郑愁予《裸的先知》这首诗到底写的是什么
《裸的先知》写的是人性的真诚，作者用“邮轮”代指时光，用“热带的海湾”代指当今这个虚华浮躁的社会，而“我”则是指“真诚的人性”，连时光都被这个“赛璐璐”社会打上了光怪陆离的烙印，那么真诚的人性者肯定会被人讥笑，而“我”又试图戳穿现在人性的虚伪（我割了所有旅人的影子），所以“我”被抛弃了，但“我”今天所做的正是人类明天的希望，而真诚的人性才是人类未来的“先知”，作者在这里呼吁的是人性中真诚良知的复苏。
关于郑愁予《裸的先知》诗歌内容
《裸的先知》 这首诗从一个水手的视角，来写在日常生活中，人们在繁衍后代的本能的驱使下，渴望看到健美的裸体，却在传统旧道德的束缚下，仍然虚伪地盖着遮羞布。
而只有裸露的水手，这样一位裸露的先知才懂得真实地满足自己的欲望，在海边静静看着赤裸裸的旅客的影子，感受情欲的美好。
《生命》 诗是讲究意象的，诗的意象显示诗人的品格和情怀。
这首诗的意象就是流星。
“熄了灯的流星”运用比喻的修辞方法，照应前一句“滑落过长空的下坡”，说明流星已经熄灭了。
“投掷的生命如雨点”指流星雨，“投掷”二字描绘了流星雨在天空出现时的状态。
“锦锈的设局”指流星雨划过长空留下的或明或暗的先浓后淡的彩线。
作者自比流星；以第一人称；写出了流星划过夜空的华美与宁静；生命是短暂的，对个人来说，要使生命历程像流星一样华美；作者通过这一意象，表达了自己对生命的认识，那就是：生命是速去的，对宇宙来说，它的速去是宁静的。
郑愁予的《错误》这首诗是什么意思
是说一个女子为了丈夫或说是情人而等候，心已经封闭了，听见我马蹄的声音，以为是情人回来了，出来一看，发现只是个过客，心又封闭了，但这给了她以希望，所以说是美丽的错误
郑愁予的《错误》赏析
《错误》赏析郑愁予的《错误》这首小诗，轻巧清隽，是一首至今仍脍炙人口的佳作。
如果说，郑愁予的作品最能引起共鸣、最能打动人心灵深处的地方，莫过于美与情，那么《错误》这首诗可谓其中的佼佼者，为诗人奠定了他在台湾诗坛上不可忽视的地位和影响。
初看这首诗时，最先感受到的便是它的中国性。
这是一首绝对的中国诗，是一首属于中国人的诗，讲着一个永恒、美丽的中国的故事。
因此，这首诗的外壳虽标榜着学习西方技巧的现代派，但它所传达出的更深一层的中国传统意识是不可置疑的。
《错误》一诗，承受的可说是中国古代宫怨和闺怨一类诗歌的传统。
诗中主人公我骑着马周游江南，留下了独守空闺的女子，日以继夜地等待着、盼望着情人我的归来。
然而女子痴痴的深情却换来了漫长又百般无聊的等待。
所以，她的心如小小的寂寞的城，没有东风为她传递消息，没有满天飞舞的春天的柳絮；所以她的心是小小的窗扉紧掩，时刻留意着青石道上的跫音，甚至连帷幕也不揭开，去看看窗外花团锦簇的春景。
刘禹锡《春词》中新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁与上述所咏的怨情似有异曲同工之妙，含蓄不露，又悠长深远。
终于我回来了，达达的马蹄声对她而言是美丽的，因为日盼夜 盼的心上人归来了，但转瞬间，这无限的喜悦变成了无限的失望。
因为我只不过是过路罢了，而不是归人。
这美丽的错误捉弄了她，就好像上天捉弄了她一样。
或许，有些人会把诗中的我理解为浪子无家可归的悲哀，而这种理解是未尝不可的。
处在那个动荡时代的台湾人的心态是一种漂泊，等待着一天能够有个定位，他们在台湾岛上仅是一个过客，想着有一天能回到故乡，与亲人团聚。
然而，由于政治缘故，他们的愿望不能实现，因而产生出失落惆怅之感。
不过，如果尝试把郑愁予的其他诗作与《错误》相对比的话，不难找出有力的旁证。
如郑愁予《情妇》中我想，寂寥与等待，对妇人是好的和因我不是常常回家大那种人两行，皆表现出女子深守闺中，等待主人公归来的主题。
另一首诗《窗外的女奴》中我是南面的神，裸着的臂用纱样的黑夜缠绕。
于是，垂在腕上的星星是我的女奴亦透露了女子在冷清寂寞的悠长岁月中，空等着男子归来的凄凉心境。
《错误》这首诗共九行，九十四个字，全篇幅不长，但所表现的艺术技巧不仅被人称道，更被人在口头上传诵。
从结构上看，隐含着纵横两条线索。
明显可见的纵线是自大景到小景，层次分明。
开头两句先以广阔的江南为背景，再将镜头推移到小城，然后到街道、帷幕、窗扉，最后落在马蹄上及打破前面一片寂静的马蹄声。
这种写法与柳宗元《江雪》中从千山鸟飞绝的大景，最后落墨在渔翁独钓江心的小景上的空间处理，颇有相似之处，将诗情层层推向高潮。
