
陶渊明田园诗读后感
陶渊明这位一生既无赫赫战功、又无昭昭政绩者,他之所以赢得后人的崇敬,全在于他那出污泥而不染的独立人格和如他本人一样不朽的诗篇。
陶渊明性本爱丘山,无论在生活上、人格上、艺术上都强烈地追求着自然主义和人本主义。
他感悟到自己误落尘网中,故如羁鸟恋旧林,池鱼思故渊般地要求归去。
在他隐逸田园的生活中,他一切听凭自然、崇尚自然、服膺自然,他摆脱尘网的羁绊,从精神上、心灵上去求得解放,陶冶自己高尚的人格。
就凭着这独特高尚的人格和他那洞窥尘世的睿智,他在那饥贫交加的生活中发现了人的心灵之美;他在那荷锄躬耕的劳动中发现了田园之美;他在那人情世故的交往中发现了人格之美,他在身体力行的田园诗创作中发现了艺术之美。
他将这心灵之美、田园之美、人格之美、艺术之美融进了他诗中的字里行间,从而赢得了中国文学史上田园诗鼻祖之称号,而享誉后世。
伟哉,陶渊明也
分析陶渊明田园诗的思想内容和艺术特征
六朝是一个剧烈动荡的时代,也是一个孕育着无限创造力的富于文采的大变革时代。
旧的风尚习俗和文化思想,无不受到巨大的冲击。
在求变求新潮流的推动下,六朝文坛呈现出一派生机勃勃的新气象。
就文学语言来说,它追求的是丽。
当时的诗文,句法讲求排偶,语词注重雕琢,声韵有了限制,典故随处而出。
作家们往往通过提炼语言,增强作品的表现力和吸引力,达到入耳,人目的感染效果,提高文学的美学价值,也开了六朝雕镂堆砌,繁缛绮靡的风气。
生活于晋末宋初的陶渊明则独辟蹊径,既继承了汉代乐府诗的优良传统,又吸收了建安以来词采华茂曹植等人诗的特点,将诗的题材伸展到大自然和田园,开创了语言清新,讲究节奏的新诗风。
他的诗大多数以自己的田园生活为内容,并真切地写出这种躬耕之甘苦。
他的诗文妙在能继能续,能逆能倒找,能迂回顿挫,从无平铺直衍。
一,单字的累叠 所谓累叠,就是叠字。
两个相同的字叠在一起,形成了~种特殊的语境。
诗歌语言中有不少字,词的累叠重复现象,表面上看似乎是一种语言的铺张浪费,其实是出于内容需要的一种机智的,特殊的修辞表达。
而且,在一定的情况下,不使用它就不能有力地表情达意。
这种语言累叠现象分为简单累叠和复合累叠两种。
所谓简单累叠,是指一句诗,词中只有两个或两个字以上的一组的累叠。
所谓复合累叠,是指在一句诗中有两个或两个以上的叠字,形成二组或二组以上的叠声词现象。
陶渊明诗中的累叠主要是单字累叠。
诗中单字累叠可以把重要内容给予有力的强调和突出,以加强人们的印象;又因为形式上构成了叠音,可以加强作品的节奏感,具有反复的音乐美。
“暖暖远人村,依依墟里烟”。
(<归园田居》其一)这两句诗,在每一句的开头都用了叠字,而且用得很成功。
暖暖和依依都是形容词,在句中作定语用。
暖暖指田野晨昏之际地气蒙昧之状,依依指炊烟在村落之上的冉冉上扬。
暖暖和依依,重叠使用,使村落和炊烟这一乡村最为习见的景色被诗人描绘成一幅远近相问,冷暖相谐,动静交错的优美图景,平凡中显出不平凡。
诗人对田园生活的挚爱通过这些景物画面也得到了尽情吐露。
日:误落'二语率。
'暖暖依依'景色生动。
潘德舆云:陶公'依依墟里烟'斯人于化,以此求《三百篇》,风旨不远矣。
陆时雍云:“暖暖”四语极村朴,是田家野老景色。
又云:诗之妙者,在声色臭味之俱无,陶渊明是也。
陶渊明诗歌中这种单字的累叠还表现在好多诗中,如遥遥万里辉,荡荡空中景。
(《杂诗》其二);荒草何茫茫,白杨亦萧萧(《挽歌》其三)等等。
这种单字的重叠,是一种艺术,它使陶渊明诗形成了独特的语境,贯通了诗的气势,强化了诗人的感情,又增加了一种回旋和谐的韵律,已成为诗歌不可或缺的有机组成部分。
