
雪窗帘读后感
有人喜欢高调做事,有人喜欢低调而为。
在我,喜欢低调的姿态。
人若如此,亦是可喜。
迟子建的《雪窗帘》新书,于我正有此感,因此,颇觉清欢有味。
这许是乡村风味的一种拓展和影响使然,因为我是乡下人。
《雪窗帘》的书名自是新颖,这是好书的特色,吊起了读者的胃口,于是心甘情愿钻进去。
这种互动,着实雅趣一桩,或成为展读的引子,逗弄人去寻找揣摩思量,因书名而惑的解,成功地成为悬疑。
“语不惊人死不休”是种能耐,但以平实见长、文如行云流水雅然天成,我觉着更是种道行和气场。
那种以文字折射出来的从容,每一个字都像野菊花在绽放,散发着淡淡的清香。
在迟子建的《雪窗帘》中这种自然融入的妥帖,不做作,很像邻家女孩,透着种亲和力和朴实,轻易就拉近了与读者的距离,原来,字如其人的这一面真是有迹可循的,而且很有说服力。
《我的世界下雪了》迟子建 赏析
《我的世界下雪了》,好优美的词语,才捧起还没来得及细读就已喜欢上了它,就像喜欢它的主人一样,喜欢她的那种朴素、真面和你交流、诉说的表达方式。
读罢,恨自己不能也随她一同走进那个端庄、宁静、圣洁的世界,同她一起黄昏漫步看坝上风光、暮归的羊群、漫卷的夕阳、撩人的月色,跟她一同回望故乡、邻里、往事、乡愁…… 迟子建的故乡有个美丽的名字——北极村,从那寂静而又遥远的冰凉世界里走出来的迟子建似乎浸染故乡的灵气,平淡、质朴、唯美。
一句“我之所以喜欢回到故乡,就是因为在这里,我的眼睛、心灵与双足都有理想的漫步之处”,我便被深深打动了,简简单单的一句话,那份对故乡的挚爱、那浓浓的故乡情结便跃然纸上。
我也是个喜欢文字的人,可往往却不能用简单的文字准确地表达出自己的心境,读着迟子建的文字,在喜欢之余更多的是钦佩。
读到迟子建描写的中秋月,字里行间透出的灵气,便让我随她看一轮经历了风雨和霜雪的中秋月,实在是难得一遇了。
“月光透过窗棂漫进屋子,将床照得泛出暖融融的白光,沐浴着月光的我就有在云中漫步的曼妙的感觉。
……九点多,由西南而飞向东北方向的庞大云层就像百万大军一样越过银河,绝大部分消失了踪影,月亮完满地现身了。
……此时的月亮看上去就像一个巨大的蜜橙,让人觉得它荡漾出的清辉,是洋溢着浓郁的甜香气的……”。
相信看过了这样一轮月亮人,整个晚上梦境里就只有光明和甜香气了。
至于当迟子建挽着爱人的手,顶着漫天飞雪走在故土白雪茫茫的堤坝上时,那无与伦比的美好滋生了她伤感的情绪,走着走着忽然落下了眼泪,再到三个月后爱人的撒手西归,她终将被亘古的苍凉永远环绕着
或许,这就是生活的无常。
我似乎触摸到迟子建那无穷无尽的泪花及厚似冰河的忧伤,不禁心生惆怅而潮湿眼眶。
“所幸青山和流水仍在,河柳与青杨仍在,明月也仍在,我的目光和心灵都有可栖息的地方,我的笔也有最动情的触点”,所幸的是,现在的迟子建已别无选择地承受了生活的变故,人生的曲折,完成了生命中的一次伟大蜕变。
周国平散文或迟子建散文
《记住回家的路》 生活在今日的世界上,心灵的宁静不易得。
这个世界既充满着机会,也充满着压力 。
机会诱惑人去尝试,压力逼迫人去奋斗,都使人静不下心来。
我不主张年轻人拒绝任何机 会,逃避一切压力,以闭关自守的姿态面对世界。
年轻的心灵本不该静如止水,波澜不起。
世界是属于年轻人的,趁着年轻到广阔的世界上去闯荡一番,原是人生必要的经历。
所须防 止的只是,把自己完全交给了机会和压力去支配,在世界上风风火火或浑浑噩噩,迷失了回 家的路途。
每到一个陌生的城市,我的习惯是随便走走,好奇心驱使我去探寻这里的热闹的街巷和冷僻 的角落。
在这途中,难免暂时地迷路,但心中一定要有把握,自信能记起回住处的路线,否 则便会感觉不踏实。
我想,人生也是如此。
你不妨在世界上闯荡,去建功创业,去探险猎奇 ,去觅情求爱,可是,你一定不要忘记了回家的路。
