求一篇巴金《随想录》中《人言可畏》的读后感，不用太多，要精。
谢谢。
是的。
阮玲玉自杀的消息传出后，整个上海乃至全国都为之震惊。
海内外之急电交驰，所致唁诔哀挽之辞，不可胜数。
市民观众也奔走相告，咨嗟叹惜，相率赴吊。
鲁迅得知阮玲玉自杀的消息后，怀着悲愤的心情写下了《论人言可畏》一文抨击当时的小报记者：“‘人言可畏’是电影明星阮玲玉自杀之后，发见于她的遗书中的话。
这轰动一时的事件，经过了一通空论，已经渐渐冷落了，只要《玲玉香消记》一停演，就如去年的艾霞 自杀事件一样，完全烟消火灭。
她们的死，不过像在无边的人海里添了几粒盐，虽然使扯淡的嘴巴们觉得有些味道，但不久也还是淡，淡，淡。
现在的报章……对强者它是弱者，但对更弱者它却还是强者，所以有时虽然吞声忍气，有时仍可以耀武扬威。
于是阮玲玉之流，就成了发扬余威的好材料了，因为她颇有名，却无力。
小市民总爱听人们的丑闻，尤其是有些熟识的人的丑闻。
”
鲁迅论人言可畏批判了什么
《论人言可畏》出自鲁且介亭杂文二集》，1935玲玉自杀的消息传出后，整个上海乃至全为之震惊。
海内外之急电交驰，所致唁诔哀挽之辞，不可胜数。
市民观众也奔走相告，咨嗟叹惜，相率赴吊。
鲁迅得知阮玲玉自杀的后，怀着悲愤的心情写下了《论“人言可畏”》一文抨击当时的小报记者。
本篇最初发表于一九三五年五月二十日《太白》半月刊第二卷第五期，署名赵令仪。
求鲁迅《论人言可畏》全文
论人言可畏 “人言可畏”是明星阮玲玉之后，发见于她的遗书中的话。
这哄动一时的，经过了一通空论，已经渐渐冷落了，只要《玲玉香消记》一停演，就如去年的艾霞自杀事件一样，完全烟消火灭。
她们的死，不过像在无边的人海里添了几粒盐，虽然使扯淡的嘴巴们觉得有些味道，但不久也还是淡，淡，淡。
这句话，开初是也曾惹起一点小风波的。
有评论者，说是使她自杀之咎，可见也在日报记事对于她的诉讼事件的张扬；不久就有一位记者公开的反驳，以为现在的报纸的地位，舆论的威信，可怜极了，那里还有丝毫主宰谁的运命的力量，况且那些记载，大抵采自经官的事实，绝非捏造的谣言，旧报具在，可以复按。
所以阮玲玉的死，和新闻记者是毫无关系的。
这都可以算是真实话。
然而——也不尽然。
现在的报章之不能像个报章，是真的；评论的不能逞心而谈，失了威力，也是真的，明眼人决不会过分的责备新闻记者。
但是，新闻的威力其实是并未全盘坠地的，它对甲无损，对乙却会有伤；对强者它是弱者，但对更弱者它却还是强者，所以有时虽然吞声忍气，有时仍可以耀武扬威。
于是阮玲玉之流，就成了发扬余威的好材料了，因为她颇有名，却无力。
小市民总爱听人们的丑闻，尤其是有些熟识的人的丑闻。
上海的街头巷尾的老虔婆，一知道近邻的阿二嫂家有野男人出入，津津乐道，但如果对她讲甘肃的谁在偷汉，新疆的谁在再嫁，她就不要听了。
阮玲玉正在现身银幕，是一个大家认识的人，因此她更是给报章凑热闹的好材料，至少也可以增加一点销场。
读者看了这些，有的想： “我虽然没有阮玲玉那么漂亮，却比她正经”；有的想：“我虽然不及阮玲玉的有本领，却比她出身高”；连自杀了之后，也还可以给人想：“我虽然没有阮玲玉的技艺，却比她有勇气，因为我没有自杀”。
化几个铜元就发见了自己的优胜，那当然是很上算的。
但靠演艺为生的人，一遇到公众发生了上述的前两种的感想，她就够走到末路了。
所以我们且不要高谈什么连自己也并不了然的社会组织或意志强弱的滥调，先来设身处地的想一想罢，那么，大概就会知道阮玲玉的以为“人言可畏”，是真的，或人的以为她的自杀，和新闻记事有关，也是真的。
