中国名家散文经典段落
第一单元：炮火中的鱼鹰 ――读《芦花荡》有感 一个将近花甲之年的老人，时常穿着一条蓝色的破短裤，拿着竹篙，站在与他相依为命的船上。
他浑身没有多少肉，干瘦得像老了的鱼鹰。
他有短短的、精神的花白的胡子，一双眼眼睛格外的尖利有神。
在战争年代，不管是男女还是老少，都在巧妙地与敌人作斗争。
这位不知名的老人，就是没用一刀一枪，让一群日本鬼子蹬腿就去了西天。
他自信。
悠闲地撑着船，在夜晚给被敌人严密监视的苇塘里的队伍运送柴米油盐，有时还会带来一两个远方赶来的干部。
他对苇塘里负责的同志说：“你什么也靠给我，我什么也靠给水上的能耐。
”他在密密的炮火中不慌不忙地穿梭，从没有子弹挨过他的一根毫毛。
他有柔情。
在护送两个漂亮的女孩子去苇塘的时候，话语里灌着快要溢出来的慈爱。
他温柔地安慰着紧张的孩子：“什么事也没有了，安心睡一觉吧，到苇塘里，还有大米和鱼吃。
”他真心地赞美洗脸的小女孩子：“多么俊的一个孩子啊
” 他自尊心强。
带着女孩进苇塘而让大菱挂了花，觉得没脸见人。
本来大菱挂花是敌人的子弹，又不是他给打的，他却如此内疚与自责，觉得是自己没有保护好受伤的孩子。
他机智，想到利用鬼子们的贪婪而在船头放一捆清香而智慧的莲蓬，还自己悠悠地吃莲蓬，引诱敌人进埋伏圈。
他勇敢，单独面对众多的鬼子，他灵巧地划着船，一撑篙，让船溜溜地转个圆圈，装着张皇失措，七拐八拐地让鬼子毫无防备地“上勾”。
他有仇恨，在大菱负伤时打下包票：“他们打伤了你，流了这么多血，等明天我叫他们十个人流血
”这个铁骨铮铮的英雄汉，在第二天用行动证实了前一天的诺言
他自信、他自尊，有柔情，又有仇恨，他机智，还勇敢。
他是在炮火中悠闲而自由地飞翔的鱼鹰。
这个鱼鹰就是孙犁《芦花荡》中的老头儿。
第二单元：阿长与《山海经》读后感 这是—篇纪实性的文章。
文章真实而亲切地再现了鲁迅童年时与长妈妈相处的情景，表现了长妈妈的性格特点。
作者通过对儿时往事的回忆，表达了对长妈妈这样一个劳动妇女的深深怀念。
文章先介绍了人们对长妈妈的称呼，称呼的由来和她外形的特点，以及她的一些不好的习惯。
如写她喜欢“切切察察”、喜欢“告状”、睡觉爱摆“大”字等；接着写她懂得的许多“我听不耐烦”的规矩。
比如元旦、除夕吃福橘、人死了要说“老掉了”等；最后写了长妈妈“我”买《山海经》的事，而且叙述得很详细。
文章着重写了我幼年时与长妈妈的一段经历。
长妈妈是一位保姆，而我对她的印象能如此深刻，可见我对她的感情至深。
文章也进一步介绍了她的名字、体形等。
文章主体在于围绕《山海经》，写我对长妈妈的感情变化。
由最初的我不大佩服她，最后我对她又有新的敬意，是因为她给我买了《山海经》。
长妈妈是一位经历苍桑的人，这里不仅写她迷信，有麻烦的礼节，而且突出了她的伟大，别人不肯做或不能做的，她却成功了。
很好地概述了一个人物形象。
而我对长妈妈的感情也是文章的关键，文章的主体把握及最后对她的缅怀、祝福，都能说明感情很深。
语言上或叙或议，前后呼应，如3次写“大字形”睡式及谋害隐鼠的怨恨，朴实中带有点韵味，让读者细细体会其中。
读完此篇文章，不难发现，长妈妈这样一个艺术典型形象，独特而不平凡，而也揭示了封建社会比较黑暗、腐朽的事实。
作者此篇文章包含的爱心与同情，让我们再一次回到纯朴的年代，去关怀身边一个人。
第三单元：《中国石拱桥》读后感 《中国石拱桥》一文是一篇事物说明文，文章主要介绍了中国石拱桥的特点及光辉成就。
作者选取了“赵州桥”和“卢沟桥”这两座我国石拱桥的杰出代表，着重说明我国石拱桥在设计、施工上的伟大创造和高超的技术水平，从而歌颂了我国劳动人民的勤劳、智慧和伟大的创造力。
从全文的结构来看，这篇文章采用了有总述有分述的方法：先概括说明石拱桥的外形、结构和功用；接着，用例证说明和特征说明的方法，以赵州桥和卢沟桥为例，分别说明它们的独特构造和高度艺术水平；最后又综述解放后我国桥 梁事业，尤其是石拱桥的新发展。
全文条分缕析，井然有序。
这种明晰的条理 ，是客观事物自身各种关系的如实反映，也表明了作者对所说明对象的深刻明白的认识。
“制造奇特，人不知其所以为”，“初日出云，长虹饮涧”。
人们将心中最诚挚，最高度的赞叹赠予了赵州桥。
“世界上独一无二”、“共同构成美丽的奇观”，马可·波罗又将卢沟桥和中国石拱桥推向了世界。
石拱桥以自身高度的技术水平与不朽的艺术价值，以制造者的杰出才能与精妙构思；以在石拱桥的背后永远屹立的中华儿女的辛勤劳作与伟大背景闻名世界
第四单元：奇妙的克隆读后感秘密的出生，爆炸性的露面，平静的死亡。
其中的成功与失败，创造者自己也不很明白。
这只绵羊的一切，似乎都充满象征意味。
有母无父，与性无关的出生方式，抛开科学与理性去看，有点神圣的纯洁色彩。
然而事实上，多利一生所遭遇的非理性反应中，恐慌多于欢迎。
纯洁的羔羊被视为瓶中放出的魔鬼，这种滑稽的反差显示了人类进步过程中始终伴随的某种自我畏惧与自我牵制。
总有一些人担心人类知道得太多，尽管在另一些人看来，我们所知道的，与我们需要知道和渴望知道的相比，还显得那么微不足道。
逆转生命时钟。
在多莉之前，几十年失败的试验曾使人们几乎绝望地认为，高级动物的体细胞克隆或许是不可能实现的。
从发育中的胚胎提取细胞，移植其细胞核，培育一个与该胚胎相同的个体，这种“克隆”相对来说并非难事。
因为胚胎细胞具有很强的分化潜力，能在发育过程中分化成皮肤、血液、肌肉、神经等功能和基因特征各不相同的细胞，其中生殖功能由性细胞——精子或卵子来专门承担。
一个性细胞只携带一半的遗传信息，需要精子和卵子结合才能发育成新生命。
一个体细胞则拥有一套完整的染色体，不需要性细胞的参与，但是，要让已经“定型”的体细胞重新开始胚胎式的发育过程，等于将细胞的生命时钟逆转到起点处，这样的体细胞克隆对哺乳动物而言究竟是否可能
多利是苏格兰罗斯林研究所和PPL医疗公司的共同作品。
它的基因母亲是一种芬·多塞特品种的白绵羊，在多利出生之前3年就已死去。
苏格兰的汉纳研究所在这头母羊怀孕时提取了它的一些乳腺细胞进行冷冻保存，后来又把这些细胞提供给PPL公司进行克隆研究——这后来曾给多利身份的真实性带来一些麻烦。
以伊恩·威尔穆特为首的科学家在实验室中培养这些乳腺细胞，使它们在低营养状态下“挨饿”5天左右。
然后提取其细胞核，移植到去除了细胞核的苏格兰黑脸羊的卵子里。
之所以使用苏格兰黑脸羊的卵子，是因为这种羊身体大部分是白的，脸却是全黑的，很容易与白绵羊区别开来。
在微电流刺激下，白绵羊的细胞核与黑脸羊的无核卵子融合到一起，开始分裂、发育，成为胚胎，植入母羊的子宫里继续发育。
在277个成功与细胞核融合的卵子中，只有29个存活下来，被移植到13头母羊体内。
移植手术后148天，1996年7月5日，一只羊羔诞生了——1\\\/277的成功率，其他的都失败了。
直到它去世的时候，克隆技术这种低得惊人的成功率，仍然没有实质性的改善。
这也是科学界普遍不相信雷尔教派的克隆女婴“夏娃”身份真实性的一个原因。
威尔穆特以他喜爱的美国乡村音乐女歌手多利·帕顿（Dolly Parton）的名字为自己的得意之作命名。
1997年2月23日这头羊的身份向全世界披露后，世上知道它的人恐怕比知道这位歌手的多得多。