这个家,就是你的自我,你自己的心灵 世界。
《童心》——周国平 成熟了,却不世故,依然一颗童心。
成功了,却不虚荣,依然一颗平常心。
兼此二心者,我称之为慧心。
童心和成熟并不相互排斥。
一个人在精神上足够成熟,能够正视和承受人生的苦难,同时心灵依然单纯,对世界依然怀着儿童般的兴致,这完全是可能的。
我不认为麻木、僵化、世故是成熟,真正的成熟应该具有生长能力,因而毋宁说在本质上始终是包含着童心的。
儿童的可贵在于单纯,因为单纯而不以无知为耻,因为单纯而又无所忌讳,这两点正是智慧的重要特征。
相反,偏见和利欲是智慧的大敌。
偏见使人满足于一知半解,在自满自足中过日子,看不到自己的无知。
利欲使人顾虑重重,盲从社会上流行的意见,看不到事物的真相。
这正是许多大人的可悲之处。
不过,一个人如果能保持住一颗童心,同时善于思考,就能避免这种可悲的结局,在成长过程中把单纯的慧心转变为一种成熟的智慧。
由此可见,智慧与童心有着密切的联系,它实际上是一种达于成熟因而不会轻易失去的童心。
《圣经》里说:“你们如果不回转,变成小孩子的样子,就一定不得进天国。
”帕斯卡尔说:“智慧把我们带回到童年。
”孟子也说:“大人先生者不失赤子之心。
”说的都是这个意思。
童年是灵魂生长的源头。
我甚至要说,灵魂无非就是一颗成熟了的童心,因为成熟而不会再失去。
圣埃克絮佩里创作的童话中的小王子说得好:“使沙漠显得美丽的,是它在什么地方藏着一口水井。
”始终携带着童年走人生之路的人是幸福的,由于心中藏着永不枯竭的爱的源泉,最荒凉的沙漠也化作了美丽的风景。
问:什么原因能使一个人显得年轻呢
譬如说,许多人都觉得你看起来很年轻。
答:我想最主要的也许是一个人的头脑不要太复杂。
我在社会处世方面还是比较简单的,弄不懂的事情就不去弄它。
我相信,一个人简单就会显得年轻,一世故就会显老。
在孩子眼中,世界是不变的。
在世界眼中,孩子一眨眼就老了。
电视镜头:妈妈告诉小男孩怎么放刀叉,小男孩问:“可是吃的放哪里呢
” 当大人们在枝节问题上纠缠不清的时候,孩子往往一下子进入了实质问题。
幸福的悖论(3) 周国平 连载:周国平自选集 出版社:海南出版社 作者:周国平 六 在经过种种有趣的讨论之后,莫洛亚得出了一个似乎很平凡的结论:幸福在于爱,在于自我 的遗忘。
当然,事情并不这么简单。
康德曾经提出理性面临的四大二律背反,我们可以说人生也 面临 种种二律背反,爱与孤独便是其中之一。
莫洛亚引用了拉伯雷《巨人传》中的一则故事。
巴 奴越去向邦太葛吕哀征询关于结婚的意见,他在要不要结婚的问题上陷入了两难的困境:结 婚吧,失去自由,不结婚吧,又会孤独。
其实这种困境不独在结婚问题上存在。
个体与类的 分裂早就埋下了冲突的种子,个体既要通过爱与类认同,但又不愿完全融入类之中而丧失自 身。
绝对的自我遗忘和自我封闭都不是幸福,并且也是不可能的。
在爱之中有许多烦恼,在 孤独之中又有许多悲凉。
另一方面呢,爱诚然使人陶醉,孤独也未必不使人陶醉。
当最热烈 的爱受到创伤而返诸自身时,人在孤独中学会了爱自己,也学会了理解别的孤独的心灵和深 藏在那些心灵中的深邃的爱,从而体味到一种超越的幸福。
一切爱都基于生命的欲望,而欲望不免造成痛苦。
所以,许多哲学家主张节欲或禁欲,视宁 静、无纷扰的心境为幸福。
但另一些哲学家却认为拼命感受生命的欢乐和痛苦才是幸福,对 于一个生命力旺盛的人,爱和孤独都是享受。
如果说幸福是一个悖论,那么,这个悖论的解 决正存在于争取幸福的过程之中。
其中有斗争,有苦恼,但只要希望尚存,就有幸福。
所以 ,我认为莫洛亚这本书的结尾句是说得很精彩的:若将幸福分析成基本原子时,亦可见它 是由斗争与苦恼形成的,惟此斗争与苦恼永远被希望所挽救而已。
