剪纸的目的是什么
剪纸的意义郭沫若先生曾以“一剪之趣夺神功，美在民间永不朽”的诗句赞誉中国民间剪纸艺术，十分贴切与深刻。
2006年5月20日剪纸经国务院批准被列入《第一批国家级非物质文化遗产名录》；2009年9月30日中国剪纸经联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会审批列入了第四批《人类非物质文化遗产代表作名录》。
剪纸，已经在某种意义上成为了中国文化的一种象征。
这使我们有必要对剪纸的文化意义有一个更为深入的认识与了解。
中国的民间剪纸艺术以其历史悠久、流传深远、技艺精湛、富有浓郁鲜明的地方特色而著称。
千百年来，各族人民创造的绚丽多彩的剪纸艺术是中华民族传统艺术的重要组成部分，蕴含着各民族社会生活、历史文化、风俗习惯、宗教信仰和审美理想等方面的丰富内涵。
每个时期的地域文化，都会产生它特有的艺术形式。
透过民间剪纸的纹样和装饰现象，人们可以窥视到某个民族、某个地区、某个时期、某种文化的具体表现。
中国民间剪纸的题材内容非常丰富，主要表现在戏曲故事、吉祥观念和民间习俗三个方面。
它犹如社会生活的一面镜子，不仅照出各族人民劳动和生活的方方面面，而且也以其独特的造型艺术语言反映了各族人民的情感生活与生命追求。
民族剪纸中的每一个纹样、每一种形象、每一幅构图都不是孤立存在的，它就像历史文化长河中的一叶小舟，可能还负载和积淀着那些至今尚未被科学认知的充满原始神秘色彩的多种文化信息与符号象征。
戏曲学研究表明，戏曲是一种综合性艺术，
中国剪纸的特点
中国几大区区域剪纸的特点 中国的几大剪纸介绍：（收集整理） 一、陕西民间剪纸： 陕西民间剪纸的历史悠久漫长，最早可追溯到《史记》中“剪桐封弟”的故事。
周成王姬诵用梧桐叶剪成玉圭的图像赠给其弟姬虞到唐国当诸侯，至今有两千多年了。
美术家江丰和诗人艾青曾在解放前夕编印过一册专门介绍陕北风土人情的《民间剪纸》，对陕北剪纸艺术给予了很高的评价。
剪纸，远离皇家，远离贵族，只钟情民间的瓦房和窑洞，只钟情布满沧桑的脸庞和结满老茧的双手。
陕北高原的窑洞，特大的窗户，面对一爿阳光，是剪纸艺术最好的位置。
陕北民间剪纸有贴在窗户上的“窗花”、“烟格花”；有贴在顶棚的“团花”、“角花”；有贴在门楣的“门符”、“吊笺”；有贴在室内墙上的“墙花”、“炕围花”；有贴在灯笼上的“灯笼花”；有婚嫁用的“喜花”、“礼花”；还有作刺绣用的“鞋花”、“枕花”、“帽花”、“围裙花”、“门帘花”、“肚兜花”等等。
一批批民间剪纸艺术家也在平凡的生活中默默地、悄无声息地在这片黄土地上诞生着、成长着，一代又一代。
她们多是农家妇女，文化不高，从女娃剪成姑娘，一把剪犹如一枝生花的妙笔，剪什么像什么，有的不须着色，不须描底，黄土地的百般风情令世界各国旅人叹为观止。
二、广东佛山的民间剪纸 宋代已有流传，盛于明清两代。
由于其剪纸制作方法采用了剪、刻、凿、印、写、衬等，在种类上便可分纯色剪纸、铜衬料、铜写料、纸写料、金花、银写料等。
其作品在剪刻时很讲究，多用小刀或剪刀在纸上或特制的铜箔、锡箔上剪刻而成。
其利用本地特产的铜箔银箔，用剪、刻、凿等技法，套衬各种色纸和绘印上各种图案，形成色彩强烈、金壁辉煌，富有南方特色的剪纸。
佛山剪纸既有纤巧秀逸、又有浑厚苍劲的表现手法，按使用的需要而选材施艺。
随着社会的发展，佛山剪纸在传统的基础上，以其构图严谨、装饰性强、剔透雅致、金壁辉煌的特点，在我国剪纸艺术中较具代表性。
如下图： 三、山东民间剪纸 山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。
一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。
一类则是更有特点的山东胶东沿海地区以线为主，线面结合的精巧型剪纸，它似乎与山东汉代画像石细微繁缛的风格一脉相承，以其花样密集的装饰手段，使单纯爽快的外型更饱满丰富。
山东胶东称手巧的女子为“伎俩人”，“伎俩人”不管出在哪个村，都是人们引以为荣的事。
她们的花样子常常用烟火熏在土纸上到处流传，成为远近乡村剪花的样子。
剪纸用途最多的是打扮窗户。
胶东的窗户多是细长条形的格子，一般只能贴一些小的花，妇女们开发自己的创意，运用化整为零的方法把大的构图分割成条形剪出，再贴到窗上组合成一个完整的画面。
这种称为“窗越”的剪纸一般贴在“窗心”。
另有“窗角花”、“窗旁花”以及悬挂在窗前会活动的“斗鸡花”等，构成了系列性的“棂间文化”。
与节庆的居室布置相适应，剪纸还用于墙围及天顶仰棚的装饰，以及器皿的贴花。
山东剪纸从古发展到今，越来越多地显示出它独具有审美功能，因此，民间的“伎俩人”也就更加注重技巧的精熟。
那若断若连的线条和细如蚊足的毛刺，往往叫人感到一种凡人难以达到的绝妙。
四、云南民间剪纸： 云南的剪纸基本有两种作用。
