《宗教大历史》读后感
[《宗教大历史》读后感]《宗教大历史》读后感日期：2010-06-08||【宗教是什么?是填补当前的精神空虚，重新赋予生命以意义?还是通过必要的回归诗意与绝望作斗争?几千年来，人埋葬死者，探索星象，树立起挑战时代和颂扬生殖的建筑物，《宗教大历史》读后感。
可以说，人生来就带有超脱自我的宗教色彩。
在数千年的进程中，不同的地域和文化造就了极为不同的宗教。
耶稣、穆罕默德、佛陀和其他圣人创建了延续至今的丰富的宗教传统。
宗教以不同的形式伴随着人类历史，为文学、建筑、音乐和绘画带来灵感。
本书是首部面向最广大读者的人类宗教记忆的启蒙著作。
在宗教狂热再次兴起、世俗化对宗教文化开放的今天，这部著作发出了开放与宽容的信息。
】--前言最早在看丹布朗的《达芬奇的密码》时让我对宗教有了兴趣后来再看《天使与魔鬼》一本纯粹是有科学和宗教而引发的战争更让我感到宗教的神秘后来知道了宗教的力量--看看那些中东地区的人们新闻里更是天天都会报道因为朝拜而发生的踩踏事故然后我又好奇宗教和迷信又有何区别?所以就看了这本书(犹太教)基督教(东正教天主教路德新教)伊斯兰教(什叶派逊尼派)儒教佛教印度教道教神道教萨满教.亚伯拉罕摩西佛陀孔子老子默罕默德路德教皇约翰二十三世马丁路德金圣雄甘地.这些是我记得很清楚的一些宗教和一些对宗教历史有重要影响的人实际上我想再去看一遍《圣经》因为这本书大多写的是西方宗教即犹太教到基督教还有伊斯兰教这样让我很深刻的知道了原来西方人之所以称中世纪为黑暗时代的原因也让我知道了皇权与教权的抗衡还有等等也让我更加了解了一些宗教例如说伊斯兰教原来我知道五大支柱(表白礼拜斋戒纳课朝觐)好吧对于宗教与科学都不是国人所熟识的我们的先祖(除了儒教)没有向西方一样的宗教历史也没有工业革命等一系列的科学发展所以我们也没有大的感觉但是看完后就有了比较直观的感觉还记得作者在全书最后是这样写道：填补当前的精神空虚重新赋予生命的意义通过必要的回归诗意与绝望作斗争让我们记住这句精妙的西班牙谚语两颗心之间最短的距离穿越星际这是一篇不太成功的读后感我想他更应该是一篇随笔吧完随机文章：《杜拉拉升职记》读后感&影后感2010-05-21《追风筝的人》读后感&影后感2010-04-30《乖乖女是大明星》影后感2010-04-10《九降风》观影感&读后感2010-03-23《年轻的维多利亚女王》影后感2010-03-13 〔《宗教大历史》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
《一个王朝的背影》读后感
《西方美术史》有感这本书西方艺术的形式与特征等的发展史，其中心问题是美对于人类生活和人类历史的价值和意义。
另外，西方美学与西方的哲学，文化艺术的发展密切相关。
对美学，哲学是关于一切美学问题的最基础的思考，具有元美学的性质。
对美学问题的研究有利于加深和丰富对西方哲学的理解。
西方历史上的文学艺术作品是许多美学思想的源泉。
说起西方美术，我好像走进到了另一个新天地，与中国美术形式意境完全不同的另一番感受。
在兴趣盎然中,乔托的觉醒,波提切利的韵昧,达芬奇的智慧,米开朗基罗的激愤,拉斐尔的优雅,乔尔乔内的建树,提香的追求和丁托列托的视角,感受布勒格尔的气质,丢勒的才情,普桑的力度,华托的情调,大卫的理想,安格尔的柔美,德拉克罗瓦的激情和莫奈的光影，深深吸引着我。
