雪人绘本故事读后感50
在阅读绘本的过程中，如何为孩子讲解图画
或者说，如何让孩子从图画中获得更多的感受呢
这真是一个大课题。
在有关绘本的理论书籍中，图画都是一个大章节。
但到目前为止，我还没有看到具体的实用的为孩子讲述绘本中图画的操作手法。
我个人的体会是： 第一，放慢语速。
要争取让孩子的眼睛，多在画面上停留。
我的做法是，给孩子讲解绘本，一定要放慢语速，发音要准确，争取抑扬顿挫，有感染力。
这样，语言的传递，是准确而温暖的。
家长这样做的意图，是让孩子在自己心里， 将画面和声音进行组合。
第二，不要让孩子过早地学习认字。
我并不是说不要教孩子认字，在孩子对文字敏感的时候，适时而教， 效果会好。
但绘本主要是父母念给孩子听的书，让孩子的耳朵听声音、眼睛看图画，比孩子把注意力放在文字上要好。
不过早认字，是为了让他们的眼睛，更 多地在画面上停留。
第三，家长如果懂一些绘画的常识，可以更好地了解绘本中的图画，进而为孩子 讲解好画面。
这个要求不算低，好在现在有关资讯比过去多多了，获得绘画的常识不难。
只有父母对图画的感受更深、更喜欢画面了，才能为孩子讲解好图画。
我建议父母在一本 绘本的反复的阅读中，择机为孩子重点提示一下图画中的色彩、线条、主题、气氛…… 当然，如果你不太懂，那么简单地发出对于图画的感叹也是好的，比如给孩子提一下 你感受到的画面的美，如用“有力、温暖、宁静、热烈”等词汇描述一下你感受到的气氛。
在阅读绘本之前，父母在网上搜索一下作者，了解了作者，就比较容易讲解图 画了。
第四，有条件的家庭，可以在讲完绘本后，择时让孩子也动笔画一画。
孩子画的经验多了，对绘本里的图画表达语言，也就会有更深刻的体会了。
我们给孩子看绘本，不仅仅是在阅读文字，阅读情感，阅读知识，也是在阅读艺术
请时时存有这样的想法。
怎么给孩子讲解无字绘本
说实话，一开始我也头疼。
因为，遇到无字绘本，女儿总是要求我： 讲啊、讲啊……而她自己就无论如何不肯开口。
我有时候甚至怀疑：是不是因为有了我的讲述，她变得不爱思考了
当然不是孩子不爱思考。
在绘本里，无字书的数量不多。
我带孩子读过的无字书大致有20多册。
这些书，读的次数多了，摸索出一点儿门道，分享给大家。
我觉得，无字书，类似我们上小学时候语文课里的“”。
但无字书是放大了的，是精品化了的。
我记得，我们小学 时候的看图说话，一般不会超过4幅图，即使这样，一些同学也比较畏难。
而无字绘本，一般有二三十个画面，有的甚至更多，非常考验阅读者的注 意力、理解能力，即使是大人，也未必能读一遍就理解和讲述出来。
如果你非要让一个小孩子讲述出来，这个要求，真的是太高了。
但无字书在绘本中的地位不低，它一般是画家独立完成，仅仅用画面讲故事的书。
优秀的无字书，画面的连接是很讲究的，它让我们的视线跟着画面走，让我们在阅读的时候，把一个个跳跃的画面，在脑海里连接成为一部影片，从中了解事物推进的过程，感受到作者的用心，最终获得阅 读的快乐。
我和女儿阅读无字绘本，她非常喜欢的是的作品，比如，还有等。
我女儿是到了 5岁以后，才愿意稍稍讲述一些她对无字绘本的理解。
有一本被称为经典的，此前我给女儿看了两三次，女儿不太喜欢。
直到孩子 6岁多时再拿出来读，她才了解了一些中表达的情绪。
所以，无字绘本并非孩子一开始就可以理解的作品。
那么，应该如何给孩子讲解无字绘本呢
首先，面对无字书，要强调几条家长须严格遵守的“纪律”。
第一，绝对不能强迫孩子自己来讲述无字书
孩子读书，就是要从中感受快乐的。
你强迫孩子讲述，无疑就给孩子的阅读加上了负担，久而久之，孩子一定会对读书厌烦。
第二，不要过早地给孩子读画面复杂的无字书。
我们要知道孩子对书的理解能力，是建立在他们的阅历之上的，如果孩子对画面中描绘的事物不了解，当然也无从谈起对整本书的理解，更不要说自己讲述了。
第三，如果你打算把购买到的无字书讲给孩子听，那么首先请你先读一读， 如果你理解了无字书的故事，觉得自己可以讲好了，再和孩子一起读。