但新闻记者的辩解，以为记载大抵采自经官的事实，却也是真的。
上海的有些介乎大报和小报之间的报章，那社会新闻，几乎大半是官司已经吃到公安局或工部局去了的案件。
但有一点坏习气，是偏要加上些描写，对于女性，尤喜欢加上些描写；这种案件，是不会有名公巨卿在内的，因此也更不妨加上些描写。
案中的男人的年纪和相貌，是大抵写得老实的，一遇到女人，可就要发挥才藻了，不是“徐娘半老，风韵犹存”，就是 “豆蔻年华，玲珑可爱”。
一个女孩儿跑掉了，自奔或被诱还不可知，才子就断定道， “小姑独宿，不惯无郎”，你怎么知道
一个村妇再醮了两回，原是穷乡僻壤的常事，一到才子的笔下，就又赐以大字的题目道，“奇淫不减武则天”，这程度你又怎么知道
这些轻薄句子，加之村姑，大约是并无什么影响的，她不识字，她的关系人也未必看报。
但对于一个智识者，尤其是对于一个出到社会上了的女性，却足够使她受伤，更不必说故意张扬，特别渲染的文字了。
然而中国的习惯，这些句子是摇笔即来，不假思索的，这时不但不会想到这也是玩弄着女性，并且也不会想到自己乃是人民的喉舌。
但是，无论你怎么描写，在强者是毫不要紧的，只消一封信，就会有正误或道歉接着登出来，不过无拳无勇如阮玲玉，可就正做了吃苦的材料了，她被额外的画上一脸花，没法洗刷。
叫她奋斗吗
她没有机关报，怎么奋斗；有冤无头，有怨无主，和谁奋斗呢
我们又可以设身处地的想一想，那么，大概就又知她的以为“人言可畏”，是真的，或人的以为她的自杀，和新闻记事有关，也是真的。
然而，先前已经说过，现在的报章的失了力量，却也是真的，不过我以为还没有到达如记者先生所自谦，竟至一钱不值，毫无责任的时候。
因为它对于更弱者如阮玲玉一流人，也还有左右她命运的若干力量的，这也就是说，它还能为恶，自然也还能为善。
“有闻必录”或“并无能力”的话，都不是向上的负责的记者所该采用的口头禅，因为在实际上，并不如此，——它是有选择的，有作用的。
至于阮玲玉的自杀，我并不想为她辩护。
我是不赞成自杀，自己也不豫备自杀的。
但我的不豫备自杀，不是不屑，却因为不能。
凡有谁自杀了，现在是总要受一通强毅的评论家的呵斥，阮玲玉当然也不在例外。
然而我想，自杀其实是不很容易，决没有我们不豫备自杀的人们所渺视的那么轻而易举的。
倘有谁以为容易么，那么，你倒试试看
自然，能试的勇者恐怕也多得很，不过他不屑，因为他有对于社会的伟大的任务。
那不消说，更加是好极了，但我希望大家都有一本笔记簿，写下所尽的伟大的任务来，到得有了曾孙的时候，拿出来算一算，看看怎么样。
(五月五日。
) 本篇最初发表于一九三五年五月二十日《太白》半月刊第二卷第五期，署名赵令 仪。
“木秀于林，风必摧之”是什么意思
鲁迅在《中国小说史略》、《中国小说的历史变迁》等论著中论述小说艺术审美接受多样性与唯一性等问题的同时，还对中国小说艺术审美接受过程中存在的误区作了深刻的认识和分析。
所谓小说艺术审美接受误区是指接受主体的某种思想情感和行为因小说艺术引起却又偏离小说艺术审美本质的现象。
鲁迅认为在中国小说艺术发展过程中一直存在着“假小说以施诬蔑”、“自己钻入书中，硬去充一个角色”、“乱改”、续作等重要审美接受现象，并对这些现象作了深刻的认识和分析，实质上是从接受角度对小说艺术及其本质的深刻认识。
一、“假小说以施诬蔑”：接受主体对小说艺术审美本质的庸俗化、工具化理解。