一是寺庙中的神幔、神树及旗幡上的剪纸或刻纸，多为信徒们敬神拜佛的贡献之物。
其题材样式包括有云南地方特色的大象、牛羊、佛塔、衣裤、器皿、人物、花鸟及吉祥的图案等。
造型简略单纯，有一种原始稚拙的意味。
神幔如北方民间的挂帘剪纸，但都很大。
常常是多张纸贴接在一起。
折叠刻出重复的图案。
具有神秘的宗教气息。
刺绣是南方诸多民族女性擅长手艺。
而要有别致的花样，就必得学剪。
这里的一幅鞋花三幅胸襟花，是白族女性所剪。
从内容上看来，已完全是汉族的戏故事，只有其中的佛塔及建筑，仍存有些许缅寺建筑的容貌。
从作品严谨的构图和轻松自如的造型上看，剪纸的作者是个成熟的老年巧手。
为了刺绣时色块分割表现形象的必要，以开口刀法在形本上剪出暗示结构的虚线。
几个内容不同人物不同的故事，和谐地摆放在外形几乎相同的对称形之中，黑白分明疏密得当，毫无充塞罗列拥挤的感觉--也许这些花样作者所求的最佳效果，留待绣花女最终去完成，但作为一幅剪纸作品的完美，已在此花之中。
五、吉林民间剪纸： 仅就吉林通化地区近年采集的大量满族民间剪纸表象来看，就可判定其所具有的地域民族原始性色彩。
从题材方面说，不仅其中的熊、虎、鹿、及山花、参果、樵夫、牧人与林海雪原的生活密不可分，而且那些旗装马靴的“嬷嬷人”，正是满族祭奉祖先的古俗之物。
“嬷嬷人”与黄河流域剪纸的“抓髻娃娃”同样，以对称的正面造型，展开四肢，显露着人的完善，替代着人的躯体去完成捍卫生命、娱乐神明的使命。
不同于“抓髻娃娃”的，“嬷嬷人”是可站立、可摆放的立体型剪纸，民间巧手运用折叠与剪镂结合的纸的语言特征，赋予薄片的材料一种具有体积感又有刀剪意味的造型样式。
题材的另一方面，则是满族人的生活及引以为荣的罕王创业称世的传说故事。
嬷嬷人（祭祀礼花）（满族） 在手法方面，吉林满族剪纸的特点，便是充分利用材料技法语言的便利，其表现之一为多折叠的方法代替形象内部装饰的镂空，取得事半功倍的效如以香火烧出洞孔。
其三是不似内地用专门剪花的小巧刀，他们用平常的大剪刀，不易勾来转去剪曲线，故多用直刀硬拐变的剪法，看来若闻铿锵之声，却显出一种金石的力度。
六、山西民间剪纸： 就民间艺术的丰富及保留远古文化内含的质量而言，秦晋两地同是令人不可轻视的宝地。
然而，山西的地理位置更易于接受八面来风。
因此民间剪纸就绝不仅仅是老辣苦涩的远古艺术因袭或传承。
而是添了些许聪慧精明、灵透乘巧的酸甜味。
这酸甜苦辣搅和在一起，酿成了剪纸艺术戏中有戏颇耐品尝的余味。
两件“买水”的作品，同题同意同情节，而不同的人物性情，不同的爱恋方式，甚至不同的戏班层次，叫人若已领略各自戏路的来龙去脉，听到不同戏路的观众同时报以的喝彩。
“母女对织”则是一件叫人思索生命问题的作品。
两幅剪纸对称重复构图中，只一些微小变化，即给人以时间与空间上的无限联想，永恒的人生重复与短暂的人为变化全系在这部象征着世界的织机之上，前人织着经纬，也连着后人的命运。
这不是笔者的信口开河，即使是剪花的老婆婆不如是说，在她的人生体验中必定会有这样不止一次的追问。
当然这并不妨碍山西民间剪纸的中传承作品的纯粹性，黄河流域共有的“蛇盘兔”、“鹰逐兔”等主纹样自不待说，而其中的“一座山”是吕梁山区民间常剪的一种题材，它似乎向人们展现了一个人兽杂居时代的真实场景，又把天然之中的人类童年情境带到了我们面前。
七、安徽民间剪纸： 安徽的民间剪纸较早地形成了行业性的艺人队伍，以其艺术商业的雏形状态替代了民众普遍的审美创造。
但是，我向来以为匠人型剪纸作品的民间与否主要在于所面向服务的对象。
如果是基于劳动者集体审美意识的普遍水准，又依附于民间美术的范畴。
反之如果已在迎合贵族阶层的闲情逸趣而卖弄绝技的工艺之作，则是与皇宫中雇佣的御用匠人雕龙刻凤为他人做嫁衣裳的没什么两样。
安徽的“花匠”多属于前者，而阜阳的程建礼人是其中最有代表性的一位。
程建礼从小喜欢剪花，并跟祖母勤学，灵性极好，起初为村人义务剪花，后来把技艺作为谋生手段，挑起花担周游江湖，练出一身好手艺，口中唱着花歌，手中剪着妇女们点的花样。
对于他来说，已不需要冥思苦想的经营构图，达到胸有成竹才开始动手。
任何形状的纸片之中都已蕴藏着形象，只需要用手中的剪刀轻叩它的灵性之门。
“三叉口”一幅尤其如此。
概括的外形轮廊像是天然而成的几笔正在浸化着有浓墨，而略用心计剪出两只相对灼灼的眼睛，恰如其分地剪出“画眼”，也点准“戏眼”——黑暗中，两个互相搜寻着的人警觉的眼睛。
八、湖南民间剪纸： 现在，剪纸更多地是用于装饰。
剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。
人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。
剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。
顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。
刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。
剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。
和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。
在农村，剪纸通常是由妇女、姑娘们来做。
在过去，这可是每个女孩所必须掌握的手工艺术，并且还被人们来品评新娘的一个标准。
而职业的剪纸艺人则常常是男人，因为只有男人才能在作坊里一起劳作并挣工钱。
九、湖北民间剪纸： 孝感的妇女有正月十五唱“请七歌”的习俗，向“七女星”讨巧：“正月正，麦草青，我请七姐看花灯，教我心灵剪牡丹，教我手巧绣凤凰，杀白猪，宰白羊，年年接你七姑娘，”讨巧其实只是表达了女子寻示灵感的心愿，要手艺精，当然还需勤学苦练了。
而巧手的女子，独享社会刮目相看的殊荣。
据说有一位年过花甲的老人，至今腰里还带着年青时情人赠的订情荷包。
可见这种乡俗的民间艺术所具有传达情感之力量。
在房县，时兴过一种带字的花样，作为送给亲朋好友的礼品花。
这些花样上的诗句往往是求花的乡亲随口吟出，剪花的巧女便把它剪在各种形的剪纸上。
如“操心劳力，增加负担”是刚过门的媳妇说给公婆听的客气话；“手心手背都是肉，打断骨头连着筋”是母亲告诉女儿，长辈对你们都一样看待——平时不好意思说出口的语言揉进剪花里，更增添了一份含蓄。
刻纸在湖北叫“雕花”，武汉、鄂城等地都有数以百计的雕花匠，并且在清末民初建立有剪纸的行会组织，这在全国是少见的现象。
与全国各地的工匠艺人一样，他们以高超的技艺应付各种不同的审美要求，而个人的情感只能在雕花刀缝间深深地潜藏。
十、贵州民间剪纸： 谁都知晓贵州苗族的衣衫上有五彩溢香的美丽刺绣。
但谁知道那千针万线密密匝匝的花朵底下，都有一张好看的剪纸
而会绣衣的苗女们，哪个闺房中会没有存放的花样
《苗族古歌》“迁徒”一段中唱道：“姑姑嫂嫂，莫忘带针线，嫂嫂叫姑姑，莫忘带剪花。
”可见剪花刺绣对于苗人生活的必要。
贵州苗族剪纸主体纹样的动物中，有龙、吉玉鸟、蝴蝶、鱼等，人物有央公央婆、蝴蝶妈妈、苗族英雄务么细及驭龙伏狃的苗人男女。
另外，太极阴阳鱼，枫树及苗楼建筑也常常出现在画里。
这些形象都与苗族的古老信仰和传说有关。
贵州剪纸由于各地刺绣方法的不同而呈现出各种有特点。
施洞型的剪纸确定外轮廊之后，在形体的内部破刀剪出随势而走的涡状线或齿状线。
而台拱型的剪纸则以镇扎眼成虚线状。
造型特征施洞剪纸为粗犷，而台拱剪纸更趋秀丽。
与西北剪纸造型一样，贵州苗族剪纸艺术的造型因素来自于民众对事物特殊的观察方法和思维方式，来自于传统乡土文化根深蒂固的美学思想。
任何以为民间艺术的奇物造型是“变形”的看法，都是对创造者真挚情感的曲解和中伤。
民居:请写出内蒙古的三种民间艺术式样
1、库伦旗 蒙古族安代舞 安代舞，最初是一种用来医病和祈求神灵庇护、祛魔消灾的萨满教舞蹈，后来慢慢演变成表达欢乐情绪的民族民间舞蹈，明末清初发祥并流行于库伦旗一带。
2、敖鲁古雅乡 驯鹿文化 驯鹿文化，是指敖鲁古雅鄂温克民族在与驯鹿世代为伴的历史进程中创造的“使鹿文化”。
驯鹿主要分布于北半球的环北极地区，善于穿越森林和沼泽地。
3、科尔沁右翼中旗 乌力格尔 乌力格尔，蒙古语意为“说书”，是一种在蒙古族中流传的有着悠久历史的说唱艺术。
乌力格尔最早用马头琴后来多用四胡伴奏来说书，内容多为群众喜闻乐见的神化、英雄故事、章回小说包括蒙译汉文学和民间故事。
4、准格尔旗 漫瀚调 漫瀚调是以蒙古族民歌为基调，与汉族唱法风格糅合而成的一个独特的民歌歌种，产生于准格尔旗一带，流传于内蒙古西部地区。
5、东乌珠穆沁旗 长调长调，是蒙古族民歌的一种形式，蒙古语叫长歌，是相对短歌而言。
长调民歌曲调悠长，歌词内容深长久远，是一种具有鲜明游牧文化特征的独特演唱形式。
6、巴林右旗 格斯尔 格斯尔，也为格萨尔。
格斯尔王的英雄故事千年来以口口相传形式流传于蒙古族、藏族等民族中。
产生于巴林右旗的蒙古族口头文学巨著《格斯尔》是驰名世界的英雄史诗之一，被称为东方的《伊利亚特》，代表着古代蒙古族、藏族民间文化与口头叙事艺术的最高成就。
7、和林格尔县 剪纸 剪纸，是一种用剪子、刻刀创作的刻纸、窗花、剪画的镂空艺术。
8、察哈尔右翼后旗 阿斯尔 阿斯尔，系蒙古语，本义为楼阁或大布帐，是一种蒙古族古老器乐合奏曲的统称，也是纯器乐宴曲曲牌。
9、乌拉特中旗 乌拉特民歌 乌拉特民歌，是现在主要流行于内蒙古乌拉特前、中、后三个旗和包头市西部的蒙古族聚居区的蒙古族民歌。
10、土默特右旗 二人台 二人台，是内蒙古西部地区的民间戏曲，因为其剧目大多采用一丑一旦二人演唱形式，所以叫二人台。
