1500字的读书报告怎么写?
《达芬奇密读书报告 “《蒙娜丽莎》之所为世术名品，并不是因为蒙娜丽莎拥有神秘微笑，也不是因为众多艺术史家对它做出了神秘的说明，而仅仅是因为里昂纳多.达芬奇声称这是他的得意之作。
”这是《达芬奇密码》里的一段话，买来后破天荒一下子看完了，开始很着迷，等今天一口气全部读完后觉得这本书的主要好处在于把大量有趣而耸人听闻的知识凝聚在情节的行进中，不时的教导摆弄一番，这就增加了寻常通俗小说所匮乏的“知性”，使书的格调高了很多，成为”经典“的商业巨作。
作者的博学体现在对卢浮宫、威斯敏斯特及其他教堂、达芬奇画作内在寓意的假设及其他各种艺术史知识、隐修会、圣殿骑士团、基督教早期历史以及原始宗教的相互关系史、密码学、符号学、瑞士银行的运作、语言学，尤其是字源的运用……最重要的是把所有这些知识巧妙的通过一个故事展现出来，使读者学了很多，也受到很大冲击，却不觉得乏味。
最喜欢的是书中对文化史中种种宗教符号隐喻的重新解读，和对人们习以为常的历史常识的颠覆。
因为我一向很关注基督教，从这本书的角度再回过头去看先前买的《基督教对文明的影响》，那本所谓的学术著作就显得很虚伪了。
当然作为小说，有些叙述免不了是煽情、夸张、虚构，但不可否认其中许多史实也是有相当的真实度和学术价值，作者一定是很关注、熟悉并搜集了不少宗教文化方面的动向和资料。
虽然这些优点使得本书比国内一般畅销书高出不知多少，但它毕竟是小说，很多是为写作需要而设的，不能全信。
而且有些知识其实我们看似生疏，在国外文化背景的情况下其实也属于人文常识范畴，比如提到的瑞士银行经理喜欢勃拉姆斯，又提到莫扎特瓦格纳是共济会成员等，我记得法国小说家萨冈有篇作品《你喜欢勃拉姆斯吗
》，在西方影响颇大。
如果我们熟悉诸如雨果、托尔斯泰、狄更斯那些巨著，那么见到这些丰富的知识其实也就不会大惊小怪了。
说到文字游戏、隐喻等，也都不可与《尤利西斯》相提并论。
我想许多人的诧异、推崇和津津乐道，大概是因为本国对人文教育的极端忽视，导致阅读面普遍的狭窄吧
比如，把罗曼罗兰的《约翰克丽斯多夫》其中的音乐、社会、历史知识拿出来，也是可以吓死人的，但罗曼罗兰并非这些知识当作与读者交换的筹码，而《达芬奇密码》只是构架好一个很普通的故事，用些新奇的知识来作为血肉填充罢了。
而且小说的很多叙述其实都有经典文学家的丰富遗产作基础了，阅读广泛的读者应当不难看出来。
所以不必把这本畅销书拔得太高。
毕竟从文学艺术的角度来说，其“话说两头”的手法过于单一贫乏，几乎完全只是靠情节取胜，而这情节则是完全建立在读者对“导师”和圣杯真相的好奇心上，这一点其实要稍逊于大仲马的。
不过在推理悬疑小说中可算中上之作，其结构上的缺憾是后半部有些勉强，比如那个英国皇家历史学家雷就是导师，作者后来的详细交待无法抹去强烈的编造感，又比如结局的无力，使人觉得由索尼埃的密码引发的一连串故事其实真是很无谓，尽管作者很努力，终究也逃不出有虎头蛇尾的感觉，这也是好莱坞寻宝探险类电影的通病。
从人物上来说，两个主人公是常见的才子佳人老少配好莱坞模式，尽管作者驾轻就熟，但终究类型化了点。
其他人的塑造，除了前半部的雷-提彬和巴黎探长科莱之外，其余则基本牺牲在情节的安排中。
虽然有这些不完美之处，但我仍然觉得这是一部非常成功的通俗小说——因为作者本来就是畅销书作家，所以也不必苛求。
小说本身没什么突破，读起来各种感觉就和从前看阿瑟-黑利的《航空港》、《大饭店》、《钱商》等畅销书差不多，但因为其夹杂了男女、宗教、大都市、历史传说、神秘主义、星象符号、警探、探宝历险等各种卖点，其中宗教信仰的颠覆或原始神秘主义、中世纪传说等”玄“的元素尤其符合当今的潮流——《指环王》、《哈利伯特》都是这股复古潮流的代表——故而也非常适合拍成好莱坞电影。
我们能读到很多历史知识，也算是开卷有益的了。
以两部作品为例谈谈意识流小说与心理小说的区别。
