爱国诗人屈原读后感250字
呼伦贝尔的春天，来得似乎有些晚，冰雪尚未消融，但阳光依旧明媚。
这样的日子，我沐浴着阳光的温暖，与你的文字相遇，同赏隔岸的风景，同听彼岸的雨声，同看红尘的沧桑。
你用一腔深情，研一池墨香婉约成的《北国情韵》，玲珑了我人生的整个春天…..这里有高山流水的朗润，有和风细雨的优雅，有暮雪千山的风情，有草原风物的清浅。
有对亲情.友情.爱情的赞美，有无畏.向上.平凡的讴歌，有华夏文明的厚重。
亦有追求的快乐，奉献的艰辛，有花开花落的淡然，有云卷云舒的飘逸……很难想象，一个沧桑的诗者，一个饱受苦难的歌者，是凭借怎样的坚忍成就了今天。
一行行，一首首书写着人间大爱和深情。
《北国情韵》分《春天的歌》，《矿山韵律》，《太阳河之恋》三辑，共收录八十多首诗歌。
质朴恬淡是诗集的特点之一，例如“春意盎然的山野披绿\\\/我是一眼初生的小溪\\\/在春的怀抱奔腾豪放\\\/在春的阳光滋润绿地\\\/我饱蘸心血献给你的\\\/是游子一颗赤诚心的写意\\\/用双手捧给你仔细阅读\\\/当你读懂的时候\\\/你才会悟出\\\/在浩瀚冰封的林海\\\/在苍茫雪飘的草原\\\/有爱的真谛……《春天的歌》。
每一句都是作者从心里流淌的清泉，这份情，像一泓湖水，读懂了明艳的春夏秋冬，灵犀了绿意。
让连绵的群山读你吧
把你的故事，沧桑成琴弦褶皱心湖。
让飘飞的白云读你吧
把你的情思洒向蔚蓝。
全诗质朴中融合着恬淡，静谧中饱蘸着深情。
让人仿佛看到了绿草青青，流水潺潺，阳光暖暖的初春，空灵而美好，诗句透着作者的文思与宁静迷离的意境。
本色天然是《北国情韵》的特点之二，如“矿靴踏着井下的泥泞\\\/与矿石碰撞出的和谐节奏\\\/风镐私语伴随流水潺潺\\\/与人热的心融为一体\\\/燃烧红杏般的矿灯\\\/催开千米巷道的火树银花\\\/编织地心里永不凋谢的烈焰\\\/风钻开怀畅笑\\\/放飞雄鹰的恋歌\\\/越过波光闪闪的太阳河\\\/黑瀑在肩臂顶崖上发源\\\/沿着心壁源远流长\\\/-----《矿山星光》这首诗从矿工采煤写起，以小见大，让人深思。
阴暗的巷道，是生命的巷道，因为无悔，因为希冀：阴暗的巷道，是价值的巷道，因为执着，因为奉献。
一分分，一天天，一月月，一年年，他们走在夜黑与黎明之间。
阴暗的巷道，洒满了矿工的汗水，昭示着顽强与奉献。
头上的矿灯，照亮了巷道，也照亮了人性。
这本色天然的描述与情感融合在一起，让思想得到净化，让人格得到提升，也让人心生敬意。
真挚舒缓是《北国情韵》的特点之三。
作者用简洁，真挚的语言，把情揉进一种舒缓的氛围，让轻柔的心境飘逸出优雅的情调，如“今夜无眠\\\/泪水溅湿了纸上的故乡\\\/让啼血的秭归\\\/奔波起了皱纹\\\/牵情的邮戳\\\/在举目眺望的故乡岁月\\\/闪烁成乌金的光芒\\\/月圆的故乡\\\/在落雨纷纷的信封上\\\/急切地呼唤远方的游子的神往\\\/《遥望故乡》。
这该是一种何样的情结啊
一种心情
一个心境
细细品来，淡然中有着些许的惆怅况味。
诗情在笔下翔飞，情感在心中萦回。
那叠起的忧伤啊
让文字芬芳了情怀。
隽永深情是《北国情韵》的特点之四。
云水路长，阡陌斜阳，作者用一支瘦笔，绘就了诗行。
“夜莺抽出一根发了芽的嫩枝\\\/做成相思相恋的柳笛\\\/用心灵轻轻地吹\\\/把青春的韵律揉进夜色里\\\/把林海染绿\\\/笛声打破了冰冷的寂静\\\/涌出春天的气息\\\/呼唤大地复苏的美丽……《柳笛》。
如果说断桥残雪是一种凄婉，一梦千年是一种缠绵，那柳笛唱响的就是人世清欢。
柳笛声声，春的脚步在鹰翅上柳绿花红。
柳笛声声，这头牵着情思，那头牵着情浓。
那柳笛把层林尽染，那笛声飞越千山，而那奏响爱恋的笛声依旧深情的响彻风中……有人说写文字的人是孤独寂寞的，而我觉得，能用一笺笔墨书写的人是睿智的。
在文字里行走，你可以领略文字的墨香，亦可以在微风中痴狂。
作为中国摄影家协会内蒙古分会会员，呼伦贝尔市摄影家协会理事，作家协会会员的江红光，他不畏艰辛，扎根草原，用手中的笔描摹着呼伦贝尔的一草一木，风土人情……诗意的人生是幸福的人生，这幸福，花香四季，香飘流年。
任凭风吹雨打，依旧明艳，他就像大漠上屹立不倒的胡杨，闪耀着恒久的光芒，他就像草原上的雄鹰，追逐着太阳飞翔。
即便岁月老了，他的执着依旧会在路上，因为你的生命底蕴总在季节深处丰盈着梦想。
而我，站在三月的草原，祝福你，携着一袭清浅，梦醉草原.......