1987?3 每个人都是一个宇宙(1) 周国平 连载:周国平自选集 出版社:海南出版社 作者:周国平 一 我的怪癖是喜欢一般哲学史不屑记载的哲学家,宁愿绕开一个个曾经显赫一时的体系的颓宫 ,到历史的荒村陋巷去寻找他们的足迹。
爱默生就属于这些我颇愿结识一番的哲学家之列。
我对爱默生向往已久。
在我的精神旅行图上,我早已标出那个康科德小镇的方位。
尼采常常 提到他。
如果我所喜欢的某位朋友常常情不自禁地向我提起他所喜欢的一位朋友,我知道我 也准能喜欢他的这位朋友。
作为美国文艺复兴的领袖和杰出的散文大师,爱默生已名垂史册。
作为-名哲学家,他却似 乎进不了哲学的正史。
他是一位长于灵感而拙于体系的哲学家。
他的体系,所谓超 验主义,如今在美国恐怕也没有人认真看待了。
如果我试图对他的体系作一番条分缕析的解 说,就未免太迂腐了。
我只想受他的灵感的启发,随手写下我的感触。
超验主义死了,但爱 默生的智慧永存。
二 也许没有一个哲学家不是在实际上试图建立某种体系,赋予自己最得意的思想以普遍性形式 。
声称反对体系的哲学家也不例外。
但是,大千世界的神秘不会屈从于任何公式,没有一个 体系能够万古长存。
幸好真正有生命力的思想不会被体系的废墟掩埋,一旦除去体系的虚饰 ,它们反以更加纯粹的面貌出现在天空下,显示出它们与阳光、土地、生命的坚实联系,在 我们心中唤起亲切的回响。
爱默生相信,人心与宇宙之间有着对应关系,所以每个人凭内心体验就可以认识自然和历史 的真理。
这就是他的超验主义,有点像主张吾心即是宇宙、心即理、致良知的 宋明理学。
人心与宇宙之间究竟有没有对应关系,这是永远无法在理论上证实或驳倒的。
一 种形而上学不过是一种信仰,其作用只是用来支持一种人生态度和价值立场。
我宁可直接面 对这种人生态度和价值立场,而不去追究它背后的形而上学信仰。
于是我看到,爱默生想要 表达的是他对人性完美发展的可能性的期望和信心,他的哲学是一首洋溢着乐观主义精神的 个性解放的赞美诗。
但爱默生的人道主义不是欧洲文艺复兴的单纯回声。
他生活在十九世纪,和同时代少数几个 伟大思想家一样,他也是揭露现代资本主义社会异化现象的先知先觉者。
每个人都是一个宇 宙,但在现实中却成了碎片。
社会是这样一种状态,每一个人都像是从身上锯下来的一段 肢体,昂然地走来走去,许多怪物--一个好手指,一个颈项,一个胃,一个肘弯,但是从 来不是一个人。
我想起了马克思在一八四四年的手稿中对人的异化的分析。
我也想起了尼 采的话:我的目光从今天望到过去,发现比比皆是:碎片、断肢和可怕的偶然--可是没 有人!他们的理论归宿当然截然不同,但都同样热烈怀抱着人性全面发展的理想。
往往有 这种情况:同一种激情驱使人们从事理论探索,结果却找到了不同的理论,甚至彼此成为思 想上的敌人。
但是,真的是敌人吗? 三 每个人都是一个宇宙,每个人的天性中都蕴藏着大自然赋予的创造力。
把这个观点运用到读 书上,爱默生提倡一种创造性的阅读。
这就是:把自己的生活当作正文,把书籍当作注 解;听别人发言是为了使自己能说话;以一颗活跃的灵魂,为获得灵感而读书。
几乎一切创造欲强烈的思想家都对书籍怀着本能的警惕。
蒙田曾谈到文殛,即因读书过 多而被文字之斧砍伤,丧失了创造力。
叔本华把读书太滥譬作将自己的头脑变成别人思想的 跑马场。
爱默生也说:我宁愿从来没有看见过一本书,而不愿意被它的吸力扭曲过来,把 我完全拉到我的轨道外面,使我成为一颗卫星,而不是一个宇宙。
许多人热心地请教读书方法,可是如何读书其实是取决于整个人生态度的。
开卷有益,也可 能有害。
过去的天才可以成为自己天宇上的繁星,也可以成为压抑自己的偶像。
爱默生俏皮 地写道:温顺的青年人在图书馆里长大,他们相信他们的责任是应当接受西塞罗、洛克、 培根的意见;他们忘了西塞罗、洛克与培根写这些书的时候,也不过是图书馆里的青年人。