意识流文学泛指注重描绘人物意识流动状态的文学作品，既包括清醒的意识，更包括无意识、梦幻意识和语言前意识。
“意识流”一词是心理学词汇，是在1918年梅·辛克莱评论英国陶罗赛·瑞恰生的小说《旅程》时引入文学界的。
意识流文学是现代主义文学的重要分支，主要成就局限在小说领域，在戏剧、诗歌中也有表现。
概述 “意识流”原是西方心理学上的术语，最初见于美国心理学家威廉·詹姆斯的论文《论内省心理学所忽略的几个问题》。
他认为人类的意识活动是一种连续不断的流程。
意识并不是片断的衔接，而是流动的。
这是“意识流”这一概念在心理学上第一次被正式提出。
20世纪初，法国哲学家亨利·柏格森的“绵延论”强调生命冲动的连绵性、多变性。
他的关于“心理时间”与“空间时间”的区分、关于直觉的重要性以及奥地利精神分析学家弗洛伊德的无意识结构和梦与艺术关系的理论，都对意识流文学的发展有过重大影响。
学术界一般认为意识流是象征主义文学在小说领域的体现。
但是由于其技巧独特、成就很高，因此通常把意识流文学当成一个独立的文学流派来处理。
理论主张 意识流小说家主张让人物主观感受到的“真实”客观地、自发地再现于纸面上，反对传统小说出面介绍人物的身世籍贯、外界环境、间或挺身而出评头论足的写法，要求作者“退出小说”。
这个主张最初是由美国作家亨利·詹姆斯提出的，后来艾略特的“非人格化”理论也表达了类似的主张。
意识流文学的代表人物詹姆斯·乔伊斯就把消灭了作者人格的戏剧看作最高的美学形式，并力图在小说中达到这一目标。
乔伊斯认为作品是与外界事物绝缘的独立自足的有机结构。
作为现成的艺术品，它不仅与社会、历史无关，甚至与作者本人也无关。
因为社会历史因素和作者的思想感情只是创作的素材，它们进入作品以后就被“艺术化”、“形式化”了，早已不是原来的模样。
艺术技巧 内心独白 在假定没有其他人倾听的情况下，一个人物把自己的所感所思毫无顾忌的直接表露出来，就是“内心独白”。
这是意识流文学最常用的技巧。
如乔伊斯《尤利西斯》中就有大量独白。
其特点是在独白中完全看不到作者的行迹，纯粹是小说中人物自己的真实意识流露。
这种内心独白被成为“直接内心独白”。
此外，还有一种“间接内心独白”，虽然也是描写人物的内心活动，但是作者不时出来指点和解释。
这种内心独白所展现的意识活动通常属于较浅的层次，比较连贯和合乎逻辑，语言形式也比“直接内心独白”正常。
内心分析 所谓“内心分析”，是指小说中的叙事人或人物很理智的对自己的思想和感受进行分析追索，并且是在并无旁人倾听的情况下进行的。
它与“内心独白”的区别在于它以理性为指引作出合乎逻辑的有条理的推理或说明，而非任意识自然流动。
普鲁斯特的《寻找失去的时间》（一译《追忆逝水年华》）中就大量运用这种手法。
英美有些研究者断然否认普鲁斯特是意识流小说家，主要就是因为他的“内心独白”只是受到理性控制的“内心分析”，而不是意识彻底的自然流动。
时间和空间蒙太奇 理小说以分析人物的意识层和潜意识层的情感、意识、思想、活动、态度为主，或直接以人物的意识活动来结构作品。
编辑本段发展历程 心理小说的开创者为19世纪的法国作家司汤达。
司汤达擅长心理描写，他全神贯注于人的心理现象，把其他一切都置之度外。
心理小说的心理描写反映了19世纪心理学的发展水平。
他的心理描写是意识层的心理思维，限于头脑和感情的理性分析，没有涉及潜意识层的生理状态的反映。
因而，他的心理描写非常冷静和理智，充满逻辑和理性，由此显出人物性格力的特点和现实态度。
司汤达的心理描写在内容层次上分为社会和爱情心理两个层次，描写时代的普遍心理状况和精神面貌，细致分析爱情心理的微妙变化和发展进程。
他对人物内心紧张的表现已具有现代意识的特征。
为此，他被称为“现代小说之父”。
由于他的心理意识所表现的“现代性”，使他至今在世界各国仍拥有广泛读者。
代表作是《红与黑》（1830）。