鲁迅认为，在中国小说艺术发展过程中长期存在着以小说艺术作为人身攻击手段的现象，“假小说以施诬蔑之风，其由来亦颇古矣”『1』（P45），并且早就出现了自己的高峰，在他看来，唐代牛僧孺的《玄怪录》“自来假小说以排陷人，此为最怪”『1』（P59），元明之际，“托名故实，而借以腾谤报怨之作亦多”『1』（P103），这种现象到清末更加盛行，“以抉摘社会弊恶自命，撰作此类小说者尚多……其下者乃至丑诋私敌，等于谤书；又或有谩骂之志而无抒写之才，则遂堕落而为‘黑幕小说’”『1』（P215）。
由此看来，“假小说以施诬蔑”这一现象在中国小说艺术审美创造发展过程中长久存在并不断发展，这实质上是对小说艺术审美本质的庸俗化、工具化理解，把小说艺术看作是主体用来排遣或发泄因日常生活矛盾引起的不愉快情感的方式，或者是达到某种直接的现实生活目的的手段，而不是生活的审美表现。
这一现象曾直接影响到鲁迅自己的小说创作，“例如我做《不周山》，原意是在描写性的发动和创造，以至衰亡的，而中途去看报章，见了一位道学的批评家攻击情诗的文章，心里很不以为然，于是小说里就有一个小人物跑到女娲的两腿之间来”『2』（P518），这实质上是小说艺术创作过程受到现实生活的直接干扰从而改变了原有的创作意图，小说艺术在这里不自觉地充当了试图直接干预现实生活的手段，从这里也可以看出长久存在的传统曾经对鲁迅构成的影响。
...... 目录 不存在 参考资料 『1』 鲁迅著享豫适导读：《中国小说史略》，上海古籍出版社，1998年。
『2』 吴子敏徐乃翔马良春 编：《鲁迅论文学与艺术》（下册），人民文学出版社，1980年。
『3』 吴子敏徐乃翔马良春 编：《鲁迅论文学与艺术》（上册），人民文学出版社，1980年。
简单介绍 鲁迅在《中国小说史略》、《中国小说的历史变迁》等论著中认为，在中国小说艺术发展过程中一直存在着“假小说以施诬蔑”、“自己钻入书中，硬去充一个角色”、“乱改”、续作等审美接受误区，并对这些现象产生的原因及意义作了深刻的分析。
语文暑假作业要写红楼梦合三国演义的读书笔记和读后感。
要35篇
是中的女主角之一。
她是老太君贾母的外孙女，字颦颦（本无字，宝黛初见时贾宝玉所赠），海棠诗社别号潇湘妃子。
在大观园中是住在潇湘馆。
黛玉原是中的绛珠仙草，受神瑛侍者滴水之恩，陪其下人间还他一世的眼泪，转作人世。
黛玉祖籍姑苏，生于扬州，她极工诗词，所作之诗皆文笔与意趣俱佳，故有才女之称。
在高鹗续书中，因宝玉和宝钗成婚，最后气郁而死。
红学家周汝昌等认为，黛玉应该是泪尽，加之被赵姨娘和贾环等人诽谤，从而沉湖仙去，但原作结局尚待后人分析考据。
性格特点 黛玉用诗词来宣泄自已的离情别绪。
她所写的多是些哀伤的诗句，想到的往往是死、老、分散、衰败。
笔者认为：正是由于身体上的先天虚弱，黛玉对事物的反应比较消极，什么事多从其反面来考虑，这也导致了黛玉在思维方式上极为消极和被动。
人的气质是和性格联系在一起的，某种气质更容易形成某种性格，如多血质人的容易形成乐于助人，活泼好动的性格，而黛玉属于抑郁质，这种气质为她性格的形成起了奠基的作用，这使得她“喜散不喜聚”、“喜静不喜动”。
大观园中的女儿们知道她天生气质如此，对她也就不过分地苛求了。
这些姐妹们喜欢宝钗的多于喜欢黛玉的，每次湘云来贾府总是爱找宝姐姐玩，而不会首先去找林妹妹，这使得黛玉与别人的社会性的交往逐渐减少，也促成了她更加忧郁的性格。
家道中落对黛玉造成的影响就是：敢爱而不敢言，只有把爱深深地放在心中，期待着别人能帮她一把，把自己的爱情寄托于别人的怜悯，形成了强烈的依赖感。
只把着了一个救命的稻草，信守爱情，正所谓，爱至深，伤也深。
