印象派的特点是什么
中外美赏学习心得体会美术鉴赏课走学校园是为了的培养大，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。
由于美学的复杂性，所以当时全世界对美的本质没有一个定论，而是众说纷纭。
其中“美是生活说”是东方关于美的本质的一种学说，认为美存在于现实生活中，生活才是美的本质。
“美是理念说”是西方关于美的本质的一种学说。
认为物质感性世界不存在美或美的属性，美与某种超现实存在的神秘的非物质性的精神实体紧密相联，由于这种精神实体的注入或显现，才使客观事物成为美的。
以前认为美术只是单纯的绘画作品，比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。
直到上了美术鉴赏课，才知道这只是狭隘的理解；绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型是现下的主流分类。
美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻悠远的艺术形式。
课堂上我也学到了很多知识，让我学会了如何真正的去欣赏一幅美术作品。
跟着老师的思路的见解，我不仅领略到了大作的美还领悟到生活中处处充满了美。
中国传统的美术，水墨特色明显，表现的淋漓尽致。
线条流畅，追求“笔精墨妙”的艺术效果，讲究骨法用笔。
这些都是对笔墨内涵的要求。
徐悲鸿的《八骏图》在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。
用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。
晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现厂马的形体，又不影响墨色的韵味。
齐白石的《虾》栩栩如生，情趣盎然。
巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。
为表现出那种透视感，用虚实结合，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序的线条，使纸上之虾看似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动，力求深入表现它们的形神特征。
黄公望的《富春山居图》全图用墨淡雅，山和水布置疏密得当，层次分明，笔墨纷披，墨色浓淡干湿并用，苍茫简远，极富于变化。
既形象地在现了富春山的秀丽外貌，又把其本质的特征挥洒得淋漓尽致。
西方印象派的鼎盛时期出现了很多位大师，印象派画家走出画室，深入原野、乡村、街头写生，力求真实地刻画自然。
其中莫奈的《睡莲》在看似随意轻松的笔触中却将光线的美感，水面上自然漂浮的睡莲的温柔表现的淋漓尽致。
他的《睡莲》色彩十分丰富，但是所有的颜色在画面中都是分外的柔和和均衡。
仅仅是描绘莲花的颜色也是随着光线和环境的影响而色彩变化多端，让人虽不能一口断定是什么颜色的睡莲，但是却又觉得那些娇艳的睡莲就近在眼前。
甚至是那些捉摸不透的笔触都好像在描绘着莫奈当时对池中睡莲的喜爱。
湖中的倒影和湖面上的睡莲看似都是有色块堆砌而成，却疏密虚实相得益彰，让人一目了然却又回味无穷。
梵·高笔下的《向日葵》像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐，优雅甚至细腻，那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。