19世纪著名的心理小说有奥斯丁的《爱玛》（1816）、福楼拜的《包法利夫人》（1857）和托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》（1877）等。
心理小说的情节通常比较单纯，心理描写的鸿篇巨制主要是靠人物的心理描写来建构的。
一是直接描写人物心理活动，包括人物的所思所想和内心独白。
小说描写人物心理活动的引导语通常是“他想”、“他继续想”、“他暗自说道”、“我想”、“我在心里说”等，这是传统心理描写的套语。
心理小说在20世纪发展为意识流小说。
意识流小说兴起于20世纪20年代的英国，波及到欧美各国。
意识流小说是西方现代社会意识的产物，它的理论基础是柏格森的直觉主义、弗洛伊德的精神分析学说和威廉·詹姆斯的心理学。
“意识流”的概念由詹姆斯提出，他认为人的意识活动像一条河流一样，是不间断的主观思想意识的流动。
蒙太奇是电影中用来表现事物多重性的一系列手法，如“多视角”、“慢镜头”、“特写镜头”、“闪回”等等。
意识流小说家为了突破时空的限制，表现意识流动的多变性、复杂性，经常采用这类手法。
对这一手法采用最多的意识流作家包括弗吉尼亚·伍尔芙和威廉·福克纳。
诗化和音乐化 意识流小说家为了加强象征性的效果，有时采用诗歌和音乐的手段。
他们广泛运用意象比喻、乐章结构、节奏韵律、标点符号甚至离奇的拼写方式来暗示人物在某一瞬间的感受、印象、精神状态或作品寓意。
伍尔芙的《海浪》的语言就和意象派诗歌非常相似。
乔伊斯的《尤利西斯》第十一章“海妖”则运用了巴哈赋格曲的结构 心理小说不是一个统一的文学流派，也没有公认的统一的定义。
其特点是打破传统小说基本上按故事情节发生的先后次序或是按情节之间的逻辑联系而形成的单一的、直线发展的结构，故事的叙述不是按时间顺序依次直线前进，而是随着人的意识活动，通过自由联想来组织故事。
故事的安排和情节的衔接，一般不受时间、空间或逻辑、因果关系的制约，往往表现为时间、空间的跳跃、多变，前后两个场景之间缺乏时间、地点方面的紧密的逻辑联系。
时间上常常是过去、现在、将来交叉或重叠。
这种小说常常是以一件当时正在进行的事件为中心，通过触发物的引发、人的意识活动不断地向四面八方发射又收回，经过不断循环往复，形成一种枝蔓式的立体结构。
公认的意识流小说代表作有安德列·别雷的《彼得堡》、普鲁斯特的《追忆逝水年华》、伍尔夫的《到灯塔去》、《海浪》等。
关于藏书的一些问题，例如远方出版社和中国戏剧出版社出版的名著百部哪个好
提供一些汉语言文学专业论文的题目，供参考一）、语言面：1、“对立原则和 ΧΧ 方言位”2、“互补原则和 ΧΧ 方言的音位”3、说汉语的音节4、说同音词5、说同义词6、说汉语的词类划分7、汉语的联合式构词法（偏正式，述补式也可以，任选一种）8、递归性和汉语的句法结构9、虚字和汉语的语法形式10、汉语的借词二）、现代汉语方面：1、现代汉语规范化问题研究（某一方面的问题）2、普通话语音研究（某一方面）3、ΧΧ作家（或 ΧΧ作品）语言研究4、网络汉语研究5、句式（或句型）研究（选择某些有特点的句式）6、现代汉语虚词研究（选择某些虚词）7、现代汉语词义研究（选择某类词）8、词典适意研究9、方言研究（某一方言某一方面的问题）10、语文政策和语言规划研究三）、汉语的优点和缺点：1、汉字和汉文化2、现代汉字学的研究内容3、限制和减少汉字字数4、部件研究5、坚持汉字简化的方向6、如何整理异体字7、如何整理异性词8、规范汉字的研究9、汉字的前途10、“修辞与语境”浅谈11、“修辞是一种创造性活动”之我见12、我对“修辞主体的修养”的认识13、我对“在社会的大课堂里学习修辞”的体会14、谈词语运用要做到“准确朴实”15、谈词语的“巧妙配合”16、谈“成语的活用”17、谈“叠用句”18、谈“四音节语音段落”19、谈“比喻”四