我要加上一句:幸好那时图书馆的藏书比现在少得多,否则他们也许成不了西塞罗、洛克 、培根了。
好的书籍是朋友,但也仅仅是朋友。
与好友会晤是快事,但必须自己有话可说,才能真正快 乐。
一个愚钝的人,再智慧的朋友对他也是毫无用处的,他坐在一群才华横溢的朋友中间, 不过是一具木偶,一个讽刺,一种折磨。
每人都是一个神,然后才有奥林匹斯神界的欢聚。
我们读一本书,读到精彩处,往往情不自禁地要喊出声来:这是我的思想,这正是我想说的 ,被他偷去了!有时候真是难以分清,哪是作者的本意,哪是自己的混入和添加。
沉睡的感 受唤醒了,失落的记忆找回了,朦胧的思绪清晰了。
其余一切,只是死的知识,也就是 说,只是外在于灵魂有机生长过程的无机物。
我曾经计算过,尽我有生之年,每天读一本书,连我自己的藏书也读不完。
何况还不断购进 新书,何况还有图书馆里难计其数的书。
这真有点令人绝望。
可是,写作冲动一上来,这一 切全忘了。
爱默生说得漂亮:当一个人能够直接阅读上帝的时候,那时间太宝贵了,不能 够浪费在别人阅读后的抄本上。
只要自已有旺盛的创作欲,无暇读别人写的书也许是一种 幸运呢。
诗人的执著和超脱(1) 周国平 连载:周国平自选集 出版社:海南出版社 作者:周国平 一 除夕之夜,陪伴我的只有苏东坡的作品。
读苏东坡豪迈奔放的诗词文章,你简直想不到他有如此坎坷艰难的一生。
有一天饭后,苏东坡捧着肚子踱步,问道:我肚子里藏些什么? 侍儿们分别说,满腹都是文章,都是识见。
惟独他那个聪明美丽的侍妾朝云说: 学士一肚子不合时宜。
苏东坡捧腹大笑,连声称是。
在苏东坡的私生活中,最幸运的事就是有这么一个既有魅力、 又有理解力的女人。
以苏东坡之才,治国经邦都会有独特的建树,他任杭州太守期间的政绩就是明证。
可是,他 毕竟太富于诗人气质了,禁不住有感便发,不平则鸣,结果总是得罪人。
他的诗名冠绝一时 ,流芳百世,但他的五尺之躯却见容不了当权派。
无论政敌当道,还是同党秉政,他都照例 不受欢迎。
自从身不由己地被推上政治舞台以后,他两度遭到贬谪,从三十五岁开始颠沛流 离,在一地居住从来不满三年。
你仿佛可以看见,在那交通不便的时代,他携家带眷,风尘 仆仆,跋涉在中国的荒野古道上,无休无止地向新的谪居地进发。
最后,孤身一人流放到海 南岛,他这个一天都离不了朋友的豪放诗人,却被迫像野人一样住在蛇蝎衍生的椰树林里, 在语言不通的蛮族中了却残生。
二 具有诗人气质的人,往往在智慧上和情感上都早熟,在政治上却一辈子也成熟不了。
他始终 保持一颗纯朴的童心。
他用孩子般天真单纯的眼光来感受世界和人生,不受习惯和成见之囿 ,于是常常有新鲜的体验和独到的发现。
他用孩子般天真单纯的眼光来衡量世俗的事务,却 又不免显得不通世故,不合时宜。
苏东坡曾把写作喻作行云流水,常行于所当行,常止于不可不止,完全出于自然。
这正是他的人格的写照。
个性的这种不可遏止的自然的奔泻,在旁人看来,是一种执著。
真的,诗人的性格各异,可都是一些非常执著的人。
他们的心灵好像固结在童稚时代那种色 彩丰富的印象上了,但这种固结不是停滞和封闭,反而是发展和开放。
在印象的更迭和跳跃 这一点上,谁能比得上孩子呢?那么,终身保持孩子般速率的人,他所获得的新鲜印象不是 就丰富得惊人了吗?具有诗人气质的人似乎在孩子时期一旦尝到了这种快乐,就终身不能放 弃了。
他一生所执著的就是对世界、对人生的独特的新鲜的感受--美感。
对于他来说,这 种美感是生命的基本需要。
富比王公,没有这种美感,生活就索然乏味。
贫如乞儿,不断有 新鲜的美感,照样可以过得快乐充实。
美感在本质上的确是一种孩子的感觉。
孩子的感觉,其特点一是纯朴而不雕琢,二是新鲜而 不因袭。