我给女儿看无字书，一开始是犯了一些错误的。
以上“纪律”，是在犯了错误之 后才明白的——一开始，我总想让三四岁的女儿，把她对无字书的理解讲给我听，都失败了。
后来，到了她 5 岁左右，女儿自己表达的愿望才慢慢地强烈起来。
所以，如果你打算给孩子看无字书，那么一定要学会等待，学会引导孩子读图并且表达自己对图的理解，不要强迫孩子讲。
无字书的阅读，主要是理解画面的含义，感受到画面表达的气氛，进而学会用语言来表达，让孩子在阅读中受到启发。
比如，女儿读了以后，会说海底的城市多有意思啊，会感叹我们也盖一座像乌龟背上的海螺房子好不好。
看了之后，会感叹，哦，雪人领着小男孩飞起来了，好浪漫的想象啊
阅读无字书能有如此的感受，是不是就够了
让胡志远博士教我们如何进行的绘本导读（20篇0
“翻翻转，猜猜看”——《是什么
》这本书为中英文对照，“翻翻转，猜猜看”让人知道观察东西的方法不止一种，有时从相反的方面去换位思考，会是一个全新的世界。
正看是花，倒看是山；正看房子，倒看是轮船；正看是炊烟，倒看是路，正看是缆车，倒看是火车；正看是树，倒看是裙子……为什么正看和倒看会不同呢
如第五页，正看，我们仔细的观察，着重看绿色的部分，看出了那是树的形状，褐色的是树的枝干。
倒看，也是看颜色，着重看的蓝色部分，那是晾晒着的裙子。
颜色的不同让我们正看倒看大不同。
如最后一页，倒看是流星，正看是圣诞树。
流星成了圣诞树的点缀装饰。
局部是可以融合在整体之中的。
流星可以独立存在，也可以成为圣诞树上面的点缀。
还有作者精心将圣诞树设计成为深蓝色，倒转后，这深蓝色就成为美丽的夜空了。
作者巧妙地利用了人们的注意力特点，利用了实物之间整体与局部地联系，利用同颜色事物之间的联系进行创作，形成了“翻翻转，不一样”的独特视觉效果，让人惊叹。
以上这些应该就是“翻翻转，猜猜看”的创作奥秘。
你也可以来试一试，创作你的作品。
翻翻转，猜猜看，在这猜的过程中，是一种换位的思考，是对一个人的观察能力、比较能力的极大考验。
现代竞争的社会，思路决定出路，好的创意来自独特的思维方式，想象力、创新能力都是宝贵的财富。
答案是丰富多彩的，希望借着这本书，解放思想的束缚，来大胆地创造，创造出新事物，创造出新世界。
（胡志远） 《鳄鱼怕怕，牙医怕怕》《鳄鱼怕怕，牙医怕怕》是一本阐释“文×画=图画书”的典型作品。
如果你只给小朋友念《鳄鱼怕怕，牙医怕怕》书中的文字，那一大群的孩子可能就“胡编乱造”，一人创造出一个故事。
或者如果你遮盖文字，只给读者看书中的图画，那会怎样呢
这样的尝试会让你体悟到这本书的文与图是紧紧结合，密不可分的。
“图画书像是一串珍珠项链，图画是珍珠，文字是串起珍珠的细线，细线没有珍珠不能美丽，项链没有细线也不存在。
”图画书的定义就是文字和图画两种媒介在两个不同的层面上交织、互动来讲述故事。
书中的插图参与表现了该书的内容、主题和细节。
图画也能讲故事。
如鳄鱼见到牙医，害怕的尾巴也颤抖了起来。
牙医见到了鳄鱼，头发和胡子都竖立了起来，还流出了汗。
如牙医被鳄鱼咬了之后，重新鼓起勇气给鳄鱼看病的时候，他的手顶住了鳄鱼的上颚，以防止鳄鱼再次咬伤自己。
如牙医诊所的标志是上面画着一颗牙齿。
让人出乎意料，却又是情理之中。
如，鳄鱼和牙医的心理一直在变化，画面中，他们的眼神、肢体动作、距离位置也都一直在变化。
十分的微妙，但却在细节中将两者的形象竖立起来，将两者的心理体现出来。
该书的情节结构设计和语言设计十分的开放和巧妙。
“我真的不想看见他，但是我非看不可。
我一定得去吗
我好害怕，我一定要勇敢，我最好最坏的打算了，这是一件多么可怕的事情，但是生气是没有用的，不用太久……”这些心理语言对白，可以是在看牙医的情境中，也可以放在面临困境但鼓励自己去面对的各种情境中。
所以一个故事就不仅仅只是一个故事了，他产生了一种普遍性，可以四处的“套用”。