然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。
是带有原始冲动和热情的生命体。
我喜欢他那绚烂的色彩，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。
通过学习美术鉴赏课，使我的视野更加开阔，也拓宽了我的知识面，学到了专业课理论知识以外的东西，这门课培养了我对美的认识和鉴赏能力，让我可以更加细致的观察生活中的美。
更加坚定了我对美好生活的追求与热爱。
十六，十七章的心得体会
箴言第十七章：17:1 设筵满屋，大家相争，不如有块干饼，大家相安。
17:2 仆人办事聪明，必管辖贻羞之人，又在众子中同分产业。
17:3 鼎为炼银，炉为炼金；惟有耶和华熬炼人心。
17:4 行恶的，留心听奸诈之言；说谎的，侧耳听邪恶之语。
17:5 戏笑穷人的，是辱没造他的主；幸灾乐祸的，必不免受罚。
17:6 子孙为老人的冠冕；父亲是儿女的荣耀。
17:7 愚顽人说美言本不相宜，何况君王说谎话呢
17:8 贿赂在馈送的人眼中看为宝玉，随处运动都得顺利。
17:9 遮掩人过的，寻求人爱；屡次挑错的，离间密友。
17:10 一句责备话深入聪明人的心，强如责打愚昧人一百下。
17:11 恶人只寻背叛，所以必有严厉的使者奉差攻击他。
17:12 宁可遇见丢崽子的母熊，不可遇见正行愚妄的愚昧人。
17:13 以恶报善的，祸患必不离他的家。
17:14 纷争的起头如水放开，所以在争闹之先，必当止息争竞。
17:15 定恶人为义的，定义人为恶的，这都为耶和华所憎恶。
17:16 愚昧人既无聪明，为何手拿价银买智慧呢
17:17 朋友乃时常亲爱；弟兄为患难而生。
17:18 在邻舍面前击掌作保，乃是无知的人。
17:19 喜爱争竞的，是喜爱过犯；高立家门的，乃自取败坏。
17:20 心存邪僻的，寻不著好处；舌弄是非的，陷在祸患中。
17:21 生愚昧子的，必自愁苦，愚顽人的父毫无喜乐。
17:22 喜乐的心，乃是良药；忧伤的灵，使骨枯乾。
17:23 恶人暗中受贿赂，为要颠倒判断。
17:24 明哲人眼前有智慧，愚昧人眼望地极。
17:25 愚昧子使父亲愁烦，使母亲忧苦。
17:26 刑罚义人为不善；责打君子为不义。
17:27 寡少言语的有知识；性情温良的有聪明。
17:28 愚昧人若静默不言，也可算为智慧，闭口不说，也可算为聪明。
一七1 悠闲地吃一块烤面包或干饼，总好过筵席满屋，大家却争吵、不愉快。
一七2 一个能干的仆人，往往高升过于贻羞之子。
因此，所罗门的臣仆耶罗波安，取得以色列十个支派的控制权，而所罗门的儿子罗波安，只能控制两个支派。
仆人往往在平等的基础上与众子分享产业。
在亚伯兰的情况，有一段时间他的仆人几乎是他唯一的继承人（创一五2～3）。
一七3 冶炼金银要用烈火。
神能做到坩埚和熔炉做不到的事。
坩埚和熔炉能炼金炼银，但耶和华能熬练人心。
神常常使用火一般的试炼，来洁净基督徒。
在熬练的过程里，他除去浮渣和净化生命，直到他看见人心反映出他自己的形象。
彼得前书1章7节说：“叫你们的信心既被试验，就比那被火试验仍然能坏的金子更显宝贵，可以在耶稣基督显现的时候，得着称赞、荣耀、尊贵。
”所以在你遭遇艰难的时候，要知道是神在熬炼你的信心，洁净你的内心。
人生旅途中，你也许经过火烧的试炼， 我要供应你的所需，用我充足的恩典； 火焰必伤不到你；我只打算 把你的渣滓耗尽，使你的金更精炼。
～梓夫 一七4 行恶的留心听别人奸诈之言。
他们喜欢听谎话、没根据的谣言，和虚假的指控。
说谎的人，喜欢听丑闻、诽谤和邪恶之语。