二,民歌化倾向 陶渊明诗现存一百二十余首。
就其内容来看,以田园诗为主。
他的田园诗有的是通过描写田园景物的恬美,田园生活的简朴,表现自己悠然自得的心境。
他的田园诗有的着重写躬耕的生活体验,这是其田园诗最有特点的部分,也是最为可贵的部分。
他有些田园诗是写自己的穷困和农村的凋敝。
他的田园诗所描写的审美意象都是田园生活中日常所有的,极其普通的事物,而陶诗中也只是将鸡犬,豆苗,菊花,酒,穷巷,桑麻,草屋如实写出,并无过多加以修饰而用于诗句中。
在这类诗中,他的语言具有朴素无华的特点。
这种朴素无华的语言是受到了汉乐府诗的影响。
汉乐府诗的语言特点是:缘事而发,朴素自然;语言生动,而带情感;不假雕琢,精炼异常。
陶渊明继承了上述的优点,形成自己在表达得准确,明白,精炼的基础上,进一步把话说得生动,有力,感人。
而语言是传情达意的标记,它的美丑全在于其运用的是否恰当。
陶渊明的诗是没有滥词套语的,诗中的语言是切当和唯美的,这归功于他在使用修辞时并不是刻意追求词采华丽,而只求自然流畅。
他的诗表现上是质朴,实际是绮丽的,因为他不用典故辞藻却能揭示大自然的秘密,写出大自然的美。
1 借喻 借喻是直接借助喻体以说明事理,表达感情。
这里没有本体,没有判断词,也没有比喻词,只有喻体单独出现。
借喻和明喻,暗喻相比,所表达的道理,容易做到更深厚,更含蓄。
因此,许多托物喻志的作品,常采用这一方法。
陶渊明写的《饮酒》其八:青松在东园,众草没其姿。
凝霜殄异类,卓然见高枝。
连林人不觉,独树众乃奇。
诗人以青松自喻,表现自己高洁坚贞的人格。
此篇语有奇气,先生以青松自比,语语自负,语语自怜,盖报奇姿而终于隐遁,时为之也,非饮酒谁能遣此哉? 2。
设问 设问又叫问语,问话,是一种无疑而问,自问自答的修辞方式。
这种问,是作者胸中早有定见,话中故意设问的,这是为提醒下文而问的,而且这种设问必定有答案在它的下文。
设问格可以突出作品的重点,吸引对方注意,并发人深思,有助于更好地抒情说理;可以使作品起伏生动,不呆板。
陶渊明写的《饮酒》其五:结庐在人境,而无车马喧。
问君何能尔?心远地自偏。
诗人以具体的生活体验,用一问一答的形式,揭示出唯有真正超然尘垢的灵魂,才能守得住清贫,耐得了寂寞。
诗人借问话设下关卡,以集中读者的注意力,然后推开波澜,趁势说去。
而作品也显得跌宕生姿,转折增趣。
邱嘉穗云:观其诗日'结庐在人境'云云,即可知其为人。
世人以功名富贵累其心者,何处更有这般气象。
但深味'心远'一句,即孟子所谓所欲不存,若将终身,若固有之气象,亦在其中矣。
……此云'结庐在人境,'宜有车马之喧。
而竞无之,是以'而'字作转语用,两意抑扬相拗,便觉'而'字有力。
朱子古诗,类得力于陶,超然宋格之上,而于此种句法,犹不免学其似而失其真,陶诗岂易言哉。
3。
对偶 对偶句,又叫对仗,丽辞,在民间又称对子,就是把结构相同,字数相等,语气一致,内容相互关联的两组句子或词组,联成一对使用。
对偶格,内容集诗的特色——平淡而有深趣,自然而有逸气,似拙而有奇巧。
逸气是说他的诗有豪放,洒脱之气。
奇巧是说他在炼字,炼意上下功夫,尽力追求艺术的完美。
正如苏轼所说:质而实绮,癯而实腴。
狗吠深巷中,鸡鸣桑树巅(《归园田居》其一),本于《古鸡鸣行》的鸡鸣高树巅,狗吠深宫中。
李光地云:狗吠深巷中,鸡鸣桑树巅'直用汉乐府句。
意退之推鲍,谢而遗陶者,此等处耳。
然意之所至,岂必词自己出乎?不本于性情之教,但以不沿袭剽盗为工,非至论之极也。
@荣荣窗下兰,密密园中柳(《拟古》),本于《古诗十九首》的青青河畔草,郁郁园中柳。