）、古代汉语方面：1、对汉字性质的认识2、学习音韵学的心得综述3、段玉裁《说文解字注》对词义引申的分析4、对确认古汉语中词的同义关系（或其它关系）的看法5、对词义转移的分类考察6、以义为单位，给一部先秦文献（或其中的一部分）作词表（篇幅不宜过大）7、古代汉语“之”（三）字结构（或“其”字结构）研究8、古代汉语“所”字结构（或“者”字结构）研究9、古代汉语单句（或复句）研究10、古代汉语介词（或连词）研究五）、中国现当代文学方面：1、论鲁迅小说中的知识分子形象2、论郭沫若《女神》的艺术风格3、论曹禺《雷雨》的戏剧艺术4、论沈从文小说的文化内蕴5、论穆旦的诗6、论钱钟书《围城》7、论贾平凹的散文8、论王蒙小说语言艺术9、论余华的小说10、论20世纪80—90年代对赵树理的再评价11、评“样板戏”对李玉和，杨子荣，阿庆嫂三个人物的塑造12、舒婷诗作简析13、汪曾祺小说对中国当代小说文体创造的意义14、评王安忆的《长恨歌》15、评铁凝的《玫瑰门》16、从女性写作角度评陈染的创作17、论王朔的《动物凶猛》18、论韩东的诗歌写作19、鲁迅小说中的“黑色家族”简论20、茅盾笔下的上海都市图景—读《子夜》21、《无常》、《女吊》（鲁迅），《水里的东西》（周作人），《放猖》（废名）比较论《日出》中的次要人物（黄升三、福生）在戏剧结构中的作用。
或《茶馆》人物论22、《我与地坛》文本细读23、艾青笔下的土地与太阳24、分析王安忆（或莫言、余华、铁凝）的一篇新创作的小说25、我读海子的诗26、重读寻根小说27、老舍与北京城（或“张爱玲与上海”、“王安忆与上海”、“汪曾祺笔下的昆明”、28、“贾平凹的商州系列散文”、“赵树理与山西”等）六）、中国古代文学方面：1、论《诗经》的赋、比、兴艺术2、论《诗经》的音乐性及其美学意义3、论《诗经》的婚恋诗4、论《诗经》中的妇女形象5、论《诗经》中的战争诗6、论《诗经》宴饮诗与礼乐文化精神7、论《诗经》的讽刺艺术8、孔子与《诗经》9、《诗经》作品研究（具体作品可任选）10、《诗经》与楚辞（词）比较论11、楚文化与楚辞12、屈原的爱国主义与浪漫主义13、论屈原的人格美14、论《离骚》的艺术构思15、屈原与庄子浪漫主义比较16、略论《九歌》的艺术成就17、屈原作品研究（具体篇章可任选）18、陶渊明的田园诗（可侧重内容，也可侧重艺术特色）19、王孟山水田园诗（可分别写王、孟，也可分写山水、田园）20、中唐山水田园诗（可选某一、二个作家，也可以比较研究）21、李白山水诗研究22、送别诗中意象研究（可集中写某一种，如美酒等）23、杜甫咏史怀古诗研究24、刘禹锡咏史怀古诗25、唐人咏物诗研究（可选择某一种，或某二、三中对比研究）26、宋人咏物词（诗）研究（可选不同词家咏同一物对比研究，如咏梅等）27、唐人送别诗研究（可选几家，或若干首对比研究）28、《琵琶行》29、关汉卿的杂剧创作30、关汉卿、马致远之比较31、《西厢记》32、《西厢记》、《牡丹亭》之比较33、汪道昆之短剧34、徐渭（谓）的《四声猿》35、汤显祖36、孟称舜37、沈自徵（徽）之剧作38、论唐传奇中的爱情小说39、试谈《三言》、《二拍》的时代特色40、谈《三国演义》中曹操形象的塑造41、论《水浒》的人物（任务）描写（亦可选择某一个人物，如论武松，论宋江，论李逵等）42、试谈《西游记》的艺术特色（或试论孙悟空形象）43、论西门庆形象的典型意义44、谈《儒林外史》的讽刺艺术45、论《聊斋志异》中花妖狐魅（魁）形象的艺术特色46、论王熙凤形象47、论《红楼梦》的细节描写48、论《红楼梦》整体反映生活的特色七）、二十世纪外国文学方面：1、卡夫卡小说中的异化主题2、《尤利西斯》中的“内心独白”技巧3、现代主义小说中的神话模式4、论存在主义作品中的荒谬感5、论罗格—格里耶小说中的“物化”6、《百年孤独》中对“魔幻”技巧的运用7、论《百年孤独》的叙事