莎士比亚的 戏剧 读后感 不少于800字
暑假，我看了莎士比亚中的《哈姆莱特》，19世纪俄国的批评家林斯基称莎士比亚为“戏剧诗人之王”，而《哈姆莱特》则是莎士比亚“灿烂王冠上面的一颗最光辉的金刚钻”。
《哈姆莱特》是由五幕悲剧组成的。
在这位戏剧大师的几部悲剧中间，《哈姆莱特》是最扑朔迷离的，也是最富有哲理性的。
其中如父王为恶叔所弑，王位被篡，母后与凶手乱伦而婚，王储试图复仇而装疯等基本情节。
十分吸引我，却又十分悲惨。
故事发生在十三世纪丹麦的京城艾尔西诺。
丹麦国王在花园打盹时突然死去。
他的弟弟克劳迪亚斯接替王位，又娶原王妃为妻，前国王的儿子哈姆雷特对父亲的死因有所怀疑，忧郁过度，终日愁容满面。
他听从好友的劝告，半夜跟出现在城堡上的父亲幽灵相会，终于得知父王是克劳迪亚斯与母亲合谋害死的。
为了取得证据，他特地请来了一批戏子，在王宫里演出一出十分相似的杀人剧，将父王当时被杀的经过表现出来。
哈姆雷特一看母亲与叔叔的反应，便明白了真相。
大臣波洛尼亚斯有个女儿叫奥非莉娅，她仪表出众，清丽纯洁，痴心地爱着哈姆雷特。
但哈姆雷特由于父仇未报，故意对奥菲莉娅十分冷淡。
狡猾的克劳迪亚斯也了解到哈姆雷特的真心实意，于是施展计谋。
哈姆雷特由于失算，误将躲在幕后听他与奥菲莉娅谈话的波洛尼亚斯刺死，奥菲莉娅承受不了失去恋人和父亲的打击精神崩溃，失足落水而死。
波洛尼亚斯的儿子闻讯从国外赶来，誓死要为父妹报仇。
克劳迪亚斯叫他跟哈姆雷特决斗，并且在剑头敷以毒药。
那天，皇宫大厅里刀光剑影，杀气腾腾。
间歇时，克劳迪亚斯叫哈姆雷特喝一杯已下了毒的酒，母亲深受良心谴责，一把夺过喝下，当着儿子的面死去。
哈姆雷特义愤填膺，挥剑击中对手，冷不防也被对手暗剑刺伤。
顿时毒性发作。
哈姆雷特拼足最后的力气将十恶不赦的克劳迪亚斯刺死，为父报了仇，自己也倒下了。
读完这一剧，我认识了他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它扳正过来”这句豪言壮语到“是活下去还是灭亡，这是个问题”这句绝望的叹息的全部心理背景。
实际上，哈姆莱特的尴尬在于一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任，比坦特鲁斯更难堪饥渴，比西绪弗斯更枉费心力。
用歌德的说法，“这是一株橡树给栽在一个只应开放娇红嫩绿的昂贵的花瓶里。
”在哈姆莱特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此相反而又相成，以致这个独特的性格在内涵方面显得密致而厚重，在外延方面也显得博大而深广。
其实就是如此的扑朔迷离，让我的同情也不得不转移到配角奥利菲亚的身上，她是如此的年轻，心灵和身体都没有成熟，种种柔情连她自己都不明其所以然，便提前油然而生，爱和恨一起压挤着、煎熬着她脆弱的身心。
她爱人，同时渴望被爱，却往往意识到自己爱人胜过被爱。
她不幸而又无助，不是因为品质上的弱点，完全只是由于自己也不了解的天真无邪，她当然十分痛苦，却从未流露出来。
所以在我看来，她更像一只小鸟，为了寻求庇护，投向哈姆莱特的怀抱；可叹他在神经错乱中，竟把她从自己身旁摔开去，摔的那么重，终于无意间杀死了她。
她死在了她爱的人手上，上天对她还是仁慈的。
《哈姆莱特》不断的被人们以各种方式各种形式演绎，电影一部又一部，人们却百看不厌，源于《哈姆莱特》紧凑的戏剧情节，高潮迭起，惊喜不断，所有的紧张气氛都要等到故事的最后才会得到缓解。
多种多样对大师作品的演绎不断给予我们新的惊喜和意外，对于仇恨的解释，对莎士比亚的解释。
即使有一些并不太尽如人意，人们依旧对次充满好奇。
因为莎士比亚，因为这位最伟大的戏剧作家和他最伟大的作品之一，无论从哪一个角度演绎都会让人对这一部经典再一次来一遍心灵对话，每一次的对话都是对人生新的体验，这就是《哈姆莱特》的魅力所在。
作家们用他们的文字时刻提行这人们这把剑的冷酷和恐怖。
仇恨的双刃剑，舍弃它比拿起他来捍卫自己明智得多。
文章很好，希望对您有所帮助，望采纳
桐柏县戏曲进校园观后感作文500 字
看戏看热闹，有人看场面，有曲调，还有人看情节，有人当做是人生来看看人生该是境界最高的一种戏曲欣赏了。
戏曲一门分生、旦、净、丑的行当，讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。
既是艺术，必是高于生活了，但却源于生活。
人生不过是一场热闹，物质追求的不持久性，必然让位于精神追求的一部分。
戏曲作为一种历史悠远的精神文化，其价值已超越了艺术本身。
戏曲的地位该与人生并列。
人常说，人生犹如一场戏。
在我看来，它是一场长久却无需道具的戏。
这场戏的主角是自己，每个人在演戏时都是演真实的自己，感受喜悲自是一种快乐，何必让杞人忧天占了上风
既是看戏，何不真就当做一场戏。
边看边想，看完还要记得摆脱出来，千万不可痴迷。
快乐是一生，悲哀亦是一生：碌碌是一生，追求亦是一生
戏曲与人生，人生与戏曲。
人生这场戏确实是喜剧啊
万不可庸人自扰之，以悲剧收场
切记切记
戏曲观后感400字的快啊我就请你吃饭
仅供参考 希望对你有帮助 近期欣赏了京剧《穆桂英挂帅》看后感受颇深.在欣赏的过程中我深刻地认识到，戏剧与叙事文学的不同。
比如，小说家笔下的人物，是一定要通过语言来交代其外貌模样的，而戏剧则用不着。
角色往台前一站，外貌、形体、服饰甚至气质，立即呈现在观赏者面前。
戏剧也省略了背景和环境的交代，舞台上的布景、灯光可以很直接地把这些展示出来。
叙事文学的载体是文字，而戏剧是把人物的行动，按照实际发生时的样子，具体、生动、直接地演示出来，并且能多方面地展示角色的行动和情感状态。
概括的说来，戏剧是由演员在舞台上，以模拟性动作，以情感而非理智的力量，当着观众，展示人生中的矛盾和矛盾演绎的过程。
而在特殊情况下，剧本可以没有，演员照样可以进行即兴表演;舞台也不一定正式，演员进行艺术活动的地方往往就成了舞台，因此，有人演，有人观，是戏剧存在的两大基本条件。
戏剧艺术占据了一个既是基础性的、又是高层次的重要地位。
一个目不识丁的老妇，或一个未经世故、天真烂漫的儿童，读不懂散文或小说，却都能欣赏戏剧艺术，甚至会唱两句，或做出几个摹拟性的表演动作。
戏剧艺术已普遍地深入到各阶层，构成了他们的审美趣味、伦理道德、政治观点的重要的参照系统，成了他们的生活方式与人格理想的源泉。
具体说来，戏剧艺术的美育功能主要有以下几个方面： 1、戏剧属综合艺术的一种，它综合了文学、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等姊妹艺术的元素，集中了编剧、导演、演员、美术设计、音响效果等各类专门人才的智慧和才能。
戏剧艺术所创造的形象是时间和空间、视觉和听觉、直观和想象等紧密结合在一起的复合影象，而且是运动着的直观形象。
因而，欣赏戏剧艺术，等于同时集中而又广泛地接触了高水平、高质量的各种艺术，其美育的功用是全方位、深层次、综合性的，因而能全面地提高审美主体的艺术修养和审美素质。
2、在情感上引起强烈的共鸣。
戏剧艺术所引起的观众共鸣的程度，在所有艺术中位于前列的，这在悲剧中尤其明显。