这样看来，人所听的言论，显示他心中的思想。
一七5 我们在第十四章31节已经看过，无论何人戏笑穷人，就是取笑造他们的主（参看雅五1～4）。
同样地，取笑软弱的、有缺陷的、与我们不同的人时，也是取笑神。
无论何人，他若存幸灾乐祸的心取笑别人，就必不免受耶和华的惩罚。
俄巴底亚书向以东宣告灾祸，因她在耶路撒冷沦陷时大大欢喜。
一七6 子孙人数众多，而且生活敬虔，是老人的冠冕和荣耀（参看诗一二七3～5；一二八3）。
儿女同样可以以他们的父亲为荣，这里并没有代沟。
一七7 高贵的美言在粗鄙的愚昧人口中是不合宜的。
更不合宜的是君王说谎话。
一般人对君王有更高的期望。
世人对我们属神的儿女也有更高的期望。
他们对我们要求，比对自己有更高的标准。
一七8 贿赂就象魔法一样，至少在馈送的人眼中是这样。
无论他在何处运用，贿赂都为他带来奇迹，有打开的门，有各种好处和特权，或使他免除烦恼。
所罗门并不是同意贿赂（参看本章15、23节），他只是观察到世人的行为方式。
一七9 这一节箴言劝我们要乐意赦免得罪我们的人。
当与人争辩的时候，人很容易把对方的一切错误都抖出来，但爱则会使人闭口。
那能忘记别人对他冒犯的人，是寻求人爱和友谊。
坚持要挑起过去的委屈和冤情的人，只是使密友疏远他。
亚当斯写道：“当我们学习去爱，我们也要学习遮盖、忘记和宽容别人许多的过错。
” 一个女人对另一个说：“你不记得她怎样用刻薄的话说你了吗
” 那另一个女人说：“我不但不记得；我更是刻意要去忘记
” 格华汝曾被一所学院以他是黑人的理由而拒绝录取他。
多年以后，有人问他有关那学院的名字，他回答说：“那不要紧
”爱已经得胜了。
一七10 一句简单的责备留在聪明人心里的印象，比一下重击留在愚昧人心里的印象更深。
一般来说，敏感的人不需要严厉的责罚。
但那些无感觉和不在乎的人，要遇到沉重的打击，才能真正悔悟。
我们很难令他们承认自己的错误。
一七11 恶人只寻背叛。
他不愿意服从法律权威。
他定意走自己的路。
那奉差攻击他的严厉的使者，可能是王派来拘捕他的官员，也可能是神所差派的死亡使者。
一七12 丢崽子的母熊是凶猛而不能控制的。
但它的危险仍不及那发脾气的愚昧人。
他一旦想到一些疯狂的主意，就没有东西可以制止他。
一七13 以怨报德的人，将有咒诅临到他的家。
对于忠心耿耿的将军乌利亚，大卫却以背叛谋害作报答，结果，大卫的行为为他的家带来痛苦（撒下一二9，10）。
一七14 堤防若穿了一个洞，从小洞冲出来的水很快就扩大。
争闹也是这样。
小争执会演变成严重的分争。
因此，当争执仍未恶化时，我们应把它止息。
否则，你可能不久就要投入一场大争竞之中。
一七15 神恨恶误审。
把有罪的人释放或把无罪的人定罪，都同样为神所讨厌。
今天我们的法庭上充满这样的事，但当人站在神面前的时候，对于这一切，他们都要作出交代。
“公义，你们要行公义”这句格言在历史的长廊上不断回响着。
一七16 人若花很多钱去接受教育，但却不认真学习，他就是愚昧人。
要做一个好的学习者，必先要提高自己学习的欲望。
他必须要有一个“学习的心”（莫法特译本）。
本节箴言的第二个意思，也就是更有可能的意思是：愚昧人若没有掌握知识的能力，就不应花钱去求智慧。
“为什么——愚昧人既然没有能力，为何手拿价银买智慧呢
”（柏克理译本）他以为他能够买智慧，好象买面包一样。
他不知道他必须有一个能理解人的心。
一七17 真正的朋友，无论患难还是富贵，都能彼此亲爱。
哪些才是真正忠心的朋友，往往要在患难的时候才显露出来。
慕迪的圣经里一个有趣的注解说：“真正的朋友就象长春藤一样——越破落，他就依附得越紧。