这本书的内涵和功能就多层次起来。
文字不易传达有关物体外表的讯息，但图画却可以轻易做到。
就像这本优秀的图画书，文字十分的简洁，它不去背负太多的“负担”，不把作品限制特定的情景中，让图画来发挥它的特色。
所以图画书所提供的独特乐趣——创作者如何利用文字与图画的各自功能，展开创造，给读者带来巨大的阅读思考空间。
（胡志远） 《颜色》 这本书，除了题目，书中没有一个文字。
这是一本“无字书”——完全依靠画面来讲述故事的图画书。
看无字图画书，最需要具备两个策略：一是想象。
无字书是由一连串的图组成，当我们从这张图看到下张图的时候，就必须推测想象这其中发生的事情细节。
可是我们依据什么展开推测和想象呢
这就要依赖于第二个策略——寻找细节，仔细察看人物的动作和神情，察看图与图之间的变化，寻找图与图之间的关联。
插画家制作无字图画书时所凭借的技巧是——提供一连串有关联的图来暗示故事。
因此，读者就需要通过寻找细节、通过观察与想象来发现和创造故事，将前后所有画面联结成为一个完整的情节内容。
《颜色》的第一页：这只老鼠在做什么呢
有小孩猜说：老鼠是在听
当我们翻到第三跨页——小老鼠探出脑袋，右上角画面是一个孩子正要出门，后面跟着一只猫。
此时，我们恍然悟到：第一页的老鼠应该是聚精会神的在听，探听另一面人和猫的举动。
只有人和猫都离开了，老鼠才敢大胆的挖过来呀。
儿童果然是读图的天才。
所以有时候成人需要透过孩子的眼睛来看图画书，真正优秀的图画书，多是从儿童的视角来展开文字和图画创作的。
桌上有铅笔、卷笔刀、水杯等等，可是老鼠为什么单单选择打开颜料盒呢
——原来，那个颜料盒上，画着一只小老鼠，并且向它招唤呢!有同伴在那招唤，那里面是不是有什么宝贝的东西啊
于是老鼠打开了颜料盒。
于是挤出了一些红色。
那老鼠的小手在做什么呀
它蘸了一点红色的颜料，放在嘴巴里面尝一尝，它以为是什么好吃的东西了
不对，不对，那不是番茄酱，也不是好吃的冰淇淋，那是画画的红色的颜料。
接着，它画了红色，又画蓝色，还用尾巴卷着笔杆、双爪托举着画笔兴冲冲地画了黄色。
然后抱着挤出黄色和蓝色，用双脚调配出绿色；脚踏黄色和红色，用画笔调配出橙色；蹲坐在蓝色和红色上面，调皮地用尾巴调配出紫色。
此时的桌面已是乱七八糟了。
小老鼠跳进了水杯舒舒服服地洗个澡。
不好——人和猫回来了。
灵敏的猫走在前面，眼睛正朝着老鼠这个方向看呢
机巧的老鼠早已察觉，溜之大吉，一个眼睛还透过缝隙偷偷地回头看呢。
但这个画面上奇怪的是怎么突然多了一笔黑色
据说，当多种颜色混合，就有可能产生黑色了。
颜色的世界真实太神奇了。
伟大的插画师莫妮克.弗利克斯的《颜色》也真是太神奇了
这样的无字书，人们所希望的孩子的想象力、观察力、思维能力的培养都包融在里面了。
并且因为没有了文字的限制，对该书的解读就有了无限的可能性。
每一位成人、每一位孩子都可以七嘴八舌的一次又一次地叙述自己所理解的画面内容及其内涵。
（胡志远） 《森林里来了个陌生人》飘雪的森林让人如此温馨，林子里的动物们也爱赏雪，可是它们突然发现了一个陌生人闯入了森林——原来是一个雪人。
这其实是两个可爱的孩子给动物们准备的食物，雪人的帽子上有坚果，鼻子是用胡萝卜做的，动物们享受着来自人类的美意。
在孩子们的眼里，它是一本童话，一本由真实的人与自然、与动物的和谐故事演义而出的童话。
童话应该是每天都鲜活着的生活的一种艺术延伸。
这种延伸有时是用艺术的方法把生活理想化。
理想的东西就是人们心中期待实现和出现的生活。
这本童话由真实＋想像＋勇敢＋爱心共同构成。
“作者的镜头不仅表现野生动物的灵性之美，更打开了孩子们的心灵”。
轻轻地拨动孩子们心灵中最纯美的那根弦，不像一般童话的遥远与虚幻。
它的智慧与机巧，让人忍不住惊叹：原来童话可以这样写
它由一流摄影师＋两勺想像力＋一勺幽默感再加上环保主义者特有的爱心和耐心等诸多元素共同构成。
难得这份雪地里的真情。
哥哥和妹妹有雪地里这样一个特殊的经历，首先是因为他们的心里有难得且可贵的情感。