最后，直至为爱情付出了自己的生命。
总括 是个内慧外秀，楚楚动人，惹人怜爱，多愁善感的女性。
林黛玉之美，还表现在她才学横溢和浓郁的诗人气质。
黛玉天生丽质，气质优雅绝俗，“，病如西子胜三分。
”她有着父母双亡、寄人篱下的不幸遭遇，处在“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的贾府的恶劣环境，黛玉的生活正如探春所说，外头看着光鲜，其实十分难熬。
但是她也有着青春少女的活泼热情，并非终日都只在哀愁之中。
林黛玉是曹雪芹包含着血与泪精心塑造的最成功的角色之一，也是一个具有一定叛逆思想的典型。
她出生于一个世袭侯爵的书香门第，但父母双亡，是一个自尊心极强，敏感的少女，她既不想改变自己的孤傲自许，又要时常提防别人对她的敌视，她永远也无法摆脱寄人篱下的阴影，大观园的热闹喧哗都会激起她的伤感情绪。
所以多愁善感是她的性格，眼泪成了她的知己，与宝玉的两小无猜，性格爱好相投，所以发展为生死相连的情人，只有与宝玉结合，才能改变自己寄人篱下的处境，才能幸福，但由于她自身存在的封建观念，封建家庭的压力，担心人言可畏，她不敢公开袒露对宝玉的感情，又不敢接受宝玉对她的表白，当然，这两个叛逆者的爱情不会得到两个封建家族的赞同。
判词 可叹停机德，堪怜咏絮才
玉带林中挂，金簪雪里埋。
这一首即是写林黛玉和薛宝钗的。
林黛玉 “可叹停机德”一句是说薛宝钗。
意思是薛宝钗有着合乎封建妇道标准的那种贤妻良母的品德，这是一般人难以做到的。
说，乐羊子远出寻师求学，因为想家，只过了一年就回家了。
他妻子就拿刀割断了织布机上的绢，以此来比喻学业中断，规劝他继续求学，谋取功名，不要半途而废。
“堪怜咏絮才”一句是说林黛玉。
意思是如此聪明有才华的女子，她的命运是值得同情的。
“咏絮才”，用晋代谢道韫的故事。
有一次，天下大雪，谢道韫的叔父谢安，对雪吟句说：“白雪纷纷何所似
”道韫的哥哥谢朗（“兄子胡儿”）答道：“撒盐空中差可拟。
”谢道韫接着说：“。
”谢道韫的比喻更形象、贴切，谢安一听，大为赞赏（见）。
“玉带林中挂”和“两株枯木，木上悬着一围玉带”是说林黛玉。
玉带林倒读即林黛玉。
林黛玉才华出众、性格温柔、相貌美丽，可以比喻为古代富贵公子围在腰间的华丽的玉带。
“树”在古代就经常被用来代指政治派系，“植树”就是培植自己的政治派系意思，“丛林”就是所有地方实力派的总称，“两株枯木”指两支即将消亡的政治派系，一支是以贾母为核心的与皇室真正亲近的政治派系，一支是以王熙凤为代表的以佛教为主要纽带的与皇室打擂台的政治派系。
由于身世原因，林黛玉在两个政治派系之间无依无靠。
成了悬在枯木上的玉带。
“金簪雪里埋”和“又有一堆雪，雪下一股金簪”是说薛宝钗。
前三字暗点其名，雪谐薛。
金簪比喻薛宝钗。
在里，贤妻良母的品德就像是光耀头面的首饰。
薛宝钗一方面具有这样的品德，另一方面她的身份却属于营造风刀霜剑政治气候的政治派系中的一支，注定不能让她的优良品德得以闪耀光芒，只能让金簪埋在雪堆里。
花签上的谶语“”是第63回 中林黛玉掣的花签上的诗句，这一句出自宋代欧阳修《明妃曲.再和王介甫》诗，原文是： “汉宫有佳人，天子初未识；一朝随汉使，远嫁单于国。
绝色天下无，一失难再得。
虽能杀画工，于事竟何益
耳目所及尚如此，万里安能制夷狄
汉计诚已拙，女色难自夸。
明妃去时泪，洒向枝上花；狂风日暮起，漂泊落谁家
红颜胜人多薄命，莫怨东风当自嗟。
” “汉计诚已拙”又作“汉计城已拙”，“明妃去时泪”又作“明妃去是泪”。