另外，西方艺术流派及艺术形式多种多样：华丽激情的巴洛克艺术；古典优雅的学院派；充满生活情趣阳光的荷兰小画派；夸张扭曲的折衷主义；真实和谐的写实主义；抽象豪放的野兽派；具有戏谑和象征意义的超现实主义„„书的第一部分讲的是古埃及希腊罗马美学。
提起埃及，人们首先想起的是金字塔。
金字塔是古埃及卓越的建筑艺术，它是法老王们的陵墓。
对于金子塔的美丽和雄伟我不多说，在课上学到的最令我印象深刻的是埃及的雕刻、绘画艺术。
从那些作品我们可以看到，埃及人的灿烂文化以及他们对“秩序”的狂热追求，绘画的比例，外形都奇异的保持一致，宏伟的雕像现在虽然有好多残缺，但仍能感受到那埃及的辉煌文明
古希腊的美学思想是在其哲学，艺术，宗教，文化的土壤中产生的。
超凡入圣的艺术，古希腊与古罗马。
罗马人在相当长的时间里直接根据面具制作肖像雕塑。
后来古罗马肖像雕塑的美学追求在于求真美，这同古希腊的宁静、理想化的完美迥然不同，这种特征趋向于个人意志的创造，表现出敢于参与世事争胜的气概。
它是希腊文化的继承者和发扬者，伟大的罗马，璀璨的希腊
充满神话的希腊，雅典卫城，巴特农神庙，这些美丽的地方都给我们不一样的视觉享受。
虽然没有在幻灯上看到十几米高的雅典娜塑像，但是可以想象那是怎样的宏伟美丽。
充满了神圣，梦幻般的感觉
这些都给我从新认识了希腊的文化，对希腊的建筑也有了一些了解。
最后另我印象深刻的就是文艺复兴时期的两大天才——达芬奇与米开朗基罗，纪录片记录了他们的生平种种，让我们了解了天才成功的不易与艰辛。
时代造就了他们，他们也成就了时代
他们值得我们现在每一个学生去学习，为之理想而奋斗，因为他们告诉我们，艺术是门伟大的科学
终求一生，值得为之奉献，为之探索
它介绍了几种最早形态的美学思想。
塔塔凯维奇认为美学思想最早包含在艺术之中；鲍桑葵认为人类的审美意识产生于原始宗教向哲学的过渡阶段；吉尔伯特和库恩认为哲学孕育了美学。
综合几位美术家的观点，早期希腊的美学思想是蕴含在宗教，艺术，和哲学当中的。
这几种观点的分歧是美学本身是什么，美学与哲学的关系是什么。
由此可见，美学不仅仅是哲学的一个分支，他们之间还有更复杂的关系。
要理解他们的关系，我想必须要通过深入的学习和探究。
东方游记怎么样
勒·柯布西耶（Le Corbusier，1887-1965），作为20世纪最重要的建筑师之一，在任何对建筑或艺术有兴趣的人心里都占据着重要的一角。
他里程碑一般的建筑作品和激情四溢的现代建筑宣言深深的影响着后来的众多建筑师，其中颇有一些取得了非凡的地位，比如斯特林，比如埃森曼，比如安藤忠雄——后者甚至也在24岁的时候追仿柯布西耶踏上游历世界之路。
1911年的柯布西耶——此时他还叫本名夏尔－爱德华·雅内莱（Charles Edouard Jeannert-Gris）——刚刚结束在柏林彼得·贝伦斯工作室的学习，决定和研究艺术史的朋友奥古斯特61克里普斯丹一起，以君士坦丁堡为目的地进行一次旅行。
彼得61贝伦斯作为德国现代主义设计的重要奠基人之一，此前的重要经历是在慕尼黑从事书籍插图和木版画等美术方面的创作。
显而易见的，夏尔－爱德华在纯美术方面也略有浸染。
而面对现代化进程带来的大量繁杂的信息，处于新旧时代转折点的建筑应该何去何从，年轻的建筑师充满了迷惘。