屈原的故事和读后感。
（故事短一点，读后感200到300字）急
战国时代，楚秦争夺霸权，诗人屈原很受楚王器重，后因小人在楚王面前花言巧语，使楚王疏远屈原。
后来楚怀王被秦王诱骗，囚禁在了秦国三年，三年后，楚怀王悲愤而死，屈原听到这个消息后，万念俱灰，投江自尽。
屈原的这种爱国的精神，难道不值得我们学习么
故事中，屈原向皇上提出他的改革方法，昏庸的皇上居然不知采纳，还降了屈原的职，能不让他愤怒么
尤其是最后国土沦落，这让爱国的他怎么接受得住
所以，我们应该对这位爱国诗人表示无限的敬佩。
联系现在想一想，我们现在生活条件好了，可我们的爱国之情不能变，我们也不用向屈原一样，我们只要好好学习，回报祖国，这就是我们爱国的表现。
屈原坎坷的一生揭示出一个深刻的道理，人的一生不可能一帆风顺，遭遇困难和挫折是正常的，关键是面对挫折时，应当拿出勇气和毅力迎接挑战，直面挫折，战胜自我，把每次挫折当作前进的动力，最终走向成功。
作为一个学生我们应该从小树立爱祖国、爱人民的远大理想，拥护世界和平，强烈反对破坏、分裂祖国的行为。
我们要在祖国最需要我们的时候挺身而出，为祖国做出更大的奉献。
求一篇屈原离骚的读后感（1000字，高中生水平的）
读了骚》的前半部分，心里一直觉什么在抖动。
也许，冰冷的文字背后，隐藏的是诗人火心。
《离骚》是战国时期著名诗人屈原的代表作，是中国古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。
诗人从自叙身世、品德、理想写起，抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾，斥责了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非，表现了诗人坚持“美政”理想，抨击黑暗现实，不与邪恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的爱国热情。
《离骚》是屈原用他的理想、遭遇、痛苦、热情， 以至于整个生命所熔铸而成的宏伟诗篇，其中闪耀着诗 人鲜明的个性光辉，这在中国文学史上，还是第一次出现。
《离骚》的创作，既植根于现实，又富于幻想色彩。
诗中大量运用古代神话和传说，通过极其丰富的想象和联想，并采取铺张描叙的写法，把现实人物、历史人物、神话人物交织在一起，把地上和天国、人间和幻境、过去和现在交织在一起，构成了瑰丽奇特、绚烂多彩的幻想世界，从而产生了强烈的艺术魅力。
诗中又大量运用 “香草美人”的比兴手法，把抽象的意识品性、复杂的现实关系生动形象地表现出来。
所谓“《离骚》之文，依诗取兴，引类譬喻，故善鸟香草以配忠贞，恶禽臭物以比谗佞，灵修美人以媲于君，宓妃佚女以譬贤臣”（王 逸《楚辞章句》），说的就是这一艺术特色。
而且其中的比喻，并不仅仅停留在个别事物的类比上，还体现于整个形象体系的构思中，因而又含有整体上的象征意义。
《离骚》在语言形式上，突破了《诗经》以四字句为主的格局，每句五、六、七、八、九字不等，也有三字句和十字句，句法参差错落，灵活多变；统篇隔句句尾用 “兮”字，句中则往往配以“之”、“于”、“乎”、 “夫”、“而”等虚字，用来协调音节，也有全句不用虚字的。
这种新的诗歌表现形式，为《诗经》以后兴起的骚体文学奠定了基础。
《离骚》中又多用对偶。
据统计，全篇对句在百句以上；并已出现了错综对，如“固时俗之工巧兮，规矩而改错；背绳墨以追曲兮，竞周容以为度。
”在一句中，还往往以双声配双声，叠韵配叠韵， 前者如“郁邑而傺兮”，后者如“聊逍遥以相羊”， 等等。
这就形成了《离骚》的诗句在错落中见整齐，在整齐中又富于变化的特点，读来节奏谐和，音调抑扬，具有一种起伏回宕、一唱三叹的韵致。
同时，《离骚》又大量运用楚地的方言词汇，如“汩”、“搴”、“莽”、 “冯”、“羌”、“诼”、“傺”、“阊阖”等，并常将状词冠于句首，带有浓厚的南国情调和地方特色。
诗中对形容词的使用也十分恰切并具有新意，如写云霓翻腾之貌，“岌岌”喻高冠耸然之势，“蜿蜿” 状神龙游动之态，都可谓循声得貌，曲尽其妙。
《离骚》在艺术上取得的高度成就，与它丰富深刻的思想内容完美地结合在一起，使它成为中国文学史上光照千古的绝 唱，并对后世产生了深远的影响。