陶渊明的诗从汉乐府诗中受到的影响,更接近于民歌。
三,辞格的多样化 所谓修辞,是对语言进行修改,加工,润色,就是通过对语言的整理修饰,来提高语言的表达效果。
修辞中常用的表现方法或手段是比喻,借代,对偶,夸张,排比,设问,反问等等。
修辞的作用是使作品中,排列显明,有不尽之意见于言外;形式整齐对称,字句锤炼,再加上汉字单音节的特点,又有平仄之分,因此美观和谐,韵味十足。
陶渊明写的《归园田居》其一:少无适俗韵,性本爱丘山。
误落尘网中,一去三十年。
羁鸟恋旧林,池鱼思故,渊。
开荒南野际,守拙归园田。
方宅十余亩,草屋八九间。
榆柳荫后檐,桃李罗堂前,暖暖远人村,依依墟里烟,狗吠深巷中,鸡鸣桑树巅。
户庭无尘杂,虚室有余闲。
久在樊笼里,复得返自然。
这首诗一共二十句,诗中绝大多数都用对偶旬。
少无与性本,适与爱,。
俗韵与丘山,羁鸟与池鱼,恋与思,旧林与故渊,开荒与守拙,南野际与归园田,方宅与草屋,十余亩与八九问,榆柳与桃李,荫后檐与罗堂前,暖暖与依依,远人村与墟里烟,狗吠与鸡鸣,深巷中与桑树巅,户庭与虚室,无尘杂与有余闲,久在与复得,樊笼里与返自然,分别相对。
这首诗对偶句虽多,但却被陶渊明写得势如江河直下,读起来毫无凝滞的感觉。
此诗运用一系列的对偶句把诗人摆脱重负之后灵魂深处的喜悦,表现得质朴而又亲切动人。
陶诗看起来朴素无华,好像顺手拈来,随口而出,但这正是他的语言已炉火纯青,进入化境的功效。
朴素淡雅的诗句实际上深藏着作者的艺术匠心。
萧统称陶渊明文章不群,辞采精拔,跌宕昭彰,独超众类,抑扬爽朗,莫之与京。
凹陶渊明在语言方面的深厚修养,是其获得巨大成功的至关重要的因素。
他以其卓越的艺术成就和非凡的人格魅力使自己成为一代之楷模。
陶渊明与王维田园诗的不同
王维的诗具有鲜明的唐诗风格,陶渊明的诗与平淡见真情,简单而不失乏味。
王的诗在一定程度上有跟大流的嫌疑,陶的诗缺乏实感,感觉稍有空虚 陶渊明挂冠归隐,往往无法解决自己的生计问题,是穷隐,得与乡民同生活共劳作,其诗出于直接体验,生活与诗,诗与生活,无不给人一种纯朴而水乳交融的亲切感。
在《归园田居》(其一)中仅透露出一点点信息,其组诗接下来的就能深透出这方面的体验。
王维把当官的俸禄作为隐士生活的经济支柱,是富隐,在乡间别墅诗酒书画,闲情逸致,故其山水诗精致闲雅,疏淡亲禅,而田园诗则分明是一种局外的、旁观的、缺少陶诗那种亲切感的闲适清淡。
王维以下千余年,山水田园诗车载斗量,如摩诘者大可指数,而如渊明者则无一人,究其原因,与士大夫或者说读书人鄙视劳作,远离实践有很大的关系,亦是两人写田园山水诗情怀不同的因素之一。
冯友兰提出人生的四境界是自然、功利、道德和天地。
陶晋王唐之时,还没有这种哲学思想。
但是,分析两人田园诗的不同,却不得不从两人的哲学思想谈起。
陶晋时期,战乱频仍。
由于秦汉以来中央集权政治的大大削弱,社会思想出现一个相对宽松的环境,各种思潮开始滋生繁衍。
甚至出现类似于西周战国时期百家争鸣的局面。
陶的哲学思想中,存在孔孟“民为贵、社稷次之,君为轻”的思想痕迹。
同时,老庄的哲学思想,是魏晋时期所谓“名士”的主流思想,这些内容,对陶也有很深的影响。
反映到他的田园诗中,就形成了陶诗崇尚自然、恬淡、浅忧、自由、强调心为形使独特的一种风格。
从陶辞彭泽令和一些散文诗句中,可从“既自以心为刑役,奚惆怅而独悲”、“采菊东篱下,悠然见南山”、“久在樊笼里,复得归自然”见一斑。
但陶毕竟摆脱不了孔孟济世扬名的思想。
不管是采菊东篱和归隐田园,都让人感觉到他不甘现状、内心挣扎、灵魂孤寂。