这两个特点不正是美感的基本素质吗?然而,除了孩子的感觉,我不知道还有什么 别的感觉。
雕琢是感觉的伪造,因袭是感觉的麻痹,所以,美感的丧失就是感觉机能的丧失 。
可是,这个世界毕竟是成人统治的世界啊,他们心满意足,自以为是,像惩戒不听话的孩子 一样惩戒童心不灭的诗人。
不必说残酷的政治,就是世俗的爱情,也常常无情地挫伤诗人的 美感。
多少诗人以身殉他们的美感,就这样地毁灭了。
一个执著于美感的人,必须有超脱之 道,才能维持心理上的平衡。
愈是执著,就必须愈是超脱。
这就是诗与哲学的结合。
凡是得 以安享天年的诗人,哪一个不是兼有一种哲学式的人生态度呢?歌德,托尔斯泰,泰戈尔, 苏东坡……他们在某种程度上都同时是哲学家。
三 美感作为感觉,是在对象化的过程中实现自己的。
不能超脱的诗人,总是执著于某一些特殊 的对象。
他们的心灵固结在美感上,他们的美感又固结在这些特殊的对象上,一旦丧失这些 对象,美感就失去寄托,心灵就遭受致命的打击。
他们不能成为美感的主人,反而让美感受 对象的役使。
对于一个诗人来说,最大的祸害莫过于执著于某些特殊的对象了。
这是审美上 的异化。
自由的心灵本来是美感的源泉,现在反而受自己的产物--对象化的美感即美的对 象--的支配,从而丧失了自由,丧失了美感的原动力。
苏东坡深知这种执著于个别对象的审美方式的危害。
在他看来,美感无往而不可对象化。
凡物皆有可观,苟有可观,皆有可乐,非必怪奇伟丽者也。
如果执著于一物,游于物之 内,自其内而观之,物就显得又高又大。
物挟其高大以临我,我怎么能不眩惑迷乱呢?他 说,他之所以能无往而不乐,就是因为游于物之外。
游于物之外,就是不要把对象 化局限于具体的某物,更不要把对象化的要求变成对某物的占有欲。
结果,反而为美感的对 象化打开了无限广阔的天地。
江上之清风,与山间之明月,耳得之而为声,目遇之而成色 ,取之无禁,用之无竭,是造物者之无尽藏也,你再执著于美感,又有何妨?只要你的美 感不执著于一物,不异化为占有,就不愁得不到满足。
诗人的执著,在于始终保持一种审美的人生态度。
诗人的超脱,在于没有狭隘的占有欲望。
所以,苏东坡能够谈笑生死之际,尽管感觉敏锐,依然胸襟旷达。
迟子建《我的世界下雪了 我之所以喜欢回到故乡,就是因为在这里,我的眼睛、心灵与双足都有理想的漫步之处。
从我的居室到达我所描述的风景点,只需三五分钟。
我通常选择黄昏的时候去散步。
去的时候是由北向南,或走堤坝,或沿着河岸行走。
如果在堤坝上行走,就会遇见赶着羊群归家的老汉,那些羊在堤坝的慢坡上边走边啃噬青草,仍是不忍归栏的样子。
我还常看见一个放鸭归来的老婆婆,她那一群黑鸭子,是由两只大白鹅领路的。
大白鹅高昂着脖子,很骄傲地走在最前面,而那众多的黑鸭子,则低眉顺眼地跟在后面。
比之堤坝,我更喜欢沿着河岸漫步,我喜欢河水中那漫卷的夕照。
夕阳最美的落脚点,就是河面了。
进了水中的夕阳比夕阳本身还要辉煌。
当然,水中还有山峦和河柳的投影。
让人觉得水面就是一幅画,点染着画面的,有夕阳、树木、云朵和微风。
微风是通过水波来渲染画面的,微风吹皱了河水,那些涌起的水波就顺势将河面的夕阳、云朵和树木的投影给揉碎了,使水面的色彩在瞬间剥离,有了立体感,看上去像是一幅现代派的名画。
我爱看这样的画面,所以如果没有微风相助,水面波澜不兴的话,我会弯腰捡起几颗鹅卵石,投向河面,这时水中的画就会骤然发生改变,我会坐在河滩上,安安静静地看上一刻。
当然,我不敢坐久,不是怕河滩阴森的凉气侵蚀我,而是那些蚊子会络绎不绝地飞来,围着我嗡嗡地叫,我可不想拿自己的血当它们的晚餐。
在书房写作累了,只需抬眼一望,山峦就映入眼帘了。
都说青山悦目,其实沉积了冬雪的白山也是悦目的。
白山看上去有如一只只来自天庭的白象。
当然,从窗口还可以尽情地观察飞来飞去的云。
