《沉沦》 --郁达夫 读后感一篇 要求只有一个：自己写的
他的作品中透露出一种真挚，似乎还有一个及其虚弱的声音在向你求救，那是灵魂的无奈在低吟浅唱。
在他优美而极富才情的文字背后，是一种不加修饰的原始美。
有人批评他用语有时未免繁琐和重复，其实这是他内心袒露所必需的一种表达。
与那些刻意追求谋篇布局的人相比，他的作品是一幢残缺而唯美的建筑。
——易森《郁达夫，一个不该被冷落的名字》最近读了郁达夫的。
很有感触。
主人公“他”是一个日本留学生，因为追求自由和个性解放，反抗封建专制，被学校开除，因而为社会所不容。
他以青年人所特有的热情渴望和追求真挚的友谊与纯洁爱情，但受到“弱国子民”身份的拖累，这种热情受到侮辱和嘲弄，在异国他乡倍感孤独和空虚，成为了“忧郁症”的患者。
他不甘沉沦，但又不可自拔地沉沦下去，在彷徨失措中，来到酒馆妓院，毁掉了自己纯洁的情操。
事情过后又自悔自伤，感到前途迷惘，绝望中投海自杀。
他在异国的遭遇，与祖国民族的命运密切相连，因而主人公在自杀前，悲愤地对着当时的社会环境疾呼：“祖国呀祖国
我的死是你害我的
你快富起来，强起来吧
你还有许多儿女在那里受苦呢
”比较露骨的性描写和性心理活动的刻画，是的一个特点。
也是小说引起非议和被指斥为不道德的一个主要之点。
对这些非议和指责不能笼统对待，必须具体分析。
郁达夫的作品中虽然有不少色情描写，但它并非是那种专门描写性生活的作品。
他更测重于人的自省，是灵魂的博斗和抗争，他从难以解脱的苦闷中，感受到生的痛苦，并企图从这种苦痛中，探索人的价值和人生的意义。
郁达夫的性描写与性心理的刻画,并非只是一部作品的特点。
后来这种倾向还在他的一些作品中延续着发展着，有的与作品情节发展有联系，有一定的社会意义。
他以严肃的态度，力图在文学作品中探讨人的自然本性，探究灵与肉、爱与欲冲突的深层奥秘。
他使性色欲既呈现出它作为生命现象的一面,又呈现出它作为社会现象的一面。
这种描写，伴随着作者痛苦的自我解剖，自我认识，是他对于纯真爱情的向往追求以及求之而不得的结果，是在肯定人的情欲的合理性的同时，向扼杀人性扼杀美好人情的社会发出控诉。
郁达夫在表现“灵与欲”的冲突时，不免流露出的颓废气息和世纪末情调，是身受东方古国名士风流思想的影响，也是作者对于那个窒息时代放浪形骸、愤世嫉俗的一种变相的表现和畸形的抗议，是一定的消极作用和无可置疑的积极意义的相随相生。
《沉沦》是与合拍的。
他以惊人的取材和大胆的描写，从一个侧面反映了“五四”时代人性解放的要求和社会思潮。
也正是因为“惊人”和“大胆”，才很难为同时代的某些人所理解，这应该说是郁达夫的不幸。
再读《沉沦》,感觉着他的忧郁症,恐惧症,幻想狂妄症。
就个人而言，我并不喜欢他动不动就“流出几滴清泪”来的样子。
虽然我也认同他写出一部分旧中国知识分子的心灵史，并且有些（比如个人与社会之间无力的对抗）特点具有历史穿透性，与当下知识分子也有某些共性特征。
他仍然把所有病症责恨于别人，同时责恨于当下中国。
我通过这篇文字，看出作者本人的某些那时的思想感受。
是文人的弊病，外加这个人作为人本身存在的缺陷。
于是我想在那么残酷闭闷的时代，为什么有人就会自杀，有人却会悲哀，冷酷，依然未曾放弃挣扎的活着，抵抗着。
我想国之符合个人理想不是一时就能实现的，于是如何完善我们自身才是当务之急。
那么那样一个存在诸多残缺的时代青年，要如何找到这样的，先去医治他的病呢。
有时候，靠自己，我会感觉无能为力的。
假如作者本人知道，那么那个“他”是否也就不会去自取灭亡了呢。
我觉得那种心如止水的孤独，非常，非常可耻。
郁达夫本人凭借文字方式来对抗自己那样忧郁的自我，尽管文字轰然爆炸给他带来宣泄，那这本身情状，他是否会来愈加痛苦承受这证明自己苦闷的文字呢。
郁达夫作品所传达的东西是每一个时代都有一点的，但这些东西在每一个时代都不会成为主流，它属于边缘地带，但边缘地带的东西往往能更加清晰的反映一个时代。
郁达夫的弊病，他的苦闷，他的 忧郁，他的压抑，好象他都归于了自身之外的自己祖国。
他抱怨他之所以不能好好的爱，那都是因为自己的 国家不强大，被凌辱，以至于自己在他乡没有地位，没能获得异性的青睐。
虽然外部的客观环境对他的情感有着密切相关，但全不的不是寄托在了遥远祖国的身上，无疑是对自己本身弱点视角的转移和对自己的欺骗。
达夫还是有看出自己的弊病的，他的，他的有犹豫，他的心理的挣扎，他很明白一切的原因都是自己的心灵脆弱造成的。