形象剖析 捧心西子病态美 林黛玉在通篇《红楼梦》中，作者对林黛玉的外在美描写并未花费太多笔墨。
然而就是那着墨不多的描写却给人留下了极其美丽形象。
我们可从开篇的“绛珠仙草”得“受天地之精华，复得甘露滋养，遂脱了草木之胎，换得人形”，这些句中体会到“仙草化身”一种超凡脱俗，得天地精华的清秀非凡之美。
一切自然造化都是美的，一草一木俱是，更何况是一株得受天地精华，甘露滋养的“仙草”了
此时作者虽然尚未直接描述黛玉之美，但在读者心里，早已对这株“仙草修成的女体”心仪已久了。
到此作者已经成功塑造了黛玉一种“清丽灵幻”的美丽形象。
黛玉初进贾府，作者也未直接着墨来描写她的外在美，而是巧借凤姐的嘴及宝玉的眼来看出林黛玉的美。
心直口快的凤姐一见黛玉即惊叹：“天下竟有这样标致的人物，我今日才算见了
”这话虽未直接写出黛玉的美丽，却给读者在心里留下了一个“绝美”的形象。
我们再从宝玉的眼来看看黛玉的形象：“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。
态生两靥之愁，娇袭一身之病。
泪光点点，娇喘微微。
娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。
心较比干多一窍，病如西子胜三分。
”宝玉竟称她为“神仙似的妹妹”。
笔至此处，一个活生生的“绝艳”黛玉已跃然纸上。
这便是林黛玉的“外在美”。
然而她的“外在美”是“娇袭一身之病” “病如西子胜三分”的病态的美，就象是个“捧心西子”。
但我们也应该知道，“泪光点点，娇喘微微。
娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。
以自尊掩饰自卑 在这里，“惟恐被人耻笑去了”的自尊，已经变成了“惟恐被人小看了他去”的自卫。
这种自卫，是环境变迁与门第差异在黛玉心灵深处的细微折射。
从形景看，不是单冲着周瑞家的，实质是也是冲着薛姨妈与贾府的，她要借送宫花这件小事，称一称自己在皇室与侯门家庭称盘上的份量。
这就是问题的实质。
林黛玉 脂砚斋在批这一段时道：“今又到颦儿一段，却又将阿颦天性从骨中一写，方知亦系颦儿正传。
” “天性”云云，就是指这种偏执得令别人有点受不了的自尊。
最受不得别人伤害的黛玉，却最肆无忌惮的 伤害着别人。
然而这位贵族小姐却万万没有想到，冲着周瑞家的这个奴仆发泄，显然是有失身份的表现，她想得到的却恰恰是失掉的，这个细节无疑是黛玉性格底色的点睛之笔，所以脂砚斋才郑重指出“从骨中一写”。
人当然不能没有自尊，但她自尊心太强了，便会发展成为小心眼。
等到史湘云说唱小旦的戏子有点像她的时候，林姑娘的微嗔薄讥就变成了雷霆震怒了。
不过，她这一次注意到了身份，当时并没有发作出来，回到住处才连珠炮式地向贾宝玉倾泄：“我原是给你们取笑的——拿我比戏子取笑
”“这一节还怒得。
再你为什么又和云儿使眼色
你安得什么心
莫不是她和我玩，她就自轻自贱了
他原是公侯的小姐，我原是平民的丫头，他和我玩，设若我回了口，岂不他自惹人轻贱呢。
是这主意不是
这却也你的好心，只是那个偏又不领你的这个好情，一般也恼了。
你又拿我作情，倒说我小性儿，行动肯恼，你又怕他得罪了我，我恼他，与你何干
他得罪了我，又与你何干
”（第22回）在这里，林姑娘把人格价值与门第价值以及两者之间关系说得再也清楚不过了。
比作戏子犹可恕，而把湘云看得比她高贵则是不可忍的。
虽然这只是她的分析，宝玉并非此意。