如果没有她们情致和行为的美丽，雪地里也就不会堆积起这个雪人，不会有那一抹抹亮丽的色彩。
摄影师把自己独特的发现和真情表现的十分质朴，并且在书中透露着一种不着痕迹的优雅和幽默。
我们人类本来从大自然来，而现代都市水泥丛林里的生活使我们对大自然越来越寡情，越来越麻木。
我们在精心培养的未来一代，还是延续这样的冷漠吗
不对，让我们细细琢磨这对雪地里的小兄妹的对话吧。
在他们的对话中，表现着人与大自然和谐相处的诗意的魅力。
诗意是弥漫着一种娓娓到来的温馨，是当你读完了一部作品，眼睛湿湿的，心理暖暖的，有一种这个世界真是美好的感觉。
森林里的这个故事便是告诉大人与儿童：人类拥有一份与大自然相处的珍贵情感，诗意的栖居在大地上。
仔细观察，发现前面环衬的雪人戴的是黑色手套，一只鹿靠近雪人；而末尾环衬，雪人戴的是鲜红色的手套，两只鹿靠近雪人。
摄影师拍的不仅仅只是一个雪人，这些也不是心血来潮的偶然之作，而是摄影师历时两年跟踪拍摄，作者的对大自然、对野生动物的珍爱，在那一张张美丽的图片中彰显。
对美丽的艺术的欣赏，对保护环境意识的培养，这些都是给人性打底的不可或缺的重要工程。
(胡志远\\\/编写) 《是谁嗯嗯在我的头上》导读美术课上，有一男孩，画了小鸟的大便。
老师说：“我们画画要选一些美的东西，大便不美
”“可是我觉得小鸟的大便很美
”这句话着实是给人们一个重要的提示：儿童是大自然的精灵，他们身上有着纯真、稚美的原始气息。
这个故事选择素材的大胆，打破了成人世界的审美禁区。
以“寻找是谁的嗯嗯”为线索展开情节，开头有悬念——是谁嗯嗯在鼹鼠的头上；中间层层推进，高潮迭起——每个动物为证明自己清白，展示各自“嗯嗯”；结尾是意料之外而又在情理之中——在苍蝇地帮忙下检验出是狗的“嗯嗯”，鼹鼠爬到屋顶上，小小的、黑黑的“嗯嗯”正好掉到了狗的头上。
找寻的过程中其实是一种探索、甚至是态度的学习。
书中，绘者把每一样动物的造型和神情描绘得极为生动，鼹鼠的神情最多了——怒气冲冲找人算帐、面对马先生的像马铃薯一样的“嗯嗯”失望的坐在地上、半蹲着仔细地端详山羊的“嗯嗯”、被奶牛的“嗯嗯”吓得急忙躲开，捂着鼻子躲开猪先生的“嗯嗯”等等，这些神情其实是蕴示着鼹鼠的不同的心理状态，它的内心如此生动的展示在读者的眼前，因此让这个角色异常生动、可爱起来。
还有和善的马、笑眯眯的山羊、懒洋洋的狗……也都神态可掬。
该书通过图画的显现让一个个动物依次登场，而文字部分只用几乎完全一致的语言，在这里，文字和图画体现了很好的分工，两者各显其长：角色语言的重复用文字表示，动作和表情的重复则用图画来表示。
文字使故事富有一种韵律，图画则直观地展现动物们的动作表情，别有一种趣味。
在孩子的世界里，“大便”是最亲切又最神奇的，于是这个由“大便”串联起来的幽默故事能带领孩子们认识各种动物的“嗯嗯”。
是一本趣味性与知识性兼具的经典图画书。
本书画家沃尔夫埃布鲁赫荣获2006年国际安徒生大奖。
（胡志远） 《月亮的味道》月亮的味道——月亮会是什么味道呢
书名，就仿若一根魔棒，带着魔力、幻想力，只轻轻一点，陆续就出来了许多的小动物：海龟、大象、长颈鹿、斑马、狐狸、猴子、老鼠，还有一条鱼。
你发现了吗
——在刚开始的那个跨页的大画面上，共有9对眼睛在黑夜里 着月亮，可是最后他们一个叠一个吃到月亮的时候，才只有8个动物。
那还有一对眼睛是谁的呢
应该是小鱼的。
儿童文学有一种美学特质，称之为稚拙——稚气而拙朴。
稚拙主要表现在儿童心理、生活中的情态和形态。
你看，小鱼在那里百思不得其解呢
——为什么要费力去高高的天上摘月亮，在水里不就有一个吗
它不知道，那水里的只是月亮的美丽的倒影，无论怎么捞也是捞不着的。
太好玩的一条小鱼了。
我们绝对不会责怪这样可爱的无知，因为这是生命初始和成长阶段的稚拙情态，是一种最自然、最本真的生命意趣的飞扬显现。
还有，该书中的语言组合和叙述方式的变化也产生一种稚拙感。