可是他找不到解决的办法，而任之病态的心理发展，待到要自己发泄胸中的苦闷时他就把这种情绪转嫁给了外部的因素。
读郁达夫的文章觉得有一种深深地苦闷感，他所描写的往往是一些社会“零余者”的形象。
从描写他们的苦闷人生来折射整个二三十年代青年的心路里程。
“苦闷”是郁达夫的小说中常呈现出一种感伤美和病态美。
作品主人公的苦闷具有时代的特征，代表了五四时期那些受着压迫、开始觉醒而自身又带点病态的知识青年的共同心理。
郁达夫通过大胆真率的描写，呼喊出了他们所共有的内心要求，进而控诉了外受帝国主义压迫、内受封建势力统治的罪恶社会。
作者十分注重这种精神病态描写，把灵与肉的苦楚展现的淋漓尽致。
而这些又都顺应了“五四”时代整个社会的心理与氛围——旧秩序对新的压抑与在旧制下蠢蠢欲动新的创造两者间的矛盾。
因此可以看出郁达夫笔下“零余者”的形象正是这个时代的产儿。
郁达夫的小说多以失意落魄的青年知识分 子作为描写对象，往往大胆地进行自我暴露，富于浪漫主义的感伤气息。
说“自我暴露在达夫仿佛是成为一种病态。
”郁达夫主张接受新旧浪漫主义，宣称“文学作品，都是作家的自叙传”。
他的小说具有鲜明的“自叙性”。
他与其他作家迥然不同之处就在于常常一展自己的遭际、经历作为小说的素材。
可能正如他所说的，这样写才能“赤裸裸地把我的心境写出来，以求世人能够了解我内心的苦闷”。
郁达夫的小说在暴露病态心理方面以及作品中的描写，明显地受到卢梭、及德国哲学家尼采的影响。
他的小说中，既有卢梭式的自白，也有维特式的自怜、自惭与自尊、自傲相纠结。
在痛苦的自我暴露、自我反省以至自我赎罪中，表现人的精神病态，并通过自身的反思达到一种内省。
有人把郁达夫说成是颓废派，这种说法只见郁达夫的一面，而未见其反抗与追求的一面，不能作为对郁达夫全人的评价。
但郁达夫的作品流露出感伤，颓废的情绪，这是确实的，《沉沦》是这样的，他后来的一些作品也是这样。
这是郁达夫浪漫主义小说的一个突出特征，也是一个主要弱点。
郁达夫的感伤和颓废的情绪，与他个人的生活经历、思想性格密切相关，也不能否认这种情绪有其一定的时代的背景。
郁达夫有着强烈的改造现实社会和人生的愿望，但在浓重的黑暗势力的包围中，他没有看到指路的灯光，对人生和社会 的改造存在着深深的疑虑，这正是“五四”时代知识 分子的共同思想特征，也是形成郁达夫悲剧性格的重要的思想上的根源。
《沉沦》就是这种思想性格最初的也是最有代表性的作品。
从处女作《沉沦》的主观抒情到、《春风沉醉的晚上》的主观抒情与客观描写参半，再到《出奔》的较为冷静的客观描写，郁达夫小说中，现实主义的因素不断增长，表现生活、反映生活的深度和广度也有所扩展。
他开始关注劳动人民的命运，创作题材从个人遭际扩展到表现生活在社会底层的劳苦群众的生活，塑造了几个挣扎在死亡线上的劳动者的形象，从更深广的意义上，对旧社会提出了抗争，突破了创造社作品历来的自我表现的局面。
他的文学活动贯穿了从五四起到抗日战争止的几个重要革命时期。
从最初表现青年的苦闷开始，逐渐扩大到反映劳动人民的不幸，以至描写革命风暴的到来，这种变化显示了时代浪潮推涌下作者思想的发展。
他不断地追求，然而结果往往是失望，甚至颓唐。
这正代表了那些要求进步但未能与工农群众结合的小资产阶级知识分子的共同特点和弱点。
从精神状态上说，郁达夫始终保持了五四知识分子和许多特色，“他永远忠实于‘五四’，没有背叛过‘五四’”①。
这是他的长处。
他是一个爱国主义者，一个同情革命的民主主义者，他对革命、对人生的态度全部诚恳地反映在他自己的创作中。
达夫酷爱自由，仇恨压迫与剥削；他不是共产主义战士，却是一个很彻底的民主使者。
他是中华大地母亲孕育出来的骄子，爱国是他一生言行中最突出的倾向。
夏衍曾说“达夫是一个伟大的爱国者，爱国是他毕生的精神支柱”。
“深沉的爱国主义和人道主义……是奔腾在郁达夫全部生活和创作中的主流。
” ②达夫笔下的一些人物，记录了“五四”以后某些青年的精神状态。
他们反抗礼教而又不能完全摆脱旧知识分子的积习,同情苦难同胞却又不能为他们找到出路,带着呐喊后听不到回声的时代寂寞感,向往个性解放,但又无处使用自己的力量,不甘沉没却又难以奋飞。
他们的心中都交集着个人的积郁和民族的积郁,流露出在民族觉醒时期一个敏锐的知识者审视自身的伤痕和民族的伤痕所产生的幻灭感和危机感。
