欢迎来到一句话经典语录网
我要投稿 投诉建议
当前位置:一句话经典语录 > 读后感 > 打阎连科的读后感

打阎连科的读后感

时间:2018-01-16 10:58

阎连科《想父亲》读后感

阎连科《想父亲》  他对父亲的想念,总是从他的痛打和训骂开始的。

  第一次痛打是作家七八岁的当儿,他把父亲放在枕头下准备过年用作压岁钱的毛票偷去买了芝麻烧饼。

大年初一的时候,父亲要给大家发钱的时候,却发现那钱没有几张了。

初一到初五,父亲没有打他,到了初六,父亲问他偷钱没有,他始终不承认,结果父亲打了他耳光……“记不得父亲统共打了我多少耳光了,只记得父亲直打到我说是我偷了他才歇手的。

”“然后父亲就不再说啥了,把他的头扭到一边去了。

我不知道他扭到一边干啥,不看我,也不看我哥和姐姐们。

”  父亲没有说什么,但用行动表明,在他的道德观念中偷钱是一种极其恶劣的行为。

然而,到了十岁那年,阎连科又和几个同学偷了人家地里的黄瓜,其中一个同学还顺手偷了人家卖黄瓜的钱。

父亲认定那钱是阎连科偷的,让他跪在一块石板上,二话不说,噼里啪啦先是一阵痛打。

后来父亲知道阎连科没有拿人家的钱,“拿手在我脸上轻轻摸了摸,又把脸扭到一边去,去看着窗子外。

”用拳脚来设定规则,表达自己的道德标准,在过去特殊的时代里并不少见,所谓“打是亲,骂是爱”。

  父亲去世后,阎连科去给父亲上坟,“站在父亲的坟前,拉着坟前泛青的柳枝,想父亲如果能手持柳枝从坟里出来打我该有多好哟,那是多么慰心的生活哟。

阎连科的告状信读后感

父亲的“打”,的确是爱的表现。

父亲打“我”,都是也为“我”确实犯了错误。

从“半夜把我摇醒”这一细节中可以读出,父亲是多么希望“我”没有偷窃;从父亲“眼里含着的泪”“轻摸我的脸”等细节中,可以感受到父亲对“我”的怜爱和他的自责。

所以,这是迫不得已的“打”,是让“我”好好反省的“打”,是充满父爱的“打”。

示例2:父亲的“打”对作者而言是一种安慰和幸福,但需要时间的沉淀才能懂得。

年少的“我”并不能理解父亲的“打”,只有“活到今天”,“我”才明白这是对“我”的爱和教育,能消除“我”内心的不安和自责,能给“我”带来心灵的安慰,人生的幸福。

所以,作者在文章末尾反复强调父亲能“再对我有一次痛打就好了”。

示例3:我认为“打在儿子的身上,痛在父亲的心里”。

父亲痛打儿子后眼里的泪水,半夜里独自坐在院子里的身影,都表现了他对儿子的疼爱,作为父亲所承受的重压。

所以,父亲打“我”,对他自己何尝不是一种残忍呢。

阎连科的《最香的蛋炒饭》读后感

文革题材的小说看得不少,但是阎连科的《坚硬如水》读完后确有一种不同的感觉。

文革的荒诞和深陷其中的人的疯狂令人瞠目结舌,它让我怀疑这些是否真实存在过,(无论是何种类型的小说,必定是现实的一种变形,一定投射出现实的影子来)或者说,文革时期某些人是否如《坚硬如水》中的高爱军等革命分子一样对权利的欲望被时代打了一针催化剂,对爱情和物质的欲望被冠以革命的名义,是否那个时代病了疯狂了甚至陷入一种满天乌云颠倒黑白的地步。

第一人称的叙述视角,以一个革命者的口吻进行叙事,应该是少有的。

以往的文革作品,主人公大多是以一种受害者的形象出现,而《坚硬如水》里的主人公高爱军就是一个革命者,他的革命让他的老婆程桂芝上吊自杀了,丈人疯了,而在他的讲述里,这些事情根本就没让他有丝毫愧疚或者不安,相反他利用桂枝的死来抓丈人的把柄。