在蒙汉民歌和“丝弦坐腔”基础上，吸收了山西河曲一带传入的民间歌舞发展而成，在晋冀蒙一些地区流传较广。
有那些剪纸图案?这些图案有什么意义
举例说明
名称剪纸 龙，作为我们中国人独一种文化的凝积淀，已和深藏于我们每人人的潜意识里头，龙，在中国与天地世间万事万物都有有联系。
龙在中国传统文化中是权势、高贵、尊荣的象征，又是幸运和成功的标志。
龙的另一个文化象征意义是出类拔萃，不同凡俗。
龙是神物，非凡人可比，所以人们常常又把那些志向高洁、行为不俗、很有能耐、出息和成就的人称为龙。
名称：凤语花香剪纸,,黑色,, 凤是人们心目中的瑞鸟，天下太平的象征。
古人认为时逢太平盛世，便有凤凰飞来。
凤凰也是中国皇权的象征，常和龙一起使用，凤从属于龙，用于皇后嫔妃，龙凤呈祥是最具中国特色的图腾。
民间美术中也有大量的类似造型。
凤凰被认为是百鸟中最尊贵者，为鸟中之王，有「百鸟朝凤」之说。
在中国人的思想形态里，“凤凰”自古以来就是传说中最重要的的吉祥神奇之物，据说凤凰能火中再生，象征美好、才智和吉祥。
名称：六鱼闹莲 剪纸 以莲花和鱼剪纸成图张贴，谓之“连年有余”，表示富足有余。
十二生肖剪纸，剪纸福 十二生肖的象征： 机警,,鼠,, 勤勉,,牛,, 威武,,虎,, 善良,,兔,, 神明,,龙,, 吉祥,,蛇,, 进取,,马,, 温顺,,羊,, 智慧 (猴,, 高贵,,鸡,, 忠诚,,狗,, 敦厚,,猪,, 名称：福 剪纸,,红色, “福” 字，也就是我们大家在新年之际贴于门上的那个字，古代人说，富贵寿考等齐备是为福。
,,嗯，在此对“考”字解释一下。
呵，“考”就是老人高寿无疾而终，这是大福,,《书•洪范》说的五福：一曰寿，二曰富，三曰康宁，四曰修好德，五曰考终命” 祈福纳吉，目的是求祈和希望对生活和经营有利的环境，这环境包括人的环境和自然的环境。
祈福的方式很多，在老百姓的日常生活中，小起头花、戒指，窗花剪纸，大至建屋、上梁，在人们的衣饰上，在房脊的设计装饰上，无处不是以借喻、隐喻和暗喻的寓意，以象征主义的思维方式祈福纳吉。
剪纸福 名称:喜字剪纸 双喜： 结婚时用 象征双喜临门 名称:桃子剪纸 寿桃剪纸 “ 桃之夭夭”，在《诗经》《桃夭》中，是形容桃花繁盛、艳丽的样子。
从《桃花源记》的世外桃源到《西游记》里的蟠桃园再到《射雕英雄传》中的桃花岛。
自古以来，桃就被文人骚客所青睐，被作为福寿吉祥的象征。
人们认为桃子是仙家的果实，吃了可以长寿，故桃又有仙桃、寿果的美称。
名称:狮子 狮子相貌凶猛,勇不可挡,威震四方,是百兽之王。
在世界各地,人们都把狮子视为瑞兽,狮子塑像在五大洲到处可见。
狮子虽不是中国的土特产,但中国却有独特的狮文化,每逢佳节,全国各地都有舞狮活动。
人们套上五彩缤纷的狮子外套,模仿狮子行走坐卧、俯仰跳跃。
其中“双狮戏绣球”的舞蹈,寓意生生不息、家族繁衍、社会繁荣。
在吉祥图案中的狮子滚绣球图,也具有同样的寓意。
狮子的形象还经常出现在佛教的经典文献和佛教造像中,智慧佛文殊菩萨就以狮子为坐骑,从而给狮子增添了吉祥的意义。
王者荣耀英雄加皮肤图片高清
太多了，游戏里自己看不就好了，游戏正式服（安卓和IOS平台）已经出了六十六位英雄，定期也会推出新的英雄，英雄定位可分为法师、战士、坦克、刺客、射手、辅助，不同的英雄拥有不同的属性和技能。
每个英雄都有3个主动攻击技能和1个被动技能（部分英雄有四个主动技能和一个被动技能），在匹配模式下，玩家可以使用周免英雄和已经购买的英雄参加战斗，排位模式只可以使用已购买了的英雄。
红色武乡革命遗址作文100字
山西旅游资源第一山西省位于黄河中游土的东部。
其间高山峻岭，纵横，山环水绕，地形复杂，地貌多样，气候适中，四季分明，大自然神工鬼斧般地造就了一处处绚丽多彩的景色。
山西又是中华民族文明的发祥地之一，历史悠久，源远流长，素有“中国古代艺术博物馆”、“文献之邦”的美称，保留有全国百分之七十的地面古代建筑，旅游界因此说：“十年中国看深圳，百年中国看上海，千年中国看西安，五千年中国看山西”。
自然美景、历史文明、革命史迹和新时期建设成就，共同构成了山西得天独厚、古今兼备、多姿多彩的旅游资源。
自然旅游资源 山西复杂多变的地质、地貌、水文、气象条件，造就了许多雄伟壮观、引人入胜的名山大川、溶洞怪石、清泉湖泊、激流瀑布、神奇天象、珍贵生物等自然景观，其自然旅游资源之丰富位列全国前列，山西除了海洋、沙漠以外，几乎拥有所有的自然景观，而盐池、万年冰洞、火山群却是绝大部分省份所没有的。
名山大川：山西多名山，是全国唯一一个拥有五岳、五镇和四大佛教名山的省份。
最著名的有五岳之一的北岳恒山、四大佛教名山之首的五台山、道教名山北武当山、绵山、国家级风景名胜区五老峰、全国十佳自然保护区之一的芦芽山、五镇之一的中镇霍山、保存有华北面积最大的原始森林的历山、太行山脉中奇绝险峻的太行大峡谷、王莽岭、黄崖洞，另有灵空山、石膏山、仙堂山、管涔山、庞泉沟等，山色不同，神态各异，分别以险峻、幽雅、秀美而出奇制胜。