他的小说鲜明表达了爱国主义和人道主义的情怀.以留日生活为题材的《沉沦》、《银灰色的死》等作品中,主人公作为弱国子民的屈辱,使他们迸发出真挚的热爱祖国渴望祖国强盛的强烈愿望,借惊世骇俗的自我暴露,向虚伪的封建礼教挑战,揭露恃强凌弱的黑暗社会,使作品显示出强烈的民族自尊意识.在他感到报国无门时，在感到不被人理解时，也有抱怨，有伤感，有逃避的幻想，甚至也有过病态的自我嘲弄。
“他憎恨无爱的人生，犹如厌弃无花的沙漠。
在黑沉沉的铁屋里他带着觉醒后的悲愤和惶惑，大喊过爱的饥饿，反抗压在青年们头上的封建层岩，反抗冷漠、愚昧、狡诈、贫困的旧时代。
他从不同流合污，只是面对严酷的现实，在看不到光明的时候，绝望颓唐之情不断来冲袭他。
然而，作为抗菌素的现实主义精神又不断地诱导他穿过沼泽，走向坚实。
”——刘海粟《漫论郁达夫》③“我要哭，但我没有眼泪。
我要控诉，向着谁呢
遍地都是圣贤豪杰，谁能了解这样不惜自我卑贱以身饲虎的人呢
不愿再多说话了。
”——郭沫若《论郁达夫》④郁达夫，终其一生是郁而不得的。
但他的声音却似乎穿透时空，至今仍然回响。
郁达夫，一个不该被冷落的名字。
郁达夫沉沦读后感300字
[郁达夫《沉沦》---读后感] 《沉沦》中的主人公“他”是一个日本留学生，因为追求自由和个性解放，反抗封建专制，被学校开除，因而为社会所不容，郁达夫《沉沦》---读后感。
他以青年人所特有的热情渴望着和追求着真挚的友谊和纯洁爱情，但受到“弱国子民”的身份的拖累，这种热情受到侮辱和嘲弄，在异国他乡倍感孤独和空虚，成为了“忧郁症”的患者。
他不甘沉沦，但又不可自拔地沉沦下去，在彷徨失措中，来到酒馆妓院，毁掉了自己纯洁的情操。
事情过后又自悔自伤，感到前途迷惘，绝望中投海自杀。
他在异国的遭遇，与祖国民族的命运密切相联，因而主人公在自杀前，悲愤地疾呼：“祖国呀祖国
我的死是你害我的
你快富起来，强起来吧
你还有许多儿女在那里受苦呢
”小说强烈的表达了一代青年要求自由解放、渴望祖国富强的心声。
在处于半封建半殖民地屈辱地位的中国青年中引起同病相怜的强烈共鸣。
大多数作品选和文学史对这部小说都做以上的解读，即从意识形态的角度强调小说中主人公爱国的社会意义。
事实上，我在读过小说之后，觉得小说中“我”几次写到“祖国”，都和传统意义上的爱国并无太大关系，只是“我”自怨自艾时的一种借口。
小说中的“我”的感伤大多是由于所谓的“忧郁症”导致的敏感、多疑、偏狭造成的，很难都推到是日本军国主义者对“支那人”的歧视上：因为“我”不仅是感到“日本人”对自己的冷淡而发出复仇的呼喊，即使是自己的同胞甚至自己嫡亲的兄长，也会反目成仇，因此与其说是由于祖国弱小，身在海外受到歧视社会原因使“我”产生痛苦，不如说是由于“我”本人的性格弱点使自己产生痛苦，是一种病态的痛苦，作者只是以自然主义的手法将这种痛苦表现出来而已，将小说的主题勉强拉到“爱国主义”上，我以为并不符合小说的真正实质，读后感《郁达夫《沉沦》---读后感》。
而从叙述者的语气中，也可以看到作者对这一点是有着清醒的认识的，因此在描写到主人公的某些内心情绪时，会有一些近似调侃的句子出现。
如描写到他与兄长之间发生了龃龉，并写信与兄长“绝交”描写他心中“恨他的兄长竟如同蛇蝎一样”，然后写道：他“把他兄长判决是一个恶人，他自家是一个善人。
他又把自家的好处列举出来，把他所受的苦处，夸大的细数起来。
他证明得自家是一个世界上最苦的人的时候，他的眼泪就同瀑布似的流下来。
” 在这一番描述中，作者虽然没有出面分析主人公的极度“自我中心”的错误，但语气显然是不赞同的。
总之，我以为，与其说《沉沦》是一部社会悲剧，不如说它是一部性格悲剧，以“我”的性格，不论在什么样的社会环境中，恐怕都不会感到快活。
小说的成功之处在于，它毫不掩饰地揭示了一个恋慕少女的少年内心的情绪躁动。
而之所以有文学史上那看似严肃的解读，我以为主要是因为“性”的问题是建国后评论者力图回避的话题，但小说的作者却又是一位现代文学史上无法回避的进步作家，《沉沦》也是一部无法回避的代表作，因此只好借着小说中几次出现的“祖国”字样，将小说的主题拉到“爱国主义”上面，对其中显而易见的“性的躁动”避而不谈了。
以我之见，这部小说是一部“私人化”极强的作品，如果说它反映了什么时代进步思想的话，那也只是由于作者对“性欲躁动”和内心隐秘的大胆揭示，所展现出来的，对“个性”自由、解放的强烈追求。
〔郁达夫《沉沦》---读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】^_^望采纳^_^
关于郁达夫小说《空虚》的读后感