他对待人生的态度,虽然据他自己说是“聊乘化以归尽,乐乎天命复奚疑”,可总让人觉得说这话不那么自然,不那么发自内心,而是对现实的无奈和不满,是一种被迫做出的姿态。
以此而论,用冯先生的人生境界来衡量,介于功利与道德之间。
我们不能说陶融入了对天地自然万物的纵情醋畅的歌咏,就直接说陶诗已经到达天地之境界了。
还得看陶诗中字里行间透露出的种种信息。
王摩诘是典型的官宦出身。
在他的哲学思想中,已经少了很多孔孟亲民利治的思想了。
对王维思想影响较大的是佛教哲学思想。
从这点上说,他亲近田园的主观动因,主要是对自我人生意义的探求,没有了陶潜的无奈和被迫。
因而,在对田园的描述角度上,着眼于自然与人的相互关系。
所以,他的田园诗,被人评价为:诗中有画。
诗中的情调,是以自然山水画的形式,“展现”出来的。
读王维的诗,给人的感觉就比读陶渊明的诗感觉清新柔和,自然之趣盎然。
没有了忧忿愁怨等等的精神负担了。
我们可以从他的散文中来佐证他的田园之趣:“非子天机清妙者,岂能以此不急之务相邀。
然是中有深趣焉……”。
从这些角度观察,王与陶的人生境界,虽取舍不同,追求各异,但都属于以自我为中心,没有摆脱世俗功利的一类。
同样属于介于功利与道德之间,而王维似又等而下之。
陶渊明的田园诗在中国文学史上的地位
诗的价值体现在哪里
诗品与人品的关系
陶渊明是中国文学史上杰出的诗人,他的诗歌以田园生活为题材,开创了田园诗歌新的艺术境界,使田园诗歌在唐宋以后成为诗歌的重要内容。
陶诗沿袭魏晋诗歌的古朴伤风而进入更纯更熟的境地,他成功地将自然提升为一种美的至境,他创造了中国诗歌意境中一种新的,美的类型,一种意韵极为醇厚而又朴实无华的冲淡美,这一切的取得与其丰富的人生体验分不开的,如果没有田园生活的体验也写不出这些广为传诵的田园诗,从而使陶诗在中国文学史上奠定了不朽的地位。
陶的思想基本上是儒家的,但后来也一定程度上受了道家的影响。
他少有济时之志,后屡遭挫折又放弃了这种理想,但能坚持志节,不肯随俗浮沉。
可惜他终于“委运乘化,”要顺应天命,对世事持消积不问的态度。
他归田以后,参加了一部分生产劳动,跟农民平等相处,这是他思想进步的一面,对于他的文学成就起了很大的作用。
陶诗不仅开拓了田园诗这一诗歌题材的新天地,而且在田园诗的艺术上取得了重大的成就。
他的诗是一种新的开创,将日常生活诗化,在日常生活中发现重要的意义和久而弥淳的诗味,在他以前屈原、曹操、曹植、阮籍、陆机等都着重于关于国家政治的题材,陶着重写普普通通的生活,用家常话写常事,写得诗意盎然。
陶渊明将自己的所有才华和精力都倾注到田园诗的创作上,取得了无可伦比的成就,一下子便将田园诗推向了峰巅。
清人沈德潜说:“陶诗胸次浩然,其中一段渊深朴茂不可到处。
唐人祖述者,王右承有其清腴,孟山人有其闲远,储太祝有其朴实,韦左司有其冲和,柳义曹有峻洁,皆学焉而得其性之所近。
”可见唐代田园诗人各自从陶渊明的田园诗中吸取了某一方面的长处,而不能从整体上超越陶渊明。
陶渊明的田园诗在今天,仍有不可替代的审美价值,倍受现代人关注。
陶渊明的田园诗,在人读来初觉平淡,再咏则有“平中蕴奇、枯木茂秀”之感,诗人对于语言文字的提炼运用达到了很高的造诣,他把自己对自然和田园生活的热爱之情融入到诗作之中,使人读之仿佛身临其境,在自然恬静的田园中漫步一样,给人无穷的遐想,正所谓“看似寻常最奇崛,成如容易却艰辛”。
如《饮酒》之五: “结庐在人境,而无车马喧。
问君何能尔,心远地自偏。
采菊东篱下,悠然见南山。
山气日夕佳,飞鸟相与还,此中有真意,欲辩已意言。
” 这是悠然自得、怡然自乐的乡村生活的写照,透过文字我们看到“面山结庐、抱膝吟歌、采菊观日、笑傲风月”的隐者形象。