云不仅形态变幻快,它的色彩也是多变的。
刚才看着还是铅灰的一团浓云,它飘着飘着,就分裂成几片船形的云了,而且色彩也变得莹白了。
如果天空是一张白纸的话,云彩就是泼向这里的墨了。
这墨有时浓重,有时浅淡,可见云彩在作画的时候是富有探索精神的。
无论冬夏,如果月色撩人,我会关掉卧室的灯,将窗帘拉开,躺在床上赏月。
月光透过窗棂漫进屋子,将床照得泛出暖融融的白光,沐浴着月光的我就有在云中漫步的曼妙的感觉。
在刚刚过去的中秋节里,我就是躺在床上赏月的。
那天浓云密布,白天的时候,先是落了一些冷冷的雨,午后开始,初冬的第一场小雪悄然降临了。
看着雪花如蝴蝶一样在空中飞舞,我以为晚上的月亮一定是不得见了。
然而到了七时许,月亮忽然在东方的云层中露出几道亮光,似乎在为它午夜的隆重出场做着昭示。
八点多,云层薄了,在云中滚来滚去的月亮会在刹那间一露真容。
九点多,由西南而飞向东北方向的庞大云层就像百万大军一样越过银河,绝大部分消失了踪影,月亮完满地现身了。
也许是经过了白天雨与雪的洗礼,它明净清澈极了。
我躺在床上,看着它,沐浴着它那丝绸一样的光芒,感觉好时光在轻轻敲着我的额头,心里有一种极其温存和幸福的感觉。
过了一会儿,又一批云彩出现了,不过那是一片极薄的云,它们似乎是专为月亮准备的彩衣,因为它们簇拥着月亮的时候,月亮用它的芳心,将白云照得泛出彩色的光晕,彩云一团连着一团的出现,此时的月亮看上去就像一个巨大的蜜橙,让人觉得它荡漾出的清辉,是洋溢着浓郁的甜香气的。
午夜时分,云彩全然不见了,走到中天的明月就像掉入了一池湖水中,那天空竟比白日的晴空看上去还要碧蓝。
这样一轮经历了风雨和霜雪的中秋月,实在是难得一遇。
看过了这样一轮月亮,那个夜晚的梦中就都是光明了。
我还记得2002年正月初二的那一天,我和爱人应邀到城西的弟弟家去吃饭,我们没有乘车从城里走,而是上了堤坝,绕着小城步行而去。
那天下着雪,落雪的天气通常是比较温暖的,好像雪花用它柔弱的身体抵挡了寒流。
堤坝上一个行人都没有,只有我们俩,手挽着手,踏着雪无言地走着。
山峦在雪中看上去模模糊糊的,而堤坝下的河流,也已隐遁了踪迹,被厚厚的冰雪覆盖了。
河岸的柳树和青杨,在飞雪中看上去影影绰绰的,天与地显得是如此的苍茫,又如此的亲切。
走着走着,我忽然落下了眼泪,明明知道过年落泪是不吉祥的,可我不能自持,那种无与伦比的美好滋生了我的伤感情绪。
三个月后,爱人别我而去,那年的冬天再回到故乡时,走在白雪茫茫的堤坝上的,就只是我一人了。
那时我恍然明白,那天我为何会流泪,因为天与地都在暗示我,那美好的情感将别你而去,你将被这亘古的苍凉永远环绕着
所幸青山和流水仍在,河柳与青杨仍在,明月也仍在,我的目光和心灵都有可栖息的地方,我的笔也有最动情的触点。
所以我仍然喜欢在黄昏时漫步,喜欢看水中的落日,喜欢看风中的落叶,喜欢看雪中的山峦。
我不惧怕苍老,因为我愿意青丝变成白发的时候,月光会与我的发丝相融为一体。
让月光分不清它是月光呢还是白发;让我分不清生长在我头上的,是白发呢还是月光。
几天前的一个夜晚,我做了一个有关大雪的梦。
我独自来到了一个白雪纷飞的地方,到处是房屋,但道路上一个行人也看不见。
有的只是空中漫卷的雪花。
雪花拍打我的脸,那么的凉爽,那么的滋润,那么的亲切。
梦醒之时,窗外正是沉沉暗夜,我回忆起一年之中,不论什么季节,我都要做关于雪花的梦,哪怕窗外是一派鸟语花香。
看来环绕着我的,注定是一个清凉而又忧伤、浪漫而又寒冷的世界。
我心有所动,迫切地想在白纸上写下一行字。
我伸手去开床头的灯,没有打亮它,想必夜晚时停电了;我便打开手机,借着它微弱的光亮,抓过一支笔,在一张打字纸上把那句最能表达我思想和情感的话写了出来,然后又回到床上,继续我的梦。
那句话是:我的世界下雪了。