从《空虚》看郁达夫性爱小说模式的失误 郁达夫在1922年发表于《创造》（季刊）第一卷第二期上的短篇小说《风铃》，1935年收入《达夫短篇小说集》时，改题为《空虚》。
这种改变多少反映了作者对这个短篇认识上的再度深入。
作品描写了留日青年质夫怀才不遇、空虚苦闷的心理状态。
郁达夫曾说，“性欲和死，是人生的两大根本问题，所以，以这两者为材料的作品，其偏爱价值比一般其它的作品更大。
”郁达夫的小说不管它的主人公是“我”或是“他”，还是“质夫”等，读者都能在他们的身上看到作者本人的影子。
作者通过这些“零余者”的形象，他们悲苦的遭遇、寂寞的境地、孤独的心灵，来实践他“小说均是作家的自叙传”的主张，使自己的种种忧郁情绪在创作中得到发泄，而“灵与肉的冲突”和性的苦闷是他获得发泄的重要内容之一。
这在其早期作品中，这方面表现得尤其突出，本篇也没有离开这个模式。
在《空虚》中，展现了质夫遭遇到的各种压抑，进而试图刻画出一个爱国青年的形象。
其实作为读者我对这个爱国青年的形象有颇多质疑，正如我在看完《沉沦》之后对那位所谓以身殉国的青年只好无奈地摇头一样。
我认为这类所谓爱国青年的沉沦主要还是个人因素所致。
在此，我们不妨先来一步步分析质夫所遭遇的压抑，从这些压抑中我们可以看出一些端倪。
首先，我们来看看作为青年质夫所受的性的压抑。
按照时间顺序，通过质夫的回忆得知，他二十一岁时在汤山温泉与一日本豆蔻少女的一段交往是他人生所遭受的第一次性压抑，这一部分也是作者着力书写的主体。
性生理已经成熟的少男少女同床而眠内心自然是汹涌澎湃。
弗洛伊德把本能视作为释放心理能量的生物力量，其中性欲是一切本能中最放纵不羁的本能。
此时的质夫在力比多的推动下冲动不已，却又没有越雷池一步，实在是道德的自抑造成。
不信我们可以从一些细节看看那个少女的行为。
当少女在雷雨夜闯进质夫的房间时，她的表情是“惊恐”，说明了来意后的表情是“嫩白的颊上，忽然起了两个红晕”[1]。
如果说这个变化过程是因害怕而寻求保护的话，那么接下来的诸多细节却让人感觉这个少女是情窦初开，有意闯入。
细节一是“那少女却早在质夫的被上坐好了”，这个细节表明她如在自家，大有先入为主之势。
细节二是她告知质夫现在只有她一人在此居住（母亲午后才下山回家），这个细节表明她一点都不怕质夫对她无礼。
细节三是在后来谈话过程中，“他们两人那样依依对坐在那里的中间，就觉得楼屋的震动和老树的摇撼全没有一点可怕的地方”，这表明二人此时已然进入了爱慕状态。
细节四是在闲话讲完雷雨晴了少女竟放心地睡着时，质夫冲动不已，用“右手轻轻的到她头发上去摸了一摸”，竟然使得她“鼾声停止，举起头，开了半只朦胧的睡眼，微微笑着对质夫说”。
这很叫读者奇怪，既然是被质夫摸头发时弄醒，为什么不感到受侮反而微微笑呢
接下来质夫在那里翻江倒海，而少女却一点都不知，还能继续鼾睡，这与她前面的敏感就形成了矛盾。
从这些细节我们发现这个少女的求助是可疑的，更有可能的是她有意识地设下了这个情爱而至性爱的圈套。
可以看出她对质夫还是很有爱意的，但是由于质夫的自我压抑，她的情欲没有得到实现或满足。
弗洛伊德说：“从本能控制的观点来说，从道德的观点来说，可以说本我是完全非道德的，自我是力求道德的。
”[2]由此可见，质夫此时的性压抑一方面来自自己的后知后觉，一方面来自传统儒家道德的束缚。
更深一层探究，实际上这种束缚是郁达夫本人身上浪子和士子二重人格的冲突的反映，是个人的一时抉择，无关乎爱国与否。
作品中第二次写到的质夫的性压抑来自同乡的K女士。
如果说第一次爱情的失败还多少因为自己是中国人，比不过那个日本少女的表哥，有弱国子民的自卑心理作怪而至抑郁的话，那么这一次面对的是自己的同乡，就再也没有理由自卑自抑了。
可惜的是这一次也以失败告终，这更与爱国没有任何关系了。
第三次写到质夫的性压抑是在主人公出场的时候，这次也伴着生的压抑。
春末夏初，景色怡人，正是阳气生发、“静女思春”的时候，与他相伴而居在旷野的只有一位六十多岁的老婆婆和她养的几只半大的公鸡母鸡，我认为作者写这些半大的鸡实在是有所隐喻，喻指作为青年的质夫性生理的成熟，这样就可想而知患有不眠症的质夫内心的寂寞难耐。
在后文中我们发现他之所以闲居无聊，是因为“回上海一个多月，吃了几次和菜，看了几回新世界大世界里的戏，花钱倒也花得不少。
看看在中国终究是没有什么事情可干了，所以就跑回家去托母亲向各处去借了三百元钱，仍复回到日本来作闲居的寓公”。