有的可游览观赏，有的可避酷暑，有的可访古寻幽，有的可供瞻仰。
大川首数黄河，是山西、陕西两省的天然分界线，流经山西19个县，流程965公里，先后汇入18条较大的支流和上千条溪流，晋陕黄河峡谷两岸秀峰林立，形态万千，风陵渡一带的黄河宽达数十里，为黄河最宽处。
这些名山大川犹如一幅幅美不胜收的画卷，形成多处风光宝地，成为山西取之不竭、用之不尽的旅游资源。
洞石雄关：山西境内太行、吕梁、中条山中有多处石灰岩溶洞，如沁水白云洞、壶关紫团洞、盂县万花洞、玉华洞、太原天龙山溶洞、忻州禹王洞等，大都保存完好，洞体广阔，钟乳石琳琅满目、千姿百态，有的已对外开放，供人游览。
省内地貌奇特，各大名山处处可见奇峰怪石，如芦芽山山峰形似芦芽，直插云霄；平走冠山顶似冠首；五台山的中台顶巨石堆积，名为“龙翻石”、北武当山巨大的“风动石”、灵石县的“灵石”，殊为奇特。
奇峰险壁间形成了娘子关、雁门关、偏关、宁武关、平型关等多处雄关险隘。
清泉湖泊：山西水资源缺乏，但天然湖泊遍布全省各地，历年来又建造了多处水库、人工湖泊，好似颗颗明珠镶嵌在三晋大地上。
山西泉源数以万计，分冷泉、温泉和矿泉三种。
较大的冷泉有：朔州神头泉、五台般若泉、太原难老泉、清徐平泉、洪洞霍泉、临汾龙子祠泉等等；温泉有浑源汤头泉、忻州奇村泉、原平大营泉、定襄温泉、盂县温泉、夏县温泉、新绛温泉等。
矿泉中以般若泉为代表。
山西的天然湖泊有五台山北台顶天池、宁武天池、晋祠鱼沼、清徐东湖、平泉东湖、西湖、运城伍姓湖、盐池等；人工修建的水库有垣曲小浪底水库、万家寨引黄工程、磨滩拴驴泉水库、恒山水库、汾河水库、文峪河水库、浍河水库、漳河水库、漳泽水库等等，这些水资源已成为游览胜地。
激流瀑布：山西境内名气较大的瀑布有壶口瀑布、娘子关瀑布、王官谷瀑布、蟒河瀑布。
壶口瀑布以壮阔著称，娘子关瀑布以秀美闻名。
激流险滩在黄河中游多处可见，如壶口以下的龙槽激流、龙门“三激浪”，都使人感到雄伟壮观。
天气景象：山西气候季节性强，复杂多变，既有千里冰封的北国风光，又有开展多种温带旅游活动的条件，还可饱览奇特大气景观。
五台山东台顶、历山舜王坪观“东海日出”可与泰山媲美，黄河孟门山“孟门月夜”景色迷人，五台山“宝光”堪称一绝。
珍稀生物：山西已建成12个自然保护区。
古树名木、珍禽异兽深藏其中，褐马鸡、猕猴、娃娃鱼都是罕见的珍奇动物。
人文旅游资源 山西悠久的历史，给我们留下众多的古代建筑——宫观寺院、历代古塔、石窟造像、彩塑壁画、古城关隘、文化遗址、出土文物、传世珍宝及风情民俗、风味名食、烹饪技艺等文化遗产。
“山西——中国古代艺术的博物馆”之称，已被国内外各界人士所认同。
寺庙宫观：山西现存古代建筑，其数量之多和历史、艺术价值之高都居全国之首。
已列为国家级重点保护的文物单位有35处，省级重点保护的文物单位有284处。
据统计，宋金以前的木构建筑为106处，占全国同期建筑物的70％以上。
其中唐代的有五台南禅寺大殿、佛光寺东大殿和芮城广仁王庙等，五代的有平顺大云院、平遥镇国寺万佛殿等，宋、辽、金代的有近百处，其中有代表性的是宋代的晋词圣母殿，高平游仙寺、崇明寺、开化寺、大雄宝殿，辽金的大同华严寺建筑群，大同善化寺，朔州崇福寺、应县净土寺正殿，五台佛光寺文殊殿，晋城青莲寺大雄宝殿，长子崇庆寺万佛殿，汾阳太符观和文水武则天庙等。
山西元代以后的古建筑保留更多。
元代的永乐宫、广胜寺的建筑和壁画均为艺术珍品；北魏始建而重建于明代的悬空寺惊险奇特，中外独有；更有四大佛教名山之首的五台山建筑群，作为净土宗道场的玄中寺，被誉为“东方彩塑艺术宝库”的平遥双林寺，全国武庙之首的解州关帝庙等，都是明清时期的艺术杰作。
此外，孟县藏山庙、介休后土庙、绵山回銮寺、万荣飞云楼、秋风楼，灵空山圣寿寺，临汾尧庙等，均各有千秋，闪烁着历史和艺术的光华。
历代古塔：省内历代古塔多达280多座，其中以应县佛宫寺释达塔、五台山白塔、代县阿育王塔、太原永祚寺双塔、洪洞广胜寺飞虹塔和永济普救寺莺莺塔最为著名。
石窟造像：据考察，山西境内规模较大的石窟有北朝时期19处，隋唐时期21处，宋代2处，元代2处，明代5处，加上云冈石窟，天龙山石窟共51处。
以全国三大石窟之一的大同云冈石窟为最，太原天龙山石窟、龙山石窟、长治羊头山石窟、平定开河寺石窟也具有较高的艺术价值。
城垣关隘：山西是历代兵家必争之地，内外长城延伸到山西的大同、朔州、忻州、晋中、吕梁、阳泉等八个地、市境内，约计3500公里。
有雁门关、平型关、宁武关、娘子关、偏关等重要关隘。
山西古城垣较为完整的有平遥城和娘子关城，平遥城除城墙外，城内鼓楼、城隍庙、街坊、店铺、民居都保持着明、清形制与风貌。
古代壁画：山西古建筑众多且大部分属佛教寺庙和道教宫观。
而这些寺观，又几乎全有壁画。
据统计，山西寺观壁画，现仍有两万七千平方米之多。