一头全白的小羊羔，依偎在生下它但与它毫无血缘关系的代育母亲——一头苏格兰黑脸羊旁边，这张著名的照片向世人显示，生物技术的新时代来临了。
它是那头?芬·多塞特白绵羊的翻版（准确地说，在细胞核遗传信息上是它的翻版。
还有少量遗传信息存储在细胞质的线粒体内，多利的线粒体特征与那头提供卵子的苏格兰黑脸羊相同）。
一时间，公众欢呼、兴奋或恐惧、茫然，弗兰肯斯坦、潘多拉的盒子和“科学是一把双刃剑”成为流行语汇，有人展望克隆优良家畜品种或大熊猫的美好前景，有人喊着克隆人或不许克隆人，有的科学家加紧克隆其他动物，还有科学家把他们培育的胚胎细胞克隆动物推出来分一点光芒，给局面平添了热闹与混乱。
1998年2月，曾有科学家对多利作为体细胞克隆动物的真实性提出质疑。
在怀孕的动物体内，可能会有少量胚胎细胞沿血液循环系统到达乳腺部位，因此这些科学家提出，威尔穆特等人是否恰好碰到了一个这样的胚胎细胞、多利是否仍然是胚胎细胞克隆的结果。
汉纳研究所还保存着一些多利的基因母亲的乳腺细胞，DNA分析很快证明，多利的确是体细胞克隆的产物，并不存在胚胎细胞混杂的可能性。
此后，克隆鼠、克隆牛等多种克隆动物纷纷问世。
第一个克隆人在好几年的“只听楼梯响、不见人下来”之后，也终于在2002年底“据说”诞生了，但没有证据，科学界未予承认。
至今，科学家对克隆过程仍有点知其然而不知其所以然的味道。
为什么体细胞核与卵子融合后能够发育
有人猜测，可能是低营养环境中的挨饿状态使体细胞休眠，大多数基因关闭，从而失去了体细胞的专门特征，变得与胚胎细胞相似。
不过这仅仅是猜测，并未得到证明。
充满困扰的一生 克隆过程的成功率一直非常低，流产、畸形等问题较多。
这是由于克隆本身的问题，还是仅仅因为技术不够成熟对DNA造成了伤害
人们对此还无法问答。
作为第一头体细胞克隆动物，多利的健康状况受到密切关注，因为它可能代表着其他克隆动物的命运。
多利一生的大部分时候过着优裕的明星生活，它善于应付公众场合，毫不怕人，在镜头前有着良好的风度。
与公羊“戴维”交配后，多利于1998年4月生下第一个孩子邦尼，后来又生育了两胎，一共有6个孩子，其中一个夭折。
从生育方面来看，它与普通母羊并没有不同。
在2002年初被发现患有关节炎之前，多利几乎是完全健康而正常的，除了由于访客喂食太多而一度需要减肥。
1999年5月，罗斯林研究所和PPL公司宣布，多利的染色体端粒比同年龄的绵羊要短，引起了人们对克隆动物是否会早衰的担忧。
端粒是染色体两端的一种结构，对染色体起保护作用，有点像鞋带两头起固定作用的塑料或金属扣。
细胞每分裂一次，端粒就变短一点，短到一定程度，细胞就不再分裂，而启动自杀程序。
端粒以及修补它的端粒酶，是近年来衰老和癌症研究中的一个热点。
许多科学家认为，端粒在动物的衰老过程中可能起着重要作用。
一些人担心，克隆动物的端粒注定较短，是一个不可避免的根本问题。
另一些人认为，多利的端粒较短可能是克隆过程的技术问题所致，这不一定是体细胞克隆中的普遍现象，有望随着技术的进步而消除。
譬如美国科学家用克隆鼠培育克隆鼠，一共培育了6代（最后一代惟一的一只克隆鼠被别的实验鼠吃掉，实验被迫中止），并没有发现端粒一代一代缩短的现象。
由于克隆动物数量不多，而且普遍比较年轻，因此还难以判断哪一种说法正确。
端粒与衰老之间的关系究竟是什么、端粒较短是否一定导致早衰，也是尚未确定的事情，这使得问题更加复杂。
克隆技术可能带来健康问题，是多利的创造者们强烈反对克隆人的直接理由：在目前的技术水平下克隆人，对克隆出来的人太不负责任了。
2002年1月，罗斯林研究所透露，多利被发现患有关节炎。
这引起了有关克隆动物健康问题的新一轮骚动。
绵羊患关节炎是常见的事，但多利患病的部位是左后腿关节，并不多见。
威尔穆特说，这可能意味着现行的克隆技术效率低，但多利患病的原因究竟是克隆过程造成的遗传缺陷，还是纯属偶然，可能永远也弄不清楚。
与主张动物权利的人士的观点相反，他强调，对动物进行克隆研究不应该因此停止。
相反，要进一步研究，弄清楚其中的机制。
此后，罗斯林研究所限制了外界与多利的接触。
2003年2月14日，研究所宣布，多利由于患进行性肺部感染（进行性疾病为症状不断恶化的疾病），被实施了安乐死。
如同关节炎一样，肺部感染也是老年绵羊常见的疾病，像多利这样长期在室内生活的羊尤其如此。
但绵羊通常能活12年左右，6岁半的多利可以说正当盛年，并不算老，它的肺病究竟与克隆有没有关系，又是一个难以搞清楚的问题。
目前研究人员正对多利的遗体进行详细检查，科学界对此十分关注，尽管检查结果未必能对上述问题得出确切答案。
威尔穆特对媒体表示，多利之死使他“极度失望”。
他提醒其他科学家要对克隆动物的健康状态作持续观察。
在几年前，罗斯林研究所已经对多利的后事作好了安排。
遗体检查完毕之后，它将被做成标本，在苏格兰国家博物馆向公众展出。
理论上，伦敦自然历史博物馆或科学博物馆更适合安置这只科学史上最尊贵、最著名的绵羊，但苏格兰科学家们自有他们的理由：“因为她是一只苏格兰羊。
” 第五单元：《大道之行也》读后感原 文 欣 赏：“人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜、寡、孤、独、废疾者皆有所养”这是出自西汉戴圣辑录、编纂的《礼记·礼运》中的《大道之行也》里的句子，句子的意思是使人人都得到社会的关爱。
两千多年前的人们就构想了美好的大同社会，体现了人们对美好社会生活的向往。
反映了当时人们对老人的晚年生活，中年人应有的作为，少年儿童的健康成长，以及老而无妻的人，老而无夫的人，幼时丧父的孩子、老而无子的人和残疾人生活的关注和思考。
这是大同社会的一个基本特征。
两千多年来，人们一直为实现这样的社会生活而奋斗着，奋斗着……。
社会主义新中国给人们的生活带来了新的希望，人民是社会主义生活的主人，社会地位得到了大大的提高。
各个阶层的人们的生活水平都逐步提高了。
各种慈善机构相继成立了。
如老年人协会，（还有养老院）、孤儿院、残联协会等等，使“人人都得到社会的关爱”的思想逐步得到落实。
这是令人高兴的事。
因为它充分反映了社会的发展，社会主义制度的优越性。
但是，就在社会主义公德正在得到认同和颂扬的同时，却正遭受一些人的亵渎。
一次，我到县城去玩。
在餐馆吃午饭时，碰到了这样的一件怪事：一个老奶奶从门外走来，老板说：“老奶奶又来了，真是小猪儿好卖，天天来呀”
接着是招呼老奶奶坐下，连忙给老奶奶打来饭菜，让老奶奶吃。
因为老奶奶是壮族，老板用汉话告诉我们几个宾客，老奶奶有四个儿子，四个儿子都很有钱。
分家后，老奶奶轮流着跟四个儿子住，这本来是一件好事，可是却让老奶奶成了无人供养的人。
为什么呢
因为在老大家住，还差四五天才满一个月，可老大就叫着让老二接走。
这到没什么，最让老奶奶受不了的是，每次让老奶奶吃饭，汤汤渣渣就是一碗“咚”地，砸在老奶奶的面前，说：“来，吃饭
”。
老大如此，老二老三老四也是这样。
老奶奶边吃饭边用壮族话对老板表示感谢，说没有老板了，她可能就活不成了。
老板用汉话给我们说，他没有母亲，老奶奶就是他的母亲，他要做老奶奶的儿子。