鲁迅曾赞之为“逸响伟辞，卓绝一世”（《汉文学史纲要》），给予了极高的评价。
宋代著名史学家、词人宋祁说：“《离骚》为词赋之祖，后人为之，如至方不能加矩，至圆不能过规。
”这就是说，《离骚》不仅开辟了一个广阔的文学领域，而且是中国诗赋方面永远不可企及的典范。
《离骚》作于楚怀王二十四、五年(前305、前304)屈原被放汉北后的两三年中。
汉北其地即汉水在郢都以东折而东流一段的北面，现今天门、应城、京山、云梦县地，即汉北云梦。
怀王十六年屈原因草拟宪令、主张变法和主张联齐抗秦，被内外反对力量合伙陷害，而去左徒之职。
后来楚国接连在丹阳、蓝田大败于秦，才将屈原招回朝廷，任命其出使齐国。
至怀王二十四年秦楚合婚，二十五年秦楚盟于黄棘，秦归还楚国上庸之地，屈原被放汉北。
汉北其地西北距楚故都鄢郢(今宜城)不远。
《离骚》当是屈原到鄢郢拜谒了先王之庙及公卿祠堂后所写。
诗开头追述楚之远祖及屈氏太祖，末尾言“临睨旧乡”而不忍离去，中间又写到灵氛占卜、巫咸降神等情节，都和这个特定的创作环境有关。
《离骚》是一首充满激情的政治抒情诗，是一首现实主义与浪漫主义相结合的艺术杰作。
诗中的一些片断情节反映着当时的历史事实(如“初既与余成言兮。
后悔遁而有他。
……伤灵脩之数化”即指怀王在政治外交上和对屈原态度上的几次反覆)。
但表现上完全采用了浪漫主义的方法：不仅运用了神话、传说材料，也大量运用了比兴手法，以花草、禽鸟寄托情意，“以情为里，以物为表，抑郁沉怨”（刘师培《论文杂记》）。
而诗人采用的比喻象征中对喻体的调遣，又基于传统文化的底蕴，因而总给人以言有尽而意无穷之感。
由于诗人无比的忧愤和难以压抑的激情，全诗如大河之奔流，浩浩荡荡，不见端绪。
但是，细心玩味，无论诗情意境的设想，还是外部结构，都体现了诗人不凡的艺术匠心。
从构思上说，诗中写了两个世界：现实世界和由天界、神灵、往古人物以及人格化了的日、月、风、雷、鸾风、鸟雀所组成的超现实世界。
这超现实的虚幻世界是对现实世界表现上的一个补充。
在人间见不到君王，到了天界也同样见不到天帝；在人间是“众皆竞进以贪婪”，找不到同志，到天上求女也同样一事无成。
这同《聊斋志异》中《席方平》篇写阴间的作用有些相似。
只是《席方平》中主人公是经过由人到鬼的变化才到另一个世界，而《离骚》中则是自由来往于天地之间。
这种构思更适宜于表现抒情诗瞬息变化的激情。
诗人设想的天界是在高空和传说中的神山昆仑之上，这是与从原始社会开始形成的一般意识和原型神话相一致的，所以显得十分自然，比起后世文学作品中通过死、梦、成仙到另一个世界的处理办法更具有神话的色彩，而没有宗教迷信的味道。
诗人所展现的背景是广阔的，雄伟的，瑰丽的。
其意境之美、之壮、之悲，是前无古人的。
特别地，诗人用了龙马的形象，作为由人间到天界，由天界到人间的工具。
《尚书中候》佚文中说，帝尧继位，“龙马衔甲”。
我国古代传说中的动物龙的原型之一即是神化的骏马。
《周礼》中说“马八尺以上为龙”，《吕氏春秋》说“马之美者，青龙之匹，遗风之乘”。
在人间为马，一升空即为龙。
本来只是地面与高空之分，而由于神骏变化所起的暗示作用，则高空便成了天界。
诗人借助自己由人间到天上，由天上到人间的情节变化，形成了这首长诗内部结构上的大开大阖。
诗中所写片断的情节只是作为情感的载体，用以外化思想的斗争与情绪变化。
然而这些情节却十分有效地避免了长篇抒情诗易流于空泛的弊病。
从外部结构言之，全诗分三大部分和一个礼辞。
第一部分从开头至“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”，自叙生平，并回顾了诗人在为现实崇高的政治理想不断自我完善、不断同环境斗争的心灵历程，以及惨遭失败后的情绪变化。
这是他的思想处于最激烈的动荡之时的真实流露。
从“女媭之婵嫒兮，申申其詈予”至“怀朕情而不发兮，余焉能忍与此终古”为第二部分。
其中写女媭对他的指责说明连亲人也不理解他，他的孤独是无与伦比的。
由此引发出向重华陈辞的情节。
这是由现实社会向幻想世界的一个过渡（重华为已死一千余年的古圣贤，故向他陈辞便显得“虚”；但诗人又设想是在其葬处苍梧之地，故又有些“实”）。