于是,你跳出书本看时,便突觉高爱军是一个几乎没有人性的人。

他一心想着革命想着夏红梅,他对权利和性爱的欲望填满了他的生命。

所以,整部小说里,高爱军的所有感情和情绪都围绕在权利和性爱周围,书中对他母亲和孩子的描写很少。

有的只是高爱军升官后,对他母亲说你的儿子也是国家干部了之类的话。

以及妻子死后,孩子半夜醒来哭闹,对他来说只是打扰了他第二天革命活动的正常开展。

其次,小说虽然以一种第一人称进行叙述,但是他的心理活动和行为的缘由涉及的并不多,就算有关于这方面的描写也与革命和夏红梅有关。

显然,阎连科用一种抽象的笔法,把一个活生生的人进行了一定的处理,但这是否正是一个文革时代“革命患者”的典型影射呢

反正在我看来,高爱军是个人性缺失陷入时代疯狂中并试图利用一个时代来获得权力满足性欲和权欲的一个可恶可怜的人。

再看高爱军和夏红梅的关系,他们之间是否有爱情存在或者只有一种纯粹的性爱关系,革命在他们的关系中又有着怎样的作用

高爱军从部队复员回家时,在镇上和夏红梅第一次相遇,这一部分有对夏红梅衣着和身体,从看见夏红梅的第一眼起,高爱军似乎就想和她做爱了。

而夏红梅呢,她想要高爱军身上穿的军装。

而两人的第二次相遇,在高爱军的叙述下是很美的,夏红梅像一幅画。

这一次比上次见面,高爱军的感情纯粹了一些,更靠近爱情了一点。

但其后,俩人频繁地在不同的场合做爱,在革命的歌声里和浪潮里,有关革命的一切似乎成了他们情爱的催化剂。

当没有有关革命的东西介入时,高爱军甚至会没办法和夏红梅做那事儿。

柏拉图倡导精神恋爱,没有性爱的爱情,不能说这恰恰与高爱军和夏红梅的关系相反,但可以肯定的是,他们的感情和性爱密不可分。

他们的每一次密会无不是为了做爱,身体上的关系可能让他们对彼此产生了一定的感情,但他们之间脱离身体关系独立存在的纯粹的柏拉图式的爱情是肯定不存在的。

革命和性爱是《坚硬如水》的两个主题,仅就书中人物而言,革命是他们性爱的催化剂,而他们之间的关系在很大的程度上也依存在革命取得的成功上。

高爱军不进行革命,在正常的社会环境中,他是绝没有可能和夏红梅之间发生关系且存在那么长的时间。

夏红梅是一个革命狂热者,高爱军一回来就听说了夏红梅之前的一些革命行为,但她的革命行为是被打压的,直到高爱军也进行革命,两人之间的第一次肉体接触就发生在高爱军举行革命动员大会之后。

所以,没有革命,高爱军和夏红梅之间能否发生关系还是一个未知数。

革命怎么就和性爱联系在一起了的呢

性爱是一种原始的欲望,在日常生活里它得不到释放,当它披上革命的外衣时,有了革命的庇护后,它就得到了一定的满足

抑或在有着道德约束的社会里,性爱是被压抑的,它是与道德等紧密相关的,当革命打着反资反封的旗号以狂风骤雨般的气势席卷而来时,性爱也披着红色的外衣混入其中,于是革命成了性爱的催化剂

高爱军是书中一个典型的革命者,但他的革命理想又是否是真的,又或是他谋取权利的外衣

他一会到村里,心心念念想得就是发动革命,而理由或者说是出发点呢

丈人许诺他娶了程桂芝复员回家时让他当上村干部,书中关于高爱军去找丈人要村干部的职位时,丈人让他有话坐下说,而他的反抗表现得非常坚定。

而他革命之后,就一心一意地想着升官村长镇长专员书记之类的官阶多次出现,他革命的目的就是获得权力

他要炸了程寺,是因为在飞革命年代里,他在程村属于外姓人,是没有发言权的,因此受了压迫的高爱军即使在他人生的危要关头也一定要炸了程寺。

革命让高爱军的的地位有了一个翻天覆地的变化,一个外姓人一个退伍军人一个受着丈人指使且母亲也因此在妻子面前毫无地位的人,披上革命的外衣,成了村庄的领导者,逼死妻子逼疯丈人羞辱程村最有名望的人。