” 弟兄为患难而生，意思是，手足之情的可贵，就在最需要他的时候，他总在你身边。
我们在本节不难找到主耶稣的影子。
没有一刻他不与我们接近， 没有
确实没有
没有一个夜的黑暗使他的爱不能令我们振奋， 没有
确实没有
～奥曼
印象派在美术史上的影响
印象派是19世纪后半期诞生于法国的绘画流派，其代表人物有莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺阿、西斯莱、德加、莫里索、巴齐约以及塞尚等人。
印象派画家的绘画生长在写实主义的土壤之中，但他们的主要兴趣在于准确而客观地描绘个人面对世界时的视觉感受。
印象派画家对瞬间视觉感受，对色彩、氛围、笔触的关注，超过对社会历史、宗教、伦理的关注，正是在这一方面，他们与此前的欧洲画家走上了不同的艺术道路。
他们的作品刚出现时受到已经习惯于古典绘画形式的观众非难，1874年在首届印象派画展上，莫奈的《日出·印象》一画遭到批评，从此以后，“印象派”和“印象主义”就作为一个专有名词来称呼像莫奈这样一批艺术家们的作品。
从欧洲绘画史的发展进程看，正是在印象派画家笔下，闪烁的阳光和微妙的阴影被引入画面，绘画由此变得清新明丽而有生机。
艺术家追求真实的努力在印象派时代达到顶峰，然后开始回落。
从马奈到塞尚，欧洲绘画传统在自我否定的同时又在自我完善，这样的进程构成了整个西方现代绘画的发展框架。
印象派画家虽然在开始其艺术活动时受到误解甚至嘲讽，他们共同活动的时间也没有持续很久，但他们对西方艺术产生了极其深刻的影响，并波及音乐和文学。
到20世纪初期，印象派已经成为广受欢迎的艺术流派。
直到今天，印象派绘画在世界各地受观众欢迎的程度，仍然超过绘画史上其他流派的作品。
利用像马奈、莫奈、雷诺阿、德加或塞尚这些艺术家的作品，这次画展将介绍法国印象派的演变：它的开始、发展和它对后来绘画艺术的影响。
参观者不仅可以观察到这些杰出画家处理的题材的多样性(涉及风景、静物和肖像)，也可以观察到他们绘画经验的发展。
一些代表作品的展出，使这次画展显得很难得。
这次来中国展出的印象派作品共51件，法国印象派的主要画家可以说囊括无遗———莫奈11件，西斯莱5件，德加4件，雷诺阿4件，马奈3件，毕沙罗7件，凡汀———拉图尔、莫里索、巴齐耶等人也都有作品与中国观众见面。
其中像马奈的《吹短笛的男孩》、《酒馆女招待》，德加的《舞蹈课》、《咖啡馆，又名苦艾酒》、《年轻女人像》，莫奈的《鲁昂大教堂》、《睡莲》，雷诺阿的《半身像，阳光的效果》，毕沙罗的《蓬图瓦兹：艾尔密塔日的坡地》，西斯莱的《鲁弗申的花园小路》等作，都属于印象派绘画艺术的典范之作。
印象派绘画在上世纪20年代开始传入中国，但直到20世纪70年代末，中国观众才得以看到不多的印象派作品。
在法国文化年活动中，集中展示印象派绘画，开创了我国对外艺术交流史的先例。
这次与中国观众见面的5l件作品，属于法国国家收藏珍品，大部分来自巴黎奥赛博物馆。
奥赛博物馆是专门收藏近代美术作品的国立博物馆，它位于巴黎塞纳河畔，是世界各地的艺术朝圣者巴黎之旅的必选站点。
奥赛博物馆一次拿出这样多而精的印象派作品，送到远隔重洋的中国展出，堪称世纪性的艺术盛会。
这次画展希望向民众提供一次机会，在中法文化之间架起一座桥梁，认识中法文化相近和区别的东西，中法文化共有和互补的东西。
印象派强调画家对客观事物的感觉和印象，反对学院派的因循守旧，主张艺术上的革新。
绘画技巧上对光和色进行了探讨，研究出用外光描写对象的方法，并认识到色彩的变化是由色光造成的，色彩是随着观察位置，受光状态的不同和环境的影响而发生变化，同时把这种科学原理运用到绘画中去。