是的,我的世界下雪了……
高中生暑假应该读什么书
高中生最值得看的书籍1. 《活着为了讲述》“要么写作,要么死去。
”加西亚•马尔克斯如是说。
他是举世闻名的文学大师,《百年孤独》《霍乱时期的爱情》等巨著的作者,被誉为“20世纪的文学标杆”。
同时,他也是一个爱讲故事的孩子。
他说,他努力写出精彩的故事,只是为了让朋友们更爱他。
《活着为了讲述》是加西亚•马尔克斯唯一自传。
这一次,他亲自讲述自己的故事。
2. 《荒野猎人》《荒野猎人》取材自19世纪前期美国内陆毛皮贸易时代一桩真实发生的传奇故事。
2016年2月,据《荒野猎人》改编的同名电影同时荣获第88届奥斯卡最佳男主角、最佳摄影、最佳导演三项大奖。
3. 《二十六篇——和青年朋友谈心》这是当代著名学者、深受广大青年景仰的钱理群教授的最新作品。
全书主要内容是作者近年来对大学生和热心社会公益事业的志愿者所做的26篇精彩讲演。
作者饱含生命的激情,求索生命的真谛,为广大青年朋友开启广阔的精神空间。
4. 《雪窗帘》著名作家苏童曾说:“大约没有一个作家会像迟子建一样历经二十多年的创作而容颜不改,始终保持着一种均匀的创作节奏、一种稳定的美学追求、一种晶莹明亮的文字品格。
”《雪窗帘》是迟子建的短篇小说集,代表了她30年短篇小说的最高成就。
5.《自在独行》贾平凹是当代文坛屈指可数的文学大家。
他的小说创作成就斐然,散文创作也毫不逊色。
他是一位世间的智者,更是一位深沉的独行者。
他说:“在这个美好又遗憾的世界里,你我皆是自远方而来的独行者,不断行走,不顾一切,哭着,笑着,留恋人间,只为不虚此行。
”6. 《走到人生边上——自问自答(增订本)》杨绛,本名杨季康,生于1911年,江苏无锡人。
著名作家、翻译家。
毕业于东吴大学,曾先后任教于震旦女子文理学院、清华大学,1949年后调入中国社会科学院外国文学研究所工作。
主要创作有《干校六记》《洗澡》《我们仨》,译著有《堂吉诃德》《小癞子》等。
2016年逝世。
7.《丰子恺:无宠不惊过一生》本书是丰子恺首部全彩漫画散文集,精选其30篇经典散文和40余幅全彩漫画,配合起来阅读,当别有一番趣味。
8. 《楚亡:从项羽到韩信》作者从楚汉时期的一干豪杰英雄中选取最具代表性的两位:项羽、韩信,浓墨重彩地刻画了他们叱咤风云、可歌可泣的一生。
全书语言深入浅出,专业性与可读性并具,力求以生动、真实的细节讲述一个“楚汉相争”的好故事。
9.《非洲三万里》这是作家毕淑敏乘坐“非洲之傲”列车游遍非洲大地后,于2015年闭关创作的旅行札记。
“非洲之傲”是以非洲行为主题的旅行用蒸汽机车,开创于1986年,以奢华闻名于世,有“流动的五星级酒店”“铁轨上的游轮”之称。
毕淑敏说:“‘非洲之傲’就像个小联合国,让我见识到形形色色的人。
”10.《截句》“火焰慢慢熄灭\\\/这是火焰的谦卑”;“我走得太慢、太慢\\\/未来停下脚步望着我”;“遇见鹅毛大雪\\\/我便回到故乡”;“尘世落在身上\\\/慢慢变成了僧袍”……
迟子建散文中的好句子摘抄
1)不要说你看到了什么,而应该说你敛声屏气凝神遐思的片刻感受到了什么。
那是什么
伤怀之美像寒冷耀目的雪橇一样无声地向你滑来,它仿佛来自银河,因为它带来了一股天堂的气息,更确切地说,为人们带来了自己扼住咽喉的勇气。
2)狭窄而流俗的街道、人与人之间的争吵、背信弃义乃至相互唾弃,那种人、情、景相融为一体的伤怀之美似乎逃之夭夭了。
或者说伤怀之美正在某个角落因为蒙难而掩面哭泣。
3)没有谁来打扰我,陪伴我舞蹈的,除了如临仙界的音乐,便是江水、云霓、月亮和无边无际的风了。
伤怀之美在此时突然撞入我的心扉,它使我忘却了庸俗嘈杂的城市和自身的一切疾病。
我多想让它长驻心中,然而它栖息片刻就如袅袅轻烟一般消失了。