然后是巡行天上。
入天宫而不能，便上下求女，表现了诗人在政治上的努力挣扎与不断追求的顽强精神。
从“索藑茅以筵篿兮”至“仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行”为第三部分，表现了诗人在去留问题上的思想斗争，表现了对祖国的深厚感情，读之令人悲怆!末尾一小节为礼辞。
“既莫足以为美政兮，吾将从彭咸之所居”，虽文字不多，但表明诗人的爱国之情是与他的美政理想联系在一起的。
这是全诗到高潮之后的画龙点睛之笔，用以收束全诗，使诗的主题进一步深化，使诗中表现的如长江大河的奔涌情感，显示出更为明确的流向。
诗的第一部分用接近于现实主义的手法展现了诗人所处的环境和自己的历程。
而后两部分则以色彩缤纷、波谲云诡的描写把读者带入一个幻想的境界。
常常展现出无比广阔、无比神奇的场面。
如果只有第一部分，虽然不能不说是一首饱含血泪的杰作，但还不能成为像目前这样的浪漫主义的不朽之作；而如只有后两部分而没有第一部分，那么诗的政治思想的底蕴就会薄一些，其主题之表现也不会像现在这样既含蓄，又明确；既朦胧，又深刻。
《离骚》为我们塑造了一个高大的抒情主人公形象。
首先，他有着突出的外部形象的特征。
“高余冠之岌岌兮，长余佩之陆离。
”“长顑颔亦何伤。
”很多屈原的画像即使不写上“屈原”二字，人们也可以一眼认出是屈原，就是因为都依据了诗中这种具有特征性的描写。
其次，他具有鲜明的思想性格。
第一，他是一位进步的政治改革家，主张法治(“循绳墨而不颇”)，主张举贤授能。
第二，他主张美政，重视人民的利益和人民的作用(“皇天无私阿兮，览民德焉错辅”)，反对统治者的荒淫暴虐和臣子的追逐私利（陈辞一段可见）。
第三，他追求真理，坚强不屈（“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”，“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”）。
这个形象，是中华民族精神的集中体现，两千多年来给了无数仁人志士以品格与行为的示范，也给了他们以力量。
《离骚》的语言是相当美的。
首先，大量运用了比喻象征的手法。
如以采摘香草喻加强自身修养，佩带香草喻保持修洁等。
但诗人的表现手段却比一般的比喻高明得多。
如“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。
不吾知其亦已兮，苟余情其信芳。
”第四句中的“芳”自然由“芰荷”、“芙蓉”而来，是照应前二句的，但它又是用来形容“情”的。
所以虽然没有用“如”、“似”、“若”之类字眼，也未加说明，却喻意自明。
其次，运用了不少香花、香草的名称来象征性地表现政治的、思想意识方面的比较抽象的概念，不仅使作品含蓄，长于韵味，而且从直觉上增加了作品的色彩美。
自屈原以来，“香草美人”就已经成为了高洁人格的象征。
再次，全诗以四句为一节，每节中又由两个用“兮”字连接的若连若断的上下句组成，加上固定的偶句韵，使全诗一直在回环往复的旋律中进行，具有很强的节奏感。
最后，运用了对偶的修辞手法，如“夕归次于穷石兮，朝濯发乎洧盘”；“苏粪壤以充帏兮，谓申椒其不芳”；“惟兹佩之可贵兮，委厥美而历兹”等，将“兮”字去掉，对偶之工与唐宋律诗对仗无异。
《离骚》不仅是中国文学的奇珍，也是世界文学的瑰宝。
(赵逵夫) 从屈原在当时社会中的身份来说，他是一位政治家，而不是一般意义上的“诗人”；但以他的巨大的创作成就来说，他又是我国文学史上第一位伟大的诗人。
《诗经》中也有许多优美动人的作品，但它基本上是群众性集体性的创作，个性的表现甚少。
而屈原的创作，却是用他的理想、遭遇、痛苦，以他全部生命的热情打上了鲜明的个性烙印。
这标志了中国古典文学创作的一个新时代。
屈原是一位具有崇高人格的诗人。
他关心国家和人民，直到今天仍作为坚定的爱国者受到高度评价。
虽然他的爱国和忠君联系在一起，在这一点上，他并不能背离所处时代和社会的基本道德原则，但同时也要看到，屈原又具有较为强烈的自我意识。
他并不把自己看作君主的奴仆，而是以君主从而也是国家的引路人自居。