这些都是他权欲的体现,是他利用革命来达成的。

而那些跟着高爱军闹革命的人呢,也无非是为了分得土地孩娃能优先分得工作。

总之,革命被利用了,成了满足私欲的高尚借口。

小说里大段大段的红色革命话语,我起初读来时便觉有碍正常阅读,在我看来那些话全是假大空的废话。

但慢慢读来,感叹高爱军疯了的同时,也不得不承认阎连科太牛了。

这么多革命话语,写出来成了大段大段的文字,看来阎连科脑子里存储了不少这样的语言。

再细读这些话语时,便会发现阎连科运用得太好了

在不同的情境下,这一套一套的红色话语都有一定的“逻辑”在那儿,并非胡编乱邹。

人们见面打招呼甚至是日常对话时,也是毛主席革命话语在前,其次是日常话语。

当然这在其他文革文本里很常见,谎谬显而易见。

高爱军抓丈人的“小辫子”时,其思维逻辑和文革中的人一模一样,看来时代和人都彻底疯狂了

读了沈石溪写的《斗鸡》后的读后感

[别人读后感的读后感]1读《父爱如山》一文,不曾想到被作者的真情所感染,别人读后感的读后感。

在重新温习朱自清《背影》的同时,我们的这位同事所描写的父亲的“背影”恰如我们所能感同身受的自己父亲的形象。

巧合的事,最近也读过了一本关于父亲的书——《我与父辈》,作者阎连科的几句平实的话语,值得思考我们:我们总是要把父母对我们的疼爱无休止地拉长,永远地去享受父母给我们的心怀和疼爱,因为这种疼爱河流样源远流长,我们便以为那疼爱是取之不竭的。

因为取之不竭、用之不尽,所以我们也并不把那爱放到心上去。

直到有一天,长辈老了、父母病倒了,我们才明白父母和长辈,都早已为了生活和儿女、日子和琐碎,精疲力竭,元气耗尽,读后感《别人读后感的读后感》。

2前些日子在网络上看了《五星夜话》节目,林清玄和于丹的拆字带给我们许多关于心灵的指导。

收到夏俊杰关于读林清玄《心的菩提》、《情的菩提》的来稿,很是惊喜。

《五星夜话》中,林清玄谈到曾经担任报社编辑时,由于报刊改版要求“连载小说栏目”暂停,于是便为古龙的连载小说设计结局:武林召开英雄大会,有奸人事先在地下埋了地雷。

于是乎,武林大会召开当日各门派人物归西,从此武林再无纷争。

这份幽默中,让我们看到的是更是一份洒脱,一份豁达,或许也就是作者在该文中提到了“菩提的种子开在了心间”了。

3不得不承认,是石库门三个字最初把我的眼球吸引了过去,然而细细读来,原来作者是从石库门背后的人文图景读出了一种与生俱来的人文归属感,简单来说或许就是一种对家的热爱。

虽然作者不是在石库门中长大,但我觉得她懂得石库门的味道,正如我不是在嘉定老街旁成长,但在《读<石库门风景画>有感》中,我却能体会到嘉定老街的慈祥了。

  〔别人读后感的读后感〕随文赠言:【这世上的一切都借希望而完成,农夫不会剥下一粒玉米,如果他不曾希望它长成种粒;单身汉不会娶妻,如果他不曾希望有孩子;商人也不会去工作,如果他不曾希望因此而有收益。

推荐类似《活着》的书籍!!

我不知道我所说的是不是,你所说的《活着》是余华的小说吧,我看过,挺好的。

我感觉者这或许是对生活的一个写照吧。

恩,我个人以为,路遥的《平凡的世界》《人生》都挺不错的,你可以看看

日光五书读后感

过度阐释的狂欢与作家无意识的揭露 ——《日观流年》讨论纪要以及自己的感想 杨钟沛 汉(师) 之前选择《日观流年》作为研读书籍,主要原因有二,一是在图书馆里我就借到了这本,其余的可供研读的书籍都被借走了;二是当我说我想讨论王安忆的《长恨歌》的时候,小白告诉我,选《长恨歌》的人有点多。

虽然她没有拒绝我进入《长恨歌》的队伍中,但是她的为难的语气,坚定了我读《日观流年》的决心。

洋洋四十余万字,用一个月时间读完了。

读完之后,觉得印象最深的还是结构上的倒带式的情节和内容上的“抗争四十岁的寿命极限”的设置。

但是想到在讨论课上会有其他同学提到这个问题,所以在课前提问题的时候就回避了提出这两个。

我借的是人民日报出版社2007年9月第1版的《日观流年》。

此书设计用心,在全书的最后提供了大量的与阎连科作品相关的研究材料的存目,这为我收集资料提供了巨大的方便和方向性的指导。

结合我的阅读感受和这些研究材料的启发,我提出了三个问题:1、如何理解《日》中的女性的悲剧性(可以从性和权利压迫角度分析)