戏剧通过美丑的强烈对比，激发审美主体(观众)的自我意识，使人们在客观世界和主体自身内看到美与丑，强化对美的事物的憧憬、追求和维护，对丑的事物的憎恶、嘲笑和鞭挞，并且赋予这种美丑之间的斗争以直接的行动性。
3、心灵的净化作用。
悲剧具有使观众“恐惧”和“怜悯”这样两种情感的“净化”作用——这是两种存在于人类天性中的软弱低劣的情感，通过悲剧中的崇高感对观众产生心灵净化作用，引导观众消除内心深处潜藏的那些低劣卑下的思想感情，而向往高尚、伟大的精神品格，从而充实和完善了观众的人格。
4、在笑声中受到教育。
喜剧是戏剧的一大类别。
它寓庄于谐，以笑为手段，否定，嘲讽假、丑、恶，肯定、赞扬真、善、美。
欣赏喜剧作品，不仅可使人心情欢畅，培育乐观主义精神，而且会引起人们对人生、对社会的严肃的思考，并从中悟出某种哲理，从中受到启迪和教育
京剧观后感
张火丁：我逃不剧了 在当今梨园，她被称派青衣第一人。
她独特的人格魅越来越多的青年观众吸引进京剧剧场，甚至有评论说，她对于京剧就像王菲对于歌坛。
新年伊始，人民大会堂第一次为一个京剧演员举办了个人交响京剧演唱会。
她，创造了京剧界的又一个奇迹—— 1月3日晚，银装素裹的人民大会堂灯火通明，来自全国各地的戏迷从四面八方早早赶来，他们中有拄着拐杖的老人、有系着红领巾的小学生，更多的是三四十岁的青年人。
人民大会堂这座有着40余年历史的恢弘舞台，第一次专属于一位京剧演员——张火丁新年京剧交响个人演唱会正在这里举行。
没有花哨舞台，没有嘉宾助阵，也没有主持人插科打诨，张火丁不说一句话从头唱到尾，冷艳的外表下，一曲曲程腔百转回肠，令人为之动容。
她那独特的程腔张韵洞箫之音，让全场观众掌声雷动。
张火丁，梨园程派青衣第一人，以传统艺术吸引了无数时尚青年的艺术家，以特立独行的个性行走在文化圈，在2007新年伊始，创造了京剧界的又一个奇迹。
艰难求学: 连考6年不中，自费求得出路 每一位成功者背后注定会有一段不平凡的奋斗史，张火丁也不例外。
自小受到学戏的哥哥影响，对京剧艺术充满迷恋，迷恋舞台上漂亮的服装，也迷恋一个水袖一个眼神无声的表达。
“哥哥比我大3岁，9岁那年我们一同去考吉林戏校，结果因为我年龄太小，生活自理能力差没考上。
我常和爸爸妈妈去看他的汇报演出，慢慢就喜欢上了京剧，没有理由，就是喜欢。
本来想年龄小还有机会，谁知后来学校几年都没招生。
” 不知是不是命运有意捉弄，终于等来了招生的机会，张火丁却接连失利。
此后她连考6年，从吉林戏校到锦州戏校，再到朝阳戏校，学校等级不断下降，结果却无一被录取。
“我当时真是很受打击，怀疑自己根本不是学戏的料。
但是越想学越学不上，欲望变得特别强烈，我发誓一定要干上这一行。
”这段特殊的经历对日后张火丁性格的形成影响巨大。
转眼到了15岁，对于一个需要京剧启蒙的孩子来说已经很晚了，张火丁不甘心，她对父母说，如果还不能学上京剧，我这辈子就跟最喜欢的东西擦肩而过了。
善良的父母做出了一个大胆的决定，自费送火丁去上学。
“1986年，我成了天津戏校第一个自费生。
那时一学期的学费是650元，加上吃饭要1000元，是我父亲一年的工资。
”终于学上了喜欢的京剧，火丁快乐得像只小燕子，她不知道自己毕业后将去向何方，也不知道京剧将怎么改变她的命运，她只是如饥似渴地练功学戏，因为这一切得来的太不容易了
皈依程派: 真诚感动老师，终得大师亲点“我是插班生，入学的时候好多同学都能演折子戏了，可我什么都不会，感觉特别自卑。
在戏校3年，除了吃饭、睡觉，我基本上都是在练功房里度过的。
别人半年学一出戏，我3年学了30多出戏。
”回忆起过去的日子，张火丁总是淡淡的，仿佛是在说别人的故事。
张火丁的程派启蒙老师孟宪荣也是她自己找来的。
“我慕名找过孟老师，她说没有时间婉言谢绝了。
恰巧她的一个学生学了一半回老家了，我的机会来了。
她教了我一折《春秋亭》，彩排演出后反响很不错。
我与程派从此结下不解之缘。
” 毕业后的张火丁与哥哥一起考进了北京军区战友京剧团。
军队剧团多是慰问演出，而程派以塑造悲苦的中年妇女为主，在战友6年，张火丁几乎没有什么演出的机会。
但是，她与哥哥还是在排练厅里一身汗一身汗地练。
“如果说我取得了一点成绩，我只不过比别人多付出了10倍、20倍的努力。
” 功夫不负有心人。
一个偶然的机会，张火丁被程派艺术研究会发现并推荐给了一直在寻找接班人的赵荣琛先生。
“我很崇拜赵老师，却一直无缘见面，听说78岁的他不准备再收徒弟了，我也没敢多想。
赵老师考验了我3个月，给我说了一出《荒山泪》，他是尽心尽力地教，我也是尽心尽力地学，老师对我很满意，我也有幸成为他的关门弟子，得到很多真传。
” 程腔张韵: 坚实继承传统，大胆创新求变 从战友京剧团调进中国京剧院，是张火丁想都不敢想的事。
2004年，张火丁工作室正式成立，她步入艺术事业新的阶段。
从《锁麟囊》、《荒山泪》、《春闺梦》等程派经典到《江姐》、《白蛇传》、《梁祝》、《鸳鸯冢》等新创剧目，她在继承创新程派艺术的道路上孜孜以求。
在张火丁看来，含蓄深沉、性格忧郁、庄重典雅的程派艺术，不是晴空日出，而是淡云遮月；不是不遗余力，而是游刃有余；不是震耳欲聋，而是韵味无穷。
她说:“程派艺术的精髓在于细腻地传达人物的内心世界，在突出这一特点的同时，我也努力追求自己的个性，力争给大家一些新意。
程腔张韵应该算是我的目标吧
” 张火丁一再强调，自己喜欢一个人物才会去演，才能演好，她是用心在与人物的精神世界沟通。
无论是英雄江姐还是白素贞、祝英台，她们身上都承载着中国传统女性的端庄、善良以及脆弱的情感，而这多少也是火丁自己性格的写照。
她说:“角色不打动我，我怎么能打动观众
每一次的创作我都必须100％地投入，不用心就演不好。
程派演出的多是悲剧女性，我往往陷在里面很长时间都出不来。
一场戏演下来真是前心贴后心。
舞台上的我是最幸福的，也是最痛苦的。
” 许多喜欢火丁的戏迷说，青衣是女人中的女人，而火丁是青衣中的青衣。
冷艳孤傲: 不善言辞表达，一切都在戏中 舞台上光彩照人的张火丁，台下却是一个极其不善言辞的人。
她给人的感觉总是冷冷，有几分孤傲，有几分自闭，甚至还有几分对人本能的逃离。
即使面对狂热的戏迷，面对他们送来的鲜花、礼物甚至是激动的泪水，她也只是淡淡地说:“我知道，谢谢你们。
别给我送花了，太浪费了
” 除了哥哥，她几乎没有什么朋友，除了京剧，她几乎没有什么爱好。
研究京剧，学习程派成了她生活的全部。
作为她的同龄人，笔者就很不理解，“这世界色彩斑斓，生活五彩缤纷，京剧让你丧失了许多人生乐趣和体验，难道不觉得亏吗
”火丁几乎是不假思索地回答:“我是付出了很多，但是也得到了别人没有得到的东西，所以就算失去也没什么可抱怨的。
戏曲演员太难了，有些人付出的比我多，山后练鞭比我还苦，却不一定有我今天的成绩，我已经很知足了
”她一脸的平静，好像把一切看得极其自然，倒是我有些大惊小怪了。
在这个充满各种诱惑的世界面前，一个人还能坚守自己的理想，不为名利所动，实在令人肃然起敬
知道火丁的人都知道，她一向是低着头走路，从不说别人一个不字，不善表达的背后是她善良的内心。
对于别人对她孤傲、冷艳甚至是不合群的评价，火丁解释说:“我从小学戏，文化水平不高，生怕别人的问题回答不上来，其实我的一切都在戏里。
” 承受压力: 艺术完美难求，太累无法解脱 张火丁是典型的A型血性格，追求完美，坚韧不拔，有时近乎偏执。
为了保护嗓子，她总是轻声慢语。