我听了老奶奶的遭遇，停了老板的话，心里有一股激流在涌动，眼睛湿润了。
临走时，那个老板又说：“只要老奶奶一要钱，他就给，每次都是五元”。
我在想，自己的儿子为什么不供养自己的老人，而别人却要供养呢
怪哉
“人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜、寡、孤、独、废疾者皆有所养”什么时候才能真正的得到体现
第六单元：读陶渊明《归园田居》有感 少无适俗韵，性本爱丘山。
误落尘网中，一去十三年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
开荒南野际，抱拙归园田。
方宅十馀亩，草屋八九间。
榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有馀闲。
久在樊笼里，复得返自然。
——【晋】陶渊明 在读这首诗的第一遍，陶渊明给我的印象就是他是一个哲学家。
他鄙弃官场黑暗，宁可回乡种田的气概给了我极大的震撼。
也许有些人认为陶渊明很傻，有官不做，有俸禄丰衣足食的生活不过，偏偏跑回老家扛着锄头，撸着袖子去种田，过着：“晨兴理荒秽，带月荷锄归。
”的生活，值得吗
我很明确的告诉你，值得。
人活在世上就是要活出自己想要的生活。
陶渊明选择种田也不是因为他傻。
他其实很聪明，因为自古以来，在官场混的人，无非只有一个初衷，就是做大官，名留青史。
然而历史证明，常在官场游走的人，最后有两种结局——第一，被官场腐败，继而腐败官场；第二，做个公正无私的好官，然后被腐败官场的搞下台。
第一个对后人的影响无非是遗臭万年、遭人唾骂，唾沫星子也淹不死他；而第二种清官、廉官可就是牢狱之灾，有的点背还会丢了小命。
可见，陶渊明两种人都不愿做，他十分聪明的选择了弃权，我退出了，你们官场的事就和我无关，找茬也找不到我头上。
其实，选择这种解决方式也证明陶渊明是想做一个好官，可是用今天的话来说就是时代不允许，他为了避免出现后者那种悲惨的结局，所以选择退出游戏。
但是我要强调，陶渊明这并不叫退缩，或者是胆小怕事；他只是做到了我们常说的那个“识时务者为俊杰”，做一个识时务的俊杰，这并没有错，相对那些沉浸在官场尔虞我诈的死亡游戏里的人来说，陶渊明是看得清的，俗话说“当局者迷，旁观者清”，他当时作为一个当局者，非但没有被搅进局里，而且跳了出来，将一切看得清清楚楚，而后全身而退。
我不得不说他是个智者
政治永远是最黑暗的，头脑简单的永远搞不了政治，否则被人算计了，自己还不知道；太狡猾的也不可以，容易聪明反被聪明误。
只有那些有大局性、而又有能力的人才真正适合。
找我对陶渊明的了解，他肯定不会是后者，我也不晓得他的大脑结构是简单还是复杂，不过有一点我知道，他是一个正直的人，这一点和屈原很像，但他不是屈原，他没有屈原陷的那么深。
他是爱自己的国家的，但他不会在国家即将灭亡的时候去跳江。
他只是做他自己，让自己保持干净，不被官场的肮脏所玷污。
他想出淤泥而不染，但是前提是必须要跳出淤泥。
否则结果就是我之前说的两个结局，要么变成一枝泥荷，要么干净的倒下，被淤泥所掩埋。
所以我说他很聪明，几千年以来，陶渊明没有任何负面的评价，很对人对他的淡薄名利而感到钦佩，从而赞叹他。
我不得不说我也佩服他，他其实比那些自以为是官场大哥大、智商极高的那些人聪明得多，比如：严嵩、魏忠贤；同时也包括张居正和海瑞。
严嵩就不用说了，和自己的独眼儿子把持了几年朝政，就被徐阶给捅下去了；魏忠贤更是，一个老太监，不知深浅，文化程度还没我高，就跑到前台去得瑟，崇祯一上台他就完蛋了。
而张居正则是很不值得，他为了万历那个昏头昏脑的皇帝付出了十年，不知得罪了多少人，先不说他有没有沾上淤泥，他死后的一些事对他彻底的不公平，这就很不值；再说海瑞，清廉是清廉，但是他有点过了，他做的那种官，说好听了是铁面无私，往难听了说，就是四六不认。
他到别的地方上班，人家员工都集体辞职，人活到这个份上还有什么意思
再回头看看陶渊明，一生没有大起大落，平凡而又舒适，不像张居正那样好心没好报，也不像海瑞那样不得人心，更不像严嵩、魏忠贤那样臭名昭著。
陶渊明比明朝那些著名官员早了几千年，那些三品以上的官个个都是从翰林院出来的大学士，怎么可能不晓得陶渊明
这只能说明陶渊明的做法不被人理解，或者说他们没到陶渊明那个境界。
所以，到了这步，我们必须承认陶渊明是一个不折不扣的智者。
跳出来，很重要。
陶渊明自己也说：误落尘网中，一去三十年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
说明他曾经也对官场抱有幻想，而且一去三十年，相当于他人生的一半啊（那时的人活到六十已经很不容易了）
但他还能在别人沉浸其中的时候跳出泥潭，我们没别的说，只能说他的思维里有着与常人思维不一样的哲理。
同时他也喜欢他那“暧暧远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
”的生活。
而且还过得“ 户庭无尘杂，虚室有馀闲。
”日子相当不错，通过自己的努力创造的生活，日子过起来就是舒服
可惜的是，直到今天，几千年后的今天，还有许多人仅仅是表面上跟着附和陶渊明何等何等的淡泊名利，自己何等何等佩服他，其实他们并不理解，甚至像我开始的时候说的，说他脑子有问题。
的确，在这个物欲横流的社会里，理解他的人少之又少，很正常。
曾经的人，现在的人，以后的人都不会理解他，他属于他的哲理，只能存在于他留给后人的诗作里，《归园田居》、《杂诗》，里面都会很多关于他这种哲理的诠释，可惜，除了少数人，那些为了人和任何任何理由而忙碌的人是无法去关注与理解的。
我们只有等待少数人的理解，那依然会很漫长......哲理的存在，往往是不被人理解的......但是，我理解......LZ看着多的就删点吧
阅读下面的文章，完成文后各题说“帘”陈从周初夏天气，窗前挂上了竹帘，小斋的境界，分外地感到幽绝，瓶
别名梓室，（1918——2000）中国闻名的著名古建筑、园林艺术家、专家。
同济大学教授，博士生导师。
浙江杭州人。
早年学习文史；后专门从事古建筑、园林艺术的教学和研究，成绩卓著；对国画和诗文亦有研究。
尤其对造园具独到见解，他认为：“造园有法而无式，变化万千，新意层出，园因景胜，景因园异。
”主要著述有《苏州园林》、《扬州园林》、《园林谈丛》、《说园》、《中国民居》、《绍兴石桥》、《春苔集》、《书带集》、《帘青集》、《山湖处处》》、《岱庙建筑》、《园林谈丛》、《装修图集》、《上海近代建筑史稿》等，其中《说园》最为精辟，“谈景言情、论虚说实、文笔清丽”，影响力之大，其远及日、俄、英、美、法、意、西班牙等地。
说明文《说“屏”》被选入中学课本。
一九七八年，曾赴美国纽约为大都会博物馆设计园林明轩。
一九八七年，设计并主持施工上海豫园东部园林的复园工程。
陈从周先生不仅对于古建筑、古园林理论有着深入的研究、独到的见解，还参与了大量实际工程的设计建造，如设计修复了豫园东部、龙华塔、宁波天一阁、如皋水绘园，设计建造了云南楠园等大量园林建筑，并把苏州网师园以“明轩”的形式移建到了美国纽约大都会博物馆。
成为将中国园林艺术推向世界之现代第一人。
