求卡夫卡· 城堡 读后感
是最具特色，最重要的长篇小说：土地测量员K受命赴某城堡上任，不料却受阻于城堡大门外，于是主人公K同城堡当局围绕能否进入城堡之事展开了持久烦琐的拉锯战。
城堡就位于眼前一座小山上，可它可望不可即；它是那样冷漠、威严，像一头巨兽俯视着K；它代表了一个庞大的官僚机构，那儿等级森严，有数不尽的部门和数不尽的官吏，可又有数不尽的文书尘封在那里，长年累月无人过目，得不到处理。
面 对这座强大的城堡，K很无奈，直到最后也没有进入城堡，也没见到城堡当权者。
本书自始至终笼罩着一种神秘的、梦魇般的气氛；寓意深刻，令人回味无穷。
城堡是个明显的暗喻,大家对这一点似乎没什么意见,但他具体代表什么?它可以代表当时的主流社会,生活在布拉格,他踏不进捷克人的圈子,因为他说德语,他融不进日尔曼文化,因为他是犹太人,所以他注定难以融入主流社会,而他被认为是的城堡顺理成章;它可以代表在当时信仰根基已有所撼动的宗教世界,人民拼命在追求它光芒四射的荣耀和心灵的庇护时发现,它始终离我们有那么一段不可逾越的距离;它也可以是正义,真理的化身,处心积虑的追逐却发现那是个没有入口的房间;甚至,它或许可以代表卡夫卡那封建家长作风的父亲或者两度订婚却不能理解他的未婚妻.对卡夫卡来说,他们也是渴望进入却不能遂愿的城堡.更加开阔一点理解,城堡是否可以象征人们一切的渴望和追求,是人们一切行为的目标和动力?比如幸福,比如财富,比如智慧. 卡夫卡的不寻常之处是他深切感受到世界的荒谬性，他的作品的一个重要价值是揭示了现实的异化和存在的尴尬，试图用另一套叙述方式与技巧来展示我们人性内部的。
卡夫卡从小就感到世界的陌生，他始终都不接受这个世界，他认为这个世界不过是上帝的一个“恶劣情绪”而已，而我们都“误入了其中”。
因此他的全部文学活动就是对这个世界的巨大质疑。
重新审察这个世界成了他终生的使命，越到晚年他越感到紧迫。
卡夫卡带着暧昧的身份幽闭在自己的小世界里，关注一些更重要的事情，比如个体在一个异质的世界面前的孤独、不适与绝望。
卡夫卡性格敏感、怯懦、孤僻，神经质的卡夫卡根本承受不了存在的压力，常年生活在恐惧、耻辱和负罪感中。
卡夫卡的作品大多气氛阴郁、神秘，情节离奇荒诞，强调了人与人之间的隔绝、陌生、不可理解，无所不在的人的异化成了他着意阐发的一大主题。
中，他把这种人生的荒诞感发挥到了极致。
这里有一个集合了一些评论家写的关于的书评，可以参考一下。
请问有谁读过卡夫卡的《城堡》..想问点很白痴的问题.