艺术8、论黑色幽默的杂糅手法9、博尔赫斯小说的玄学色彩10、论《日瓦格医生》中俄罗斯精神八）、中国古代文论方面：1、“诗言志”与“诗缘情”辨析2、先秦儒家文论研究3、先秦道家文艺观研究4、“发愤（奋）著书”说综论5、“文学自觉”说新探6、六朝人物品藻与文论之关系7、《文心雕龙》与《诗品》比较谈8、意境理论的确立和发展9、李渔戏曲理论研究10、金圣叹小说理论研究九）、西方文论方面：1、柏拉图“艺术模仿自然”解密2、柏拉图美学思想的特征3、论（译）亚里士多德的“净化”说4、贺拉斯《诗艺》与亚里士多德《诗学》比较5、布瓦洛《诗的艺术》再评述6、狄德罗“美在关系”说与车尔尼雪夫斯基“美是生活”说比较7、对莱辛《拉奥孔》的现代阐释8、康德美学思想与现代艺术9、译黑格尔的艺术发展观10、论黑格尔的自然美和艺术美11、论泰纳的文艺思想12、别林斯基与形象思维论13、车尔尼雪夫斯基美学的特征14、从叔本华到尼采15、现代主义与自我表现16、精神分析学和艺术学17、评卢卡契与布莱希特的论战18、詹姆逊论后现代主义十）、比较文学方面：1、李白咏（泳）月诗与法国波特莱尔所作咏月诗（见《巴黎的忧郁》、《恶之花》）的比较研究2、林纾译文一种与后来译文的比较研究3、从赛珍珠的小说《大地》看西方人对中国农民的误读4、王国维对西方文化的吸取和研究5、钱钟书论“通感”6、从《春江花月夜》看诗歌、音乐、舞蹈的关系7、从梁山伯祝英台故事到“梁祝小提琴协奏曲”看中西文学形式交流的可能十一）、美学方面：1、劳动与“自然人化”的美学意义2、论“审美关系是美的核心”3、美感特征简析4、论审美想象5、论悲剧与崇高6、论艺术的美学意义7、当代大众传媒和审美消费主义（注意）对传统艺术门类（诸如文学）的挑战8、论审美鉴赏的创造型9、论“审美具有解放人的性质”10、中国古代美学特色简析
《达芬奇密码》读后感
如果是 初中水平 推荐《Woman in white（白衣女人 ）》 《But was it murder(这是谋杀么)》 《The Fruitcake Special and other stories》 《Staying together 》这是国际学校用书English in mind中 剑桥系列level4 的阅读内容，比较合适。
词汇量大概在1500-2500左右。
如果是高中水平推荐《The old man and sea》老人与海 《To Kill a Mockingbird》杀死一只知更鸟等等这一系列。
用词稍难，篇幅更长。
到大学水平，基本可以完成 中长篇小说阅读。
喜欢短片的，爱伦坡的，欧亨利，马克吐温都很不错不错。
马克吐温会有一些native language。
中长篇的劳伦斯，托马斯哈代，王尔德等等也很不错。
杰克伦敦的语句相当优美（《野性的呼唤》词汇量大概在1w5左右，比托福多一点）只要不触碰大触们，问题就不大。
不要一开始就去尝试《洛丽塔》《尤利西斯》什么的。
也不要读意识流。
毕竟本来读不懂就很困难了，还要思考剧情发展。
不要问为什么，因为我干过这种蠢事。
那里面的词汇量大概要2w5左右。
外国现代小说流派特点，代表人物及代表作品
（既然是作业就要自己做啊，我只能为你提供点资料，方便一点~） 20世纪初，欧美兴起了一系列以反传统为主要特征的文学流派，被称为现在主义文学，主要有后期象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义、意识流小说等风格流派。
第二次世界大战后（大约是20C50N后）世界文学特征表现为后现代主义，它是对现代文学的继承和发展，具体表现为荒诞派戏剧、新小说派、”愤怒青年“”垮掉的一代“”黑色幽默“”解冻文学“以及魔幻现实主义等。
既然您的要求是现代主义，为您提供点资料。
表现主义 表现主义是艺术家通过作品着重表现内心的情感，而忽视对描写对象形式的摹写，因此往往表现为对现实扭曲和抽象化。