他对自己的政治理想与人生理想有坚定的信念，为追求自己的理想不惜与自身所属社会集团的大多数人对抗，宁死不渝。
这就在忠君爱国的公认道德前提下，保存了独立思考、忠于自身认识的权利。
作为理想的殉难者，后人曾从他身上受到巨大感召；他立身处世的方式，也被后世正直的文人引为仿效的榜样。
屈原的作品，以纵恣的文笔，表达了强烈而激荡的情感。
汉儒曾说，《离骚》与《诗经》中《小雅》同为“忽而不伤”之作，明代诗人袁宏道于《叙小修诗》中驳斥道：《离骚》“忿怼之极”，对“党人”和楚王都“明示唾骂”，“安在所谓怨而不伤者乎
”并指出：“劲质而多怼，峭急而多露”，正是“楚风”的特点。
他的意见显然是正确的。
不仅如此，屈原赞美自我的人格，是率性任情，真实袒露；咏唱神灵的恋爱，是热情洋溢、淋漓尽致；颂扬烈士的牺牲，是激昂慷慨、悲凉豪壮……。
总之，较之《诗经》总体上比较克制、显得温和蕴藉的情感表达，屈原的创作在相当程度上显示了情感的解放，从而造成了全新的、富于生气和强大感染力的诗歌风格。
由于这种情感表达的需要，屈原不能满足于平实的写作手法，而大量借用楚地的神话材料，用奇丽的幻想，使诗歌的境界大为扩展，显示恢宏瑰丽的特征。
这为中国古典诗歌的创作，开辟出一条新的道路。
后代个性和情感强烈的诗人如李白、李贺等，都从中受到极大的启发。
曾经多少次失去了方向，曾经多少次破灭了梦想。
他毕竟没有被现实击倒。
他不能成为历史上的政治家，就要成为伟大的诗人。
香草美人，讲述着他自己一段段不得志的往事；琼枝玉树，勾勒出他那清瘦的轮廓。
曾经，是那么的踌躇满志。
后来，就只有失意，只有落魄。
一切的一切，违背了他的本意。
愤怒、烦恼、失望，每一个失败者都会经历的心灵痛苦，令他刻骨铭心。
他只有在竹简上、绢帛上写出自己的苦恼，留给后人。
刚刚开始的时候，他或许还日思夜想，想着君王有一天会醒悟。
然而，时间一天一天过去，他真的绝望了。
他无法挽救国家，无法使国家强盛，只有看着国家走向毁灭。
他也不是没有过彷徨的时候。
“悔相道之不察兮，延伫乎吾将反。
回朕车以复路兮，及行迷之未远。
步余马于兰皋兮，驰椒丘且焉止息。
进不入以离尤兮，退将复修吾初服。
”既然无法改变，只有选择遗忘。
他想尽办法远离这个圈子，然而，他最终回来了。
对于他而言，是否能够有所作为倒在其次。
重要的是，离开并非是他的本意。
在人的心中，总会有各种各样的思想斗争。
是否有过急流勇退的想法，是否成功，都不是评价一个人物的关键。
信念，才是人心中最强大、也最可怕的力量。
而屈原，是一个有信念的人。
他有信念，然而无法成功。
失望、痛心，在这个时候达到了极致。
徘徊着，只有一束束美丽的香花，可以略减他的痛苦和失落。
换一个角度来想，如果屈原能够顺从一些，或者能够注重一下与那些小人的交往方法，或许就能免于灾难。
然而，他根本不是那样的人，做不出那样的事情。
他是宁折不弯的人，在他眼中，那不是圆通，而是鬼鬼祟祟、违背原则。
他是一个坚定的人，但因为他只注重自己的坚定信念，所以只能一事无成。
既然无法在政治上有所作为，就只能逃避。
在流放的路上，他开始吟诗作赋。
每一首诗篇中，都渗透了几许苍凉和悲壮。
或许，是现实的失意，为我们带来了一个千古留名的诗人。
历经千年以后，再读他的作品，不知道该做何感想。
他是幸运的，他写出的诗篇流传千古；但他又是不幸的，终其一生，他也没有达到自己的理想。
屈原是一位爱美的诗人。
他对各种艺术的美，都不以狭隘的功利观加以否定。
《九歌》、《招魂》中，处处渲染音乐歌舞的热烈场面和引发的感动。
“羌声色之娱人，观者憺兮忘归”，在屈原笔下，是美好的景象。
同样，他的诗篇，也喜欢大量铺陈华美的、色泽艳丽的辞藻。
他还发展了《诗经》的比兴手法，赋予草木、鱼虫、鸟兽、云霓等种种自然界的事物以人的意志和生命，以寄托自身的思想感情，又增加了诗歌的美质。
大体上可以说，中国古代文学中讲究文采，注意华美的流派，最终都可以溯源于屈原。
在诗歌形式上，屈原打破了《诗经》那种以整齐的四言句为主、简短朴素的体制，创造出句式可长可短、篇幅宏大、内涵丰富复杂的“骚体诗”，这也具有极重要的意义。
屈原的故事读后感
屈原是我国战国时期的爱国主义诗人及政治家，我很敬佩他。
屈原十岁就成了小神童。
