二段选择一个其中比较重要的点,也可以是自己认为重要的一些地方,把它表达出来,切记是要用记得语言最好不要摘抄。
比如说我觉得那些地方写得好哪些地方有隐含的意思,我有什么样的看法。
第三段联系实际的生活,把书里的和生活中的结合起来,抒发下真情的实感,生活中怎么怎么样,我觉得怎么怎么样,我学到了些什么。
做到以上3点,那么这篇读后感基本就出来了
写一篇《唐之韵》的观后感,500字,中心明确,有双重题目
唐之韵第三集观后感400字
唐之韵第四集赏析
梦回唐朝梦回唐朝。
斗转星移,天荒地老,水远山高,大江东去。
一位少年英才,手握风雷,身骑昭陵六骏,起兵反隋,驰骋华夏。
谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
为建立中国历史上空前强大的唐王朝立下汗马功劳,之后又开创了令后人无限敬仰的开元盛世。
伴随着开明的民主政治,中国的诗坛上崛起了一座迄今为止无法攀登上的珠穆朗玛峰——唐诗。
那是中华民族无限的骄傲与无尽的仰望。
它是中国诗坛的长江,黄河,用广阔的流域面积灌溉着中华民族的国土。
那是个连政治连哲学都透露着诗歌芬芳的诗歌时代。
于是,上苍孕育了这样一批文学巨匠——李白,杜甫,韩愈,白居易……于是多少后人极力想跳进他们的磁场却又无从下手,或是极力想跳出他们的磁场却又无能为力。
这是一幅绮丽妍美的画卷。
深深触动读者的,不仅是华丽的辞藻,不仅是珠落玉盘的曲调,也不是倾城一般妩媚的那一抹抹颜色……太多的感情,太多引人遐想的梦境,只能用我贫乏的语言去描述它。
唐诗,让人联想到世界级的大江大河,源头都是窄窄浅浅,弯弯曲曲。
但如果没有这些窄窄浅浅,弯弯曲曲,也就没有下游浩浩荡荡,滚滚滔滔。
初唐的诗坛,这是一批少年才子,才华横溢,精神饱满,一出场就英气勃勃,为唐诗的出场做出了必要的布景与合适的气氛。
他们冲出了唐朝宫廷诗风的束缚,使诗歌从应制,应酬,歌功颂德的圈子中跳了出来,担负起歌唱人生的使命。
所以历史选择了陈子昂,唱了一曲《登幽州台歌》,发出一声长长的浩叹,一声宣泄愤懑的长啸。
隐隐约约,却又使大地颤动,像春雷一般呼唤万物苏醒。
举目四望,涌来的是无古无今的孤独。
于是,盛唐之诗挽起狂澜,掀起巨浪。
涌现了吴中四士,敲起了雄浑的鼓点,奏着激昂的进行曲,筑起了诗坛的珠穆朗玛峰,把中国古代诗坛上最红,最亮,最具吸引力的太阳引来了。
无数开宗创派的任务相继涌现,王维,王昌龄,高适,岑参……这些称雄一世的诗人,都与诗坛上千古独绝的巨人李白,独夫相视而笑,各自以斑斓的色彩装点着盛唐的百花园。
于是有了张若虚“江畔何人初见月,江月何年初照人”对乡愁的反复吟颂,有了“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还”,吹响悲壮的号角与雄浑的句号,接踵迩来的是“但使龙城飞将在,不教胡马度阴山”的满腔热血,又发出了“醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回”的英雄气概。
读盛唐的诗,有“大漠孤烟直,长河落日圆”的壮阔,有“莫愁前路无知己,天下谁人不识君”的自信,也有“山回路转不见君,雪上空留马行处”的绮丽…… 盛唐的灵气,加之以天地阴阳共同孕育了天才李白。
他以隐隐雷声的脚步闯入了诗坛,带着“清水出芙蓉,天然去雕饰”的清新自然,不雕琢的美,在中国诗歌史上留下了一个永不褪色的名字。
他是天之骄子,酒入豪肠,七分酿成了月光,余下三分啸成了剑气;绣口一吐,就是半个盛唐。
他无愧于后世对他的称赞——全唐无诗,唯太白而已。
他能写岑参,高适的那种大气磅礴的边塞诗,能写王维的幽静高雅,且更超出一股洒脱。
“君不见,高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪”他感叹人生如此的短暂,明镜中的白发一转眼就是一次轮回。
面对这无限矛盾,人活着为什么不尽情地生活呢
可他是生活在梦里的人,梦一旦醒来,留下的只有失望。
我们宁愿相信那个美丽的传说——他乘着酒兴,为了捉月亮而跳江而死,要把发光的生命交于浩瀚的长江,完成生命中最后一次追求。
于是他化成了琅琅的明月,滚滚的波涛,永远在中华大地上照耀着,奔流着。
终于,一场安史之乱,把盛唐的气象一下子扫得七零八落。
于是,杜甫颜色憔悴地走来了。
他是唐盛转衰的历史见证,他是反映民间疾苦的镜子。
在“床头屋漏无湿处,雨脚如麻未断绝”中还能想到“安得广厦千万间,大蔽天下寒士俱欢颜”,诗人总是这样推己及人,他捧走了时代的血泪,反复提炼,用沉重的笔调写出了“朱门酒肉臭,路有冻死骨”。
五十九岁时,杜甫终因贫病交加,死在湘江一条小船上。
没有人为他送葬,没有人为他默哀,只有滔滔的江水永远为他鸣奏着诗中诉不尽的悲愤。
这个悲天悯人的诗人,唱不出盛唐的理想主义,唱不出盛唐的浪漫气质,但他用嘶哑的喉咙唱出了“国破山河在,城春草木深”,是一片中唐的血泪,是目睹盛唐气象破灭的悲哀。
于是韩愈走来,喊出“物不得其则鸣”的千古名言,重新推出了一个高峰的魄力。
白居易走来,倔强地唱出了“野火烧不尽,春风吹又生”的坚韧。
但从李商隐“夕阳无限好,只是近黄昏”中,流露着唐王朝的日暮穷途。
梦回唐朝,梦回中国历史上这一道辉煌,为其兴盛而激动,为其衰败而失落,品位其中的点点滴滴,却一怀愁绪,离离索索,不知所措。