陈从周先生还是一位知名的散文作家和画家，是张大千先生的入室弟子。
1948年，他30岁时，在上海开办个人画展，以“一丝柳，一寸柔情”，蜚声海上画坛。
随后出版《陈从周画集》，张大千慨然为之题签。
中年以后，所绘兰、竹，评家称为“意多于笔，趣多于法，自出机杼，脱尽前人窠臼”。
1978年冬，他应邀为美国纽约大都会博物馆设计“明轩”，贝聿铭雅嘱他写就长卷水墨丹青《名园青霄图卷》，复请国内文化耆宿、书法名家题咏，现存纽约贝氏园，成为一件极为珍贵的书画名品。
作为散文作家，出版过《书带集》、《春苔集》、《帘青集》、《随宜集》、《世缘集》，以及40余万字的《梓室余墨》等散文作品。
陈从周先生虽然离我们而去了，但却给后人留下很多宝贵的东西。
在这些遗著的每一页里都浸透了他的心血，浸透了他对我们华夏民族文明的热爱和真切的感情。
潜心地细细阅读这些遗著时，我们会不由自主地、渐渐地沉醉到那些字里行间中去，尽情地感受中国传统文化和艺术的浓郁与香淳，充分地领略中国古代建筑和园林的景境之神韵。
正如叶圣陶先生在关于《说园》的一封书信中所说“从周兄熔哲文美术于一炉，以论造园，臻此高境，钦悦无量。
” 由美国著名建筑学家贝聿铭先生提议，同济大学建筑与城市规划学院设立了陈从周教育奖励基金，每年奖励优秀的教师和学生，以纪念和弘扬陈从周先生的道德风范。
陈从周（1918—2000）原名郁文，晚年别号梓翁。
古建筑、古园林专家，并擅长文、史、兼工诗词、绘画。
1918年11月27日出生于浙江省杭州市。
童年时期即喜欢养花种草、叠石理水和观察工匠造房起屋，并喜爱绘画，喜背古诗。
1938年，入之江大学文学系中国语文学科。
诗词师承夏承焘教授。
1942年毕业后，受聘于杭州省立高级中学，市立师范学校、上海圣约翰附属高中任国文、历史教员， 1944年，与海宁蒋婷结婚，蒋婷为徐志摩姻兄妹，得悉志摩轶事，开始了对徐志摩的钻研。
同时，被著名画家张大千所赏识，成为张大千之入室弟子，攻山水人物花卉。
1948年，在上海首开个人画展，以“一丝柳，一寸柔情”的诗情画意引起画坛的瞩目。
1949年，发表处女作“徐志摩年谱”，成为当今研究徐志摩和中国现代文学史的宝贵资料。
中华人民共和国成立以来，积极从事保护、发掘古建筑工作。
他揉中国文史哲艺与古建园林于一炉，出版了第一本研究苏州园林的专著，其《说园》五篇，总结了中国园林的理论。
晚年参加多处园林设计实践，直接参与指导了上海、浙江诸多古园的维修和设计工作。
1950年，任苏州美术专科学校副教授，教授中国美术史，结识古建筑专家刘敦桢教授，开始了陈从周教授的古建筑生涯。
同年秋，执教于圣约翰大学建筑系，正式教授中国建筑史。
1951年，出版“陈从周画集”，兼受聘于之江大学建筑系，还兼课于苏南工业专科学校，课余开始了苏州古建筑、古园林以及诸多的名人故居的考察。
1952年，院系调整，之江大学、圣约翰大学建筑系与交通大学、同济大学土木系合并组建同济大学建筑系，陈从周执教于同济大学建筑系，并受黄作燊副主任之托筹建建筑历史教研室。
1953年，于《文物参考资料》杂志上发表了第一篇有关古建筑考察专文——吴县洞庭东山杨湾庙。
1954年，参与指导上海龙华寺塔修理工程， 1956年，代表作《苏州园林》问世。
它是第一本研究苏州园林的专著。
在这本书里陈从周提出了“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”的论断，抓住了苏州园林的最根本的本质特征——文人园林的诗情画意，还总结归纳了中国园林造园手法，诸如借景、邻虚、屏障、对景等。
1959年，参与主持上海建筑三史工作，所谓“三史”是古代史、近代史和中华人民共和国建立年史，皆为建筑史，在上海市建委领导下，对于搜集、保存上海近代建筑史料做出了积极的贡献。
60年代初，参与指导上海豫园、嘉定孔庙、松江余山秀道者塔的修复、设计工作。
同时，由苏州到扬州，开展扬州园林的考察研究工作。
在浙江古建筑考察中发现了安澜园遗址，在扬州园林考察中发现了石涛和尚叠石遗作——片石山房。
协助、参与梁思成设计扬州大明寺鉴真和尚纪念堂，陆续在《文物参考资料》、《文物》、《同济大学学报》上发表有关古建筑、古园林考察文章。
1963年，获硕士导师资格， 1966年，在文化大革命中陈从周受到了迫害， 1971年，下放皖南干校，1972年，开始参与连云港海靖寺塔修理工程， 1974年，指导阿尔巴尼亚进修教师。
考察了济南、曲阜、泰安、聊城地区的古建筑，为保存聊城明初光岳楼大木结构做出重要贡献。
1975年，在极艰难困苦的条件下著述《梓室余墨》40余万字，详细记述了一生中的交往、研究、各地山川风光、民俗、民情、遗闻轶事。
1976年“四人帮”被粉碎，陈从周绝处逢生。
多年积压在心头的话，一下子爆发出来，这就是《说园》的第一篇，对古建筑、古园林的正确评价和多年破坏的无情抨击，引起社会强烈反响，《说园》五篇情真意切，融文史哲艺与园林建筑于一炉，受到国内外学者的好评，纷纷出版不同版本、译本，前后有英文译本、日文译本，以及德文、法文、意文本。
1978年，将苏州园林局部模制，输出至美国纽约大都会博物馆，即明轩，成为新中国以来园林文化建筑对外输出之先河。
贝聿铭雅嘱他写就长卷水墨丹青《名园青霄图卷》，复请国内文化耆宿、书法名家题咏，现存纽约贝氏园，成为一件极为珍贵的书画名品。
1980年秋，首次指导日本来华研究学者关口欣也博士。
为适应全国各地的旅游热，修复名胜古迹热，提出“还我自然”、“文化旅游”、“先绿后园”、“绿文化”等响亮口号，针对社会上的“一切向钱看”倾向，提出“梓翁画图不要钱”，“一文不取，敞开供应”，学校教师应是“万卷户”等。
到处演讲报告，所到之处极受领导、群众的欢迎和接待。
有心人对陈从周的散文、杂谈、诗词歌赋先后编辑出版了《园林谈丛》、《书带集》、《春苔集》、《帘青集》、《随宜集》、《山湖处处》。
1985年，受聘为美国贝聿铭建筑设计事务所顾问。
1986年，编辑出版《绍兴石桥》，同年秋，应邀赴日参加日本建筑学会成立百年庆典。
1987年，主持上海豫园东部的复原设计，成为上海招待国宾最佳处所之一。
并于同年，获日本园林学会名誉会员称号。
主编《上海近代建筑史稿》出版。
1988年，宁波天一阁东园竣工。
1990年，香港、台湾联合出版《中国名园》，全书用诗词一般的语言描述各地园林之精华。
1991年冬，云南安宁楠园竣工。
陈从周自评说“纽约的明轩，是有所新意的模仿；豫园东部是有所寓新的续笔，而安宁的楠园，则是平地起家，独自设计的，是我的园林理论的具体体现。
” 1991年底，香港商务印书馆出版了陈从周的最新散文集《书边人语》。
陈从周是位才华横溢的人，具有诗人、画家的感情和气质，又有中国文人所特有的幽默诙谐。
他并不善于言辩，但他的演讲或报告，常是风趣横生，令人捧腹大笑。
他很努力，勤于耕耘，每日必写必画，从不停笔。
他心地极好，虽然受过许多打击、排挤的伤害，但他从来没有害人之心。
他没有架子，对人对事一律平等. 先生去世后,由美国著名建筑学家贝聿铭先生提议，同济大学建筑与城市规划学院设立了陈从周教育奖励基金，每年奖励优秀的教师和学生，以纪念和弘扬陈从周先生的道德风范。
陈从周的资料