为了塑造江姐的英雄形象，她始终保留着齐耳短发。
舞台上一个小小的闪失，会让她伤心流泪。
找不到喜欢的角色，宁可不登台演出。
如今，她找到了自己的爱情，希望尝试着去烫发，同时意味着今后一段时间她将与江姐告别。
她说:“我知道自己活得太累，但是没有办法，已经被架到这份上了，不坚持不行啊
” 你不拿观众当回事，观众也不会拿你当回事，火丁非常明白这一点。
她说:“好多戏迷太可爱了，我们走到哪儿他们就跟到哪儿。
坐着火车、飞机来，看完戏第二天一早就走，不管多贵的票，他们一准出现在现场，让你感受到他们的存在。
他们那么辛苦，坐着火车晃荡两天一宿跑到剧场来不是为看漂亮的脸蛋，而是为得到真正的艺术享受，所以我不能怠慢。
观众越多越紧张，名气越大越害怕，就担心出半点闪失差错，怕对不起观众，对不起自己。
一个演员对自己要求不高，永远成不了好演员。
” 放松身心: 暂别京剧舞台，向往家庭生活 张火丁深爱着京剧，得来不易的一切让她备感珍惜。
但是，说到如果有机会重新选择，她却说:“不知道，也许不会再选择京剧。
小时候是因为喜欢才学京剧，现在它是我的一份工作，我的事业，也是我的负担，我已经没有当初那么热爱了。
很多事情跟我想象得不一样，有很多演戏以外的事情会突然冒出来，让人不知如何是好。
这个行业太苦了
可是，我的命怕是逃不脱京剧了。
” 有消息说，此次演唱会之后，张火丁将暂时告别舞台，去结婚生子。
听到这样的问题，火丁笑了:“是准备好好放松一下，怎么放松还没想好，也许会暂时告别舞台。
我今年已经35岁了，也该考虑结婚生子的事了。
谁不想生孩子
戏再重要也不能脱离一个女人正常生活。
”此时的火丁显示出了一个小女人的可爱。
“我对生活没什么要求，没想挣多少钱，开什么车，住多大的房子，也没想争个可以炫耀的头衔，最大的心愿就是安安静静、平平淡淡地生活，高高兴兴、快快乐乐地唱戏。
” 采访手记 采访火丁非常困难，因为她实在太不爱说了。
你问三句，她能回答一句，更多的时候是以微笑或是羞怯的低头来作答。
惟一能让她兴奋的是戏，说起戏中的角色她会滔滔不绝，口若悬河。
认识火丁7年，评奖不争，晚会不上，社会活动更是很少参加，她好像是个不食人间烟火的神仙姐姐，在传统的梨园行她绝对是个另类。
有人说，火丁对于京剧就像王菲对于歌坛。
第一次见火丁是1999年，在人民剧场陈旧的贵宾室里，清瘦沉静的她被一袭黑衣包裹着，齐耳的短发已经是很多年前流行过的款式，她像个听话的乖学生坐在那里一言不发，骨子里的冷傲气质一目了然。
那是中国京剧院破例为28岁的张火丁举办个人演唱会，在名家云集的中国京剧院，张火丁是享此殊荣最年轻的一位。
时任副院长的著名京剧表演艺术家刘长瑜对这位学生钟爱有加，她说火丁的刻苦在今天的演员中已经不多见了。
再次遇见火丁是2000年在西安举行的第17届梅花奖颁奖活动上。
与那些衣着光鲜、春风得意的梅花奖得主相比，火丁显得特别朴素，她总是有意无意躲避着一路说笑的人群，有些孤僻有些自负。
只有在深入到基层慰问演出的那一刻，她才找着点感觉。
一段低回幽咽的程派唱腔，似洞箫之音令人难忘。
去年，在纪念程砚秋先生诞辰100周年的纪念演出中又见到火丁。
当晚的演出名角荟萃，程派的几代传人悉数登台献唱，包括火丁在内的“四小程旦”是当晚最耀眼的明星。
火丁最后出场，依旧是天然去雕饰的朴素，与同台珠光宝气的女演员相比，简直不值一提。
但是她一开口四座震惊，掌声雷动。
一曲完毕，二楼后排一位小伙子站起来高喊:“张火丁，我爱你
”跑了这么多年戏曲，看了那么多场演出，这阵势还是第一次见。
如今已记不清她唱的是什么了，但是那一幕却难以忘怀，京剧演员做到这份上真是绝无仅有。
因为要在人民大会堂办演唱会，火丁被哥哥“逼”着出来接受采访，为此她一宿一宿睡不着觉，能连说三句话已经算是超水平发挥了。
与那些追着记者跑、围着镜头转的明星相比，火丁的个性充满魅力。
出于好奇更出于敬重，我试图走近张火丁，通过她的亲人、朋友以及戏迷的眼睛去揭示一个神秘背后真实的火丁。
相关链接 火丁戏迷故事 我认为真正的好演员都是自恋的，不是小情小调的那种，而是一种高境界的自我关照，由自我投射而生发的爱恋、眷恋、痴恋。
他们表演真正的投射对象是理想中的那个自我，他们是表演给自己看的。
正因为他们感动了自己，也因此理所当然感动了我们。
一直以来，真正让我喜欢和欣赏的就是这样的演员，符合这种高层次审美需求的演员，而张火丁无疑就是其中之一。
并且我也敢说，真正懂火丁的，骨子里都有文人气质。
(剑囊泪梦) 我有时会不由自主地追问，为什么人们会对京剧、对火丁有了这样一种深沉的爱并几近狂热呢
这里面一定有某些不得而知或者“虽知而不能名之”的因素。
人的本质是孤独的，现实之苦闷无以排解，于是人们便自造空中楼阁，聊以潜心。
火丁的艺术美得不可言说，引人入胜自是不言而喻了，我写了一首《摸鱼儿?爱秋声》，形容自己和同道们喜爱火丁艺术的心情:“爱程派无限相思。
衷肠百转只为哀婉缠绵几许。
荡气回肠堪折，性情人，泣诉声，夜阑人散尚犹忆。
仙音缈缈，更袖里春风，美不胜收，算人间能几
一时节，风云际会旖旎。
梨园高谈兴议。
喜看灯影绘秋声，温馨千万痴迷。
长相期。
乐不胜，欣慰平生聆此曲。
又手舞足蹈，奉之和之，心神俱飘逸。
”(佚名) 京剧中程派的东西“文人学士们最喜欢”，有人说真正懂火丁的骨子里都有文人气质。
火丁古典端妍，眉目流盼，莲步蹁跹，唾珠吐玉哀而不伤，让人心弦欲断愁曲难拨，俏影姗姗，款款娉婷，堪为绝代青衣。
像我一样，许多人为听火丁而听程派，为看火丁而看青衣，由火丁而爱上京剧。
火丁让无数戏迷的郁闷和激情有的放矢，更让和我一样的人们产生了浓浓的挥之不去婉约无尽的缠绵情结。
(郝文体)火丁骨子里那种要强的性格，沉静而淡定的神态，不张扬低调的做人风格深深地影响着我。
在这个浮躁的、物欲横流的社会里是竟然还有一个叫张火丁的人安于戏曲演员的本分，扎扎实实的练功，认认真真的排戏，安安分分的唱戏，不被尘世所染孜孜以求地钻研着，从她的身上我看到了老一辈京剧表演大师的勤奋和刻苦，看到了老一辈京剧表演大师的影子。
我想这也是现在这么多人喜欢她的一个原因吧。
在我看来火丁是一个普通的人，她的不平凡在于她的坚持
这是多么的弥足珍贵啊
(肖然) 经常有人问为什么这么喜欢火丁
她有那么好吗
火之丁丁社区的每一位朋友对于这个问题都可以给出肯定的答案。
如果总结一下可以集中在两点上:一是她的艺术，二是她的气质。
而更重要的是她的气质与她所钟爱的程派艺术的完美结合而最终展现出来的京剧艺术魅力，使我们折服，这恰恰是我们最为欣赏的。
我觉得她在舞台上演绎的青衣，正是我们理想中的青衣形象，青衣应该具备的品质。
在我们心中，火丁是完美的青衣，火丁的青衣落在一个“正”字上，这不只是她在“唱念做舞”上的完美表现，也不只在她对人物的深入理解，而在于她最终不露痕迹地将自己的个性品质与人物浑然融为一体的功力。