有段时间，他的家乡经常遭受秦兵的骚扰，他组织队伍，把他们打的落荒而逃。
后来，屈原得到了楚怀王赏识，做了高官。
为了祖国的将来，他改制法，与他国联盟，终于，楚国强盛了。
但是，屈原遭小人诬陷，流放偏远地区。
他十分悲愤，痛惜自己的理想不能实现，于是，他写下了《离骚》，《九章》等作品。
公元前278年，秦国消灭了楚国，屈原悲痛万分，写下《怀江》后投江自尽。
我为屈原感到惋惜，虽然胸怀大志，但是机遇甚少。
他爱国忧民，但老天弄人，有了用武之地，却又似梦一场。
英雄无用武之地，就像金子被永远埋在地下，再无发光之时。
我敬佩他那颗爱国之心。
忧国忧民，爱国爱民。
为了国家能富强，他呕心沥血；为了人民能幸福生活，他绞尽脑汁。
他的文采也令人惊叹，以诗抒情，以诗来表达自己坚持正义，遭受打击，信念绝不动摇的坚定决心。
而我们呢
现在的人，哪个不是好吃懒做
哪个能完全做到不爱钱爱利
学生们也一样，胸无大志。
怪不得有人曾说过：现在的我们没有进化，反而退化了。
我们要有恒心，有毅力，有爱心，有激情，有梦想。
这样，我们人类文明将达到前所未有的高峰。
让我们竭尽全力的去努力，去创造那个顶峰吧
话剧郭沫若的《屈原》主要讲述了什么
以及观后感
1、创作的时代背景。
创作于1942年1月。
爆发后，日寇加紧对中国的侵略，集中主力对抗日根据地进行大规模“扫荡”。
则加紧反共，大搞分裂，与1941年1月制造了震惊中外的“”。
同时，在国统区大肆捕杀共产党人和抗日进步人士。
整个国统区成了令人窒息的铁罐头。
面对黑暗如漆的现实，全中国进步的人们都感受着愤怒。
郭沫若便以历史剧为投枪，借古喻今，创作了历史剧，有意识地“把时代的愤怒复活在屈原时代里”。
并说：“我是有意借屈原的时代来象征我们的时代。
”2、《屈原》的矛盾冲突和主题。
《屈原》的矛盾冲突，集中表现为以屈原为代表的联齐抗秦为爱国政治路线与以南后靳尚为代表的降秦卖国的反动路线之间的尖锐矛盾和斗争。
这是全剧的思想冲突和冲突的性质。
以此为基础形成了迫害和反迫害的斗争，构成了贯穿全剧的动作线。
主题剧作展开这场光明与黑暗，正义与邪恶的拼死决战，突现了古代爱国诗人、政治家屈原的高贵品质，使全剧充满了崇高的悲剧精神与磅礴的正气。
它愤怒地揭露和鞭苔了卖国求荣、昏庸无道、陷害忠良的魑魅魍魉，喊出了“我们只有雷霆，只有闪电，只有风暴”，“把一切沉睡在黑暗怀里的东西，毁灭，毁灭，毁灭呀
”的时代最强音。
3、屈原形象的性格特点及其意义。
屈原是伟大的诗人和政治家。
崇高的爱国主义思想和忘我的斗争精神是他的性格特点。
他热爱祖国和人民，衷心地希望楚国能强盛起来，实现统一中国的大业。
意义屈原的形象，是伟大的爱国主义形象。
他是人民的理想，是光明和正义的化身，是中华民族的灵魂。
他的高尚的政治情操和理想，不屈不挠的斗争意志，壮怀激烈的气节和风骨，融注着我们民族伟大而悠久的历史精神，显示了民族的无穷力量，也展示了作者强烈的爱憎和战斗的革命风格。
观后感历史剧固然是文学创作，不是史实的复写，“艺术上的真实非即历史上的真实”（鲁迅）。
然而，由于作者的创作动机、文学见解、个人风格等各方面的不同，他们所创作的历史剧，仍有所不同。
有的历史本身的东西多一些，有的以历史真实做基础却更多个人的创造。
两种类型各有千秋。
郭沫若的历史剧和这时期其他创作者的历史剧，大多属于后一种。
郭沫若创作历史剧的动机，正是出于现实政治斗争的需要。
他说：“我要借古人的骸骨，另行吹嘘些生命进去。
”（郭沫若：）郭沫若正是持着这样的历史观点，从反对投降、反对独裁的现实政治斗争需要出发，以联合抗秦的故事作题材，创作了《屈原》以及等剧作。
剧中的历史人物，往往已经不完全同他们的“原型”一样了。
剧中的屈原，是一个伟大的政治家兼诗人的典型。
他心中时时系念的是祖国和人民的命运前途，力主联齐抗秦的外交路线，因为他早看透了秦国的野心，认为唯有联合抗秦才能保国安民。
一向光明磊落的屈原，根本没有料到南后之流竟然采取那么卑鄙无耻的手段陷害他，横加以“乱宫廷”之类的罪名。
屈原把祖国的安危和人民的祸福，看得远远重于自身的利害得失。
他冲破一切思想束缚去进行英勇的斗争。
昏庸专横的楚怀王不听屈原的一再忠告，破坏了反侵略，转而依附秦国。