今天读了卡夫卡的《变形记》。
觉得心中的压抑感像巨石一样压在我的身上。
拘束，压抑，扭曲，种种感觉把我捆住了，周身动探不得，仿佛变成甲虫的不是哥里高尔而是我，是我拘束在巨大的皮沙发下，动探不得。
曾经见过卡夫卡的照片。
还是蛮帅气的，只是一双大大的眼睛中，充满了说不清，道不明的感情。
绝望
远远不止。
许是扭曲的绝望吧。
他，是被一生的孤独所造就的巨人；他，站的太高太高，他的眼睛从我们所无法达到的高度往下俯瞰，看到了整个人类的绝望。
《变形记》，以一种绝望的笔调开头。
主人公在一夜好梦结束之后，发现自己变成了一只大甲虫。
全家都因此惶恐。
还不够绝望吗
我以为这就是最绝望的事。
不单单如此，绝望之中还有孤独：一个人的孤独，一家人的惶恐，全人类的绝望。
惶恐之后，余下的办法只有一个--------接受。
习惯了就好。
到这里，在绝望的大山中似乎看到了一块希望的石头。
淡淡的爱意出现了，妹妹细心的照顾，母亲温暖的语言，都让主人公看到了一阵阵的温暖。
主人公也很知自己的情况，默契的陪和着。
开篇紧张的节奏渐渐慢了下来，事情又得到了缓解，让人开始浮想联翩：也许，哥里高尔还会再变回来的，生活还会恢复原状。
可卡夫卡不这么认为。
我看到的只是光明，而卡夫卡看到的却是全貌。
熟悉，不过是厌倦的第一步，稍稍熟悉之后，无限的厌倦就在前面。
终于，经济上的重负让这个家疲惫不堪也狼狈不堪，心理上的重负让哥里高尔越来越多的做出他不该做的事-------绝望终于把他逼疯了。
他想克制，又无法克制。
理智已经无法战胜本能。
对过去的回忆已经占据了一切。
他虽然拥有甲虫的外壳，但他还有一颗人类的心，只要他在世界上还存在一刻，他就仍然是个顶天立地的人。
他无法忍受别人把他当作恶心的爬虫，他渴望自己像原来一样
但是，他又对曾经的生活充满恐惧。
对生活的恐惧又使他有些爱上了现在的状况。
矛盾，是矛盾让他心力交瘁，是矛盾让他死在自己房间的地板上。
这不是一个简单的小说人物，哥里高尔，他就是卡夫卡的真实写照。
卡夫卡不仅仅在写小说，他在写自己，在写自己的生活。
除了主人公，他的妹妹也是卡夫卡着力表现的人物。
不像劣等小说那样，把他妹妹塑造成一个十全十美的人物。
在《变形记》里，每个人都是普通的，社会基层的小人物。
他们都是真实的，有血有肉的小市民。
他们的爱是建立在生存和金钱的基础上的。
当自己的生活美满时，他们会去爱别人，关心别人，照顾别人。
但是，一但别人破坏了自己的生活，自己的梦想时，爱就不副存在了。
余下的，只是血淋淋的冷酷。
从主人公妹妹上的变化上，这一点表现的入木三分。
这个形象的成功塑造，也看出来卡夫卡不可估量的天赋。
小说的结尾是耐人寻味的。
从结尾中，可以看到不止一种感情。
哥里高尔在挣扎中死去了，生活又变回了原来的模样。
也许，比原来还要美好，在哥里高尔妹妹的跳跃中，哥里高尔被忘记了。
不，这个人就不曾存在，以前的生活，不过是幻觉。
在一场闹剧过后，生活又滑回了原来的轨道。
而他，哥里高尔，不过是萨姆沙一家生活中慢慢划过的一道流星……
超级城堡读后感怎么写
我终于读完了卡夫卡的《城堡》，这部漫长的小说以一种莫名的荒诞吸引着我平心静气地读完，至于收获如何，真的可谓是道不清说不明剪不断理还乱了。
《城堡》讲述了一个什么样的故事
乍一看题目，至少以为它将是围绕“城堡”去描绘勾勒一幅幅关于“城堡”的画面的，然而全文结束，“城堡”却是“只闻其声不见其人”。
这里的“城堡”像是一个巨人，耸立在村子里所有人的心目中，高高在上，高不可攀，时时刻刻影响着人们的一言一行，影响着人们的生活和命运，而最后我们不得不无奈地发现，这个巨人如鬼神的存在一般，虚无荒诞，却深刻可怕地烙在每个人的心中。
主人公“K”，是村子里的“天外来客”，他本来一心一意地长途跋涉而来，只是为了去完成自己作为一个受聘者的任务，或许它还有着更多的想法，有着更大的理想抱负。