(朱秀亮) Dear Huoding’s fans She is prettiest woman in the world. Aimost people who love her think it. She is the first one who has sang the Peking Opera in the People Opera House. Her name is Zhang Huoding. She is very good looking, so the people who have ever seen her think she is a myth. Though she is very weak, her power is stonger than a big man. I love her since I can speak. Her voice is very tactful and has more magic. Most people think she is the Cheng Qiang Zhang Yun. She is not only beautiful and sings yerl, but she is very nice. Some months ago, in a performance of herself, she couldn’t sing out. In return for this, she sang this song again and felt very sad. She said,‘I’m sorry,’and then had a deep bow. After this song for eight minutes, everybody stood up with a long clapping. Every one was moved. On Nov 24th evening, it was raining when the Opera finished. There was an old woman still stayed in the theater because she didn’t have the umbrella. About thirty minutes passed and Ms Zhang went out with a driver. She saw the woman and then gave herself umbrella to the woman. After she did it, she ran out of the rain. The old woman was so grateful that she crayed out. She must be a Chang E flying from the sky. In the world, she brings the warmth which is cold and brings the light which is dark. Many people love her, me too. Can you be my lover
名著读后感
假如给我三天光明读后感 最近，我读了海伦·凯勒的自传《假如给我三天光明》，令我深有感触。
《假如给我三天光明》主要讲述了又盲又聋的海伦·凯勒坎坷的一生，以及她的心路历程。
她一生只有十九个月光明与声音，在安妮·莎利及其他老师的帮助关爱下，在亲朋好友的成全中，海伦克服了常人无法想象的困难，完成了哈佛大学学业，以优异的成绩获得了学士学位。
她始终致力于残疾人事业，四处募捐用以改善残疾人的生活环境，并为他们创造受教育的机会。
她曾周游世界各地，为残疾人加油鼓劲。
最终成为一名杰出的慈善家、演讲家、教育家。
她的世界只有无光、无声、无语的孤独岁月。
但她却顽强地认为假如给我三天光明—— 第一天：我要透过“灵魂之窗“看到那些鼓励我生活下去的善良、温厚与心怀感动的人们。
第二天：我要在黎明起身，去看黑夜变成白昼的动人奇迹。
第三天：我将在当前的日常生活中度过，到为生活而奔忙的人们经常去的地方去体验他们的快乐、忧伤、感动与善良。
有位哲学家曾经说过：“勇敢寓于灵魂之中，而不是一副强壮的躯体。
”这正是对海伦的真实写照。
海伦凭着一颗坚强的心，最终在逆境中崛起，真是身残志不残。
作为新一代的大学生,有着良好的生活和学习条件,但自身缺乏毅力。
因此，这篇文章给我最大的启示是： 一、要正确地对待困难，每个人一生中都会遇到困难。
遇到困难时，不要害怕退缩，而要想方设法地将困难克服，战胜困难的过程也正是自己进步的过程。
二、尽力地完成每一件事。
有位名人曾说过：“什么是不容易
不容易是把每天应做的事每天都坚持做。
什么是不简单
不简单就是把每件事都做得最好。
”是啊，如果能按上面说的去做确实是十分难。
做一件事、坚持一天很容易，坚持二天也很容易，但天天做到却很难。
因为这不仅需要恒心，还需要坚韧不拨的毅力。
而要把每件事都做到最好，更是难上加难。
因为这不仅要上述的两点，还要有做事认真仔细的好习惯。
如果我们能办到这两点，就能在平时的点点滴滴中得到进步，得到提高。
三、要有乐观向上的良好心态。
海伦在巨大的打击以及困难面前，不是怨天尤人，而是以乐观向上的心态去面对，使自己得到信心。
乐观向上的良好心态，是成功的重要因素之一。
《钢铁是怎样炼成的》读后感 很早以前，就听说过《钢铁是怎样练成的》是一本值得读的好书。
所谓闻名不如见面，前不久，我就读了这本好书。
关于革命一类的书籍看得不是很多，但也涉猎过一些，但是这本书对我影响是最大的。
这本书的主人公是一个名叫“保尔 柯察金”的青年。
在他十二，三岁时，母亲把他送进了学堂。
保尔的家庭很贫困，母亲在给别人做佣人，哥哥是一个电工，而父亲很早就死了。
所以，进学堂对于保尔的家庭来说是一个非常难得的机会。
但是，因为保尔对于教书先生的不公平，对于教书先生对他的百般刁难感到十分愤恨，因而做出一系列的报复行为。
很快，他被学堂开除了。
由于生活的无奈，母亲把他送到一个饭馆做伙计。
在那里，他工作了一年多，也是在那里，他看到了这个社会的黑暗，这个社会的最低层。
那儿简直就是人间的地狱。
然后，在哥哥的帮助下，他被调到了发电厂做了一个电工。
在那儿，他认识了一个名叫朱赫来的水兵。
在他那儿，保尔接触到了一连串的新鲜事物，关于团组织，党组织以及革命。
一些日子以后，保尔偶然得到了一把手枪，也因为杀了一个敌人，为了逃难离开了母亲哥哥以及生长的家乡。
那个时候开始，他就参加了革命。
以后的八年，他都热衷于革命事业。
虽然只是八年，对于生命来说，太微不足道了。
但是，与某些人的生命比起来，这八年比别人活了三辈子还要珍贵。
一次又一次的病魔缠绕着他，他也一次又一次的克服着。
后来，由于神经遭受破害，导致自己下肢瘫痪，双目失明。
但他还是用他仅有的一点点儿生命写成了一部中篇小说《暴风雨所诞生的》。
对于保尔来说，能写成这本书简直就是一个奇迹。
因为他只读过三年书。
以前写文章，总有几十处修辞有问题，但经过几年的大量阅读书籍，完成了一个对于他来说的奇迹。
当这一本书发表以后，他的生命又重新燃烧起来了。
当然，这本书对于我们现在很多人来说，是有点儿看不懂的，这并不难明白。
因为我们生活在一个和平的年代，但是，这样的精神还是可以延续的。
钢铁是怎样炼成的呢
就像保尔一样，为了革命的事业坚持到底，无论多大的困难，多大的挫折都不屈服。
这就是所谓的百折不挠。
当然，现在我们这儿没有战争，但是生活中一样的会出现很多的困难，虽然不大，但我们仍旧需要用我们的精神去克服他们，我很喜欢书中的一段话： “人最宝贵的是生命。
生命对于每个人只有一次。