静谧的山林与倦飞的鸟儿与诗人问答,这时作者的心境不是用语言所能描述的。
诗人不愿与世俗同流,极力向往自然和田园生活的愿望也可表现一斑。
同时也可以看出诗人对于事物的表现手法和意境的延伸是非同寻常的,寥寥数字将人对生活的态度、对自然的热爱、对事物的描写、对世事的鄙视,表现得一览无余。
这也是陶公诗作一种特有的风格。
陶渊明田园诗是如何表现乡村美丽的
论陶渊明田园诗的艺术特色内容摘要:陶渊明的诗最突出的特点便是平淡自然与深厚醇美的统一.他的田园诗写的是平淡的田园风光和日常的农村生活,反映的是归隐后恬淡的心境与情趣.在表现方法上,这些诗歌多用白描手法,语言朴素自然,少见华丽,但这并不意味着平淡无味.在田园诗平淡的描写中蕴含着陶渊明对生活的热爱和对自然的热爱,表现出他美好的人格和崇高的理想.同时陶渊明的田园诗还富有意境,所选的景物多具有鲜明的特征,且饱含着诗人的感情,体现了诗人的个性特征.陶诗还善于将深刻的哲理融入诗歌的形象中,使平凡的素材表现出不平凡的意境,这种情,景,理交融形成的意境十分和谐,往往令人神往.关键词:清新,质朴,情景交融 陶渊明是我国魏晋南北朝时期最杰出的诗人,是我国古代诗歌史上的伟大诗人之一.他自幼受儒家正统思想的熏陶,抱有大济苍生的壮志,曾几度出仕.但他同时也受老庄思想和当时盛行的隐逸风气的影响,具有爱慕自然,企羡隐逸的思想.腐败,黑暗,污浊的社会现实,不仅使他济世的抱负根本无法实现,还得降志辱身,小心谨慎地周旋于风浪险恶的官场,这种生活使他倍感矛盾和痛苦.他在四十一岁任彭泽令时,因不能为五斗米折腰,毅然结束了十余年任隐不定的生活,辞官归隐,坚决走上了躬耕自给,洁身守志的归田道路.归田以后,诗人通过对无限美好的田园风光的描绘,自然淳真的田园生活的歌颂,自己躬耕同农民友好交往的欢悦心情的倾吐,广大人民追求美好生活的理想和愿望的反映.在当时玄言诗笼罩诗坛的情况下,一反玄言诗的脱离实际和枯燥无味,别开生面,为我国创作了第一流的诗歌.他的诗以崭新的内容,淳朴自然的风格,为我国古典诗歌开拓了一个新的领域——田园诗,从而成为田园诗派的创始人.陶渊明的诗歌现存一百二十多首,多写于归田之后,故田园诗占了很大的比例.他的田园诗风格亲切淳真,平淡自然;意境浑融完整,高远入化;且富有真淳隽永的理趣;语言精工凝炼本色自然,而不加雕饰.这些特色充分体现了他的独特的审美情趣,艺术追求和美学观点以及物我一体,心与道冥的人生境界.奠定了后世田园诗的艺术风格特色,对后世诗歌的发展从内容到形式产生了广泛而深远的影响.陶渊明的田园诗有的是通过描写田园景物的恬美,田园生活的简朴,表现自己悠然自得的心境.或春游,或登高,或酌酒,或读书,或与朋友谈心,或与家人团聚,或盥濯于檐下,或采菊于东篱,以及在南风下张开翅膀的新苗,日见茁壮的桑麻,无不化为美妙的诗歌.诗人通过对无限美好的田园风光的描绘,自然淳真的田园生活的歌颂,自己躬耕同农民友好交往的欢悦心情的倾吐,广大人民追求美好生活的理想和愿望的反映,将自己对官场黑暗的极端厌恶和对美好田园生活的向往表达得淋漓尽致.崭新的内容,淳朴自然的风格,为我国古典诗歌开拓了一个新的领域——田园诗,从而成为田园诗派的创始人.他的田园诗风格平淡自然,亲切真挚,然而却包含了高度的匠心,笔法清新,描写细腻,以情化理,理入于情,达到了哲理性与形象性的统一.一,清新的笔法.陶渊明的诗内容均为自己亲身见闻和感受,诗中的生活场景又为人们习见,如村舍,鸡犬,桑麻,豆苗,耕种,风雨等,他的诗正是选择了带有典型意义的景物和事物,并且通过朴素的语言,直率自然地抒写出来,艺术地再现了自己的生活和理想,使人感到诗人对农村,对土地的热爱,真好像是从胸中自然流出,没有一点斧凿痕迹,让人一读就懂,倍感亲切.