陈从周（1918— ） 陈从周，古建筑、古园林专家，并擅长文、史、兼工诗词、绘画。
中华人民共和国成立以来，积极从事保护、发掘古建筑工作。
他揉中国文史哲艺与古建园林于一炉，出版了第一本研究苏州园林的专著，其《说园》五篇，总结了中国园林的理论。
晚年参加多处园林设计实践，直接参与指导了上海、浙江诸多古园的维修和设计工作。
陈从周，以字行世，原名郁文，晚年别号梓翁。
1918年11月27日出生于浙江省杭州市。
童年时期即喜欢养花种草、叠石理水和观察工匠造房起屋，并喜爱绘画，喜背古诗。
1938年，入之江大学文学系中国语文学科。
诗词师承夏承焘教授。
1942年毕业后，受聘于杭州省立高级中学，市立师范学校、上海圣约翰附属高中任国文、历史教员，1944年，与海宁蒋婷结婚，蒋婷为徐志摩姻兄妹，得悉志摩轶事，开始了对徐志摩的钻研。
同时，被著名画家张大千所赏识，成为张大千之入室弟子，攻山水人物花卉。
1948年，在上海首开个人画展，以“一丝柳，一寸柔情”的诗情画意引起画坛的瞩目。
1949年，发表处女作“徐志摩年谱”，成为当今研究徐志摩和中国现代文学史的宝贵资料。
1950年，任苏州美术专科学校副教授，教授中国美术史，结识古建筑专家刘敦桢教授，开始了陈从周教授的古建筑生涯。
同年秋，执教于圣约翰大学建筑系，正式教授中国建筑史。
1951年，出版“陈从周画集”，兼受聘于之江大学建筑系，还兼课于苏南工业专科学校，课余开始了苏州古建筑、古园林以及诸多的名人故居的考察。
1952年，院系调整，之江大学、圣约翰大学建筑系与交通大学、同济大学土木系合并组建同济大学建筑系，陈从周执教于同济大学建筑系，并受黄作燊副主任之托筹建建筑历史教研室。
1953年，于《文物参考资料》杂志上发表了第一篇有关古建筑考察专文——吴县洞庭东山杨湾庙。
1954年，参与指导上海龙华寺塔修理工程，1956年，代表作《苏州园林》问世。
它是第一本研究苏州园林的专著。
在这本书里陈从周提出了“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”的论断，抓住了苏州园林的最根本的本质特征——文人园林的诗情画意，还总结归纳了中国园林造园手法，诸如借景、邻虚、屏障、对景等。
1959年，参与主持上海建筑三史工作，所谓“三史”是古代史、近代史和中华人民共和国建立年史，皆为建筑史，在上海市建委领导下，对于搜集、保存上海近代建筑史料做出了积极的贡献。
60年代初，参与指导上海豫园、嘉定孔庙、松江余山秀道者塔的修复、设计工作。
同时，由苏州到扬州，开展扬州园林的考察研究工作。
在淅江古建筑考察中发现了安澜园遗址，在扬州园林考察中发现了石涛和尚叠石遗作——片石房。
协助、参与梁思成设计扬州大明寺鉴真和尚纪念堂，陆续在《文物参考资料》、《文物》、《同济大学学报》上发表有关古建筑、古园林考察文章。
1963年，获硕士导师资格，1966年，在文化大革命中陈从周受到了迫害，1971年，下放皖南干校，1972年，开始参与连云港海靖寺塔修理工程，1974年，指导阿尔巴尼亚进修教师。
考察了济南、曲阜、泰安、聊城地区的古建筑，为保存聊城明初光岳楼大木结构做出重要贡献。
1975年，在极艰难困苦的条件下著述《梓室余墨》40余万字，详细记述了一生中的交往、研究、各地山川风光、民俗、民情、遗闻轶事。
1976年“四人帮”被粉碎，陈从周绝处逢生。
多年积压在心头的话，一下子爆发出来，这就是《说园》的第一篇，对古建筑、古园林的正确评价和多年破坏的无情抨击，引起社会强烈反响，《说园》五篇情真意切，融文史哲艺与园林建筑于一炉，受到国内外学者的好评，纷纷出版不同版本、译本，前后有英文译本、日文译本，以及德文、法文、意文本。
1978年，将苏州园林局部模制，输出至美国纽约大都会博物馆，即明轩，成为新中国以来园林文化建筑对外输出之先河。
1980年秋，首次指导日本来华研究学者关口欣也博士。
为适应全国各地的旅游热，修复名胜古迹热，提出“还我自然”、“文化旅游”、“先绿后园”、“绿文化”等响亮口号，针对社会上的“一切向钱看”倾向，提出“梓翁画图不要钱”，“一文不取，敞开供应”，学校教师应是“万卷户”等。
到处演讲报告，所到之处极受领导、群众的欢迎和接待。
有心人对陈从周的散文、杂谈、诗词歌赋先后编辑出版了《园林谈丛》、《书带集》、《春苔集》、《帘青集》、《随宜集》、《山湖处处》。
1985年，受聘为美国贝聿铭建筑设计事务所顾问。
1986年，编辑出版《绍兴石桥》，同年秋，应邀赴日参加日本建筑学会成立百年庆典。
1987年，主持上海豫园东部的复原设计，成为上海招待国宾最佳处所之一。
并于同年，获日本园林学会名誉会员称号。
主编《上海近代建筑史稿》出版。
1988年，宁波天一阁东园竣工。
1990年，香港、台湾联合出版《中国名园》，全书用诗词一般的语言描述各地园林之精华。
1991年冬，云南安宁楠园竣工。
陈从周自评说“纽约的明轩，是有所新意的模仿；豫园东部是有所寓新的续笔，而安宁的楠园，则是平地起家，独自设计的，是我的园林理论的具体体现。
” 1991年底，香港商务印书馆出版了陈从周的最新散文集《书边人语》。
陈从周虽然年已古稀，但仍继续指导博士研究生，活跃在各种学科、各个地区的古建筑、古园林或传统的古文化的研究领域中，为保存故国文化，发扬故国文明奔走呼号。
陈从周是位才华横溢的人，具有诗人、画家的感情和气质，又有中国文人所特有的幽默诙谐。
他并不善于言辩，但他的演讲或报告，常是风趣横生，令人捧腹大笑。
他很努力，勤于耕耘，每日必写必画，从不停笔。
他心地极好，虽然受过许多打击、排挤的伤害，但他从来没有害人之心。
他没有架子，对人对事一律平等，上至省长、市长，下至门卫、司机、炊事员，都有求必应，他是上海市政协代表、区人大代表。
又极易冲动，动真情。
陈从周的相关故事
十段经文片段 1、朱自清《荷塘月色》片段 只我一个人，手踱着。
这一片天地好像是我的；像超出了平常旳自己，到了另一世界里。
我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。
像今晚上，一个人在这苍茫旳月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。
白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。
这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。
曲曲折折的荷塘上面，弥望旳是田田的叶子。
叶子出水很高，像亭亭旳舞女旳裙。
层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜(niǎo,nuó)地开着旳，有羞涩地打着朵儿旳；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。
叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。
叶子底下是脉脉(mò)的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。