从横线来看，开头两句应该是结尾，正是因为我从江南走至女子的处所也不进去，女子期盼的容颜如莲花开落，等待的炽情变成了心灰意冷。
最后两句本应该是我不是归人，是个过客，所以我达达的马蹄是美丽的错误，在这里诗人用了一个小倒装句。
这样的安排，造成了结构上的参差错落，因而更显得诗意盎然，在不协调中闪发出光彩。
这首诗另一动人之处是其语言之美，特别是美丽的错误数字。
这句话原本就是矛盾的，达达的马蹄敲响了女子希望重逢的心灵深处，因而美丽。
不过，这马蹄声仅仅从前面路过，并不为她的企盼而停驻，因而是个错误。
这一起一伏，前后情景的逆转，产生了高度的戏剧性，更形成了清劲跌宕之势。
若与此诗的中国性联想，又似王翰的葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催所表现的意境。
同时，郑愁予在诗中还运用了中国传统古典诗歌的意象，如莲花、柳絮、马蹄、春帏，特别是东风这一意象取李商隐《无题》中相见时难别亦难。
东风无力百花残之意，再再表现了郑愁予中国性的最根本的所在。
杨牧在《郑愁予传奇》的长篇文章说：郑愁予是中国的中国诗人，用良好的中国文字写作，形象准确，声籁华美，而且绝对地现代的，强调了郑愁予诗歌语言的中国化，从而体现了中国的思想与情感。
文字纯净是这首诗的另一个优点。
郑愁予在谈论写诗技巧时，说：写诗要忠诚，对自己诚，而不是唬唬人的，如果写的东西连自己都不确定，那就是不忠实。
因而郑愁予的《错误》强调纯净利落，清新轻灵，不在文字上玩弄游戏，或堆砌词藻，竭力以最忠实的文字展示诗人最忠实的感情。
这是一首真实、真情的诗。
《错误》至今仍能打动无数读者的心弦，我想最重要的因素不在于以词藻取胜，而是以它内在的情感感动人。
这种情感不伪装、不雕饰，在诗中使情景和谐一致，产生了意味不尽的艺术感染力。
欣赏《错误》1．解题现代诗社主要成员郑愁予的诗歌以婉约见长，他的爱情诗更是清新婉约。
《错误》以江南的小城为中心意象，写思妇盼归人的情思，意境优美深婉，被誉为“现代抒情诗的绝唱”。
杨牧：“自从现代以后，中国也有些外国诗人，用生疏恶劣的中国文学写他们的‘现代感觉’，但郑愁予是中国的中国诗人，用良好的中国文字写作，形象准确，诗句华美，而且绝对是现代的。
”郑诗大都以旅人为抒情主人公，被称为“浪子诗人”。
“我从小是在抗战中长大，所以我接触到中国的苦难，人民流浪不安的生活，我把这些写进诗里，有些人便叫我‘浪子’。
其实影响我童年的和青年时代的，更多的是传统的仁侠精神。
”（仁侠精神与浪子情怀的结合）他的诗歌在台湾传唱的程度，恐怕不亚于李后主、李商隐。
他的诗歌，一种是豪放、爽快、豁达的“仁侠”精神，酷似李白；一种则是曲折动人、情意绵绵、欲语还羞的婉约情韵，宛若李商隐。
两种气质充分显示了诗人深厚的古典文学修养。
正是这种修养使他避免了台湾现代派诗歌的缺点，把中国的传统意识和西方现代派的表现技巧结合得浑然一体，使他成为地地道道的“中国的中国诗人”。
精美语段＋点评
急
这个是用一个拟人的手法的句子，非常的美。
为什么说郑愁予<<错误>>是个美丽的错误?
从“我打江南走过，那等在季节里的容颜如莲花的开落 ”可以看出，有一个女子正在等待她心爱的人。
后面“柳絮不飞”“春帷不揭”“紧闭的心扉”都可以体现出该女子的思念。
因为我的路过，马蹄发出声响。
女子以为是她心爱的人归来，这是美丽的；可“我不是归人，是个过客”，这是一个错误。
可这样美丽的错误又给了女子继续等下去的希望。
郑愁予的诗
郑愁予诗歌的重要，包括“梦想之地”，“衣钵”，“奴隶之窗”，“鸟巢线”，“雪可能”，“花卉种植时刻”“刺绣的歌谣”“孤独的人坐着看花”和12，诗，“郑愁予诗别裁集”2“郑愁予诗集Ⅰ”等。
诗集“郑愁予诗集Ⅰ”被列为之一的“影响台湾33十年书。
”当第一次出版了他的成名作“错误”（1954年），因为这首诗的最后一句“我达达的马蹄是美丽的错误\\\/我不是归人，是过客，”一时间，在广泛全岛读“马蹄”声达达。
郑愁予的诗有哪些
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《梦土上》(1955) 《衣钵》(1966) 《窗外的女奴》《郑愁予诗选集》《郑愁予诗集Ⅰ》《燕人行》《雪的可能》《莳花刹那》《刺绣的歌谣》《寂寞的人坐着看花》等等。