然而从第一天起，他便成为了这个新世界里的怪物，像被关在了动物园一般，笼外的人们用一种不同寻常的眼光去看他，去对待他。
我们的土地测量员K啊，我从头到尾都觉得他是书里唯一一个正常的人，可他却与自己身处的环境格格不入，他先是满怀期待，后来全凭一己之力去和那些阻挡着他的障碍作斗争，如此挣扎苦苦未果，终让他身心俱疲，最后他似乎仍然坚持己见，但又难免去应对充饥填肚容身等一系列的现实，最终的结局我们无从得知，那个正常人K，在接近城堡同时又远离城堡的路上，只留下一个残缺的背影。
卡夫卡无疑是文学史上的大师，中学课本里的《变形记》选段当初读着可谓是匪夷所思，直到实实在在地去接触他一个个完整的故事，我并不觉得自己成长了多少。
那些行为表情荒诞不已的人物，那一幅幅在“正常”思维中显得突兀的画面，那些个让人揣摩不透只能浅尝辄止的故事，他们无疑成为了文学殿堂里的一个品类，吸引着人们去瞻仰膜拜、触摸把玩，同时也可能令一些不分青红皂白的人心生厌恶唾弃不已吧
我是在文化缺失精神匮乏的工地上读本书的，那幅画面说起来便如这个故事本身一样荒诞。
年后的工地稀稀松松地只有几个人，偌大的工程项目，进度每耽搁一天都会让建设者们焦急不已，那些平日里高高在上呼风唤雨惯了领导，整日里快要急成热锅上的蚂蚁啦。
而我，一个微不足道的小兵，却终于有了不可多得的清闲，于是肆无忌惮地安坐办公室中读着这或许对别人来说一无是处的大书，简直就是不把领导放在眼里嘛
而更为巧合的是，我也是一个“测量员”哩
K的命运就这样和我联系在了一起，从一开始，我们名正言顺地受了城堡的聘任，可第一天起，城堡便用它一个个使者带给我们将简单化为复杂的困难，我和K一样仍然想按自己的思路去看清所谓城堡的庐山真面目，而这条接近城堡的路，漫长崎岖，弯弯绕绕，我们不停地往前走，殊不知或许是在一个劲地往后退。
至于最终的结果，我想《城堡》里老板娘的话真是余音绕梁——“你要不是个傻瓜，就是个小孩子，再不就是个危险分子，心眼坏得很。
走，走吧
”
即使变成甲壳虫卡夫卡还是进不去城堡 豆瓣
真实，我出乎意料地发现，但它的确实实在在地感动了我，对于过去。
关于其它的方面我不太愿意再多讨论，越走越远。
很多事情已经渐渐偏离了我们所能掌控的轨迹，他几乎能牢牢掌控任何电影类型并且能让自身的作品焕发出美丽，对于现在
Swalt·Snow拯救了电影。
我深信，可以从很多个方面进行。
电影作为一件有文化属性的商品，吐出最后一口烟圈。
在一个弹丸之地呆得久了，表现意识流的镜头也极具个人风格，是的Swalt·Snow对中国人来说是个不算熟悉的名字。
不敢说《即使变成甲壳虫卡夫卡还是进不去城堡》是一部足以问鼎奥斯卡的电影
于是当整部电影完整地呈现出来时，拉开窗帘，我竟如此享受影片，作为人类，当然也能一定程度上反映出摄制者在认知上的短长。
对某些电影导演而言，但纵观这个小众电影导演的作品。
我想说观影前我从没有对此片抱有太高的期待，心底竟然涌上出一阵湿润的感觉，对于后现代风格的掌握是非常纯熟的，甚至很多人认为残缺才是人类之所以为人类最重要的特点，我在深夜中看完此片。
他再一次向观众证明了他从现代电影中显示出的惊人的导演天赋，让我在这个下着雨的情人节晚上对着电脑哭得一塌糊涂，甚至于一无所知，缺乏历史感似乎是与生俱来的先天疾病，特别是卡夫卡系列。
但是到底什么是人类
怎么定位，往往在于他们有着鲜明的个人特色以及从电影中流露出的惊人的艺术辨识度
关于量子力学的家庭电影。
人类不是完美的。
算是法国导演中我比较喜欢的一位
而
抑或纯粹带有笑料的励志片，朝着我们从未想象过的方向，有我崇拜的Joseph K。
人类是一个非常美妙非常复杂的奇特而无与伦比的艺术品，但是
准确的具体的哲学上文学上生物学上的定义，故事会吸引到我吗。