陶渊明刻划田园山水,绝不追求华丽的语言与表面的形似,而是随意点染,文字清新,质朴,犹如山里田间拂面的清风,清新自然,而有无尽的神韵.如《归园田居》其一:少无适俗韵,性本爱丘山.误落尘网中,一去三十年.羁鸟恋旧林,池鱼思故渊.开荒南野际,守拙归园田.方宅十余亩,草屋八九间.榆柳荫后檐,桃李罗堂前.暧暧远人村,依依墟里烟.狗吠深巷中,鸡鸣桑树巅.户庭无尘杂,虚室有余闲.久在樊笼里,复得返自然.此诗开头两句,说自己从少年时代起,就缺少那种适应世俗的风度,本性所爱即山水自然.误落尘网中,尘网指官场,整个官场好象一张捕捉鸟兽的罗网,自己入仕,是误落尘网,是迷途.因此,自己即如羁鸟,池鱼,这是隐微含蓄而又生动具体的比喻.这种被禁锢的痛苦不断折磨他,而由于性本爱丘山的本性,终于使他在看透了官场的黑暗之后,欣然归隐.开荒二句说明他归田思想的胜利,实现了躬耕的愿望.以上八句,是用最简炼最含蓄的语言,概括地叙述了他自己的前半生.诗的后段,正面写他自己回到田园,重温田园的自然景物和生活气氛,抒发出内心的欣慰之情. 方宅以下,落落如数家珍,地几亩,屋几间,树几株,花几种,远处村落何如,鸡鸣狗吠何处,琐琐屑屑,平平淡淡,语言愈见通俗,而意境愈见高雅,这些描写,充分表达了诗人离开官场后,去忙就闲,兴高采烈,自由欢快的心情,以及他对平淡的自然的田园生活的美的认识.最后久在樊笼里,复得返自然,戛然而止,好比一个长期负担很重的人,突然放下了担子,真是轻快极了,舒畅极了.正如俗话说的:无官一身轻.只是诗人的这种轻松悠闲,怡然自得的感受,不仅由于他抛弃了官职,离开了樊笼;而且,还由于他回到了农村,参加了劳动,躬耕田园,实现了生活理想. 二,质朴的语言.陶渊明的田园诗不尚藻饰,不事雕琢,而是惯用朴素自然的语言和疏淡的笔法精练地勾勒出生动的形象,语言精工本色,朴素真率,笔调疏淡,风韵深厚.此种白描功底,于平淡中透出丰富联想,于联想中生出诗的淡永意境.可谓极平常之景,各生趣味,无一修饰之语,而其间无穷妙味. 近似田家语的朴素的语言和白描手法,从而形成田园诗平淡自然的风格,达到一语天然万古新,豪华落尽见真淳的艺术效果. 如如:种豆南山下,今日天气佳,青松在东园, 秋菊有佳色,悲风爱静夜,春秋多佳日,都是明白如话.然而,陶诗的语言不是未经锤炼的,只是不露痕迹,显得平淡自然,平淡之中可见绮丽.又如《拟古》其三:仲春遘时雨,始雷发东隅.众蛰各潜骇,草木从横舒.翩翩新来燕,双双入我庐.先巢故尚在,相将还旧居.自从分别来,门庭日荒芜.我心固匪石,君情定何如 春天来了,燕子双双回到自己的草庐.一年来自己的门庭日见荒芜,但仍然坚持着贫穷的隐居生活.有些朋友并不理解自己的态度,一再劝说出仕.可是燕子却翩翩而来,丝毫也不嫌弃它们的旧巢以及自己这个贫士.似乎燕子在问诗人:我的心是坚定的,你的心也像我一样坚定吗 这首诗好像一个美丽的童话,浅显平淡却有奇趣.再看陶渊明的《归园田居》第三首.种豆南山下,草盛豆苗稀.晨兴理荒秽,带月荷锄归.道狭草木长,夕露沾我衣.衣沾不足惜,但使愿无违. 这首诗用语十分平淡自然.种豆南山下夕露沾我衣,朴素如随口而出,不见丝毫修饰.这自然平淡的诗句融人全诗醇美的意境之中,则使口语上升为诗句,使口语的平淡和诗意的醇美和谐地统一起来,形成陶诗平淡醇美的艺术特色.这两句写在南山下种豆,草很茂盛立苗却稀稀疏疏的.起句很平实,就像一个老农站在那里说话,让人觉得很亲切.为了不使豆田荒芜,诗人一大早就下了地,到了晚上才披着月光回来.