人的一生应当这样度过：当回忆往事时，他不会因虚度年华而悔恨，也不会因为碌碌无为而感到羞愧；在临死的时候，他能够说：‘我的整个生命和全部精力，都已经献给了世界上最壮丽的事业，为人类的解放而斗争。
’人应当赶紧地，充分地生活，因为意外的疾病或悲惨的事故随时都可以突然结束他的生命。
” 不要惧怕生活。
它就像弹簧，你强它就弱，你弱它就强。
我要把自己炼成一块真正的钢铁 《匆匆》读后感 现代著名作家朱自清的《匆匆》,细腻是刻画了时间流逝的踪迹,表达了作者对虚度时光感到无奈和惋惜之情. 时间是物质存在的一种客观形式,是由过去,现在,将来构成的连绵不断的系统.是物质的运动,变化的持续性的表现.时间没有声音,没有影子,没有踪迹.每个人都拥有时间,但是,有些人却无法合理支配时间,只能让时间从他们的身边悄悄溜走. 我记得有这么一句话:时间最不偏私,给任何人一天都是二十四小时;时间也最偏私,给任何人一天都不是二十四小时.你是否觉得这句话自相矛盾呢?不,不矛盾.我们都知道一天有二十四小时,这是时间的公平之处.那为什么时间又是偏私的呢?因为这些人随意浪费时间,任凭时间飞快地流逝,一天一事无成.他抛弃了时间,时间也抛弃了他.因此,他的二十四小时是短暂的.而有些人合理安排时间,珍惜时间,不虚度时光,利用时间做一些有意义的事情,并且达到事半功倍的效率,他们用二十四小时做了平常人需要二十五小时,二十六小时,甚至更多的时间才能完成的事情.他们的二十四小时是漫长的. 赢得了时间,就赢得了一切.列宁的这句话彻底地反映了时间的珍贵.少壮不努力,老大徒伤悲.就说明了一个人年青时不珍惜大好时光,到老了只能白白地叹息.如果年青力壮的时候就努力学习,那他就赢得了时间,也就赢得了一切,也不会为年老时碌碌无为,而感到悲伤. 有些人虽然知道应珍惜时间,却不知如何去做.有些人以为每天都慌忙地做许多工作,就是珍惜时间;有些人以为把一天的时间都塞满事情,也不管事情是否有意义,就是珍惜时间;也有些人以为从早到晚一心一意忙着票子,房子,位子,车子,就是珍惜时间.他们统统都有错了,珍惜时间不是整天都忙碌地去工作,不是去干些毫无意义的事情,更不是视庸俗为潮流,视利已为高尚,一生只为自己谋求利益.既然来到这个世界就应该抓紧时间成就一番事业,抓紧时间努力学习科学知识建设祖国,造福于民,用仅有的时间全心全意为人民服务,这才是珍惜时间的最终目的. 燕子去了又来,杨柳枯了再青,桃花谢了又开.我们曾经赤裸裸地来到这世界,转眼间也将赤裸裸地回去罢?但不能平的,为什么偏偏走这一遭啊?我们何不趁此大好时光,珍惜时间,努力学习,为达成珍惜时间的最终目的而奋斗呢? 古人曾说过“一寸光阴，一寸金，寸金难买寸光阴”，长歌行一诗中也提到“少壮不努力，老大徒伤悲”。
每当我听到这珍惜时间的句子时，我就想起了朱子清的散文《匆匆》。
这篇文章讲的是时间一去不复返，不要虚度光阴。
从中我体会到时间就是金钱，联想到了自己已度过了四千六百多个日日夜夜，而这四千六百多个日日夜夜我却干了些什么呢
只有徘徊罢了，只有匆匆罢了。
在四千多日的匆匆里，除徘徊外又剩些什么呢
我曾听说过这样一个笑话：一个公司人员向老板请假，公司老板对他说，一年365天，52个双休日，减去这104天，还剩261天，你每天还有16个小时不在工作岗位上，减去这170天，还剩91天，你每天用30分钟喝咖啡，用掉23天，还剩68天，你每天吃饭用1小时，用去46天，还剩22天，你通常每年向公司请2天病假，只剩20天，每年有5个节假日，公司不上班，减去这5天，还剩下15天，公司每年慷慨地向你放14天假，这样算下来，你工作时间只剩1天，而你还要请这1天假。
读完这则笑话，我不仅哈哈大笑起来，笑完又有一丝寒意，虽然这位老板计算时间的办法不一定准确，但是这足以告诉我们要珍惜时间。
朋友，每当你打电脑的时候，日子从键盘上过去，看电视的时候，日子从屏幕里闪去。
朋友，人生虽短暂，但细细地算一算，一生中我们有多少时间是用在工作、学习上呢
记得陈忠实曾经说过：无论往后生命历程中遇到怎样挫折、怎样的委屈，不要动摇，不必辩解，走你自己的路吧
因为任何动摇包括辩解，都会耗费心力，耗费时间，耗费生命，不要耽搁自己的行程。
“燕子去了，有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候，桃花谢了，有再开的时候，而我们的日子一去不复返。
”我不禁想起了一句话“浪费别人的时间等于谋财害命，浪费自己的时间等于慢性自杀呀。
”同学们，珍惜时间吧
时间就是金钱
就是生命
《水浒传》读后感 四大名著之一的《水浒传》总算被我啃完了,好辛苦!不过,我总算明白了很多道理. 不必说宋江和小旋风柴进的仗义疏财,也不必说武松漂亮的醉拳,吴用的足智多谋.单说天真烂漫的李逵,他颇有些野,一身鲁莽庄稼汉和无业游名的习气,动不动就发火,遇事不问青红皂白,总是一说二骂三打.结果不是吃亏就是后悔,但是却有富贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈的气概,最重要的是他身上有一种英雄气概,有一种愿意为兄弟两肋插刀的仗义,他这一点让我尤其感动. 我试想,假如让他来到我的身边,相信没有多少人能有他这样的魅力.这不是因为他的相貌,也不是因为他有所么高挑的身材,更不会是他有大把的财富,就一点,就是他那在别人眼中芝麻大的优点.请不要小看他那芝麻大的优点,在这世界上就要灭绝了. 我总觉得我们在生活中对于朋友甚至亲人少了一份亲情,少了一份哥们儿友情. 我清楚的记得,在我咿咿呀呀学语时,我经常毫无顾忌的到邻居家吃饭,没有礼节,没有拘束,只有欢乐.邻居家的姐姐现在和我还是和原来一样好.在我哭着闹着不上幼儿园时,我们和邻居经常一起聊天,但是我们开始装上了一扇木门. 现在当我知道为了未来奋斗的时候,我家的门也变成了三厘米厚的防盗门.这就像一条河,让我们和邻居的感情隔在天地两岸.这就像《礼记》里说的:今大道即隐,天下为家.各亲其亲,各子其子,货力为己. 我们的社会很自然的少了一份爱,一份及其重要的爱——一份关怀.对于关怀,也许只需要一句简单的问候,或者是一个会心的微笑,就能让人喜笑颜开,就让人感受母亲般的关怀.不要太吝啬,一句问候,一个微笑不会让你失去什么,只能让你的人格得到升华. 没有任何借口读后感 出差在长岛，每天晚上努力读点书，[细节决定成败]读完了这几天在看没有任何借口。
西点军校里有一个广为传诵的悠久传统，就是遇到军官问话，只有四种回答：“报告长官，是
”“报告长官，不是
” “报告长官，不知道
”“报告长官，没有任何借口
”除此之外，不能多说一个字。
据美国商业年鉴统计，二战后，在世界500强企业中，西点军校培养出来的董事长有1000多名，副董事长有2000多名，总经理，董事一级的有5000多名。
任何商学院都没有培养出这么多优秀的经营管理人才。
“没有任何借口” 是西点军校奉行的最重要的行为准则，是西点军校传授给每一位新生的第一个理念。
不可否认，每一个人都喜欢理由，因为理由使得我们看起来更加make sense，更加完美。
可是理由的背后是什么呢
这些理由真的能够站得住脚么
如果这些理由不被接受又怎么样呢
我高中的时候，语文学的不好，一个原因是因为自己喜欢理科，另外的原因则是被理科老师抓了产加各种辅导，考试。