他们走出画室，走进大自然，在阳光下直接对景写生，根据观察和直接感受表现微妙的色彩变化。
这在绘画史上是很大的革命，也给后来的现代美术以极大的影响。
由于印象派绘画很少反映人类生活的主题，使创作题材和内容受到很大限制。
马奈（1832～1883），是19世纪下半叶对绘画领域的革命起重要作用的绘画大师，他虽与印象派画家们有密切的联系，但并未参加印象主义画展，可是印象派的画家们始终是以马奈为中心，创造新的绘画理论和作品。
马奈1832年出生在一个富裕的法官家庭，因为热爱艺术，他放弃了高官厚禄的前程，成为一位画家。
马奈是最早打破传统的棕褐色调，使画面明亮、有外光新鲜感的画家。
他受过古典艺术的薰陶，作品中始终保持着宏大和庄重的气魄，他的画在造型上有很高的写实技巧，但在色彩上还没有发展到其后一些印象派画家那样去分解物体颜色的程度。
他对色彩的处理比较完整，每一色块都很协调柔和，又很鲜亮，给人透明和清新之感。
《吹笛子的少年》是马奈的一幅著名的作品，在总的暗调子中，突出几块明亮鲜艳的色彩，使之更加响亮耀眼。
他的另一幅代表作品《奥林比亚》也同样运用了这样的表现手段。
莫奈（1840～1926），是印象派的领袖人物。
1874年由他发起组织了首届印象派画展，他的油画《印象·日出》一画在展览中引起反响，从而使“印象派”这一名称正式出现。
《印象·日出》表现的是画家对所看到的“日出水面”这一转瞬即逝景象的感受和印象。
画中表现的是在天水一色的朦胧晨雾中，一轮红日冉冉升起，水中的船和岸上的景物用蓝绿色彩轻松的勾画出来，整个画面的一切物体都融成一片。
在莫奈的作品中都非常注重在色彩领域的探索，忽视对物象形体的写实。
侧重于用光线和色彩来表现瞬间的印象，追求绘画上色彩关系的独立美。
他是第一个真正强调外光写生的画家。
他所有的作品，几乎都是户外写生完成，而且态度非常认真。
为了保持印象的真实性，常常是早晨时画的画，如果没完成，就等到第二天的同一时间继续画，直到画完。
他还常常对着一个景物，分别画出对象在不同时间，不同光线下的色彩变化。
如油画《草垛》《里昂大教堂》等就是画家进行这种色彩试验常被人们提及的作品。
他的这些经过了深思熟虑，追求瞬间光色细微变化效果的作品，在以前是从未有过的。
这种艺术追求在莫奈晚年创作的油画《睡莲》中表现得尤为突出。
莫奈在印象派画家中是最长寿的，他到晚年时人们已经认识到了印象派绘画的价值，也使得他的晚年生活过得幸福。
德加（1834～1917），是印象派画家中的积极活动者和重要成员，以描绘舞蹈演员和浴女著称。
德加是一个银行家之子，生活富裕并受到过良好的教育，文化修养较高。
德加早年接受过严格的古典主义艺术的熏陶，培养了他热爱传统艺术的感情，所以在印象派画家中他是始终坚持严格造型的画家。
他受到马奈的影响，开始注重对色彩的研究，并参加印象派的画展，成为印象派画家中风格独特的一员。
德加一生中对扑朔迷离的动感追求保持着浓厚的兴趣，尤其是舞台灯光下的舞蹈演员和赛马场上的情景，表现得极为生动。
他常常在后台和包厢里冷静地观察对象，默写演员们舞蹈时一瞬间的动作，生动地表现出舞蹈者轻柔的动作和跳动起来的生动姿态，更成功的是他将舞台灯光下的感觉传达得格外真切。
德加的代表作品是《舞台上的舞女》《熨衣妇》等。
雷诺阿（1841～1919）是印象派的重要画家。
1841年他出生在一个穷裁缝家，曾以在陶瓷器皿上作画谋生。
他天性乐观、纯朴，热爱生活，热爱大自然，对人和大自然的美，有着极其敏锐的艺术感受力。
雷诺阿主要画妇女肖像和裸体，他的画总是充满着欢乐的气氛，人物塑造得有着无法形容的柔和与微笑。
同时在他的画中尝试着运用印象派的方法，也取得了理想的效果，他的人物画生动活泼，色彩丰富。