虽然很辛苦,但他并不抱怨,这从带月荷锄归的美景就可以看出来.路窄草长,夕露沾衣,但衣服打湿了有什么可惜的呢 这句话看似平淡,但这平淡正好映射了结尾这一句但使愿无违,使得愿无违强调得很充分.从表面上看,这首诗写的是田园劳作之乐,表现的是归隐山林的遁世思想;但把这首诗和其他的诗对比来看,作者的愿其实有它特殊的内涵.这里的愿更蕴合了不要在那污浊的现实世界中失去了自我的意思.陶诗于平淡中又富于情趣.陶诗的情趣来自于写意.带月荷锄归,劳动归来的诗人虽然独自一身,却有一轮明月陪伴.月下的诗人,肩扛一副锄头,穿行在齐腰深的草丛里,这是一幅多么美好的月夜归耕图啊!其中洋溢着诗人心情的愉快和归隐的自豪.种豆南山下平淡之语,带月荷锄归幽美之句;前句实,后句虚.全诗在平淡与幽美,实景与虚景的相互补衬下相映生辉,柔和完美.类似的例子还有不少,例如:众鸟欣有托,吾亦爱吾庐. (《读山海经》其一)平畴交远风,良苗亦怀新.(《癸卯岁始春怀古田舍》其二)两个亦字,物我情融,耐人寻味.又如:山涧清且浅,可以濯吾足.漉我新熟酒,只鸡招近局.日入室中暗,荆薪代明烛.(《归园田居》其五)一条山涧,一只鸡,一根荆薪,这些平平常常的事物一经诗人点化便有了生活情趣,显示出他对邻人的亲切,以及农村淳朴的风俗.倾耳无希声,在目皓已洁 (《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》),平淡的十个字便写出了雪的轻柔之美.关于陶诗的这个特点,苏轼概括为质而实绮,癯而实腴(《与苏辙书》),十分精辟.不论从哪个角度看,陶渊明对自然的美,无疑是有敏锐的感受,也因而才能将那些朴素的文字信手拈来再造为诗的形象而显明净天然.像山涤馀霭,宇暧微霄(《时运》其一)写春日郊区清晨的情境而含闲情;有风自南,翼彼新苗(《时运》其一)写风的踪迹而透出对自然造物之惊叹;倾身无希声,在目皓且白(《癸卯岁二月中作从弟敬远》)写雪的轻虚而暗含喜悦之情.渊明诗初看散漫,熟看有奇句.苏东坡果然有其独到而敏锐的见解,可说是陶公的知音了.三,情,景,理交融的艺术境界.诗歌创作中,情,景,理三者交融是至关重要的,而情又是最为重要的.离开情的景就没有了生气,离开情的理更是淡乎寡味的空理.景和理如果没有浓厚的感情渗透,便失去了作品的生命力.在陶渊明的田园诗中,飞禽走兽,花卉草木和山山水水都饱含了强烈的思想感情;同时,诗人又善于寓情于理,把自己对人生,对现实的深刻认识形象化,把诗情与哲理,与景物紧密结合起来,因而给人以清新自然,毫不枯燥的感觉.陶诗发乎事,源乎景,缘乎情,而以理为统摄.在南山下张开翅膀的新苗,伴随他锄草归来的月亮,依依升起的炊烟,不嫌他门庭荒芜重返旧巢的春燕,在中夏贮满了清阴的堂前林,床上的清琴,壶中的浊酒,以及在他笔下常常出现的青松,秋菊,孤云,飞鸟,都已不是寻常的事物,它们既是客观的又是体现了诗人主观感情与个性的,既是具象的又是理念的.且看《饮酒》其五: 结庐在人境,而无车马喧.问君何能尔,心远地自偏.采菊东篱下,悠然见南山.山气日夕佳,飞鸟相与还.此中有真意,欲辩已忘言.前四句讲了心与地也就是主观精神与客观环境之间的关系,只要 心远,不管在什么地方都不会受尘俗喧嚣的干扰.采菊东篱下,悠然见南山,偶一举首,心与山悠然相会,自身仿佛与南山融为一体了.那日夕的山气,归还的飞鸟,在自己心里构成一片美妙的风景,其中蕴藏着人生的真谛.这种心与境的瞬间感应,以及通向无限的愉悦,是不可落于言筌的.正如《古学千金谱》所说:篱有菊则采之,采过则已,吾心无菊.忽悠然而见南山,日夕而见山气之佳,以悦鸟性,与之往还.