海龟叫来了大象，大象叫来了长颈鹿，长颈鹿叫来了斑马，斑马叫来了狐狸，狐狸叫来了猴子，猴子叫来了老鼠，。
“咔嚓
”老鼠最后出乎意料的咬下一片月亮。
摘月亮的过程情态由于不断重复的叙述组合方式，产生了一种幼儿般稚拙的口语形式风格。
易于阅读、讲述以及记忆。
有人说，这是一本告诉幼儿“团结力量大”的优秀的教育作品。
的确，小动物们是齐心协力搭建了“梯子”，才吃到月亮的。
但是，我们细细的去观察，让儿童们观察每个动物的身形、眼神、动作以及猜一猜动物的心理，那是不是会更好些呢。
在图画书的阅读中，阅读兴趣的培养、观察力的提高、创造性思维的开掘，远远比“这个故事告诉了我们什么”更加重要。
（胡志远） 《小灰兔找朋友》一只“小灰兔用小棍子挑着个小小的包袱”，这会是一个怎样的形象呢
它找来小棍子，找来小小的包袱，这样的举动，一下子把这个小动物写活了。
这形象分明带着人类的气息，带着幼童的天真，郑重其事、很认真的样子。
小灰兔是在寻找。
寻找朋友的过程中，孩子们都会发现，茂密的丛林中，会遇见大熊这样的——“用温暖的大爪子，细心地把小灰兔托到床上睡觉。
”也会遭遇狐狸那样的——“将雪亮的刀子在石头上磨得霍霍响。
”这是不同于传统民间童话的新创。
富于现代感的新意和新味，一种与世界接轨的怪诞、清秀、美丽、雅致……传统童话中一般都是单线的叙述。
都是遇见好人，或都是遇见“大灰狼”。
但汤素兰的童话告诉你，这个社会，会有许多的坏蛋想吃掉你，但也有许多的热心人、好朋友会陪你渡过一段美妙的时光。
因为寻找，所以小灰兔一直在路上；因为在路上，所以主人公脱离了原来熟悉的生活环境而进入一个陌生的，充满挑战的时间和空间，寻找的主题加上作者富有想象力的创造性的描写让这部作品具有一种穿越时空的幽远和深邃——达到了幼儿文学难得的深刻。
幼儿文学要敢于如汤素兰这样的“残酷”，敢于给幼儿小读者写出生活本身的辛辣味，才是真正的艺术上品。
这篇童话“残酷”过之后，才让我们看到了洒满阳光的草地，小灰兔和小白兔们一起在草地上打滚，捉迷藏。
才让小灰兔感觉到朋友在于你的寻找，也在于你的发现——朋友就在你身旁。
寻找探索是儿童的生命存在状态，儿童必须经过不断成长实现正常的社会化过程，逐步走向自我认同、自我实现的未来人生。
寻找的过程对小灰兔来说，是见识世界，提高生存能力的过程，寻找的过程不总是充满阳光，不总是铺满鲜花，这才是真正生活的原汁原味。
这样的故事会越读越有味。
（胡志远） 《莎娜的红毛衣》这本书封面上的字体设计非常有讲究，“莎娜的”是橙色的——莎娜的可爱的小脸蛋也是橙色的。
“红”是鲜红色的——莎娜的两腮是红扑扑的，她的毛衣是红色的，她的棉鞋也是红色的。
还有“毛衣”两个字像是用毛线织成的一样。
文字的色彩和图画的色彩相互映衬，相映成趣。
色彩是与孩子沟通的特殊语言，封面的色彩会引发许多的联想，诱引着人们进入故事的天地。
看图画书，不能忽视每一页。
这本书的环衬是红色的，因为讲的是红毛衣的故事，用红色的环衬与故事内容就十分吻合。
红红的色彩似乎也捎带着一点点的温馨、关爱、温暖的亲情——这件红毛衣是奶奶给她的冬天的礼物。
扉页上，莎娜就迫不及待了，向大家展示收到的红毛衣呢，红扑扑的脸蛋笑得多开心。
看完全书故事后，我们再把封底展开和封面联结起来看，原来莎娜不是一个人站在那，旁边有好多的动物朋友陪着她一起玩。
无论喜怒哀乐，世界都很精彩，生活都很乐观。
为什么文图交织讲述故事的图画书在幼儿的阅读生活中是如此重要呢
首先因为这是一种审美熏陶，浸润在图画书阅读中的孩子能够得到较多的审美艺术享受，长期阅读，孩子们自然形成对色彩的敏感，对语言的领会，形成了对美与丑的判断能力，且图画书里飞扬的想象力能刺激孩子发展自身潜能的无限可能性。
另一方面，图画书更是普及知识的最佳手段，图画书是孩子最容易接受的方式，他们愿意探索书里面描绘的那些事情，优秀的图画书能够产生的意义不言而喻。