借钱到日本当寓公，这就是所谓的爱国青年吗
不仅回国无所收获，回了日本也没有做更为正经的事，只是在这里大书特书“啊啊，年轻的维特呀，我佩服你的勇敢，我佩服你的有果断的柔心”，他所佩服的维特也只是歌德创造的一个文学作品形象，这些话语只是以性苦闷为借口罢了，算不得什么真忧愁。
其次我们来探寻一下质夫的生存压抑。
可能作者在详细描述了质夫的性压抑后，就想在此基础上来叙述他的生之压抑。
作者叙述了他归国后拜访了几个朋友，一个是M（不学无术却会钻营至富贵者），另两个是在CP书馆里当编辑的同学（平凡者），还有一位同学（以后写信给他介绍工作）。
实际上质夫所拜访的人只有M拒绝了他，最后那一位同学却是很热情地为他介绍了工作，并催促他早点回中国去。
但我们看到这位爱国的质夫先生接到这个好消息后，“看了一遍，心里只是淡淡的。
以目下的心境而论，他却不想回中国去”。
这个心境自然是由个人主导的，或许国内的时局会对他有些影响，但也并非不能回去做一点有益于民族的事。
他呆在日本能做的事又无非是喝酒，或者写些无聊的文字，而生存所需的钱还是由母亲出面借的，这就进一步证明了他的生存压抑之可笑。
那么这种作者自认为的性压抑和生存压抑是不是有必然的联系呢
在郁达夫的名篇《沉沦》中，“我”因性压抑就去逛妓院，按理压抑得到释放该迷途知返才对，但压抑释放的结果却是投海而亡，还要在临死前表明一番赤子之心，自己的死是祖国害的。
照这样推理，假设读者承认文中所说的压抑都能成立又没有得到释放，按照弗洛伊德的观点，作为二十六岁的青年人质夫应该让这种受到压抑的性欲以其它途径得到升华，但是我们看到不仅没有升华反而是更加沉沦了。
从这里可以看出这篇作品中叙述的性压抑和生存压抑没有必然的联系。
也可以说即使这个质夫以后有了情人，有了老婆甚至可以去逛妓院，没有了性的压抑，他还是会这个颓废的样子示人，还是会有生的压抑或其它的压抑，性格使然罢了。
由此我们可以得出的结论是《空虚》中的质夫绝对不是什么爱国青年，甚至是个不具备积极人格的人。
和《沉沦》中的“我”比较起来，一个是身心俱死，一个是心死，哀莫大于心死。
他的死亡之网是他自己一手织就的，与祖国没有必然的因果关系。
郁达夫与“心理分析”学有着深厚渊源[3]，并且在创作中积极实践，从性爱心理着手，试图展示人物独特的心灵世界、塑造丰满的人物形象。
他的这种创作意图自然有可取之处，但这种意图在《空虚》中却未能完全实现。
从上文分析可知，质夫这个形象和作者的意图就有很大的差距。
因为在很大程度上，他的构思及表现只是对弗洛伊德理论的生搬硬套，并不是完全从人的心理出发来建构人物不得不如此的行为可信性。
很明显的就是质夫和K女士的故事、质夫在盲目行走时买的有关释梦的书，这些情节对塑造人物形象或是构成情节都有些迁强。
我们当然认可郁达夫在吸收西方文艺理论方面做出的尝试性的贡献，但我们也可以不认可郁达夫性爱小说中这种从人的性压抑到生的压抑至死亡的单一构思模式，而这模式还往往想塑造一个爱国者的形象。
幸好，这只是他早期作品的样板。
后期的《迟桂花》等作品的圆熟可能就是得益于此期的及时而清醒的自我认识。
注释： [1]以上作品引文均出自张怀久编著：《世界心理小说名作导读》第524页《空虚》，中国文联出版社，2003年第1版。
[2]弗洛伊德：《弗洛伊德后期著作选》，上海译文出版社，第204页。
[3]参见余凤高《“心理分析”与中国现代小说》，中国社会科学出版社，1987年版，第155至175页。
佃国春，华南师范大学文学院现当代文学方向2004级硕士研究生。
有谁能帮我写《郁达夫传》的读后感啊...周润发演的
郁达夫的忧郁感伤几乎贯穿在他的整个小说创作过程中，他那根纤弱的神经上鸣奏出的压抑的调子，无论在他前期或后期的作品中都有着不同程度的回响。
1921年5月，郁达夫以他惊世骇俗的《沉沦》为标志，走上了艰难曲折的创作道路。
小说塑造了一个处在当时社会环境下的留日青年。
“他”在“五四”狂飙和西方新思潮的感召下业已觉醒，热切地渴望恢复刚刚意识到失去的自身价值，向往异化于己的真正的性爱。
然而，在这文明的现代社会，尤其是他这样一个身处异邦的弱国子民，他的所有追求都“已成为一种观念”，成了他的理想。
他内心的情火正在燃烧，但黑暗社会给他的却是残酷的压抑。
他热爱祖国，却眼看着祖国日益“陆沉”；他才华横溢，却反受社会歧视；他渴求爱情，却终于找不到安慰体谅他的心。
他在孤独与忧郁中挣扎，以至于进妓院麻醉自己苦寂的精神。
他的清醒终究成为他愈加苦恼、愈加悔恨的深渊。