其中唐代壁画三十二平方米，五代壁画二十多平方米，辽代壁画十五平方米，宋代壁画八十六平方米，金代壁画四百四十多平方米，元代壁画一千四百三十多平方米，明代壁画二千三百多平方米，清代壁画二千九百一十多平方米。
在这些壁画中，以芮城境内的永乐宫元代壁画称最。
这些的殿宇全是元代建筑，各殿内墙面和拱眼壁上，满绘壁画，总面积以单面计算，达一百多平方米。
古代彩塑：山西现有古代彩塑近一万三千尊。
其中唐代八十二尊，最有名的有五台山南禅寺彩塑，佛光寺彩塑；晋城古青莲寺彩塑等；五代时期十一尊，最有名的是平遥镇国寺彩塑；宋、辽、金时期三百九十四等，最有名的是大同华严寺辽塑、太原晋祠、长子法兴寺、晋城二仙观宋塑、朔县崇福寺、五台佛光寺文殊殿金塑等；元代三百八十六尊，最有名的是晋城玉皇庙二十八宿彩塑；明代五千八百七十八尊，最有名的是平遥双林寺彩塑和隰县小西天彩塑；清代彩塑，山西有六千余尊。
古文化遗址：山西发掘出具有较高研究价值的古文化遗址多处。
属于旧、新石器时代的有芮城西侯度遗址及合河遗址、襄汾丁村遗址、沁水下川遗址等，夏代以后的重要古遗址和墓葬有太原罗城春秋墓、侯马晋国古都遗址、朔州汉墓群、高平长平之战遗址、晋阳古城遗址等。
文物、考古部门从这些古遗址古墓葬中发掘出大量钱币、陶器、石器、木器等珍贵文物，并不断有新的发现。
革命历史纪念地：近、现代的人民民族、民主革命斗争给山西留下了许多珍贵的革命文物、故地。
已列为全国重点文物保护单位的有武乡县八路军总司令部旧址、武乡王家峪八路军太行纪念馆、平型关战役旧址、五台县松岩口白求恩模范病室旧址、刘胡兰烈士纪念馆等，其它还有黄崖洞保卫战故址、左权将军牺牲纪念地、抗日华侨女英雄李林纪念馆、长治太行太岳烈士陵园、故居等，它们从不同的侧面真实地记录了如火如茶的革命斗争史绩。
国家历史文化名城 大同市：古称平城，北魏前期国都，辽、金时为陪都，称西京。
素为晋北地区的政治、经济、文化中心。
文物古迹甚多，有公元453——495年（北魏时期）开凿的云冈石窟，以及上下华严寺、普化寺、九龙壁等全国重点文物保护单位。
平遥县：平遥，从古城内发现的仰韶彩陶文化证明，远在新石器时期就有人在此生息。
春秋时为晋国中都邑，汉为京陵县。
北魏时平陶县治，因避讳太武帝名而改平遥县。
平遥城内文物遗址甚多。
现存的古城墙，是我国仅存的较为完整的四座古城池之一，始建于西周，明洪武三年扩建，至今已有2000多年历史。
城内街巷、居民宅院富有民族特色，以及明代中国北方民居建筑的风格。
城外双林寺、镇国寺以其精美的彩塑闻名中外。
代县：古州代县是晋北地区政治、军事、文化、经济之重镇，名胜古迹有雁门关、边靖楼、阿育王塔、杨家祠堂、赵杲观等。
历史上陈子昂、李白、王昌龄、王维、李贺，范仲淹、元好问等都曾留下关于代县名胜古迹的传世之作。
此外，代县拙中见巧的剪纸艺术，栩栩如生的面塑制作，精美艳丽的刺绣工艺等民间文化艺术无不光彩夺目，尤其是民间绘画更为人们所惊叹。
祁县：晋中宝地，早在六千年前的仰韶文化新石器时代就有先民定居。
现祁县县城建于北魏孝文帝太和年间，至今已有1500多年的历史。
祁县名人辈出，有祁黄羊、王允、温峤、温庭筠、戴廷式等。
闻名中外的祁县乔家大院、渠家大院是清末民初的民居精品。
祁县古城满街的古老店铺和寺庙，满城的砖雕石刻，油漆彩绘，古色古香。
古籍藏书，历史文物，民间艺术丰富多彩。
祁县秧歌源远流长，元宵社火喜闻乐见，腊塑、面塑、剪纸维妙维肖，都充分体现了古老的黄河文化在祁县的深厚积沉。
新绛县：晋南商城，自北魏始设州置郡，是山西南部有名的古城和商贾之地，集隋、唐、宋、元、明、清文物于一城，主要有绛守居园池、绛州大堂、龙兴寺内室塔等。
保存完好的《绛帖》，系全国四大名帖之一。
此外还有绛州鼓楼、钟楼、乐楼、稷益庙壁画。
新绛人杰地灵，荀子、王之涣、高克明、李毓秀等也都诞生在这里。
民情风俗旅游资源 太谷、祁县、临汾、阳城、晋城、浑源、朔州、襄汾、定襄等地保存有大量明清时代的民居建筑物。
襄汾丁村民俗博物馆、祁县民俗博物馆、定襄民俗博物馆集中反映了晋南、晋中、忻州地区民间传统的岁时风俗、婚丧嫁娶、礼仪风俗、民间工艺和农业生产、文化娱乐活动等典型北方民俗风情。
详细内容参见本站山西民俗 名特产品、风味小吃：杏花村汾酒、山西面食、平遥推光漆器、新绛云雕、漆刻器、大同铜器等产品，具有悠久历史，闻名海内外。
民歌艺术：山西，被誉为“民歌的海洋”。
源远流长，早在春秋时，就有很大的成就，《诗经》中“唐风”、“魏风”包括《伐檀》、《硕鼠》都是山西民歌。
山西一百多个县，几乎每个县都有它自己的民歌。
据有关方面统计，现在已经收集起来的民歌达两万余首。
山西的民歌不仅多，而且地方色彩十分鲜明。
山西各地的民歌，在艺术风格上是很不相同的。
河曲、保德、偏关一带的民歌，音调高亢，音行跳跃性大，因此听起来颇有塞上高原的那种特有的辽阔、雄浑之感，而且抒情憨直、泼辣，朴素明快之中，又洋溢着诙谐、缠绵之美。