他在游记中诚实的记录下自己的困扰——“处于职业的某个时期，头脑空空、心怀疑惑，却要赋予一种死亡材料以鲜活形式”。
而他将这种伤感抽离为长途旅行，希冀借着更丰富的体验来充实自己，同时完成对现代建筑意义的深度思考。
这次东方之行始于5月。
两个朋友时而行船顺流而下，时而沿简陋的街巷颠簸而行，游历了奥地利、匈牙利、波希米亚、塞尔维亚、罗马尼亚、保加利亚、意大利、土耳其，最终以希腊的帕特农神庙作为收尾，在当时西方人心目中的所谓东方——最远不过小亚细亚、地中海沿岸一带——度过了一个难忘的夏天。
他的游记中充满了对不同文化的好奇和热爱，他以艺术家的敏感一路捕捉着异域文化中独特的美学元素，从不同时代的建筑到石头的井栏，哪怕只是布达佩斯寻常店铺中的陶罐，他都满怀热情的一一记录下来。
他深深的体会到“与科学相反，艺术激起肉感，唤起身体深处的共鸣”。
除此以外，更为珍贵的是他在旅途中完成的大量速写。
如果说游记是他对内心不断涌起的冲动和激情的文字表述，那么速写则更为直观的描绘了沿途感动他的所有兴奋点。
前期只是一些简单的小品式随笔，后来则发展到配以简短说明的建筑或空间速写。
当他来到雅典卫城，面对如珍珠点缀在贝壳之上般的无数神庙时，则完完全全被打动了。
他开始细致地观察、精确地测量、不能自已的记录，描绘着每一个打动他的建筑构件。
而此时他对于建筑事业的理解，也从最初年轻气盛天真无畏地立愿做一名合格的建筑师转变到一种一时感动一时怀疑的矛盾状态。
在旅行中看到了太多美丽的东西，他依靠着本能和直觉去体会着，从形体到颜色，乃至声音，意识到有时候形式本身是目的而非手段。
除此以外，他试图在形式之外寻找到一些类似标准、逻辑的东西来解释眼前的一切，并因这问题太难而感到痛苦和茫然。
我们在柯布西耶的成名作品中不难看到他在建筑理论方面的深度和其中更多的自相矛盾：朗香教堂的诗意和萨伏伊别墅的理性；他发表言论宣称“住宅是居住的机器”，却又在十几年后提出了自由平面这样富于变化的设计；他对自然之美顶礼膜拜，但是却身体力行的推动着现代建筑向着理性、技术性的方向发展。
我们在这本游记中可以看到很多关于这些思考的萌芽，虽然有很多是作者自己也倍感苦恼不知何解的，但对形式力量的不断反思和对和谐之美的不懈追求却贯穿始终。
这些沿途笔记曾被整理成册，在1914年打算出版，却终因一战的阻碍未能成书。
1965年，在此次旅行51年后，当功成名就的建筑师勒·柯布西耶对自己最初的探索重新进行审视的时候，他再次决定将书稿拿出来出版。
在最后整理的时候，还执意加上了这样一句“我都20岁了，可我无法回答……”事业起步时的迷惘和挣扎，正是他日后成就的最下面的几块踏步石，虽然尘封已久，却决定了一生的方向。
这是他的第一本书，也是他逝世前要求出版的最后一本书。
也许在他看来，这次旅行是他人生中最重要的一个夏天，而这本书，也是他生命里最有意义的一份文献。
本书译自原书的1987年重印的法语版本，同时译过《忏悔录》、《美丽人生》等著作的管筱明很好的保持了原著流水一般优美的叙事风格和柯布西耶文字中的激情和张力，使之读来轻松愉悦，哪怕是略略扫过文章中跳动的零星短语，都可以让人体会到年轻的柯布西耶眼中东方国度的瑰丽和神奇。
正值柯布西耶诞辰120年，在这个时候回顾大师最初的足迹，应该算是恰逢其时吧。
(标题是编辑给起的)