山花人鸟,偶然相对,一片化机,天真自具.既无名象,不落言诠,其谁辨之.《拟挽歌辞》其三也是情景事理四者浑融的佳作:荒草何莽莽,白杨亦萧萧.严霜九月中,送我出远郊.四面无人居,高坟正嶕峣.马为仰天鸣,风为自萧条.幽室一已闭,千年不复朝.千年不复朝,贤达无奈何.向来相送人,各自还其家.亲戚或馀悲,他人亦已歌.死去何所道,托体同山阿.这首诗先写亲友为自己送葬的情事,荒草,白杨烘托出悲凉的气氛.然后说人皆有死,谁也不能避免,而一个人的死去对活着的人来说并无太大的影响,不必过于执着.最后两句以理语作结,统摄了全诗.死亡是人的一大困惑,这个困惑被陶渊明勘破了. 陶渊明不重视实境的描绘,取景大都平淡无奇,并不拘泥于眼前的实有,只取与自己心境相合之景,即意中之境;又不求形似,只是勾勒景物的轮廓,自然景物只是诗人内心情感的外化,这种以意造景的手法,使自然景物都处于特定的环境之中,与人的生活,感情融成一片.使诗人的主观之意与客观之境浑然一体,高远而富有神韵.使自然美与感情美和谐统一,从而创造了意中有景,景中有意的高度境界.如:《归园田居》(三):种豆南山下,草盛豆苗稀.晨兴理荒秽,带月荷锄归.道狭草木长,夕露沾我衣,衣沾不足惜,但使愿无违.平易浅显的日常生活片断,使全诗显得事真,景真,情真,意真.陶渊明热爱归隐耕种生活,亲自参加劳动,无拘无束,乐在其中,劳动生活的感受和山村静谧的夜景融合在白描般的画面中,诗人俗衣淡衫,荷锄理秽,在皎洁的月光下悠然归家,豁达,高洁的形象呈现在我们眼前,这种情调,这种境界使人倍感亲切.陶诗中的理不是抽象的哲学说教,而是在生活中亲自体验到的,其中包涵着生活的情趣.如《归园田居》其四,先说自己久游而归,携子侄去访故友,却只见一片荒墟依依昔人居,又见井灶有遗处,桑竹残朽株,可想而知屋舍荒芜已久.借问路过的采薪者,始知死殁无复馀.不由悲叹一世异朝市,最后更体悟到:生命是虚幻的,最终不过归于空无.短短八十字,情,景,事,理浑融,可说达到了物我合一,主客融合的浑然天成之境界.陶渊明对后世的影响是巨大的.他那光明峻伟的胸襟,刚正不阿的人格,直率的生活态度,热爱劳动和田园生活的情操,以及执著探索人生真谛,不断追求美好理想的精神,成为历代无数具有进步思想的作家,知识分子的榜样.产生了巨大的精神力量.他那平淡自然的艺术风格,高远入化的艺术境界,丰富的田园诗歌堪称我国古代文化艺术宝库的珍品,成为人们丰富,发展文艺创作,学习和借鉴的源泉.历代有成就的诗人无不在他的作品中汲取营养和受到他的艺术熏陶.李白说:何时到彭泽,狂歌五柳前.杜甫说:焉得思如陶谢手.沈德潜谓:陶诗胸次浩然,其中有一段渊深相茂不可到处.唐人祖述者:王右丞有其清腴,孟山人有其闲远,储太祝有其朴实,韦左司有其冲和,柳义曹有其骏洁,皆学焉而得其性之所近.可见其影响是广泛而深远的.他开创了田园诗一体,为古典诗歌开辟了一个新的境界.经过历代诗人的努力,终于形成了田园山水诗派.使山水田园诗派成为中国古典诗歌领域中蔚为壮观的一大主流之一.历代拟陶,和陶相沿成习,佳作不断,名家辈出,陶渊明不愧为我国杰出的大诗人.参考文献:① 钟嵘《诗品序》《中国历代文论精选》 张少康主编 北京大学出版社 2003.8 第一版② 陶渊明《感士不遇赋并序》 《陶渊明诗文赏析集》 李华主编 巴蜀书社 1988年版③ 陶渊明《杂诗十二首》其五 《陶渊明诗文赏析集》 李华主编 巴蜀书社 1988年版④ 《陶渊明的仕隐与陶诗的艺术风格》 李华著 《首都师范大学报》 1995.05⑤《陶渊明诗文赏析集》 李华主编 巴蜀书社 1988年版⑥《陶渊明和他的田园诗》 孙静著《神州学人》 1999.12