由于莎娜和动物们的稚拙、无知，毛衣被折腾地不成样子，这里面是一个个的探索过程，通过孩子自己的摸索，知道了毛衣是不可以拉扯的，不可以随意的洗晒，但可以拆成毛线。
这个过程好似一个个游戏，大家玩的多开心啊。
阅读最重要最根本的就是给孩子带来乐趣，就是“玩”——一场精神的游戏，你看，当毛线团飞翔起来的时候，你是不是也充满了向往。
孩子生来的可以飞翔的翅膀仍然是可以那么有力的在运动。
只要你期待实现愿望，你就能飞翔起来。
莎娜好高兴，她穿上了一件合身的新毛衣。
她的精神此时获得了舒展。
一切日常用品不是艳丽、华赡就好，好的感觉是在合适自己中发生的。
（胡志远） 《扫帚女巫排排坐》 《扫帚女巫排排坐》原文的每页都是一首首的诗歌。
作者曾经长期为电视节目创作歌曲、编写剧本。
2007年她应邀来北京亲自教小朋友边表演边唱许多儿童歌曲，丈夫还在一旁弹着吉他伴奏。
用诗歌一样有韵律的语言来讲述故事，这是她图画书写作的极大特色。
可惜即便是任溶溶这样的翻译名家，语言的转换让书中的语言的节奏感、韵律感缺失了不少。
还有原版书的幅面宽一些，中文版的图缩小了点儿。
中文版的色彩比原版变得鲜艳了些，但却没有原版的柔和。
但你不能否认，该书是图画书中的精品。
故事结构简明清晰、情节跌宕起伏、幽默好玩。
一位好女巫，骑着魔扫帚，一路迎风飞着跑，抿着嘴巴眯眯笑。
每段故事都有一个三段式的重复性图像：女巫总是一不小心丢了东西；她怎么找也找不着；小花狗、小翠鸟还有小青蛙拿着女巫的失物出现在女巫面前；为了感激帮助她的这些小动物；女巫让它们也坐上魔扫帚。
重渐渐，魔扫帚上的这个“家”变大了，大家一路嘻嘻哈哈——直到———魔扫帚咔嚓，断成了两半，女巫落入了恶龙的魔爪。
正当恶龙打算开始大餐，忽然冒出一只可怕的怪物——亏了有这4个很会做“加法”的聪明朋友——它们像格林童话里布勒门镇的那些音乐家吓跑强盗那样吓跑了恶龙，解救了女巫。
画家阿克塞尔也充满童心，他用细腻与丰富的幽默感、用灵活生动的图像语言把故事说得更加精彩。
每一页的小动物都有各自的表情：当小狗、小鸟和青蛙骑上魔扫帚时，圆睁的眼睛透露出兴奋、欢跃或吃惊的满足的神情。
当4个朋友“大战”恶龙时，画家将个体大小和力量强弱比对、头脑的比拼和心理的较量描绘得淋漓尽致。
还有结尾：小花狗坐在椅子上看书，小猫咪在喝饮料，小青蛙在淋浴，小鸟的巢边有盏灯……《女巫扫帚排排坐》用音乐般的文字和生动的图像将友情、勇敢、爱心、智慧这样具深刻成长意义的话题呈现给孩子。
让他们喜欢这个故事，并且用他自己的生命经验渐渐去解读与串联故事中他可以理解的那部分密码。
(胡志远\\\/编写) 《胡萝卜种子》 对于幼儿文学的写作与教学，经常的训导是不可取的，而引导是一种必要和一种责任。
“要有自己的主见，坚持下去做一件事情，不要光听别人怎么说；要想有收获就必须自己先付出努力”这就是我们今天特别需要和特别有责任对孩子加以引导的一点。
《胡萝卜种子》是一个引导小孩子如何在生活中建立自信心和坚守自己的信念的故事。
故事情节不复杂，文字也不多。
非常简单的线条勾落出的画面，小男孩执着的表情、神态刻画得非常清晰。
性格温顺的小男孩那不可动摇的决心，唤起了读者深深的共鸣。
看到图画中的小男孩是不是很眼熟
这不是阿罗吗
没错，真的很像。
绘本《阿罗系列》的作者正是本书的绘画作者克拉格特·强森，也译为克罗格特·约翰逊， 他成功的作品都显示了重要的特色：从幼儿的角度去画和写，也就是说，从幼儿角度去看和想。
他掌握住幼儿最基本、普遍的单纯性，并赋与一种特殊而温和的幽默其实，每个人都是有自己的胡萝卜种子的，只要像那个小男孩一样把种子种下去，不管别人怎么说，坚持每天拔掉周围的杂草、浇上水，胡萝卜一定会长出来的
种子是一种象征。
象征内蕴无穷潜能与力量的事物，象征着绿色的未来。
那么联想到图画书阅读呢
这也是一项播种的工作，需要坚持，需要付出。
并不因为暂时没有长出来，就判定它没有成长的可能性。