忻州、定襄民歌，大同、阳高、朔县民歌，比起河曲民歌来，又各有其特色。
左权民歌自成脉系，清新、柔媚。
其中有不少“三拍子”情歌，这是其他民歌中所没有的。
祁县、太谷民歌，还有寿阳、太原民歌，无论内容上还是形式上，都较为灵活、自由、富于变化。
晋东南壶关、晋城、阳城、沁水一带的民歌，调式古板，乡土习俗气味较重。
沁源县的民歌善于抒发当地农民在现实生活中的热烈感情，具有浓烈的时代气息。
民间舞蹈：许多专家们又称山西为“民间舞蹈之乡”。
据唐人苏鹗著《苏氏演义》载，远在先秦，太原地区就有以“战蚩尤”为内容的较为优美的舞蹈流行于民间了。
在运城侯村发掘的汉墓中，也曾发现过刻有男女舞伎相对起舞的“百戏楼”模型。
在山西其他地方发掘的唐代古墓中，还有好些神姿俱佳的舞童形象。
山西的民间舞蹈种类很多，到现在为止，大约还保留着二百余种。
如：“鼓类舞”就有“花鼓”、“转身鼓”、“花庆鼓”、“扇鼓”、“五虎爬山”、“穿箱锣鼓”、“腰鼓”、“口含花鼓”、“牙鼓”等近二十多种。
山西“花鼓”，形式多样，分高鼓（鼓挂胸前）、低鼓（鼓挂腰间）、多鼓（腰、胸、肩各挂一鼓）等。
山西“花鼓舞”以运城、临汾地区为盛。
如万荣县十七个乡就有十三个乡有花鼓舞队。
有的镇上每条街都有一垛花鼓，因而被称为“花鼓之乡”。
山西的“秧歌舞”遍及三晋。
大体可分为北路的“踢鼓子秧歌舞”、“汾孝地秧歌舞”、“原平风秧歌舞”、“左权小花戏舞”、“侯马白店秧歌舞”、“临汾伞秧歌舞’等几种类型。
此外，还有“狮子舞”、“龙舞”、“高跷”、“旱船”、“背棍”、“抬阁”、“吹弹歌舞”以及各式各样的“灯舞”等等。
山西的民间舞蹈有三个明显的特点。
一是反映社会生活蕴含深厚，抒发感情细腻逼真，而且形式和内容的结合十分默契。
二是戏剧性较强。
不管那种舞蹈，都穿的是戏剧服装，脸谱化妆，也均系戏剧式的。
在表演内容上也多有借助戏剧剧情的。
三是戏、歌、舞相杂，如河曲的《二人台》，既是民歌又是民舞。
还有的是杂技、舞蹈、戏剧的统一。
如“高跷”、“旱船”、“狮子舞”、“龙舞”、“背棍”、“铁棍”等等。
民间音乐：山西，有着丰富的民间音乐遗产和得天独厚的民间音乐发展土壤。
比如中华民族音乐唯一有史料记载的一位最早、最有名的音乐家师旷，就是山西洪洞人。
他是春秋时期晋国乐师，我国古代《阳春》、《白雪》等名曲就出自他手。
山西珍贵的“古典乐曲”很多，至今仍有不少在民间流传。
现在我们看到的山西民间乐器，也大都是自古传下来的。
这些乐器，以丝竹为主，如笙、管、笛、胡琴、板胡、三弦、唢呐、琵琶、筝、巴乌、各种鼓器、铙、钹、锣、镲等，山西的民间乐曲大体分为三类。
一类是由各地吹鼓手班子演奏的“鼓吹器乐曲”，山西的鼓吹乐遍及全省，而以忻州和晋中地区的规模最大、最有名。
如原平、繁峙、代县一带的《大得胜》及《八大套》等。
一类是由各地群众闹红火时用多种乐器演奏的曲调，最有名的是长治的“八音会”和洪洞的“威风锣鼓”等。
一类是由僧道流传下来的“庙堂音乐”或僧道杂乐。
最有影响的要数五台山僧人演奏的庙堂音乐了。
山西的民间器乐艺术，往往与说唱艺术结合在一起。
象“潞安鼓书”、“襄垣鼓书”、“晋北道情”、“永济道情”、“阳城道情”、“翼城琴书”、“武乡琴书”等，就具有这样的特点。
戏曲艺术：山西是中国戏曲艺术的发祥地之一，早在汉代，山西就出现了戏曲萌芽。
到了北宋年间，山西各地到处活跃着诸如滑稽戏、影戏、歌舞戏、百戏、技艺戏等多种土戏，这些土戏在当时已是中国戏曲的雏型。
后经泽州（今晋城）说唱艺人孔三传把单宫调改为诸宫调，就把山西实际也是全国的戏曲提高到了一个新的阶段。
到了元代，戏曲艺术日趋鼎盛，而山西，不仅“名伶辈出”，同时还成了全国戏曲艺术的中心。
仅以元代戏台而论，目前全国所发现的元代戏台，基本上都在山西晋南。
如临汾魏村牛王庙至元二十年建的“乐亭”，临汾东关村至元五年建的戏台，翼城武池村乔泽庙至元九年建的乐楼等等。
到了明代，山西蒲州、陕西同州、河南陕州一带的民间艺人，又大胆地把北杂剧唱腔进行改革，把胡琴、锣鼓、唢呐等吸收入戏曲，特别是出于换板式的需要而加了一付枣木梆子，这样就在山西境内出现了“蒲州梆子”戏。
后由蒲州梆子分别与晋中、晋北、晋东南等地的土戏及风俗人情相结合，就又逐步形成中路梆子、北路梆子、上党梆子。
此外，山西的戏曲剧种繁多，全国三百多个剧种，山西就有五十四个，占到六分之一。
山西的职业剧团现在有二百多个，从业人员达一万五千人。
在五十四个剧种中，中路梆子博采众长，再加上地理、历史等原因，逐渐发展为山西的代表戏曲，所以人们又称中路梆子为“山西梆子”和“晋剧”。
剪纸艺术：山西的剪纸艺术，从风格上说，基本上分为粗犷、质朴的单色剪纸和婉约柔丽的彩色点染刻纸两大类。
前者遍布晋南、晋东南、晋中、晋西北，后者集中于雁北一带，其中尤以广灵称最。