面对正在沉入黑暗的祖国，失去自由的诗人的满腔忧愤，以《雷电颂》的形式无比猛烈地迸发出来。
《雷电颂》，是屈原斗争精神最突出的体现。
而爱国爱民的深切感情，是诗人斗争精神的源泉。
《屈原》剧中，还刻画了两个性格迥然相异的女性形象──婵娟和南后。
确如作者自己所说的：“婵娟的存在似乎可以认为是屈原辞赋的象征，她是道义美的形象化。
”她由衷地敬爱屈原，崇敬屈原的道德文章。
当风云变幻、浊浪排天的时候，她那平日蕴蓄在心中的崇高信仰、优秀品德，真正突现出来。
从她对变节投敌的宋玉的有力斥责，从她面对南后淫威所表现的坚定从容，特别是从她生命垂危时那番动人肺腑的倾诉，使我们看到了一个“竟与橘树同风”的高尚灵魂，一个广大人民道义精神的化身。
这个形象对塑造屈原这个典型起到了很好的烘托作用。
与婵娟相反，南后仅仅为了个人固宠求荣，竟然不惜取媚侵略势力，与秦国暗相勾结，陷害屈原这样的忠良，祸国殃民，而且所采用的手段又是那么的卑鄙无耻。
当她的阴谋得逞以后，她更加猖狂、恣肆，彻底暴露了她冷酷残忍的本性。
南后这个形象的刻画，对屈原的典型塑造起到了反衬的作用。
使屈原光明磊落、大公无私的品德，益加鲜明突出。
剧中的宋玉，是作为一个“没有骨气的无耻文人”来塑造的。
他虚伪自私、全无操持、趋炎附势、卖身求荣的性格，从另一个角度反衬了屈原，并同婵娟形成鲜明对比。
宋玉这个形象，对当时依附国民党反动派的帮闲文人，无疑是有力的鞭挞。
人物塑造的成功，使剧本的深刻主题得到充分表现。
观众和读者从这出历史剧中会自然联想到现实生活中蒋介石反动集团的反共投降罪行，蒙受“千古奇冤”的新四军所遭的残杀，……从而加深了他们对祖国前途的忧虑，燃起他们心中的怒火，鼓舞他们与国民党反动派进行不屈不挠的斗争。
《屈原》一剧中，穿插了相当数量的抒情诗和民歌。
它们是剧本的有机组成部分，对剧情发展，人物刻画，主题表达，都起着重要作用。
这是剧本艺术上的一个特点。
譬如，全剧以屈原朗诵《橘颂》开始，结合屈原对于《橘颂》内容的阐发，展露了屈原的人生抱负。
因此，屈原时时以橘树的“内容洁白”“植根深固”“秉性坚贞”自励并劝勉青年，要他们“志趣坚定”，“心胸开阔”，气度“从容”“至诚”，特别是要“不挠不屈，为真理斗到尽头!”这与第二幕南后等策划阴谋时所表现的自私偏狭、卑鄙阴险形成了强烈对比，为随之而来的剧烈冲突做好了准备。
婵娟死后，《橘颂》再次出现，首尾呼应。
它像是始终回响在一部交响乐中的主旋律，反复出现，以强调剧本的主题──“不挠不屈，为真理斗到尽头!”再譬如《雷电颂》，则被安排在全剧高潮的波峰浪巅，由主人公屈原独白。
这不仅是刻画屈原典型性格的最重要的一笔，而且使剧本主题异常鲜明地突现出来。
其他如屈原吟咏的《九章》《惜诵》译句，有助于表现诗人蒙受奇耻大辱之初的心情。
正因为有这些精彩丰富的诗歌，自然而和谐地穿插在剧本中，才使剧本充溢着浓郁的诗意，具有更加感人的力量。
关于《屈原》的创作意图，郭沫若曾经讲过，是要“把这时代的愤怒复活在屈原时代里去”，是要“借了屈原的时代来象征我们当前的时代”，演出的实践表明，作者的这个目的达到了。
1942年春天，《屈原》开始在重庆上演，其反响之强烈，是以往历史剧演出时所未曾出现过的，尽管《屈原》后来被国民党反动当局禁演，但是《雷电颂》的声音仍然回响在整个山城，常常可以听到群众发出“爆炸了吧……”的怒吼声；“在当时起了显著的政治作用”。
《屈原》不但是这一时期革命历史剧最辉煌的代表作，而且在整个现代文学史上，也是不可多得的艺术瑰宝。
郭沫若这时期的历史剧，已形成独特的革命浪漫主义的艺术风格。
同作者早期的历史剧相比，它们不仅仍保持着鲜明的个性、浓厚的诗意、炽烈的热情等一贯的特色，而且具有了更厚实的现实基础，更充足的信心和更坚定的理想，可以鲜明地显示出郭沫若历史剧革命浪漫主义风格的这种发展和成熟。
郭沫若《屈原》观后感700字
《屈原》这部作品是我在晚上熄灯以后拿来翻看的。
借着台灯那微弱的白光，用了两个多小时就看完。
其实每次静下心来看书，就会把书中所描绘的情节，在自己的脑海中放入一张幻灯片，让它清晰地在眼前放映出来．屈原，相信每个人都知道，他是一位世界名人，在这篇作品中，作者塑造了一个高大而雄浑，深沉而奔放的屈原形象。