播在孩子心中的快乐的图画书种子，会在不知不觉中发芽，作为一粒种子……无论是什么时代，向孩子们的心倾诉是件快乐的工作，因为在那里拥有未来。
（胡志远） 《你看起来好像很好吃》没想到一个恐龙的故事可以写的如此温馨。
真是无怪乎人们要将该书和《我是霸王龙》、《你真好》一起称为“恐龙的温馨故事系列”为什么这个故事会带给我们那么多的感动
因为，让人意外的是原本如此庞大、如此残酷的动物也竟有一颗那样柔软的、温馨的、真心的、细心的对弱者、对幼小的关爱之情。
而且这种关爱是无言的、坚实的——言语不多，但却总是默默得守护。
当“很好吃”不见了的时候，霸王龙就嘣嘣嘣的到处找寻。
当得知小甲龙是跑去山那边摘红果子的时候，他又生气地大叫。
其实那大叫不是生气，而只是担心，担心小甲龙的安危。
真正的爱有时就是体现在这些细小的言语举动中。
爱已在不经意间轻轻地蔓延开了，渗入人心灵柔软的深处。
所以，霸王龙看见小甲龙哭了的时候，就说：“我知道了，好了，好了，不要哭啦。
”说着就把红果子扔进嘴里。
暗示自己已经原谅了小甲龙的举动，也暗示希望小甲龙原谅自己刚才生气的大叫。
ppt述职个人成长经历怎么写
就是写在你就业以来，哪个时间段，担任了什么岗位，主要做了什么工作，并获得了哪些奖励。
ppt制作时应尽量简洁明了，突出重点，多辅助以图片、表格等形式，文字尽可能的少。
谁能为我简单介绍下倪匡
卫斯理简介倪匡，原名倪亦明，后改名倪聪。
一九三五年生於上海，原籍浙江镇海。
一九五一年，倪匡以十六岁之龄进入华东人民革命大学受训三个月，继而参加中国人民解放军和公安干警，并先后参与『土地改革』、『治淮工程』以及在苏北、内蒙兴建农场。
一九五七年来港，一直只曾在夜校读书，大部份时间乃是自修，算得上没有正式接受过学校教育。
倪匡最初在染厂里做杂工，并开始投稿《真报》，后来被《真报》录用，任职助理编辑及杂役，同时用笔名『衣其』写专栏。
倪匡先后使用过的笔名计有：卫斯理、沙翁、岳川、魏力、衣其、洪新、危龙等等。
六十年代初，於查良镛（金庸）的鼓励下，开始用笔名『卫斯理』写科幻小说。
第一篇小说名为《钻石花》，在《明报》副刊连载。
六十年代末，武侠影片大行其道之际，转而从事剧本创作。
十多年间，所写剧本不下数百部，代表作有张彻导演的《独臂刀》。
倪匡自七十年代中期以后，又回到科幻小说的创作道路上。
倪匡在一九八七年，与梁小中（石人）、哈公、黄维梁、胡菊人、张文达等发起成立香港作家协会，并出任会长。
倪匡於九十年代初移居美国三藩市新唐人埠，闲时在家里种花养鱼，如蔓陀罗及神仙鱼等。
他笑称洗手间可以看到金门桥，所以作了一句诗∶ 『举头看金门，低头看「小鸟」』。
移民后的倪匡生活优哉悠哉，自称厨艺第一、园艺第二、文艺仅是第三。
倪匡宣布了「戒酒」，但定义是酒可照饮，不过不要饮醉．倪匡不懂驾驶，但迷上研究汽车时，曾经独个儿把一部汽车化整为零后再装嵌回原状．他又曾花上几年收集及钻研贝壳，虽然最后意兴阑珊把心爱的收藏卖掉，但他对贝壳的认识已达专家境界。
在香港，纯以写稿而致「富」的作家甚少，倪匡是其中之一。
倪匡自称是世界写汉字最多的人，因为他自一九五七年由内地来港后，写了三十年，一个星期写足七天，每天写数万字．最令人称奇的，是他可以写三十年而灵感不断，题材不尽，且是畅销的保证．江湖中人更戏称他为「袋装书大帝」．出版界流传一个笑话：即时倪匡写的是无字天书，也会迅速售清．极其量下次购买倪匡作品时，看清楚是不是无字天书续集罢了
全球著名科幻小说家卫斯理系列小说原著倪匡简介：倪匡，原名倪聪，字亦明。
一九三五年生于上海，原籍浙江镇海。
一九五七年来港，最初在染厂里做杂工，并开始投稿《真报》，后被《真报》录用，任职助理编辑及杂役，同时用笔名“衣其”写专栏。
偶然的机会，开始用笔名“岳川”为《真报》写武侠小说，并逐渐由业余写作转为职业写作。
倪匡离开《真报》后，转为《新报》写稿。
早期作品包括《女黑侠木兰花》、《浪子高达的故事》、《神仙手高飞的故事》以及《六指琴魔》、《五虎屠龙》等武侠小说。