薄薄的青雾浮起在荷塘里。
叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。
月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。
塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀(ē)玲(英语violin小提琴的译音)上奏着的名曲。
荷塘的四面，远远近近，高高低低都是树，而杨柳最多。
这些树将一片荷塘重重围住；只在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的。
树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾；但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。
树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。
树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。
这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声；但热闹是它们的，我什么也没有。
2、鲁迅《从百草园到三味书屋》片段 不必说碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹；也不必说鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子（云雀）忽然从草间直窜向云霄里去了。
单是周围的短短的泥墙根一带，就有无限趣味。
油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。
翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣；还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾。
何首乌藤和木莲藤缠络着，木莲有莲房一般的果实，何首乌有拥肿的根。
有人说，何首乌根是有象人形的，吃了便可以成仙，我于是常常拔它起来，牵连不断地拔起来，也曾因此弄坏了泥墙，却从来没有见过有一块根象人样。
如果不怕刺，还可以摘到覆盆子，象小珊瑚珠攒成的小球，又酸又甜，色味都比桑椹要好得远。
3、陈从周《说园》片段 园有静观、动观之分，这一点我们在造园之先，首要考虑。
何谓静观，就是园中予游者多驻足的观赏点；动观就是要有较长的游览线。
二者说来，小园应以静观为主，动观为辅，庭院专主静观。
大园则以动观为主，静观为辅。
前者如苏州网师园，后者则苏州拙政园差可似之。
人们进入网师园宜坐宜留之建筑多，绕池一周，有槛前细数游鱼，有亭中待月迎风，而轩外花影移墙，峰峦当窗，宛然如画，静中生趣。
至于拙政园径缘池转，廊引人随，与“日午画船桥下过，衣香人影太匆匆”的瘦西湖相仿佛，妙在移步换影，这是动观。
立意在先，文循意出。
动静之分，有关园林性质与园林面积大小。
象上海正在建造的盆景园，则宜以静观为主，即为一例。
中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，富有诗情画意。
叠山理水要造成“虽由人作，宛自天开”的境界。
山与水的关系究竟如何呢
简言之，模山范水，用局部之景而非缩小（网师园水池仿虎丘白莲池，极妙），处理原则悉符画本。
山贵有脉，水贵有源，脉源贯通，全园生动。
我曾经用“水随山转，山因水活”与“溪水因山成曲折，山蹊随地作低平”来说明山水之间的关系，也就是从真山真水中所得到的启示。
明末清初叠山家张南垣主张用平冈小陂、陵阜陂阪，也就是要使园林山水接近自然。
如果我们能初步理解这个道理，就不至于离自然太远，多少能呈现水石交融的美妙境界。
4、梁实秋《雅舍》片段 “雅舍”最宜月夜——地势较高，得月较先。
看山头吐月，红盘乍涌，一霎间，清光四射，天空皎洁，四野无声，微闻犬吠，坐客无不悄然
舍前有两株梨树，等到月升中天，清光从树间筛洒而下，地下阴影斑斓，此时尤为幽绝。
直到兴阑人散，归房就寝，月光仍然逼进窗来，助我凄凉。
细雨蒙蒙之际，“雅舍”亦复有趣。
推窗展望，俨然米氏章法，若云若雾，一片弥漫。
但若大雨滂沱，我就又惶悚不安了，屋顶浓印到处都有，起初如碗大，俄而扩大如盆，继则滴水乃不绝，终乃屋顶灰泥突然崩裂，如奇葩初绽，砉然一声而泥水下注，此刻满室狼藉，抢救无及。
此种经验，已数见不鲜。
“雅舍”之陈设，只当得简朴二字，但洒扫拂拭，不使有纤尘。
我非显要，故名公巨卿之照片不得入我室；我非牙医，故无博士文凭张挂壁间；我不业理发，故丝织西湖十景以及电影明星之照片亦均不能张我四壁。
我有一几一椅一榻，酣睡写读，均已有着，我亦不复他求。
但是陈设虽简，我却喜欢翻新布置。
西人常常讥笑妇人喜欢变更桌椅位置，以为这是妇人天性喜变之一征。
诬否且不论，我是喜欢改变的，中国旧式家庭，陈设千篇一律，正厅上是一条案，前面一张八仙桌，一边一把靠椅，两傍是两把靠椅夹一只茶几。
我以为陈设宜求疏落参差之致，最忌排偶。
“雅舍”所有，毫无新奇，但一物一事之安排布置惧不从俗。
人入我室，即知此是我室。
笠翁闲情偶寄之所论，正合我意。
5、冰心《图画》 信步走下山门去，何曾想寻幽访胜
转过山坳来，一片青草地，参天的树影无际。
树后弯弯的石桥，桥后两个俯蹲在残照里的狮子。
回过头来，只一道的断瓦颓垣，剥落的红门，却深深掩闭。
原来是故家陵阙
何用来感慨兴亡，且印下一幅图画。
半山里，凭高下视，千百的燕子，绕着殿儿飞。
城垛般的围墙，白石的甬道，黄绿琉璃瓦的门楼，玲珑剔透。
楼前是山上的晚霞鲜红，楼后是天边的平原村树，深蓝浓紫。
暮霭里，融合在一起。
难道是玉宇琼楼
难道是瑶宫贝阙
何用来搜索诗肠，且印下一幅图画。
低头走着，—首诗的断句，忽然浮上脑海来。
“四月江南无矮树，人家都在绿阴中。
”何用苦忆是谁的著作，何用苦忆这诗的全文。
只此已描画尽了山下的人家
6、徐志摩《我所知道的康桥》片段 康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。
河的名字是葛兰大（Granta），也有叫康河（Kiver Cam）的，许有上下流的区别，我不甚清楚。
河身多的是曲折，上游是有名的拜伦潭——“Byron’s Pool”——当年拜伦常在那里玩的；有一个老村子叫格兰骞斯德，有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。
这是上游；下游是从骞斯德顿下去，河面展开，那是春夏间竞舟的场所。
上下河分界处有一个坝筑，水流急得很，在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期然的淹入了你的性灵。