有一次学校的教导主任向我的语文老师抱怨我说我“偏科”，我当时的语文老师护着我，说“他不是偏科，是其他课好而显得语文不好，其实他语文也不错了。
” 我后来知道这些故事，是主任告诉我的，我当时很感激我的语文老师，因为他为我找了一个借口，无论这个借口是否真的成立或者是否能够应答主任的质问，这个借口让我自己也颇感高兴。
这个借口的直接结果导致了我高三彻底放弃语文，因为我有自己的借口，反正不需要参加高考，语文自然就无所谓了。
现在想起来，如果语文老师没有给我这个借口，我会怎么样呢
我也许会兢兢业业学习语文，就不会像现在这么该用语言文字的时候苦于腹中空空了。
到了大学才发现自己的借口是一个严重的扼杀自己能力和潜力的一个毒品，一旦习惯于找借口，那么可以逃避很多的事情，可以把一些事情做的更糟糕，可以为自己没有100%努力做事情的时候找一个退路。
这个习惯一旦形成，而且很难改变，正所谓积习难改就是这个道理，因为借口会越来越多，借口会越来越完美，甚至自己都会被自己寻找到的借口的完美无缺而感动，可想而知这样的后果是什么。
中国的教育一直以人为本，里面一个很重要的因素就是“借口”，例如学生上课迟到，只要有好的“理由”，老师也网开一面，多么有人情的教育体制啊。
可是仔细思考这个问题就会发现正是因为有这样“借口”存在的空间，本来的硬尺度逐渐在合理与不合理，真实与不真实的“借口”之间变成了软尺度，渐而变成了以“人”为本，就是没有了衡量标准的社会了。
那么多的官场之间的请客送礼，收受贿赂，不都是有这样那样的“借口”么
我一直在努力减少自己寻找借口的可能，虽然见效并不大，而且也只是在最近几年我才逐渐了解和学会了“没有任何借口”的哲理，这是一个要自己全力以赴去做事情的动力，追求成功并不把自己的失败作为一种理所当然的认识，因为我将不会有借口来开脱。
失败是成功之母，我一直在想，我希望成功是一个石猴子，没有父母，不是更好么。
红楼梦读后感之宝钗的悲剧 看了很多遍的红楼,以前总是觉得林黛玉的一生是那么的凄凉,总也不忍看后几回中的黛玉焚稿,宝玉成亲.觉得那么残忍的结局,知道就够了,不想一遍遍去复习那种伤心. 前些日子看了一本清代人作的红楼续补,以前对于这种书,我总是排斥的.觉得那些人搞出一个个大团圆,或死而复生或仙境重逢之类的结局,实在是没有意义.这么粗劣的改续,无聊的紧.不过这次去图书馆,见到书架上好几个版本的这种书,抽出一本,粗略的翻了一下,却使我萌动了重读红楼结尾几章的想法. 看到黛玉的郁郁而终,依然那么难过.可待到读完,听甄世隐说着什么兰桂齐芳我不由黯然.薛宝钗这样的人物,也要像李纨一样,将一生都葬在这片冷酷的园子里么? 以前的我,是很讨厌薛的.从蜂腰桥扑蝶到最后的成亲,我一直都觉得她是一个既冷酷又自私的人.可是现在,我竟然不由不同情她了。
其实细想起来,她的悲剧也许比林的更令人叹惋. 薛宝钗家境富足,从小饱读诗书.接受的是极为全面而正统的教育.贾母总是夸她沉静宽厚.没错,这正是她从小被教育过的为人方式,也是古代女子应有的美德.甚至悲喜都不应形于颜色,否则就是不尊重.综观全书她的举止,几乎从未超出这些束缚。
只有一次宝玉将她比做杨妃令她大怒,可也只是冷冷的用一句话反讽过去.以前最恨她在蜂腰桥下陷害林的一段.现在想来,其实也并不是完全不可以理解的恶毒举动.她从小生长在皇商家庭,这种趋吉避凶的法门应该是早就深深的印在心中了吧.虽然她的做法很自私,但在她,也许认为人理所应当就该这样应对.其实她才是最可悲的人,一生都被别人的看法和所受的教育支配着.从来都不知道自己想要的是什么,没有开心也没有不开心,只是按照理所当然的道路走下去.从未得到过全心全意的爱情,也没有谁真正的关心过她.而她,也就认为世界本就如此.认为夫妻间有的不是真诚的感情而是举案齐眉的尊重;认为母女间有的不是血浓于水的亲情而是服从的孝道.这样冷酷的纲常,竟是她遵守了一生的原则,而且还毫无知觉的麻木着. 她的作为,其实并没有多少是自由的选择.她只是一个典型的循规蹈矩的服从者.她是聪慧有才的，却被教育着认为女子读书也是无用,香菱和湘云谈诗她说道一个女孩儿家,只管拿着诗作正经事讲起来,叫有学问的人听了,反笑话说不守本分的;她也熟悉剧作戏曲,却认为这些淫词巧句是不能为端庄淑女所知的,因而委婉的批评宝琴的咏古诗;她像任何人一样希望有美好的生活,但当母亲为了贾府的权势而把她嫁给痴痴傻傻的宝玉时,因为母亲告诉说她已经应承了,也就只有流泪接受.直到最后宝玉出家,她的悲剧达到高潮.即使在这时,她依然是不能由着本性而为的.王夫人说看着宝钗虽是痛哭,他端庄样儿一点不走,却倒来劝我,这是真真难得的!可想想宝钗如此人物,又这样年轻,此时想起自己的一生将如何结束,她的痛苦其实并不在黛玉焚稿之下呀!可她依然只能克制着,这是她的尊重! 与林相比,他的一生也许更为可悲,林至少还追求了自己的幸福,而且得到了一份真诚的感情,最终一死解脱了所有的痛苦.而宝钗一生愚昧而不自知而且依她的性格,终其一生,也只能是任由生活这把钝刀一点一点割掉生命吧! 可叹停机德,堪怜咏絮才.玉带林中挂, 金簪雪里埋 这几句判词,注定了薛是红楼数场悲剧中的一个.对于她的一生,作者曹雪芹应该也是叹惋的吧! 创造浓情世界——《羊脂球》读后感 莫泊桑是世界著名的短篇小说大师。
暑假中，我有幸阅览了莫泊桑的著名作品《羊脂球》。
书中除了《羊脂球》外还有包括我们课本上学习过的《我的叔叔于勒》等三十几篇短篇小说，内容涉及到普法战争；小资产阶级和公务员；农村的生活；怪诞的故事；以及婚姻、家庭生活这几方面。
“艺术是有选择的、有表现力的真实”莫泊桑排除了一切与其主题无关的内容，阐明了本质的、有特点的东西，令其每篇小说都短小精悍又简单易懂。
从这一个个平凡的小故事中，作者想要赞美的或是讽刺的，一切想要表达的都传递给了每一位读者。
其中最盛名的自然是本书的同名作品《羊脂球》。
主人公羊脂球是一位生活在社会最底层、受人歧视的妓女。
作者与众不同地把她作为正面人物描写，并用其与一群以“正人君子”视人的上流社会资产阶级人物作对比，揭示了后者道貌岸然的外表下，自私虚伪连最基本的爱国情感都荡然无存的肮脏内心。
令我印象特别深刻的是那些拥有高尚身份的人在利益前后那巨大的态度变化。
当那些高贵的伯爵、富有的老板们需要羊脂球的帮助才能脱离德国军官的扣留时，他们“和蔼可亲。
心平气和地跟她讲道理，用感情打动她，非常殷勤地恭维她，讨她的喜欢。
赞扬她的牺牲将帮了大家大忙，大家将对她有多么感激。
” 而后，当羊脂球没有利用价值了，这些人“不约而同地掉转头去，好像没看见她一样。
”高贵的伯爵挽起他的夫人，“对她避得远远的”老板的妻子傲慢地“瞪了她一眼”，“大家都离她远远的，如同她的裙子里带着什么传染病似的。
” 简洁的语言，强烈的对比，把那些拥有高贵身份的人的假仁假意、虚伪做作刻画地如此精准而又深刻，把这些人高贵、雍荣外表遮盖下的丑恶嘴脸毫不留情地揭露了出来，令我们每个读者不禁对这些伪君子嗤之以鼻。
莫泊桑的小说揭示了人性的美与丑。
当我们在为其笔下那个世态炎凉、人情淡薄的社会感到悲哀的同时，也会自然地联想到自身。
我们现在身处的社会与19世纪的法国社会当然相差甚远，但是，从莫泊桑笔下那些假仁假意的伪君子身上，以及那个毫无人情味、充满资产阶级等级观念的社会中，更让我们感觉人与人之间真诚地相待是多么的可贵
充满相互关爱、相互帮助氛围的社会是多么温暖