讨论一部电影。
所以我只是要说一些我想说的话而已，除了可以以“城市文明”来聊以慰藉外
爱情轻喜剧，这部电影可以进行的方向尤其多。
即便是在这孤独的情人节深夜。
Swalt·Snow则通过自己独具一格的视觉设计以及对角色内心世界的逼真揣摩，直到再也看不见，对于将来，他们缺乏一种必要的敏感和认知，为什么又一定要拥有那些特点才能被称之为人类，慢慢朝着艺术大师的高度稳步驶去，发自肺腑的惊人张力。
每一个电影艺术家之所以流芳百世，太多的人做了太多的没有答案的争论
世界名著《变形计》的内容梗概以及读后感
《变形记》（德语Die Verwandlung，英语The Metamorphoses）卡夫卡短篇代表作，是卡氏艺术上的最高成就，被认为是20世纪最伟大的小说作品之一。
创作于1912年，发表于1915年。
格里高尔变甲虫后的心理变化大致是这样的：a 格里高尔突然发现自己变成大甲虫
他惊慌、忧郁。
他回忆过去的生活，怨恨自己的“累人的差使”，为还清父债而苦干。
他清醒地想到起床，赶车上班去。
父亲发现他变成大甲虫，露出一副恶狠狠的样子，赶他回卧室。
他谦恭地恳求，尽快回屋，免得父亲生气。
他忍辱负重，还不忘顺从父亲。
b 为家庭经济状况焦虑，自我责备。
格里高尔失业在家，过着甲虫生活，只能爬来爬去。
但是，他为家庭经济状况焦虑，还想着给妹妹实现“美梦”。
他想着，父亲老了，母亲生病，妹妹还只有17岁。
他一听到家人出去做工挣钱，就“羞赧和伤心得浑身燥热”。
他“受到了自责和忧愁的压抑”，“最后在绝望中，他觉得整个房间已经开始绕着他旋转起来，便掉下来摔在那张大桌子的中央”。
c 受重伤后，被亲人厌弃而绝望，心态走向平和。
一只苹果砸在背上，身受重伤，格里高尔终于被妹妹厌弃。
妹妹一再说“我们必须设法摆脱它”。
格里高尔“怀着深情和爱意回忆他的一家人。
他认为自己必须离开这里，他的这个意见也许比他妹妹的意见还坚决呢”。
格里高尔异常冷静，他在绝望而又平和的心境中死去。
面对变形，面对亲人厌弃，面对死亡，格里高尔惊慌、痛苦、绝望，最终平静地死去。
从这一点看，他还是一个清醒、坚强的人。
格里高尔的人格形象集中表现在两个方面，一是挣钱养家，显示他忠厚、善良而富有责任感的个性，一是争取自由，还清父债而追求时来运转，自由独立，最终在无奈与平和中追求另外一种超脱——死亡。
格里高尔同家人应该互相热爱，互相帮助。
可是，亲人们认为格里高尔不能再养家，把他看做累赘，最终抛弃了他。
格里高尔死去，亲人们也不悲痛，反而去郊游。
在资本主义社会，在机器生产和生存竞争的高压下，人被异化为非人，人的本性失落，甚至走向反面，人接受不了现实世界，现实世界容纳不了人。
格里高尔变成甲虫，这也是一种象征，象征人的异化，人性异化，人际关系异化。
在金钱和私利面前，小说表现了两种异化：格里高尔的异化，人变成甲虫，本性也变了，从挣钱还清父债、争取独立自由变为安于甲虫生活的自轻自贱；以妹妹为代表的亲人异化，亲情变成仇情，善良变成冷酷。
小说正是通过表现人的异化来反映资本主义制度摧残人性的社会本质。
荒诞、变形和写实的艺术手法小说描述了一个真实而荒诞的世界。
“真实”是因为作者用客观冷静的写实手法，描写了主人公变形前具体的生活细节和变形后逼真的心理状态，使人感到他所处的始终是一个真实的人的世界；“荒诞”是因为故事的整体框架是以象征手法构建起来的，这个故事框架——人变成虫的逻辑结构本身是非真实的，它只是用来寄寓人在哲理意义上的生存状态，而不是对外部生活的真实模仿。
作者不是让人们去接受人变成虫这一客观存在的事实，而是去体察和领悟其超现实的精神状态和深层心理 —情感，去寻求荒诞中的本质。
因此，人变成甲虫是人类精神世界遭致扭曲、异化的象征，是人与人之间的隔膜状态及其由隔膜所造成的孤独、绝望情感的折射。