倪匡后来又以“岳川”、“倪匡”、“沙翁”等笔名为《明报》写武侠小说和杂文。
六十年代初，在查良镛（金庸）的鼓励下，开始用笔名“卫斯理”写科幻小说。
第一篇小说名为《钻石花》，在《明报》副刊连载。
六十年代末，武侠影片大行其道之际，转而从事剧本创作。
十多年间，所写剧本不下数百部，代表作有张彻导演的《独臂刀》。
七十年代中期以后，又回到科幻小说的创作道路上，并在东南亚等地区引起很大反响，获得成功。
《卫斯理系列》便是他的代表作。
倪匡先生的作品范围极广，包括武侠、科幻、奇情、侦探、神怪、推理、文艺等各类型的小说及杂文、散文评论、剧本等。
金庸评价倪匡先生为：无穷的宇宙，无尽的时空，无限的可能，与无常的人生之间的永恒矛盾，从这颗脑袋中编织出来……倪匡近况(节录自＜蔡澜人生真好玩＞)倪匡住在三 市的新唐人埠，甚似一个多士垆．他家 种花养鱼， 如蔓陀罗，神仙鱼等．他的洗手间可以看到金门桥，还作了一句诗，「举头看金门，低头看『小鸟』」他在蔡澜节目大 谈在＜买命＞中的生命配额和世上最不公平的事（人人皆要死）（请参看＜买命＞），他 还说自己的饮酒配额已完了．原来三名嘴之一黄 也不知倪匡原名叫倪聪，以为是倪亦聪．其实 倪匡的原名叫倪聪，字亦明，匡是他在辞海中点出来（也不知是不是说笑）倪匡一九三五年出生，现已六十二岁了，但仍孜孜不倦地写作，现 在仍有出版新作，实在令人敬佩．我听说他曾在东北省看见过外星人，所以他的科幻小说才这么出色 ，而他自已说本身是喜欢写武侠小说，但有金庸这位老友金玉在前，只好舍难取易，专心 从事 科幻小说．（写科幻小说容易）他的妹妹是亦舒是众所周知的，他笑说出版社每次找他都是为了取 得亦舒的出版权，他的反而无人问津．他的儿子倪震，也是出版界的人，出版”yes ”杂志，更游说倪匡写少年卫斯理
相信最多人关心的是他现在的女友是否周慧敏
倪匡和金庸是很好朋友，他的小说只在明报连载，而大部份的小说 也由明窗出版，他更曾为金庸写了一部份的＜天龙八部＞（不过后来金庸对倪匡说想删去 他写的一段，倪匡只说来问我就不是当我朋友）倪匡说他最喜欢的故事是寻梦，然后是黄金故事．倪匡致广大网友的公开信各位在各种网路上介绍、关心、评论我作品的小朋友：自从一年多之前成为「网中人」之后，一直在浏览各种有关我作品的网路，很出乎意料之外，中港台三地，竟然有很多，可知近四十年来我的作品「流毒」甚广，很是高兴。
在众多网路之中，香港和台湾的小朋友，由於在文明社会成长，所以知道有「知识产权」这回事，所以他们设立的网路，尽管热心介绍作品、热烈讨论作品，却没有把作品上网。
而中国大陆的网站上，却未经任何认可，把我作品全部上网，「共」享他人财「产」的作风，鲜明之至，令人骇然。
这种情形和中国大陆上把我的作品大量翻版相映成趣。
事实上我对这种情形并不十分介意，可是必须指出一点，尤其要对小朋友们说明。
我的作品，十多年之前，在中国大陆就被官方明文禁止，属於禁书。
当然书是禁止不了的，自从有禁书这种愚蠢的行为以来，从来也没有成功过，而失败的例子很简单：官禁，民传。
官禁越严，民传越广，自古已然，於今尤烈。
「深夜闭门读禁书」，其乐无穷；可是「白日网上传禁书」，只怕会有可能惹上麻烦。
看小说本来是为了找乐子，若是为看小说而惹麻烦，未免不值，请热情传播我作品的小朋友，多考虑环境因素，小心行事。
至於盗版商，他们既然在盗版行为中获利，若是因为犯禁而惹麻烦，至少并不冤枉。
很感谢各位小朋友对我作品所发表的各种意见，我每一条都看过，带给我很大的乐趣，像是和各位小朋友面对面交谈一样，所以真心感谢，谢谢。
信，请我的电脑启蒙老师叶李华发给雪人的网站——他主持的论坛有超过七十四页的意见，在他的网站中发表，大家都可以看得到。
不过有可能因为繁简字体的不同，会收不到，所以又放在新书《偷天换日》之前，希望大家可以看到。
匡二○○○ 四 八 七:二○ 三藩市才开始看叶李华带来的一本奇书，雀跃如贫童得尝八宝饭。