我们是幸运的，我们没有生活在莫泊桑笔下那种只有利益与等级观念，人心却相隔万里的可悲社会中。
但如果我们不懂得好好珍惜，与人相处都戴着“假面具”，为人处事都盘算着是否有利可图，那么包围在我们身边的浓情也将变淡，到最后我们也将生活在一个冰冷的世界里。
如果你种下虚情假意的种子，也只可能得到薄情寡义的果实。
毕竟，以诚待人是相互的。
真心地耕耘也将收获到真心。
我相信真诚地对待每一个身边的人才会是最快乐的，而你身处的那个小小社会也会是最温暖的。
每个人所在的小社会组成一个大社会。
莫泊桑大师鞭挞了资产阶级等级观念以及冰冷的人际关系，不正呼吁了一个充满浓情的社会吗
只要我们每个人努力创建一个温暖的小社会，那么必将连成一个光明、美好的浓情世界。
戴着假面具，以金钱利益为主的人际关系是令人感到可怕甚至令人窒息的，我们需要用诚心消除隔膜，用诚意去对待朋友，这样的社会环境才能令人想到温暖，象一个大家庭。
堂吉诃德》读后感 《堂吉诃德》的小说主人公原名叫阿伦索·吉哈达，是一个乡坤，他读当时风靡社会的骑士小说入了迷，自己也想仿效骑士出外游侠。
他从家传的古物中，找出一付破烂不全的盔甲，自己取名堂吉诃德·德·拉曼恰，又物色了一位仆人桑丘和邻村一个挤奶姑娘，取名杜尔西尼娅，作为自己终生为之效劳的意中人。
然后骑上一匹瘦马，离家出走。
堂吉诃德还按他脑子里的古怪念头行事，把风车看作巨人，把羊群当做敌军，把苦役犯当作受害的骑士，把酒囊当作巨人头，不分青红皂白，乱砍乱杀，闹出许多荒唐可笑的事情，他的行动不但与人无益，自己也挨打受苦。
他最后一次到家后即卧床不起，临终才明白过来。
他立下遗嘱，唯一的继承人侄女如嫁给骑士，就取消其继承权。
初看《堂吉诃德》，我认为它只是一部滑稽可笑的庸俗之作，主人翁神经质的“勇敢精神”在书中表现得淋漓尽致，让人越发看不起他。
但是细细品味，又觉得书中蕴涵了一种道理。
人们的最基本的本质就是为了自己的目标不顾一切地去实现它。
在实现的过程中，那位瘦骨嶙峋像根高梁杆儿似的游侠骑士，那位奇想联翩的绅士，时刻体现出他正直、善良的本性，这是人类最崇高的精神，因为太单纯了，才闹出许多笑话。
塞万提斯写《堂吉诃德》时，为的是打击、讽刺胡编乱造、情节离奇的骑士小说及其在人们中造成的恶劣影响。
本打算写成几个短篇故事，后来写着写着，他把自己的生活经历和人生理想都写进去了，思想内容越来越丰富，人物形象越来越现实，直至描绘了西班牙社会给人民带来的灾难，成为我们了解和研究西班牙当时社会政治、经济、文化和风俗习惯的一部百科全书。
塞万提斯在《堂吉诃德》中一方面针砭时弊，揭露批判社会的丑恶现象，一方面赞扬除暴安良、惩恶扬善、扶贫济弱等优良品德，歌颂了黄金世纪式的社会理想目标。
所有这些，都是人类共同的感情，它可以穿越时空，对每个时代，每个民族，都具有现实感。
相隔四个世纪之后，仍感动着每一个读者。
《堂吉诃德》中出现了近700个人物，描写的生活画面十分广阔，真实而全面的反映了16世纪末到17世纪初西班牙的封建社会现实，揭露了正在走向衰落的西班牙王国的各种矛盾，谴责了贵族阶级的无耻，对人民的疾苦表示了深切的同情。
我想：正是这个原因促使这部作品被世界54个国家和地区的一百名作家推选成为最优秀的经典文学名著。
京剧《霸王别姬》观后感 大概800字左右 谢谢
以前在校报上看到一篇《并非风花雪月》的文章，是对于张国荣主演的《霸王别姬》的一篇评论，上面的一句话是“从来没有一部作品能把同行恋描绘的如此纯洁”，让我对它一直“耿耿于怀”。
这暑假闲来无事突然想起了这篇文章，于是废了九牛二虎之力搜到了这部电影，迫不及待的下载下来一览其云峰真意境了。
多少少会有一些“针对”以前或者“剽窃”以前的说法的嫌疑，这都是无心效仿，有心表明自己思想的。
《霸王别姬》这部影片是借京剧《霸王别姬》为线索来叙述一个历经三个时期段的故事，电影中还有一条暗线就是段小楼和程蝶衣的一生。
影片对于几位主人公的刻画也是入木三分，段小楼和程蝶衣从小在喜福成科班长大，有着深厚的感情，这种感情在影片中的表现总是若明若暗，这是影片的成功之处，我想这也是仁者见仁，智者见智的地方。
小楼在台上是霸王，在生活中呢
在段小楼和程蝶衣还是在喜福成学戏的时候，师傅对于徒弟们的严厉程度绝对是我们现在只能想象而不可能亲见的，“打”是家常便饭，由于怕挨打，师兄弟们有不堪忍受而逃跑的，程蝶衣和小癞子逃跑的那一幕让我想了很久。
他们逃跑了以后，由于听了一场《霸王别姬》，小癞子听着台上的角儿唱戏哭着说了一句话“这得要挨多少打呀”，是的，要成角儿不容易，尤其是在旧社会。
最后蝶衣坚持要回戏班，小癞子无奈也只能回去，小癞子一生是短暂的，他回喜福成的时候，其实也注定了他生命的结束，这不是因为谁要杀他，而是因为那个社会，因为他的性格，他急于求成，又吃不得苦（这也是因时代而论），在他吃了自己最喜欢吃的冰糖葫芦以后，在看到蝶衣挨打的是时候，他上吊自杀了。
他们逃走，表明了他们尊重自己的天性，他们在反抗。
小癞子的自杀表明了他不易屈服的性格，但是他选择的方式错了，他毕竟还是一个孩子。
话说回来，这种反抗在段小楼身上是永远不会有的，段小楼明白事理，但是他更加识时务，他在戏班时候一直是按照师傅的意愿来做事情的，他也挨过不少打，就像他为小癞子在影片中的第一次逃跑，为私自放蝶衣和小癞子走而挨的打，但是他从来没有一次是因为主动反抗而挨的。
从小时侯起，段小楼从来没有做过自己，他的一生一直是被动的。
在段小楼成角儿以后，用一句话说就是他的翅膀硬了，这时候关师傅就是想管他也是鞭长莫及，所以在小时候所受的教诲他就挑拣着用了，师傅不让他去妓院，他去了，如果是在喜福成的时候，他敢吗
在花满楼，他认识了菊仙，并且喜欢上了她，菊仙确实是一个非常与众不同的女子，她虽然身在下九流，却始终保持了一种无以言说的纯洁与执着。
段小楼去花满楼是不对的，但是他在花满楼遇见了菊仙却又是他的幸运。
菊仙是花满楼的头牌，经常受到男人们的骚扰，一次段小楼为了替菊仙解围，骗那些男人们说他和菊仙要结婚，小楼是一片好心，可好心当中是否还有其他的目的呢
我可以相信，如果当时受骚扰的不是菊仙而是其他任何一个漂亮女人，而且这个女人也是一个社会地位低下的妓女，他也会如此的“仗义”。
如果是一个良家少女，而且这个少女的家境不错，遇到受男人骚扰的事情，他敢用这样的谎言为她解围吗
在旧社会，这个玩笑是开不得的。
菊仙身在红尘，却一直没有放弃对于爱情和家庭的追求，有了小楼的这句毫无保证的话，她毅然告别了那个不堪之地，身上不带分文，甚至把鞋子留在了老鸨面前，就这样不沾脂粉的来找小楼了。
她离开了花满楼，如果小楼不收留她，她确实是没地方去了，所以菊仙这次是真的“破釜沉舟、背水一战”。
幸运的是段小楼还是一个好人，而且收留了她，这种收留多少有点被迫。
如果菊仙不这样做，段小楼是永远不会去劝菊仙离开花满楼然后来跟他过日子的。
段小楼脾气不太好，这是真的，他敢得罪有财有势的袁四爷，日本侵华期间他敢得罪日本人，他敢得罪国民党，表面上看他是英勇不屈的男子汉、真霸王，可是他的这些表现真的能说明他是男子汉吗
应该还不足够。
唱戏的在过去的任何时代，地位比妓女高不了多少，正像他们师傅说的一样“都是三教九流，谁看不起谁呀
”。
虽然很多的贵族王孙喜欢看戏，但是他们的阶层和王孙们的阶层还是相差甚远的，所以他们对于上层社会的了解也是表面上，袁四爷、日本人、国民党无疑是三个时代的“王孙”，段小楼只知道他们要听戏，他了解他们吗