的这个做法尤其用来表达恐惧的情感——欢快的表现主义作品很少见。
从这个定义上来说马蒂斯·格吕内瓦尔德与格雷考的作品也可以说是表现主义的，但是一般来说表现主义仅限于20世纪的作品。
代表作品：《审判》（卡夫卡奥地利 1925 ）、《城堡》（ 1926 ）、《美国》（ 1927 ）、《观察》（ 1939 ）、《变形记》（ 1915 ）、《在流放地》（ 1919 ）、《乡村医生》（ 1920 ）、《饥饿艺术家》（ 1924 ）。
意识流 泛指注重描绘人物意识流动状态的文学作品。
强调了思维的不间断性，即没有“空白”，始终在“流动”；也强调其超时间性和超空间性，即不受时间和空间的束缚，因为意识是一种不受客观现实制约的纯主观的东西，它能使感觉中的现在与过去不可分割。
这一概念及其内涵的思想直接影响了文学家，并被他们借用、借鉴，从而进入文学领域，作用于作家的创作，从而导致“意识流”文学的产生。
代表作品：《月桂树被砍掉了》（ 1887 ）《追忆似水年华》（马塞尔·普鲁斯特）。
《喧哗与骚动》（ 1929威廉·福克纳 ）、《我弥留之际》（ 1930 ）《青年艺术家的画像》（ 1916 詹姆斯·乔伊斯英国）、《尤利西斯》（ 1922 ）、《芬尼根们的苏醒》（ 1939 ）《达罗卫夫人》（ 1925 弗吉尼亚·伍尔夫英国）、《到灯塔去》（ 1927 ）、《浪》（ 1931 ）。
后期象征主义 19世纪末20世纪初，象征主义从法国扩及英、美、德、意、俄等国家和地区，发展成国际性文学思潮，并在20世纪20年代达到高潮，被称为后期象征主义。
其中以法国的瓦雷里、奥地利的里克尔、爱尔兰的叶芝及美国诗人艾略特为主要代表。
他们继承了发展了前期象征主义的传统，使象征主义更趋完善，内涵更为深广，更富有现代主义思潮。
特点是创造病态的“美”，表现内心的“最高真实”，运用象征暗示，在幻觉中构筑意象，用音乐性增加冥想效应。
代表作品：《荒原》（艾略特）《海滨墓园》（保尔瓦特里）《年轻的司命女神》未来主义 未来主义是发端于20世纪的艺术思潮。
未来主义的滥觞最早出现于1907年，意大利作曲家弗鲁奇奥·布索尼的著作《新音乐审美概论》被看作未来主义的雏形。
未来主义思潮主要产生和发展于意大利一国，却也对其他国家产生了影响，俄罗斯尤为明显。
强调近代的科技和工业交通改变了人的物质生活方式，人类的精神生活也必须随之改变。
他认为科技的发展改变了人的时空观念，旧的文化已失去价值，美学观念也大大改变了…… 代表作品：《后工业社会的来临》（丹尼尔贝尔）《第三次浪潮》（阿尔文托夫勒）超现实主义 源于达达主义，并且对于视觉艺术的影响力深远。
于1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中。
它的主要特征，是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。
超现实主义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。
也常被称为超现实主义运动。
或简称为超现实。
运动的原则：反抗的绝对性、不顺从的彻底性和对规章制度的破坏性。
否定现实主义和传统的小说，敌视一切道德传统，认为它是平庸、仇恨的根源，而小说之所以成为文学的宠儿，是因为它适应了读者要求合乎逻辑地反映生活的追求。
它要打破这一切，追求“纯精神的自动反应，力图通过这种反应，以口头的、书面的或其他任何形式表达思维的实际功能。
它不受理智的任何监督，不考虑任何美学上或道德方面的后果，将这思维记录下来”。
它强调潜意识和梦幻，提倡写“事物的巧合”，倡导“自动写作法”。
超现实主义者在咖啡馆、电影院等公共场所寻找、搜集人的思维的原始状态，并在此基础上进行创作。
代表作品：《娜佳》（勃勒东）