不过我们不要被黛玉的强词夺理所迷惑，其实最不可恕的还是把她比作戏子。
她觉得自己的身份受到了耻辱，自尊心受到了伤害，所以才发泄了这么一大堆，这也正是她维护自尊心的一种鲜明的表现。
其实，对林黛玉来说，自尊与自卑原不过是一对孪生姐妹。
前者是后者的外化，后者是前者的内涵。
与贾府门第差异，又寄人篱下，使她产生了深深的自卑，她所以要时时刻刻在人前要极力维护她的自尊，是为了用自尊掩饰她内心的自卑。
追求真爱 林黛玉在贾府十分孤立无援，她唯一的知己是贾宝玉。
对贾宝玉的爱情，是她生命之火，一旦失却这爱情，生命也就终结。
林黛玉不能离开贾宝玉，更不能失去贾宝玉的心。
但是，在初恋阶段，他俩若即若离，互相试探，都不肯把真心掏出来。
尤其是林黛玉，她在对贾宝玉的真心还没有充分了解之前，不肯轻易地流露出自己对贾宝玉的恋情，因为她很自尊自重。
这时的贾宝玉，对纯真圣洁的少女有一种泛爱，对才貌双全的薛宝钗、史湘云，更有着明显的感情波澜，这使林黛玉无法容忍，她直率地对贾宝玉说：“我很知道你心里有‘妹妹’，但只是见了‘姐姐’，就把‘妹妹’给忘了。
” 林黛玉的悲剧 林黛玉毕竟是单纯天真的少女，她幻想着与贾宝玉的爱情有朝一日获得统治阶级的认可，配上一个合乎封建礼教的形式，成为合理的存在。
但美好的幻想无所附丽，结局如何，林黛玉没有贾宝玉那样乐观自信。
她担心着“不知将来如何”，更多的是预感到这爱情的悲剧结局。
没有婚姻的爱情是不完整的，林黛玉正是在将爱情发展成为婚姻上碰到了更大的威胁，也更加显得无能为力。
事实是确实有一团不祥的乌云笼罩在宝黛爱情上空，而乌云的制造者就是贾府的最高统治者贾母和其儿媳王夫人。
如宝玉的亲信，王夫人就选中了袭人，袭人只是准备作为通房丫头给宝玉的，对宝玉妻妾的要求就更高了，选择自然更加慎重了。
林黛玉性格上的缺陷掩盖不了她叛逆思想的光芒。
当她的爱情幸福被扼杀时，表现得那样的勇敢、决绝，她以死向黑暗的社会表示强烈的反抗。
至此，她的叛逆性格到了高峰。
一个美丽、柔弱、勇敢、决绝的悲剧形象，便深深铭刻在读者心中，屹立在中国文学史上。
鲁迅的《无常》读书心得怎么写
无常是一个勾魂使者。
浑身雪白，粉面朱唇，眉黑如漆，活泼而诙谐，是一个招人喜爱的鬼。
无常是个具有人情味的鬼，去勾魂的时候，看到母亲哭死去的儿子那么悲伤，决定放儿子“还阳半刻”，结果被顶头上司阎罗王打了四十大棒。
鲁迅的《无常》，表现的是当时社会的一种风气，不，其实可以说是一种批判。
当时，等级分的很明确，有上等人下等人之说，如果是下等人，就会永远被被人压着，虽然过着平凡的生活，但经常受人欺辱。
而上等人更是可怜，必须把自己伪装起来，生活在欺骗中，生活在痛苦中，所以说是“他们活着，苦着，被流言，被反噬”。
又因为，但是的人都很迷信，认为到阴间就能解脱，所以大家都非常喜欢无常。
想想，这就是可怕的封建社会给人们带来的灾难，唉，真是恐怖。
文章在回忆无常的时候，时不时加进几句对现实所谓正人君子的讽刺，虚幻的无常给予当时鲁迅寂寞悲凉的心些许的安慰。
（以上是我借鉴另一位知道用户的回答）《无常》描述儿时在乡间迎神会和戏剧舞台上所见的“无常”形象，说明“无常”这个“鬼而人，理而情”，爽直而公正的形象受到民众的喜爱，是因为人间没有公正，恶人得不到恶报，而“公正的裁判是在阴间”。
作者讽刺人间没有公正，恶人得不到恶报，所谓的“正人君子”根本不是公正的代表。
（以上是我自己翻书找的）你可以根据当时的背景，一些有特点的词语或句子，体验出作者想表达什么。