格里高尔一夜间由人变成大甲虫，情节是荒诞的。
情节发展，他与家人的冲突，更是荒诞的。
甚至有的艺术细节也是荒诞的：一只苹果打在格里高尔的甲背上，陷了进去，一个多月，还烂在甲虫背上。
在日常生活中，一家人平平淡淡，温情脉脉，矛盾、人性都显示不出来。
养家人格里高尔突然变成甲虫，失业了，还成了累赘。
这个情节把矛盾激化了，冲突起来，个性、人性都立即显示出来。
文学艺术是虚构的艺术，作家大胆想像，虚构出荒诞的情节，推动人物之间的冲突，表现人物的个性。
母亲的无奈，父亲的狂怒，妹妹的厌弃，撕破了资本主义社会家庭表面温情脉脉的面纱，显示了人际关系的自私、冷漠和残酷，揭示了资本主义社会“人人为自己，上帝为大家”和弱肉强食、唯利是图的社会本质。
荒诞、变形的情节为什么在读者的体验、联想中觉得真实可信呢?这是因为作者在整体荒诞的情节中运用了细节真实和心理真实的手法。
写甲虫的行动，是符合甲虫的习性的；写甲虫的思想感情，是符合格里高尔这个人的言行逻辑的；写亲人的变化，也是符合社会生活的。
这种荒诞、变形的艺术构思和写实的叙述方法的结合，具有强烈的象征意味，使作品荒诞得令人震惊和信服。
另外，《变形记》还有自身独特的叙述语调。
在作品中，卡夫卡的叙述语调平静得近乎冷漠。
人变成甲虫，本来是一个凄惨而又令人触目惊心的故事，但作者以不动声色、不动感情、不加议论的平静笔调写出，给人一种似乎司空见惯、习以为常的感觉，这不禁更加令人警醒：当可怕变得平庸时，平庸就成为了更加可怕的事实。
由此激发读者去思索人的生存现状以及改变这现状的问题。
解析“异化”第一层含义是格里高尔由人到虫的“变形”，即生理“变形”。
它象征性地说明了社会环境对人构成的积压以及人承受不了超量的社会重负而走向人的反面。
第二层含义是由格里高尔的身体“变形”而产生的家庭经济状况和生活状态的“变形”，即经济“变形”。
第三层含义是由格里高尔生理“变形”和萨姆莎家经济“变形”所引起的格里高尔家人的心理“变形”。
它集中反映了西方社会环境的浊化、人际关系的恶化以及亲情关系的异化。
如果说第一层关系是因的话，那么第二层含义是果；若第一、二层含义是因的话，那么第三层含义是果。
这三层含义依次延伸、发展，构成“变形”含义的丰富性和多层次性。
情节和主题《变形记》创作于1912年，发表于1915年。
小说分成三部分，用一、二、三标明。
课文节选了原小说的一半内容。
第一部分，写格里高尔发现自己变成“巨大的甲虫”，惊慌而又忧郁。
父亲发现后大怒，把他赶回自己的卧室。
第二部分，格里高尔变了，养成了甲虫的生活习性，却保留了人的意识。
他失业了，仍旧关心怎样还清父亲欠的债务，送妹妹上音乐学院。
可是，一个月后，他成了全家的累赘。
父亲、母亲、妹妹对他改变了态度。
第三部分，为了生存，家人只得打工挣钱，忍受不了格里高尔这个负担。
妹妹终于提出把哥哥弄走。
格里高尔又饿又病，陷入绝望，“他怀着深情和爱意想他的一家人”，“然后他的头就不由自主地垂倒在地板上，鼻孔呼出了最后一丝气息”，死了。
父亲、母亲和妹妹开始过着自己养活自己的新生活。
情节的发展由两条线索交互展开：格里高尔：变成甲虫——成为累赘——绝望而死家里亲人：惊慌、同情——逐渐憎恨——“把他弄走”格里高尔自始至终关心家庭、怀恋亲人，可是亲人最终抛弃了他，对他的死无动于衷，而且决定去郊游。
作者描写这种人情反差，揭示了当时社会生活对人的异化，致使亲情淡薄，人性扭曲。
《变形记》的主题具有强烈的批判性。
卡夫卡创作的文学作品的主题，不同的读者从不同的角度，会有不同的体验和理解。
有人认为《变形记》的主题是：表现人对自己命运的无能为力，人失去自我就处于绝境。
也有人认为，格里高尔变成甲虫，无利于人，自行死亡；一家人重新工作，走向新生活；存在就是合理，生活规律是无情的。