(选自迟子建《伤怀之美》)1)无论冬夏,如果月色撩人,我会关掉卧室的灯,将窗帘拉开,躺在床上赏月。
月光透过窗棂漫进屋子,将床照得泛出暖融融的白光,沐浴着月光的我就有在云中漫步的曼妙的感觉。
2)我仍然喜欢在黄昏时漫步,喜欢看水中的落日,喜欢看风中的落叶,喜欢看雪中的山峦。
我不惧怕苍老,因为我愿意青丝变成白发的时候,月光会与我的发丝相融为一体。
让月光分不清它是月光呢还是白发;让我分不清生长在我头上的,是白发呢还是月光。
3)梦醒之时,窗外正是沉沉暗夜,我回忆起一年之中,不论什么季节,我都要做关于雪花的梦,哪怕窗外是一派鸟语花香。
看来环绕着我的,注定是一个清凉而又忧伤、浪漫而又寒冷的世界。
(选自迟子建《我的世界下雪了》)1)如果你在飞雪中行进在街头,看着枝条濡着雪绒的树,看着教堂屋顶的白雪,看着银色的无限延伸着的道路,你的内心便会洋溢着一股激情:为着那无与伦比的壮丽或者是苍凉。
2)我们不会永远回头重温历史,我们也不会刻意制造一种泥泞让它出现在未来的道路上,但是,当我们在被细雨洗刷过的青石板路上走倦了,当我们面对着无边的落叶茫然不知所措时,当我们的笔面对白纸不再有激情而苍白无力时,我们是否渴望着在泥泞中跋涉一回呢
(选自迟子建《泥泞》)1)哀愁如潮水一样渐渐回落了。
没了哀愁,人们连梦想也没有了。
缺乏了梦想的夜晚是那么的混沌,缺乏了梦想的黎明是那么的苍白。
2)我熟悉的一个擅长讲鬼怪故事的老人在春光中说没就没了,可他抽过的烟锅还在,怎不使人哀愁;雷电和狂风摧折了一片像蜡烛一样明亮的白桦林,从此那里的野花开得就少了,怎不令人哀愁;我期盼了一夏天的园田中的瓜果,在它即将成熟的时候,却被早霜断送了生命,怎不让人哀愁;雪来了,江封了,船停航了,我要有多半年的时光看不到轮船驶入码头,怎不叫人哀愁
3)是谁扼杀了哀愁呢
是那一声连着一声的市井的叫卖声呢,还是让星光暗淡的闪烁的霓虹灯
是越来越眩目的高科技产品所散发的迷幻之气呢,还是大自然蒙难后产生出的滚滚沙尘
我们被阻隔在了青山绿水之外,不闻清风鸟语,不见明月彩云,哀愁的土壤就这样寸寸流失。
(选自迟子建《是谁扼杀了哀愁》)1)都市的夜晚,由于灯火的作祟,已没有黑暗可言了;而在故乡,我能伫立在夜晚的窗前,也完全是因为月色的诱惑。
有谁会欣赏黑暗呢
然而这个伤痛的夜晚,面对着这处子般鲜润的黑暗,我竟有了一种特别的感动,身上渐渐泛起暖意,有如在冰天雪地中看到了一团火。
如今能看到真正的黑暗的地方,又有几处呢
黑暗在这个不眠的世界上,被人为的光明撕裂得丢了魂魄。
其实黑暗是洁净的,那灯红酒绿、夜夜笙歌的繁华,亵渎了圣洁的黑暗。
上帝给了我们黑暗,不就是送给了我们梦想的温床吗?如果我们放弃梦想,不断地制造糜烂的光明来驱赶黑暗,纵情声色,那么我们面对的,很可能就是单色调的世界了。
(选自迟子建《我对黑暗的柔情》)1)我专注地看着已逾八旬的赵应仙老先生,他双目微合,手操大胡,烛光将他的白发和那缕花白的胡子染成金黄色,仿佛要将他燃烧。
他的嘴唇不由自主地轻轻嚅动,仿佛在咀嚼着什么。
他在咀嚼音乐还是已逝的青春
2)时光和月光一齐在古乐中飞舞,老人们的面容在我面前渐渐模糊起来,因为那屋外的泉水已经悄悄流入我的双眼。
(选自迟子建《听时光飞舞》)1)见我们仍惊惶地不敢靠前,他就本能地大张着嘴,想通过呼喊挽留我们。
但见他喉结急剧蠕动,嗓子里发出“呃呃”的如被噎住似的沉重的气促声,但他却说不出一句话来。
2)他从哪里来,是没人知道的,就像我们不知他扛着行李卷又会到哪里去一样。
我们的小镇仍如从前一样,经历着人间的生离死别和大自然的风霜雨雪,达子香花依然在春天时静悄悄地绽放,依然有接替老哑巴的人一早一晚地为牲口铡着草料,但我们总觉得少了点什么。
原来这小镇是少了一个沉默的人——一个永远无法在春天中歌唱的人
(选自迟子建《哑巴与春天》)