终于，伴着个人理想的彻底幻灭，他走向投海自尽的绝路。
小说中这拼命挣扎的生灵被黑暗势力张开的魔网所吞噬。
然而，他的精神又是耗尽于无尽的忧郁和感伤之中。
在那社会为他张开的吃人的魔网里，他也用自己的忧郁感伤束缚了自己的意志，在无法摆脱的苦闷中了结了年轻的生命。
且不谈这样的作品对社会揭露的深刻性和积极性的一面，我们直接触及的就是作品中的忧郁感伤的基调。
它同主人公的呼吸一样，都好象充满了凝重的血泪。
这种“灰暗”的阴影，形成了笼罩他的全部小说作品的风格特征。
他四十余部小说展示给我们的就是一个满目疮痍的精神世界。
他笔下的人物无论是对爱情的追求，还是为生活而奔波，总是负荷着悲哀和痛苦徘徊在人生十字路口的“零余者”。
因此，有人说“作者心灵深处对爱情的呼唤，使他听不到革命的金戈铁马声。
面对黑暗社会，只能发牢骚、泄私愤，通篇弥漫着因国辱权丧引起的哀愁……”（《试论郁达夫创作中的消极思想》宋聚轩）然而，我们是不是在这个层面上去认识郁达夫呢
关于鲁迅《孤独者》的赏析
早期作品反映了中国留日学生身在异乡的屈辱生活，以及回国后又遭到社会歧视，为个人生计备受颠沛流离之苦的境遇，深刻描写了当时青年处于军阀统治下在黑暗现实中找不到出路的苦闷心理。
郁达夫文如其人，他的充满浪漫主义感伤色彩的小说、散文和诗歌，既反映了他本人坎坷的生活道路和曲折的创作历程，也表现出五四以来一个复杂而不平常的现代作家鲜明的创作个性和独特的艺术风格。
他以一种单纯的抒情方式在作品中解剖自己、分析自己、鞭挞自己，使这些作品对读者充满了强烈的艺术感染力量。
郭沫若曾指出：他那大胆的自我暴露，对于深藏在千百万年的背甲里面的士大夫的虚伪，完全是一种暴风雨式的闪击，把一些假道学、假才子们震惊得至于狂怒了。
为什么
就因为有这样露骨的真率，使他们感受着作假的困难。
又同意李初梨所说，达夫是摩拟的颓唐派，本质的清教徒，并把郁达夫的性格特征和思想品质概括为卑以自牧
在鲁迅的《孤独者》里，“我”是一个怎样的人物
文章中有那些依据可以体现出“我”在小说中的形象
[摘要]孤独者是鲁说塑造中下层知识分最成功的文学形象孔乙己、陈士成、、史涓生等等。
探究孤独者形象的原型，带有鲁迅的影子，孤独者形象打上了进步知识分子的烙印，孤独者形象是作者对旧时代文人的整合提炼。
对孤独者形象美学价值和社会意义的充分认识，可以形成对鲁迅小说里中下层知识分子形象的深刻认识和理解，为我们探究现代知识分子的心路历程提供有价值的文本形象。
[关键词]鲁迅小说；中下层知识分子；孤独者形象 20世纪是中国变革的世纪，知识分子自觉或不自觉地卷入了社会激变，他们苦闷、彷徨、觉醒、呐喊、追求、迷失、选择、奋斗……在社会的动荡中，知识分子的思想也经历了暴风雨的洗礼。
中国现当代文学中众多鲜明、生动的知识分子形象构成了一道靓丽的风景线，他们有郁达夫小说中感伤、苦闷、孤寂的“零余者”；瞿秋白笔下追求光明的“寻路者”；郭沫若诗中的叛逆者；丁玲文中精诚、执著，一腔热情而又不免寂寞的献身者；巴金笔下热情奔涌、思考人生的反封建者……鲁迅小说中的中下层知识分子形象，既有这类作品揭示社会黑暗的共性，也富有鲁迅强烈的个性色彩，其中最熠熠生辉的就是“孤独者”形象。
一、孤独者形象的整体概述 孤独者形象在鲁迅小说中主要有《孔乙己》里的孔乙己，《白光》里的陈士成，《药》里的夏瑜，《狂人日记》里的狂人，《在酒楼上》的吕纬甫，《孤独者》里的魏连殳，《伤逝》里的史涓生等。
孤独是鲁迅这类小说中主人公性格的主旋律，他们“大抵有几分天才……也可说就是几分狂气。
他们必定自己觉得思想见识高出庸众之上，又为庸众所不懂，所以愤世嫉俗，渐渐变成厌世家，或‘国民之敌’。
但一切新思想，多从他们出来，政治上宗教上道德上的改革，也从他们发端。
”孤独者反抗着不合理的社会旧秩序，但不被世俗所理解接受，他们从事业到情感都陷入了彻底的孤绝。
他们起初有改良社会、抗争黑暗的潋情，但他们无法唤起普通民众的觉醒，最终走向内心的孤独、生命的寂寞和理想的湮灭。
在《我怎么做起小说来》中，鲁迅就说：“说到‘为什么’做小说吧，我仍抱着十多年前的‘启蒙主义’，以为必须是‘为人生’，而且要改良这人生……所以我的取材，多采自病态社会的不幸人们中，意思是揭出痛苦，引起疗救的注意。
”孤独者形象就是鲁迅发掘、提炼、升华出来的病态社会中的代表群体，是那一时代知识分子共同的追求与彷徨、理想与失落的真实写照，引发人们改良落后社会的思考。