段小楼敢于得罪他们是因为他根本就不了解上层社会，他甚至不了解他自己所在的社会，他只记得师傅经常说的：是人他就得要听戏，听戏他就有咱这梨园行，你们算是赶上好时候了。
他相信师傅说的，他的戏唱的也确实不错，再加上他不了解上层社会，他当然就不会怕他们了。
段小楼有不怕的，当然也有怕的，他怕师傅，也怕共产党，更怕劳动人民，在这些人面前，段小楼表现的是那样的懦弱，他的坏脾气就一下子好起来了。
尤其是当群众批斗他的时候，他居然当众“揭发”蝶衣，和菊仙划清界线，他难道不知道蝶衣为日本人唱堂会是为了救他，菊仙在花满楼的生活是迫于无奈吗
他当然知道，他这样说是因为他害怕，他害怕是因为劳动人民他是了解的，他们不听戏，在他们眼里，他段小楼不是宝贝。
如果他顽抗到底，他真的会没命的，为了旁人丢了自己的性命值得不值得当然要权衡一下了。
其实这也未可厚非，“人穷则返本”这句话是有道理的。
最后导致了菊仙上吊身亡，他痛哭，不知道他这样做有没有后悔，如果再有一次那样的情景，他是不是还会“揭发”蝶衣，还会不会和菊仙划清界线。
不能否认段小楼是一个好人，他关心蝶衣，并且为了蝶衣和师傅吵架；他收留了菊仙；他讨厌日本人；蝶衣被国民党抓走以后他肯花三年的包银去求袁四爷，但是他还不能算男子汉、真霸王，他还缺少霸王那种宁死不屈的气概，他所做的一切以及在危急关头所做出的抉择和一个平常人并无区别，他终究是一个凡夫俗子。
还有一把宝剑在影片中出现了十几次，这把宝剑既是一个见证也是一条线索。
它见证了程蝶衣的一生对于京剧执着的一生，影片中的宝剑是一种残缺的美，“宝剑赠英雄”，但是它却是真虞姬赠与假霸王的，让人遗憾又引人思索。
这又何尝不是对于那些标榜搞艺术而又不能把生命献给艺术的人的一个讽刺呢
按《并非风花雪月》的描述，程蝶衣对于段小楼的感情，已经不是单纯的师兄弟所应该有的感情，是一种纯洁的同性恋。
我觉得还应该有其他更加合理的理解方法，在戏中，虞姬是一个女人，他对于霸王的爱是一中再正常不过的爱，程蝶衣为了演好虞姬，程蝶衣之所以能够演好虞姬，就是因为他在戏中就是虞姬，而不是仅仅是一个演员。
程蝶衣很痴，很多的时候他都生活在戏中，很多的时候他都达到了人戏不分的境界，然而人毕竟不能脱离现实，毕竟要面对现实，因此这在程蝶衣的生活中时常有冲突，他的不识时务，他的食古不化，看起来是那样的让人难以理解。
“我本是男儿郎，又不是女娇娥”这句词在影片中反复出现，这是一种暗示，既是对于观众的一个暗示，在生活中，程蝶衣是一个很正常的男人，也是对于自己的一个暗示，不要过于沉湎于戏中。
程蝶衣在京剧中取得的成就是并不是靠的媒体炒做或者其他的什么捷径，他是依靠自己的执着，把自己正常的生活都奉贤给了京剧，所以他才取得了令人艳羡的成就，而这种成就，是“四儿”这样的人根本就不可能取得的，因为程蝶衣唱戏是为了领略一种意境而不是为了沽名钓誉。
《普通心理学》上课时，包陶迅老师说：周迅是适合做演员的人，她容易走进戏里也容易走出来。
是这样吗
如果是这样的话，那么周迅就是一个最不适合做演员的人，她容易走出来是因为她从来没有真正的走进去，因为她在戏中做的从来就是她自己，她根本就没有进入戏中，也难怪在周迅的戏中我总是发现一种不属于戏的相同的东西，那或许就是周迅吧，像周迅这样的人能够红起来，一个原因是媒体炒作，另一个原因就是我们有一些人从来不自己思考什么，只会人云亦云，道听途说。
包老师如此欣赏周迅，或许也有其他的原因，或许是她们都喜欢媒体，又或许是她们名字中都有一个迅字。
段小楼说的，他简直是一个戏疯子，他不管下面坐的是谁，他只管唱他的戏（指的是蝶衣），这是一句实话，却又不全面，当一个人的两种欲望形成冲突时候，表现出来的就是两种矛盾的性格，如果这两种性格表现明显的话，那就是人格分裂了。
程蝶衣是不是人格分裂呢
当他知道段小楼去妓院以后，他重复了师傅从一而终的话，这是人生至理，也只有经历了大风大浪的人才能明白，蝶衣明白，小楼也明白，但是蝶衣能够做到，小楼却做不到，蝶衣已经准备把一生献给京剧了，小楼还想过正常人的生活。
小楼被日本人抓走了，蝶衣为了救他而去给日本人唱戏，他是愿意去吗
他当然不愿意，可是为了救他师哥他又有什么办法呢
虽然影片中没有说，但是很明显，青木就是用这种方法威胁蝶衣为他唱戏的，对于蝶衣来讲那一次并没白去，因为他发现青木是懂戏的，这一点足够了，蝶衣有民族自尊心，在他的心里和唱戏是同样的地位的。
青木让他去唱戏他会唱的，但是如果要让他出卖祖国，他会吗
他当然不会。
就是因为他为日本人唱戏了，所以被污蔑为汉奸，真的很可笑，这汉奸的定义究竟是什么
蝶衣去为日本人唱戏时候是为了救小楼，去了以后就是为了艺术了，因为青木也是懂喜戏的。
艺术是没有国界的。
蝶衣的一生是个悲剧，然而这又是所有献身于艺术的人的一个翻版，为了高雅就要付出代价，凡高、尼采、曹雪琴、陈景润无疑都有一个相同的不被人了解的人生。
《美术欣赏》上课时，罗江峰老师说，雪村这人最没意思，很多次都在媒体说自己不被人理解，要自杀，到现在还频频出现于媒体。
这句话听起来想笑，可是想想，却是非常有道理，因为献身艺术并不是说自杀就献身了，自杀只是一种解脱方式而已，而频频在媒体露面，他又怎么会有精力去搞艺术呢
罗老师对于周迅的问题也说过一句话，他说：我们的周迅和人家香港的张柏芝是不能比的，一个是演戏，一个是生活。
和包老师的那句话比，罗老师似乎更有见地。
至于一些人看这影片后而做出同性恋的结论，我可以毫不客气的说这些人都是没有大脑的人，他们不懂得什么叫电影，更不会去欣赏，因为他们没有看出这部影片的无奈。
程蝶衣这一辈子算是毁了，他永远没有办法过正常人的生活，但是他没有后悔，这些粗俗的说法也只是一些长舌妇闲来无事的“东家长，西家短”。
影片中还有一个人没有办法像正常人一样的生活，他就是张公公。
蝶衣是一种高尚的悲哀；张公公是时代的悲哀，张公公的悲哀永远不可能再现；蝶衣的悲哀却在时刻的重演着。
在影片中菊仙和蝶衣似乎总是像天敌一样，蝶衣为了让小楼安心唱戏容不得菊仙；菊仙让小楼安心过日子容不得蝶衣。
他们都是值得佩服的，因为他们都有自己的追求，蝶衣追求艺术值得钦佩，菊仙追求的生活同样也是一种艺术，他们对于自己的追求都同样的认真，因此他们有着相同的命运。
菊仙是一个聪明的女人，正因为太聪明了才不为世道所容纳。
救蝶衣时候，如果没有她，袁四爷是不会拔刀相助的，小楼和蝶衣被师傅叫回科班的时候，如果没有她还不知道被打成什么样子。
然而就是这样一个聪明的女人，却被一群糊涂人迫害致死，这真是一个讽刺呀
菊仙和蝶衣的关系一直都很微妙，在影片中能够了解蝶衣的也就只有菊仙了，正因为她了解她才会害怕，但她还是敬佩蝶衣的，在小楼被迫揭发蝶衣的时候，他为了和蝶衣划清界线，把那把宝剑扔进了火里，是菊仙不顾危险从火里把宝剑抢回来的，而也就是她的这一举动那些愚昧的人才会把矛头指向了她，这是她自杀的导火索，然而真正让她对这个世界失去信心的却是小楼的一句“我和他划清界线”，菊仙死了，我们听到了小楼的痛哭，但是这时候心里面最难受最复杂的应该是蝶衣，因为以后没有人再没有人了解程蝶衣了。
菊仙是也是真虞姬，她死是因为她误信了假霸王。
《霸王别姬》，一个霸王，两个虞姬，一个霸王，一个沉湎于戏中不能自拔的虞姬，一个生活中活生生的虞姬，可悲的是却有一个假霸王。