雷诺阿的绘画创作中少女和儿童题材的作品也具有很高的艺术价值，他笔下的儿童天真稚气，所画的少女更能传达出沉静、优雅的情态。
《少女肖像》是他这一类作品中的代表作品之一。
雷诺阿笔下的作品在笔触运用上给人一种跳跃的感觉，他还经常喜欢使用各种由浅到深的红色作画。
画中的人物被描绘得非常悠闲愉快，充满青春的美丽，犹如一首赞美和抒情的乐曲，它能使人感到生活是这样美好而富于浪漫情调，作品《游船上的午餐》《饼干坊街的舞会》《包厢》等都十足体现了他的艺术特色。
毕沙罗（1830～1903），是印象派的重要画家。
毕沙罗出生在法国安提尔群岛的圣多马小岛上，他的父亲是一位开杂货铺的小老板。
年轻时他曾当过店员，由于酷受绘画，在他25岁时离开了家乡小岛，来到以艺术都城著称的巴黎。
柯罗和米勒的作品给了他很大的影响，他坚信着艺术唯一可遵循的大师就是自然。
毕沙罗比其他印象派画家中任何人都更早在外光中开始作画。
他常说：“在户外生动的光线中，按着自然忠实地画吧
” 毕沙罗一生清贫，但却总是带着愉快明朗的面容生活着。
他非常喜欢田园生活，毫不夸张、粉饰地画眼中看到的极其普通的一切。
在画面上他常常采用饱和的颜色和笔笔压盖的细腻笔法描绘对象，具有一种淳厚的艺术韵味。
代表作品有《逢图瓦兹的红屋顶》《蒙马特尔大街》等。
新印象派艺术特点
主要特点 此派比印象派更进一步的运用科学化的描写法追求对外光的表现。
运用色彩的分割理论，即分割法作画。
从光学原理看，色光的混合，能增加光量，分割法是色光的混合，能增加光量，提高反射率与明度。
画家们在画面上使用纯色，不在调色板上调混颜色，这样中间色是在观赏者(离画面有一定的距离)的眼中自然混合而产生的。
根据这个原理，他们将色调分割成七种原色——即太阳光的七色，作画时即纯用原色小点排列，利用人们眼睛自行把色彩混合，而把调色的工作直接诉诸视觉作用。
例如：桃色是用白和红色调成的，但如果把白色和红色摆在一起，不使其混合，观者的眼睛在一定的距离看过去，仍有“桃色”的感觉。
他们为了避免在调色盘上调色而造成色彩的混浊，因此尝试以原色小点直接点在画面上，保持色彩本身的纯度和明度，使画面色调鲜明而活泼。
因为完全采用短笔触点描的技法，所以“点彩派”就成为新印象派的别名。
新印象派的另一特色是在构图上运用数理的构造，从色彩的细密分割、面全体布局，以至于整体与部分的关系、人物远近大小关连，均依固定比例分割、这亦即他们在绘画上大胆导入希腊有名的“黄金分割比例”。
从形态关系上追求韵律的统一，纯然以造型手段表现出一种梦幻的诗的氛围。
代表人物和作品 新印象派的理论主要包括：①色彩的分割理论，及分割法。
②主张色彩、线的表现性与情感的特质相结合。
新印象主义既是印象主义的某些技法和科学实践相结合的产物，同时也是印象派（凭直觉、凭经验的写实主义）向古典主义（重法则、重理论、重秩序）的转化。
代表人物有乔治·修拉、保罗·西涅克、卡米尔·毕沙罗、M. 吕斯、H.-E. 克罗斯等。
新印象派开始活动是1880年左右及以后。
1886年5 月法国巴黎举办了第八届印象派展览，此次展览最受瞩目的是修拉和西涅克，修拉展出了他的一幅毕生杰作《大碗岛的星期日下午》，获得极高评价。
同年十二月美术批评家亚塞奴·亚历山大在一家杂志《艾维奴曼》首用“新印象派”一词，称呼以修拉为首领的集团。
这就是新印象派名称的来由。
把他开创的理论加以发扬的画家是保罗·西涅克(Paul Signac,1863--1935)。
修拉死后，西涅克成为新印象派的首领。
他运用长方形笔触描绘巴黎城市风光和乡间景色，特别是许多水上风光。