在他们身上体现了作者对自身的拷问，对中国现代知识分子的个体文化人格及其现实生存方式的批判与探索。
二、孤独者形象的原型探究 孤独者多是中国人所谓的离经叛道者，人群共弃，特立独行，艰于置身。
他们既是鲁迅的独创，也杂合了那一时代众多知识分子的共同特点；他们“往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色”；他们有各自的喜怒哀乐，但同时他们也是在众多原型的基础上综合起来的典型形象。
1 孤独者形象带有鲁迅的影子。
作品是写作家的心态史，孤独者身上带有鲁迅的影子。
鲁迅有生之年历经孤独：寂寞的童年；家道中落陷入困顿；进新式学堂横遭非议；在日本留学为祖国哀叹的孤寂；青年时期在会馆里冷清地抄古碑；与兄弟周作人的决裂失和；在文学领域与论敌激烈的论战；为当局所忌惮，常有生命危险；与朱安的包办婚姻，与许广平自由结合的来之不易……鲁迅生命中有着深刻的孤独体验，他曾有诗说这种感受“寂寞新文苑，平安旧战场。
两间余一卒，荷戟独彷徨。
”鲁迅本人就是一个典型的孤独者，他在追求高昂的理想与面对痛苦的现实的矛盾中不断奋斗、失落、思考，他推崇“无不刚健不挠，抱诚守真；不取媚于群，以随顺旧俗；发为雄声，以起其国人之新生，而大其国于天下”的摩罗诗人精神，在孤独中仍不忘为国家、为民族发自内心的呐喊。
评论 | 1 02013-10-15 20:21热心网友这是鲁迅《彷徨》里面的一部小说。
我想很多同学自学鲁迅小说肯定是从《呐喊》开始看的，但是我不想从《呐喊》开始讲。
我想从一篇难的，很不好理解的，但是我认为是非常重要的一篇作品——《孤独者》开始讲。
要理解中国的近代、现代、当代，要理解中国的历史，有几个人是绕不过去的，不读他们的书或者不读全了，你没法了解中国历史。
李敖这么“厉害”，因为他没有好好读过鲁迅，所以他才会口出轻狂之言，学问做得很不够。
毕竟，台湾这口井太小了，在里面蹦跶蹦跶还算个英雄，刚一出来就口出狂言，书读得还很不够。
要了解中国这一百多年的历史，不把鲁迅和***的书读他几遍，不要想随便发言。
但这只是说的第一层，再往下说，你读了几遍就敢发言了吗
你理解鲁迅吗
有的时候你觉得理解了，但是过两天过两年你发现自己理解的有偏差。
那么鲁迅到底是一个什么人
我想可以通过读《孤独者》，也许不一定能解决问题，但我想可以给我们大家提一个醒——鲁迅不是那么好理解的。
尽管大家都想理解他，都想利用他，每逢大事，各个方面都要“抢夺”纪念鲁迅的权力，开鲁迅的纪念大会让谁去不让谁去这都是很有讲究的。
围绕着鲁迅，说的尖锐一点，从来都是凝聚着最激烈的思想斗争的。
你要想理解鲁迅，也不必去开那些会，只要好好去读他的书，结合他的书理解你的人生，这样可能更有益于接近他。
《孤独者》这个形象，首先是个孤独的人。
“孤独”这个词并不罕见，甚至是个现代社会的常用词。
我们也有很多同学不由自主地说“我很孤独”，或者在高校里，“孤独”有时候成了一种时髦:“那个男生很酷啊,他很孤独”。
在加上王晓波推波助澜,《特立独行的猪》，这都显得很有“品位”。
那么一个人，如果大家都知道你很孤独的时候，你还是不是一个孤独者
问题就在这里，真正的孤独者，大家都知道你很孤独吗
如果大家都知道你很孤独，说明大家都很理解你，说明你并不孤独。
从本质上讲，如果一个人真的很孤独的话，那么大家并不理解他，甚至并不知道他是个孤独的人，大家可能认为他很随和、很幽默、真逗，那么容易和人沟通，那么善解人意……恰恰在这样的人中，可能存在着真正的孤独者，我们大家都认为理解他了，其实我们根本就不懂，或者说我们懂了一半，懂到某个层次，再往前就不懂了，这样的人才是孤独者。
真正的孤独者我们往往认为很理解他。
比如金庸的小说，我们大家都认为能够读懂。
你懂得金庸吗
你知道他心里想的到底是什么吗
当金庸在人们面前客客气气地回答问题时，他心里想的是什么谁知道。
所以我们不能把“孤独”这个词看得太轻易了
由于从八十年代以来，中国号称提倡个人主义，号称有个性，个性成了时尚。
一个东西一旦成了时尚，他就会迅速地被污染，被搞笑，被解构。
于是“孤独”就走向了它的反面，于是就出现了一首歌《孤独的人是可耻的》，变成了对孤独的调侃了，孤独就是装大尾巴狼。
真正的孤独是别人真的不知道你，你心里面汹涌着一种波涛，这种波涛别人不知道，甚至你的爱人都不理解你，这才叫“孤独”。
那么说完了孤独，我们回过头来看鲁迅。
我们真的了解鲁迅吗
鲁迅到底要干什么
我们都知道他的话后面还有话，那么到底是什么