在山西的民间剪纸中，有不少纹样，是用谐音手法设计的。
如用“鸡”、“馨”、“如意”的形象表示“吉祥如意”；用“莲”、“鱼”形象表示“连年有余”；用“莲花”、“桂花”等形象表示“连生贵子”等。
还有的纹样是传说中的象征物表示的，如“鹿”、“鹤”表示长寿，用“龙”、“凤”组在一起表示婚喜，即“龙凤呈祥”。
在大量的剪纸作品中，可以看出以“龙”、“蛇”、“鱼”、“蛙”为内容的纹样最多，这正是以龙蛇为图腾的华夏民族文化的最大特征。
山西民间剪纸不仅写实生动，而且艺术想象力极为丰富。
山西的民间剪纸还和各地群众的各种民俗活动，包括一年四季的传统节日、礼俗及生、婚、寿、丧等紧紧相连。
皮影艺术：山西的皮影艺术，早在我国宋代就广为传播。
皮影多以牛皮为料雕镂而成，造型极为丰富，从天上到地下，从人物到走兽飞禽无所不有。
皮影以平面曲线构图，人物全为正侧面形，生、旦、净、末、丑各种角色俱全，与戏剧脸谱、服饰相似。
表演时挑签人以三根小棍操纵皮影人物的身躯及四肢，借助灯光把影像投射在“纸窗”或“沙窗”上，看起来别有一番风趣。
年画艺术：山西的木版年画，始于宋、金时代。
其中晋南木版年画，与河北武强年画、天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画齐名。
山西的木版年画，内容上多为吉祥喜庆，常见的形式有灯画、中堂画、条屏、贡笺、窗画、门画、灶龛画、影壁画、门头画、桌裙画等多种。
山西的木版年画，构图饱满，色泽明快，线条简练，格调粗犷，而且装饰性很强。
山西旅游现状 在前几年的一次全国性旅游资源综合测评中，山西出人意料地排名第一，但目前山西全省的旅游业收入处于全国末流，主要原因一是开发力度不够，这与山西省目前的整体经济状况是分不开的；二是缺少宣传，这主要是政府部门不够重视以及观念落后的缘故。
另外，山西旅游资源自身还有一些弱点也制约着山西旅游业的发展。
一、山西景点以历史名胜为主。
这就决定了对此感兴趣的往往是具有一定文化层次的游客，而他们只占游客中的一小部分，而且其中许多人都属于参观、访问、考察而不是自费旅游。
二、景点分散、交通不便。
山西特殊的地形使得旅游成为一件较为艰苦的磨练，道路条件和客运经济的落后使得大部分山西景点只适于自驾车或随团旅游而不方便自助旅行，笔者在自助旅行过程中对此深有感触。
三、自然环境恶劣。
山西本身就多风沙、多煤尘，而工业污染更是加剧了生态环境的恶化，使得外地游客极为失望。
山西旅游资源分布，按行政区划可分为太原、大同、朔州、忻州、晋中、吕梁、阳泉、运城、临汾、长治、晋城十一个地市，按旅游线路、景点的分布来划分，则没有统一的标准，出现过多种划分形式，本站作如下划分： 一、大同旅游区。
主要景点有大同市的云岗石窟、华严寺、善化寺、九龙壁，浑源县的恒山、悬空寺，应县的木塔、代县的雁门关、杨忠武祠、边靖楼、赵杲观等。
二、五台旅游区。
主要景点为五台山寺庙群、五台山自然风光。
三、壶口旅游区。
主要景点为壶口瀑布及沿线广胜寺、尧庙、大槐树、苏三监狱等。
四、晋中旅游区。
主要景点为太原市的晋祠，平遥县的平遥古城、双林寺，灵石县的王家大院、绵山，祁县的乔家大院、渠家大院，太谷县的曹家大院等。
五、运城旅游区。
主要景点有解州关帝庙、常平关帝庙、盐池、普救寺、黄河铁牛、永乐宫、飞云楼、秋风楼、五老峰、王官谷、小浪底等。
六、太行旅游区。
即长治、晋城两市旅游区，主要景点有沁水县的历山、柳氏民居，阳城县的蟒河、皇城相府、磨滩，壶关县的太行大峡谷，黎城县的黄崖洞，陵川县的王莽岭、锡崖沟、武家弯等。
七、其它旅游景点。
主要有芦芽山、庞泉沟、娘子关、灵空山等景点。
山西的旅游景点众多，大体可分为五大类。
一、传统王牌景点。
这些景点久负盛名，在全国有较大的影响力，为山西旅游业的王牌，主要包括：云冈石窟、悬空寺、应县木塔、五台山、晋祠。
二、新兴王牌名胜。
这些景点虽然驰名全国，但其实大多都是八十年代中期以后才开始开发并走向全国的，主要包括：壶口瀑布、平遥古城、双林寺、王家大院、乔家大院。
三、传统优秀景点。
这些景点长期以来均为旅游名胜，有许多方面并不次于前两类景点，但由于多种原因制约，它们在全国的影响力还不大，主要包括：广胜寺、尧庙、大槐树、苏三监狱、关帝庙、普救寺、黄河铁牛、永乐宫、恒山、娘子关、庞泉沟等。
四、新兴优秀景点。
这些景点经过近年来的大力开发和宣传，成为省内旅游热点，主要包括绵山、芦芽山、禹王洞、忻州温泉、皇城相府、太行大峡谷等。
五、正在开发或准备开发的景点。
这些景点风光秀丽，但由于经济等方面的原因正处于开发状态或尚未开发，主要包括历山、柳氏民居、五老峰、蟒河、磨滩、小浪底、灵空山、王莽岭、锡崖沟、武家弯等。
以山西丰富的旅游资源，与目前旅游收入小省的地位是极不相称的，随着政府的日益重视、环境污染的治理和旅游投入的加大，山西日后必将成为全国重要的一个旅行目的地之一。