虽然仍然使用纯色，但画面较为活泼，与修拉的古典气派不尽相同。
西涅克还把他和修拉的理论写成专著《从德拉克罗瓦到新印象主义》，总结了从法国浪漫主义到印象主义再到新印象主义的实践和理论。
请问：后印象派音乐是什么
代表作品有哪些
它经历了几个发展阶段
从3月18日到3月22日，应该算是我所经历的一段难忘而又有意义的工作体验。
利用不到五天的时间，辗转了四个不同的城市，下到了十多个乡镇，访问了无数个**公司办事处经理、**公司业务员以及**公司产品经销商。
从各个不同的角度和层面了解当前**公司所处的市场环境及**公司产品的销售状况。
下面是我的市场调研心得体会分享给大家。
充满激情的分公司经理 在整个访谈的过程中，**分公司的总经理应该是我印象最深刻的，年轻有为用在他的身上应该是再合适不过了。
“开大会的时候，我们的王总可以在冬天讲到满头大汗，一连五个小时不间断……”王总手下的一个部门经理如是说。
这一点我们在中午饭桌上也是深有体会，从他对目前分公司及各个办事处的管理和规划，以及对今后工作的设想和判定和来看，我们总是能从中听到很多振奋人心的东西，相信在场的不仅仅是他的员工在为之振奋，连我们都对**公司的未来充满的希望。
这就是和我们有过一面之缘的**公司分公司经理。
与代理商较劲的办事处经理 在我们对不同地区经销商的调研中，各地的办事处都给了我们很多的帮助，派人派车做的都很到位。
其中A省某办事处的经理也让我留有很深的印象。
在我们走访的乡镇中他几乎是全程陪同，除了访问C时。
这是因为在我们去的前一天他才和C的大代理上争辩过。
C的代理商应该是在整个**公司都是个有名的人物，他做了14年的**产品代理，在C市又可稳定市场价格。
**集团总部的领导也和他时常有交流。
因此这个人也就显得与众不同了很多，也有过一些在办事处经理看来不合理的要求。
于是办事处经理开始打压他的锐气，于是……其实整件事情上大家做的都没有错，一方在争取自己的利益，另一方在维护自己公司的权利。
但是这么一老一少、两方都强势的情况下，大家就开始变的不那么平和了，但话说回来，或许这样的形势才是最佳状况
业务员来掰手腕 这次我和同事走访的是两个省，A省和B省。
在下去调研的时候我们设计了一个很有趣味性的“答题卡”环节。
即是用一些抽象的东西来影射填卡人的内心所想。
这个环节在两个省都进行了测试，都是5-6名业务员配1-2名导购员，但是测试的效果却大不相同。
一个省充满活力与激情，充满自信与坚定，发散思维讲了很多对**公司、对自己的规划和要求；另一个省的恰好相反，不论问什么问题，他们最终都能回到“业绩压力”的话题上来，包括联想的题也总是说到现实的压力，思维固化，对未来不敢想象。
也许这样的结果是必然的，毕竟地域的差别对一个人的思维也是有一定影响的。
但只要有大胆的设想，才能对未来所做之事充满信心。
金牌导购员果然不同凡响 同样是在“答题卡”的测试中，我看到了这么一种人，他们同是一线的导购员，却有着相当不一样的价值观和对工作的态度。
有一个导购员和我印象中的导购员很吻合：只顾卖自己的货，其余的概不发表任何建议，没有想法，也没有欲望。
另外的两个导购员则着实让我刮目相看了。
他们不仅关注售出商品的整个过程，对于顾客的反应、整个卖场的布局、整个网络的运营等都有独到的见解。
在测试中我更是被他们对**公司的忠诚度所折服。
这就是一样的岗位造就的不同员工。
测试结束时，我看到他们的胸前别了个金色的小牌子，上面写着：金牌导购员。
原来如此，金牌导购员果然不同凡响啊
这些仅仅是我在这短暂调研过程中遇到的人和事，留在我短暂的记忆中，却给了我很长一段的思索。
思索不同的人生观、价值观，以及未来的种种……