7、周作人《乌篷船》片段 倘若出城，走三四十里路（我们那里的里程是很短，一里才及英里三分之一），来回总要预备一天。
你坐在船上，应该是游山的态度，看看四周物色，随处可见的山，岸旁的乌柏，河边的红寥和白殇，渔舍，各式各样的桥，困倦的时候睡在舱中拿出随笔来看，或者冲一碗清茶喝喝。
偏门外的鉴湖一带，贺家池，壶筋左近，我都是喜欢的，或者往娄公埠骑驴去游兰亭（但我劝你还是步行，骑驴或者于你不很相宜），到得暮色苍然的时候进城上都挂着薛荔的东门来，倒是颇有趣味的事。
倘若路上不平静，你往杭州去时可于下午开船，黄昏时候的景色正最好看，只可惜这一带地方的名字我都忘记了。
夜间睡在舱中，听水声橹声，来往船只的招呼声，以及乡间的犬吠鸡鸣，也都很有意思。
雇一只船到乡下去看庙戏，可以了解中国旧戏的真趣味，而且在船上行动自如，要看就看，要睡就睡，要喝酒就喝酒，我觉得也可以算是理想的行乐法。
只可惜讲维新以来这些演剧与迎会都已禁止，中产阶级的低能人别在“布业会馆”等处建起“海式”的戏场来，请大家买票看上海的猫儿戏。
这些地方你千万不要去。
--你到我那故乡，恐怕没有一个人认得，我又因为在教书不能陪你去玩，坐夜船，谈闲天，实在抱歉而且惆怅。
川岛君夫妇现在偁山下，本来可以给你绍介，但是你到那里的时候他们恐怕已经离开故乡了。
初寒，善自珍重， 不尽。
8、张恨水《读书百宜录》片段 秋窗日午，小院无人，抱膝独坐，聊嫌枯寂，宜读庄子秋水篇。
菊花满前，案有旨酒，开怀爽饮，了无尘念，宜读陶渊明诗。
黄昏日落，负手庭除。
得此余暇，绮怀万动，宜读花间诸集。
大雪漫天，炉灯小坐，人缩如猬，豪气欲销，宜读水浒传林冲走雪一篇。
偶然失意，颇感懊恼，徘徊斗室，若有所悟，即宜拂几焚香，静坐稍息徐读楞严经。
银灯灿烂，画阁春温，细君含睇，穿针夜话，宜高声朗诵，为伊读西厢记。
月明如画，清霜行天，秋夜迢迢，良多客感,宜读盛唐诸子一唱三吹之诗。
蔷薇架下，蜂蝶乱飞，正在青春，谁能不醉，宜细读红楼梦。
冗于琐务，数日不暇，摆脱归来，俗尘满襟，宜读史纪项羽本纪及游侠列传。
9、张爱玲《更衣记》片段 出门时裤子上罩的裙子，其规律化更为彻底。
通常都是黑色，逢着喜庆年节，太大穿红的，姨太太穿粉红。
寡妇系黑裙，可是丈夫过世多年之后，如有公婆在堂，她可以穿湖色或雪青。
裙上的细榴是女人的仪态最严格的试验。
家教好的姑娘，莲步栅栅，百稻裙虽不至于纹丝不动，也只限于最轻微的摇颤。
不惯穿裙的小家碧玉走起路来便予人以惊风骇浪的印象。
更为苛刻的是新娘的红裙，裙腰垂下一条条半寸来宽的飘带，带端系着铃。
行动时只许有一点隐约的叮当，像远山上宝塔上的风铃。
晚至一九二0年左右，比较潇洒自由的宽褶裙入时了，这一类的裙子方才完全废除。
穿皮子，更是禁不起一些出入，便被目为暴发户。
皮衣有一定的季节，分门别类，至为详尽。
十月里若是冷得出奇，穿三层皮是可以的，至于穿什么皮，那却要顾到季节而不能顾到天气了。
初冬穿“小毛”，如青种羊、紫羔、珠羔；然后穿“中毛”，如银鼠、灰鼠、灰脊、狐腿、甘肩，倭刀；隆冬穿“大毛”，——自狐、青狐、西狐、玄狐、紫貂。
“有功名”的人方能穿貂。
中下等阶级的人以前比现在富裕得多，大都有一件金银嵌或羊皮袍子。
妨娘们的“昭君套”为阴森的冬月添上点色彩。
根据历代的图画，昭君出塞所戴的风兜是爱斯基摩式的，简单大方，好莱坞明星仿制者颇多。
中国十九世纪的“昭君套”却是癫狂冶艳的，——一顶瓜皮帽，帽据围上一圈皮，帽顶缀着极大的红绒球，脑后垂着两根粉红缎带，带端缀着一对金印，动辄相击作声。
10、余光中《听听那冷雨》片段 雨天的屋瓦，浮漾湿湿的流光，灰而温柔，迎光则微明，背光则幽暗，对于视觉，是一种低沉的安慰。
雨敲在鳞鳞千瓣的瓦上，由远而近，轻轻重重轻轻，夹着一股股的细流沿瓦槽与屋檐潺潺泻下，各种敲击音与滑音密织成网，谁的千指百指在按摩耳轮?“下雨了，”温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶指弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏“下雨了，”温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶指弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。
可能有点长，你选用吧 再给你五段不太“名”的作家，你可能不太知道，但对于我已经很熟了。
1、董桥《字缘》片段 台静农的字是台静农，高雅周到，放浪而不失分寸，许多地方回执得可爱，却永远去不掉那几分寂寞的神态。
这样的人和字，确是很深情的，不随随便便出去开书展是对的。
他的字里有太多的心事，把心事满满挂在展览厅里毕竟有点唐突。
台先生一定会说：似可不必。
沈尹默的字有亭台楼阁的气息；鲁迅的字完全适合摊在文人纪念馆里；郭沫若的字是宫廷长廊上南书房行走的得意步伐。
而台先生的字则只能跟有缘的人对坐窗前谈心。
我天天夜半回来，走进书斋，总看到他独自兀坐，像有话说，又不想说。
台先生一直在那里。
2、陈国华《初冬月》片段 感谢生活感谢大自然的赐予，我的生命之舟放逐了喧嚣、污染和拥挤，泊进了这一汪月色，际遇了这处明丽如梦的风景。
陶醉在月华天籁中，我甚至忘记了我是什么时候是怎样进入这月色的，也没有想到要走出这月色，走出这个恬静和悦的梦境。
在时间的长河里，我们仅有属于自己的那一缕月光，稍不珍惜，就会去日苦多，万事成蹉跎。
君不见，此月方从远古来，历沧桑，经兴衰，送千古风流，看花开花落……大王月，霜晨月，关山月，红缕月，俱往矣
山河沉寂无言，酣然入梦；人不惜月月自明，吾辈该如何把握这一缕月光
初冬月高悬不语，娟然如洗。
3、苏雪林《青春》片段 不阴不晴的天气，乍寒乍暖的时令，一会儿是袭袭和风，一会儿是镑镑细雨，春是时哭时笑的，春是善于撒娇的。
树枝间新透出叶芽，稀疏琐碎地点缀着，地上黄一块，黑一块，又浅浅的绿一块，看去很不顺眼，但几天后，便成了一片蓊然的绿云，一条缀满星星野花的绣毡了。
压在你眉梢上的那厚厚的灰黯色的云，自然不免教你气闷，可是他转瞬间会化为如纱的轻烟，如酥的小雨。
新婚紫燕，屡次双双来拜访我的矮椽，软语呢喃，商量不定，我知道他们准是看中了我的屋梁，果然数日后，便衔泥运草开始筑巢了。
远处，不知是画眉，还是百灵，或是黄莺，在试着新吭呢。
强涩地，不自然地，一声一声变换着，像苦吟诗人在推敲他的诗句似的。
绿叶丛中紫罗兰的嗫嚅，芳草里铃兰的耳语，流泉边迎春花的低笑，你听不见么
我是听得很清楚的。
她们打扮整齐了，只等春之女神揭起绣幕，便要一个一个出场演奏。
现在它们有点浮动，有点不耐烦。
春是准备的。
春是等待的。
几天没有出门，偶然涉足郊野，眼前竟换了一个新鲜的世界。
到处怒绽着红紫，到处隐现着虹光，到处悠扬着悦耳的鸟声，到处飘荡着迷人的香气，蔚蓝天上，桃色的云，徐徐伸着懒腰，似乎春眠未足，还带着惺忪的睡态。
流水却瞧不过这小姐腔，它泛着潋滟的霓彩，唱着响亮的新歌，头也不回地奔赴巨川，奔赴大海……春是烂漫的，春是永远的向着充实和完成的路上走的。
春光如海，古人的比喻多妙，多恰当。
只有海，才可以形容出春的饱和，春的浩瀚，春的磅礴洋溢，春的澎湃如潮的活力与生意。