全书以《橘颂》开始，极力地塑造屈原诗意的灵魂，表现了他高尚的人格和从高的德行。
他教育弟子宋玉：在大波大澜的时代，生要生得光明，死要死得磊落。
他被张仪他们陷害，致使被革职，又被他们称为疯子。
在向风，雷，电的呐喊中，使人看了心情也跟他的一样，心潮澎湃，有一种恨铁不成钢的感觉。
那是反抗的呐喊，战斗的召唤；那是对黑暗的猛烈攻击，对光明的热切向往；那是高尚情操的独白，是凛然气节的赞颂。
最后，屈原与卫士甲一起到汉北去抵御强暴，捍卫祖国。
“最毒妇人心”。
也许我不该说这句话，因我是一个女孩。
但是看到南后这一形象，我又觉得我说这句话没有错。
她是一个心狠手辣的阴谋家，在轻佻，妖艳的躯壳里，藏着放纵和淫荡，身居高贵，荣耀的皇后之位，却阴险，冷酷，凶残，为巩固宠位，不惜残害无辜，诬陷忠良，与乱臣狼狈为奸，愚弄国王，把楚国和百姓推向覆灭的深渊。
相信大多数人和我一样，都喜欢里面的婵娟。
婵娟是屈原的侍女和弟子，她是一个心地善良，刚强不阿的女孩。
当屈原被蒙冤时，她却发誓要跟先生站在一起，她不相信外面的流言，她相信先生是清白的。
在与南后见面时，她丝毫没有表现出一点儿畏惧，南后要割她舌头，她没有临阵脱逃，相反，她临危不惧，视死如归。
被南后关进槛里后，宋玉和子兰来救她出去，但是她没有出去。
最后，由于误饮屈原的毒酒而死，她用自己的生命粉碎了敌人企图谋害屈原的阴谋。
一个那么善良的女孩，把自己的生命献给了国家，她是屈原精神的继承者，是真善美的化身。
郭沫若曾说婵娟在斗争中“化为永远之光明，永远之日光”。
屈原，婵娟的形象是伟大的，给我们留下太多的沉思，南后的阴险毒辣，亦是如此。
为什么屈原的诗歌有很多“兮”字
九歌·国殇朝代：作者：屈原原文：操吴戈犀甲，车错毂兮短。
旌蔽日兮敌若云，矢交士争先。
凌余阵兮躐余行，左骖殪兮右刃伤。
霾两轮兮絷四马，援玉枹兮击鸣鼓。
天时怼兮威灵怒，严杀尽兮弃原野。
出不入兮往不反，平原忽兮路超远。
带长剑兮挟秦弓，首身离兮心不惩。
诚既勇兮又以武，终刚强兮不可凌。
身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。
描写屈原的诗歌
唐 李白：屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘。
唐 杜甫：窃攀屈宋宜方驾。
宋 邵博：《楚辞》文章，屈原一人耳。
宋 苏轼：吾文终其身企幕而不能及万一者，推屈子一人耳。
明 蒋之翘：予读《楚辞》，观其悲壮处，似高渐离击筑，荆卿和歌于市，相乐也，已而相泣，旁若无人者；凄婉处，似穷旅相思，当西风夜雨之际，哀蛩（穷）叫湿，残灯照愁；幽奇处，似入山径无人，但闻猩啼蛇啸，木魅山鬼习人语来向人拜；艳逸处，似美人走马，玉鞭珠勒，披锦绣，佩琳琅，对春风唱一曲《杨白华》；仙韵处，似王子晋骑白鹤，驻缑（勾）山最高峰，吹玉笙作凤鸣，挥手谢时人，人皆可望不可到。
清 沈德潜：如太空之中，不著一点；如星宿之海，万源涌出；如土膏既厚，春雷一动，万物发生。
古来可语此者，屈大夫以下，数人而且。
近代 鲁迅：其言甚长，其思甚幻，其文甚丽，其旨甚明 端 午 （唐）文 秀 节分端午自谁言，万古传闻为屈原； 堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。
七律.端午 （唐）殷尧藩 少年佳节倍多情，老去谁知感慨生； 不效艾符趋习俗，但祈蒲酒话升平。
鬓丝日日添白头，榴锦年年照眼明； 千载贤愚同瞬息，几人湮没几垂名。
竞 渡 歌（节录） （唐）张建封 五月五日天晴明，杨花绕江啼晓鹰； 使君未出郡斋外，江上早闻齐和声； 使君出时皆有准，马前已被红旗引； 两岸罗衣扑鼻香，银钗照日如霜刃； 鼓声三下红旗开，两龙跃出浮水来； 棹影斡波飞万剑，鼓声劈浪鸣千雷； 鼓声渐急标将近，两龙望标目如瞬； 坡上人呼霹雳惊，竿头彩挂虹霓晕； 前船抢水已得标，后船失势空挥挠。
节 令门.端 阳 （清）李静山 樱桃桑椹与菖蒲，更买雄黄酒一壶。
门外高悬黄纸帖，却疑账主怕灵符。
七 律.端午 老 舍 端午偏逢风雨狂，村童仍着旧衣裳； 相邀情重携蓑笠，敢为泥深恋草堂； 有客同心当骨肉，无钱买酒卖文章； 当年此会鱼三尺，不似今朝豆味