2、葛红兵说《日》具有先锋性。

从哪些角度可以分析小说的先锋性

3、王蒙说,“我喜欢(《日光流年》)中的喜剧中的悲剧,悲剧中的喜剧。

”试举例说明文中的悲喜交加处,分析这种美学效果的形成原因。

第二天的时候,看了我们讨论组其他同学提出的问题,发现我们彼此的问题有重复交叉的地方,有些是互为因果或者是相互补充的。

比如我的问题2,思考小说中所具有的先锋性,其中预设的答案(或者说思考的角度)就有①小说在叙述上所用的倒带式叙述(和谭力鑫的问题相同);②小说采用的大量的通感词汇(和徐泽源的问题相同);③在第四章中的双文本讲述(和龚佳雪问题相同)。

我翻阅下载的论文资料当中,有一篇比较特别,是阎连科的访谈。

真是一篇经典的访谈,在这篇访谈中,谈到了我们班提出的三个问题1、为什么要把年龄设置在四十岁;2、为什么采用了倒带式的叙述方式;3、为什么在第四章《奶与蜜》当中,加入圣经故事。

这三个问题,我们在课堂上也有讨论。

不过我觉得很难受的是,大家讲的都很丰富和有深度、多角度,我也知道这几个问题是对阎连科的《日观流年》讨论的热点问题;但是阎连科在这篇访谈录当中对于这几个问题的回答却很简单,完全没有我们读者所预设的深意在。

对于第一个年龄设置问题,阎连科的答案是”四十岁是中年危机的时候”。

对于这个问题,许多同学倒是谈到了。

在这里不做多的赘述。

对于第二个问题,阎连科的回答很简单,主要有两点。

首先,他承认他对这个倒叙的结构很用心,并且正是这个倒叙的结构,使得他在写作这部洋洋四十余万字的长篇的过程中没有那么疲惫,因为这种结构给他带来了“写作上的新鲜感”。

第二个原因则是,他认为通过这种追根溯源式的写法,似乎更能表现生命的活力和他对生命的热爱。

对于第三个问题,大家都做了颇多的研究,包括对《圣经》的出埃及篇进行了分析。

老实说那几则故事我读的并不是非常流畅,都是后来在评论文章的解释赏析带领下,才有了一个轮廓的认知。

但是颇让我宽慰的是,阎连科谦虚地表示,他对《圣经》的研究并不多,主要是想要追求一种“相驳相反的效果”;“我没有经过更多的思考„„如果说司马蓝身上有摩西的影子,那也许是某种巧合。

” 我边听同学们说观点解析,边觉得诧异和矛盾。

许多问题,大家都谈得口若悬河,但是阎连科说他的写作动机却远远没有这么艰深和微妙。

我不禁想勃然大怒,拍案而起,为作家鸣不平;斥责故弄虚玄和过度阐释。

但是冷静下来一想,又反思自己的想法是否合理。

进入大学,魏天无老师的文学文本解读课,便旗帜宣明地介绍了“文学文本细读法”,宣扬在读作品的时候淡化作者,淡化背景的理念。

读文本,不再是对作家原意的提取,而是有着自己的再创造;作家被放到了次要的位置,而文本本身则成为了中心。

并且老师也讲到了这种阅读方法的理论依据:比如,作家的主观观念不一定就是文本完成后的全部内涵,一部作品可能写出来比作家预设的还要丰富;作家有许多潜意识无意识的东西可能都投射到了作品中,作家本身也无法意识到,但是读者却可以在文本分析的时候看出来;读者的多样化阅读丰富了文学批评视野„„ 所以,读者拥有“创造”甚至是“误读”的权利。

但是,老师再讲完这个之后,又立即说到了“过度诠释”这个概念。

过犹不及,如果肆意地拼贴、歪曲、捏造和建立联系,会使得文本扭曲变形,失去批评的价值。

文学阅读和批评的结果,无法用一张试纸或者一次实验进行定量定性分析。

老师也没有,也不可能告诉我们什么样的批评就一定是“合理的”,什么样的批评就是应该警惕的“过渡阐释”。

这或许就是文学的说不尽的美

声明 :本网站尊重并保护知识产权,根据《信息网络传播权保护条例》,如果我们转载的作品侵犯了您的权利,请在一个月内通知我们,我们会及时删除。联系xxxxxxxx.com

Copyright©2020 一句话经典语录 www.yiyyy.com 版权所有

友情链接

心理测试 图片大全 壁纸图片