春在工作，忙碌地工作，它要预备夏的壮盛，秋的丰饶，冬的休息，不工作又怎么办
但春一面在工作，一面也在游戏，春是快乐的。
春不像夏的沉郁，秋的肃穆，冬的死寂，它是一味活泼，一味热狂，一味生长与发展，春是年青的。
4、胡兰成《陌上桑》片段 及蚕上簇，城里人就来胡村开秤收茧，行家水客即借住在村人家里。
他们戴的金戒指，用的香皂与雪白的洗脸毛巾，许多外洋码头来的新鲜物事儿，妇女们见了都有好意。
而且也有是从城里来的少年郎，不免要调笑溪边洗衣洗菜的妇女，但她们对于外客皆有敬重，一敬重就主客的心思都静了，有调笑的话亦只像溪水的阳光浅浪，用不着羞旁人。
茧客年年来，我小时却不听见说有过罗曼史。
这时家家开簇拆茧，皎洁如雪色，都是妇女与小孩拆了，由男人挑到茧行去卖，茧行在各乡及三界镇上都有开着，路上都是挑茧的人，互相问答，评较各家的价钱，卖茧得来的是新铸的银元，照得人眼里心里明明亮。
有价钱不合，亦不等钱用的，则自己缫丝再拿到城里去卖，但各家妇女亦多少都要留下一些茧，缫丝收藏着，为应急或私房积蓄，总总是人世之事。
5、周泽雄《读与写的变迁》片段 古人写得慢，读得也慢；今人写得快，读得也快。
我知道有些行业，是需要培养速读技巧的，美国大律师李·贝利的名著《舌战手册》中，就有专章讨论速读技巧。
举个世俗的例子，如果阁下花了钱去按摩房，你肯定不愿意对方用过于麻利的手法，三下五除二地把你打发。
既然你是在享受生活，不管世道如何推崇速度，你都不想减少享受的时间。
再以围棋为例，那些每手棋能够用半小时而不是一分钟来思考的人，棋力总是更高一些。
马克思每年都会读一遍《荷马史诗》，毛姆也会定期阅读莎士比亚，难道我们可以嘲笑他们的阅读效率低下
正是这种享受日光浴似的阅读，恰到好处地成全了他们的优秀。
面对美妙的文学作品，读得快不是本事，读得慢才是能耐。
这是一个资讯时代，信息强权派生出一种风卷残云的阅读倾向，结果，越来越多的读者，竟至越来越习以为常地用对待信息的态度面对文学。
这种态度的表象之一，就是一种“关键词”狂潮。
我说的不是学术论文中的关键词——虽然我对这类通常抹在文首的“关键词”从无好感——而是比喻性地暗指一种寻觅文本关键词的阅读倾向，类似律师从卷宗中找到核心内容。
再来几段古文，你也没说不要古文 1、王勃《滕王阁序》片段 时维九月，序属三秋。
潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。
俨骖騑于上路，访风景于崇阿；临帝子之长洲，得天（仙）人之旧馆。
层台（峦）耸翠，上出重霄；飞阁翔（流）丹，下临无地。
鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即冈峦之体势。
披绣闼，俯雕甍，山原旷其盈视，川泽纡（盱）其骇瞩。
闾阎扑地，钟鸣鼎食之家；舸舰迷津，青雀黄龙之轴（舳）。
云销雨霁，彩彻区明。
落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。
渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。
遥襟俯畅，逸兴遄飞。
爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏。
睢园绿竹，气凌彭泽之樽；邺水朱华，光照临川之笔。
四美具，二难并；穷睇眄于中天，极娱游于暇日。
天高地迥，觉宇宙之无穷；兴尽悲来，识盈虚之有数。
望长安于日下，目吴会于云间。
地势极而南溟深，天柱高而北辰远。
关山难越，谁悲失路之人
萍水相逢，尽是他乡之客。
怀帝阍而不见，奉宣室以何年
2、苏轼《前赤壁赋》片段 客亦知夫水与月乎
逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。
盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也。
而又何羡乎
且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。
惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适 3、李白《春夜宴桃李园序》 夫天地者，万物之逆旅。
光阴者，百代之过客。
而浮生若梦，为欢几何
古人秉烛夜游，良有以也。
况阳春召我以烟景，大块假我以文章。
会桃李之芳园，序天伦之乐事。
群季俊秀，皆为惠连；吾人咏歌，独惭康乐。
幽赏未已，高谈转清。
开琼筵以坐花，飞羽觞而醉月。
不有佳作，何伸雅怀
如诗不成，罚依金谷酒数。
阅读文章，回答问题。
说“屏” 陈从周 ①“屏”，我们一般都称“屏风”，这是很富有诗意
1幸福就是，寻常的人儿依旧。
在晚餐的灯下，一样的人坐在一样的位子上，讲一样的话题。
年少的仍旧叽叽喳喳谈自己的学校，年老的仍旧唠唠叨叨谈自己的假牙。
厨房里一样传来煎鱼的香味，客厅里一样响着聒噪的电视新闻。
——龙应台《幸福是什么》2我觉得一个人活在这个时空里，只是偶然的与宇宙天地擦身而过，人与人的擦身是一刹那，人与房子的擦身是一眨眼，人与宇宙的擦身何尝不是一弹指间呢
我们寄居在宇宙之间，以为那是真实的，可是暮然回首，发现只不过是一些梦的影子罢了。
——林清玄《玫瑰奇迹》3每天回家，曲折穿过金门街到厦门街迷宫式的长巷短巷，雨里风里，走入霏霏令人更想入非非。
想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着雨的。
——余光中《听听那冷雨》4风起时，满城枫落，落无边无际的枫叶，下一季的黄雨。
人行秋色之中，脚下踩的，发上戴的，肩上似有意无意飘坠的，莫非明艳的金黄与黄金。
——余光中《左手的掌纹》5片刻而成的大智大勇之心，未必就不玲珑。
久拖不绝的谨小慎微之心，未必就很精致。
——毕淑敏《造心》6“孝”是稍纵即逝的眷恋，“孝”是无法重现的幸福。
“孝”是一失足成千古恨的往事，“孝”是生命与生命交接处的链条，一旦断裂，永无连接。
——毕淑敏《孝心无价》7所有的挫折与悲伤，在发生的当时都能使我们受苦流泪，可是，隔了一段距离再来审视，却能觉出一丝甜蜜的酸楚来。
当年的失，竟然成为今日的得。
——席慕容《夏天的日记之五》8那样娇，那样敏感，却又那样浑沌无涯。
一声雷，可以无端地惹哭满天的云，一阵杜鹃啼，可以斗急了一城杜鹃花，一阵风起，每一棵柳都会吟出一则则白茫茫、虚飘飘说也说不清、听也听不清的飞絮，每一丝飞絮都是一株柳的分号。
——张晓风《春之怀古》9不过是一栋普普通通的平房，不过是一个普普通通的家庭，不过种了一些常见的花草树木。
春去秋来，岁月不断地重复着同样的变化，而在这些极有规律的变化之中，树越长越高，我的孩子越长越大，我才发现，原来平凡的人生里竟然有着极丰盈的美，取之不尽，用之不竭，我的心中因而常常充满了感动与感谢。
——席慕容《槭树下的家》10古老房子之间，寂静窄巷里，回荡着一只鸟拍打翅膀的回声，啪哒啪哒啪哒，啪哒哒，结实、响亮。
黑鸟一路从城墙外的浩瀚森林里飞来，如骑在风上的信使，一路丢下邮件。
——陈丹燕《旅行去另一个消失的世界》