那么带着这样的问题，我们去看看《孤独者》这篇小说。
鲁迅的小说从娱乐的角度来讲是比较没意思的，甚至是比较枯燥的，所以读鲁迅的小说有时是一场心灵的搏斗，有点像读陀思妥耶夫斯基一样，是一种心灵的拷问。
你好像要拷问作者，有时又好像要拷问自己。
《孤独者》这篇小说是收在鲁迅的第二本小说集《彷徨》里的。
鲁迅的小说一共有三个集子：《呐喊》《彷徨》《故事新编》，三个小说集子的意义、分量、风格都是不一样的。
其实用它们的名字也可以概括了：《呐喊》是鲁迅呐喊时代的作品，到我们讲《呐喊》的时候再讲他为什么要呐喊，“冲啊杀啊”这样一批小说。
因为是“呐喊”嘛，所以当时影响很大；《彷徨》影响不如《呐喊》大，《彷徨》好像是革命失败后，呐喊过去之后，剩了一片寂寞的战场，战场上没有声音，寂寞下来了，别人都走了，下海的下海挣钱的挣钱去了，剩下鲁迅一个人在这里溜达。
这个时候写的作品，散文、诗结集为《野草》，小说结集为《彷徨》。
彷徨这两个字也很能表现鲁迅此时的心境。
所以他《彷徨》里的作品和《呐喊》里完全不同，是另一个调子。
一般作家的小说是先在杂志上发表然后收到小说集中，这样还可以多拿一次稿费嘛，本人也是如此做的，鲁迅也难逃此例。
不过鲁迅也有些作品是没有发表过的，就包括这个《孤独者》，在收入《彷徨》之前没有发表过，用余杰的话说这属于“抽屉文学”，事先是放在抽屉了，也许是不好发表，也许是不愿意发表。
本人也有些作品是这样的，本来是想发表，可哪儿也不给发给退回来。
比如有一次《中国妇女》杂志跟我约稿，约了好久，我给他们写了一篇，痛斥天下的悍妇们，他们迅速给我退回来了，说不宜在本刊发表。
有些文章是不好发表的，那不要紧，编书的时候把它混进去就行了，混进书中直接出版。
因为有些时候编辑脑子一糊涂，一放就过去了。
鲁迅的这篇《孤独者》不知道为什么之前没有发表过，不管什么原因，我觉得这是鲁迅很珍视的作品。
评论 | 2 22013-10-15 20:20热心网友鲁迅的小说从娱乐的角度来讲是比较没意思的，甚至是比较枯燥的，所以读鲁迅的小说有时是一场心灵的搏斗，有点像读陀思妥耶夫斯基一样，是一种心灵的拷问。
你好像要拷问作者，有时又好像要拷问自己。
小说开头第一句就很特别—— “我和魏连殳相识一场，回想起来倒也别致，竟是以送殓始，以送殓终”。
这是一个暗示：“死亡的轮回”的沉重阴影将笼罩小说人物的命运，以及整篇小说。
小说的叙述也从“送殓”始：魏连殳一直跟他的祖母生活在一起，这个祖母其实不是他亲祖母，是他的父亲的继母。
后来祖母死了，他从城里赶来奔丧。
他是有名的洋学堂里出来的异端人物，所以村里的人都很紧张：他来了，能否按照我们的传统规矩办事呢
于是提出三个条件：必须穿孝服，必须跪拜，必须请和尚道士。
魏连殳来了，大家没想到，他毫不犹豫地很爽气地答应了，而且他装殓祖母的时候，非常地耐心，这些都出乎人们意料之外。
但更奇怪的是，当一切都正常进行，许多女人又哭又拜，他作为孝子却一声没响，大家都在哭，他不哭，这就引起了“惊异和不满”，等到大家哭完了，要走散了—— “连殳却还坐在草荐上沉思。
忽然，他流下泪来了，接着就失声，立刻又变成长嚎，像一匹受伤的狼，当深夜在旷野中嗥叫，惨伤里夹杂着愤怒和悲哀。
” 根据王瑶先生的提示，很自然地使我们想起了当年的阮籍。
据《晋书》记载，阮籍的母亲死的时候，阮籍正在和别人下围棋，他的对手说，你的母亲死了，别下了，赶紧去奔丧吧。
但是阮籍说，不行，我们饮酒。
既而饮酒二斗，饮完酒后，举声一号，大哭一声，吐血数升，然后说，那些人都是礼俗之士，我要施之以白眼。
这个细节跟小说里的魏连殳的表现非常接近，而且更主要的是，鲁迅曾经说过，嵇康、阮籍表面看上去是反礼教的，其实他们是最守礼的。
同样的在魏连殳那里，他为什么那么耐心地为祖母去装殓呢
他那样放声一哭，说明魏连殳是真正讲礼教的，是孝子，他是真孝，他反对的是礼俗。
从这里可以看出，魏连殳和阮籍不仅在行为方式上很接近，更多的是精神上的接近。
进一步我们在魏连殳身上看到的，正是鲁迅本人和魏晋文人的相通。
魏连殳这个人既体现魏晋文人的精神，同时也体现了鲁迅本人的一些精神本质的东西。
这里正好找到了一个契合点。
于是，我们发现，鲁迅在《孤独者》这篇小说里，始终突出的是两个感受，而且都是趋于极端的，一个是极端的异类感，一个是极端的绝望感。
可以说，鲁迅是把历史上的魏晋时代的文人和现实生活中他自己的异类感和绝望感在《孤独者》这里淋漓尽致地表现了出来。
