萧红作品的读后感麦场
萧红，在中国现代文学史上，虽然算不上是一位大作家，但却是一位独具风格的作家。
她原名张乃莹，另有笔名悄吟，黑龙江呼兰人。
年轻时接触五四以来的进步思想和中外文学，尤受鲁迅、茅盾和美国作家辛克莱作品的影响。
由于对封建家庭和包办婚姻不满，1930年离家出走，几经颠沛。
1932年与萧军同居，两人结识不少进步文人，参加过宣传反满抗日活动。
1933年与萧军自费出版第一本作品合集《跋涉》。
在鲁迅的帮助和支持下，1935年发表了成名作《生死场》(开始用笔名萧红)，萤声文坛。
1936年，为摆脱精神上的苦恼东渡日本，在东京写下了散文《孤独的生活》、长篇组诗《砂粒》等。
l940年与端木效蕻良同抵香港，不久发表了中篇小说《马伯乐》和著名长篇小说《呼兰河传》。
1941年12月8日，太平洋战争爆发，日军占领了香港和九龙。
重病的萧红，陷落在九龙。
终于在最后这所临时医院里逝世。
这时，她只有三十一岁。
小说《生死场》是萧红的成名作。
它描写的是九•一八事变前后东北乡村的生活。
鲁迅和胡风分别为《生死场》的第一版写了序言和后记。
北方人民的对于生的坚强，对于死的挣扎，却往往已经力透纸背；女性作者的细致的观察和越轨的笔致，又增加了不少明丽和新鲜。
--鲁迅我们才能够真切地看见了被抢去的土地上的被讨伐的人民，用了心的激动更紧地和他们拥合。
--胡风 《生死场》是一部浸透着悲凉的小说，这种悲凉来自于二十世纪三四十年代的中国社会现实的灾难性和艰巨性，更来自于人们对现实的沉重的心里反应。
在黄土地里，贫苦无靠的农民身受地主阶级的残酷压榨，一年三百六十五天，每天都是背向蓝天，脸朝黄土，辛勤操劳，累弯了腰，累跛了腿，还是得不到温饱，受着饥饿和疾病的煎熬，在这种牛马不如的生活中，连生下来的孩子也是畸形的。
九一八事变后，宣称王道的日本军队的铁蹄，踏进了这个小小的村庄。
受着地主阶级残酷压榨的广大农民身上，又直接地压上了一座帝国主义的大山。
亲人被枪杀了，他们的邻人被掳走了，连鸡都抢得不剩一只了，村中的寡妇多起来了。
就是这些受苦受难的农民，他们白天看着宣称王道的破旗，夜里秘密地组织起来。
多灾多难的王婆倔强地站起来了，她在窗外给秘密团体站岗放哨。
赵三成了义勇军的秘密宣传员，白天黑夜地走门串户。
东村的一个寡妇把孩子送回娘家投奔义勇军去了。
就连那个胆小怕事、一辈子守着一只心爱的山羊过日子的跛足二里半，也告别了老山羊，跟着头领参加了义勇军。
人民宣誓的日子，用悲怆的气氛，烘托出人民要求抗战到底的决心。
正是在这一大背景下，萧红在心灵的一隅，用生命贴近现实，以先觉者的悲凉笔触抒写人生苦难命运，展示人生的荒凉感。
作为一名女性作家，萧红将悲剧的触角滞重地深入到女性世界。
《生死场》的女主人公王婆，是一个饱受磨难的老妇人，她的第一个丈夫虐待她，后来干脆抛弃了她和孩子，独自跑进关内去了。
她为了生存，不得不嫁给第二个丈夫，这个丈夫却病死了。
她又不得不嫁给第三个丈夫老赵三。
在她老年的时候，儿子因为反抗官府，被反动政权枪毙了，她觉得生活无望，愤而自杀，可是在将要埋葬的时候，又活转过来了。
另一个贫农家的少女金枝，她只有十七岁，像所有的年轻人一样，梦想着青春和幸福。
但生活给她带来的是什么呢
情人很是粗暴，她还没有过门就怀了孕，受到母亲和同村妇女们冷言冷语的嘲讽。
嫁过去之后，丈夫嫌她和刚出生的女儿拖累自己，竟把不满一个月的小金枝活活摔死了。
还有一个贫农家的少妇月英，本来是村里最美丽、性情最温和的妇女，因为患了瘫病，成了丈夫的累赘，不给她饭吃，不给她水喝，后来死了。
作者通过对她笔下三个人物的命运的描写，展现了北方贫苦妇女的悲惨的遭遇。
萧红思考关注着女性的生命形式及生存状态。
她将自己作为女性的痛苦的灵魂，融进她笔下苦难女性的身上，将她特有的人生荒凉感与女性的孤寂与悲剧融为一体，从而使她笔下的萧红式女性充满着悲剧美，这些是社会最底层的劳动妇女生存的悲剧，也是现实的社会的悲剧，更是历史的文化的悲剧。
萧红对男权社会的强烈抨击和对女性命运的深切同情，包含着她鲜明的女性意识，即女性应该获得人格的平等与人性的尊严。
在继承五四传统的道路上，萧红以自己创作呼唤着妇女解放与女性自觉。
《生死场》用了散文化的结构章法，书中写了季节的更换，年代的轮回，但时间的自然流转却没有提供为情节发展所需的因果关系，因而，那里的生活只是一个个各自相对独立的场景之间的空间组合。
第一章麦场主要写二里半找羊，第二章菜圃写金枝与成业的恋爱，第三章荒山写月英的死和镰刀会。
整个小说没有组织完整的故事情节，它采用的是一种散点空间单元，并通过时间转换的节奏把其连缀了起来。
这种看似无组织的组织，无结构的结构，正是中国散文美学形散而神聚的精髓之所在。
萧红作品读后感800字
萧红的散文名篇《饿》是作者生活的真实写照，读后带给人一种从未有过的震撼。
当读到“郎华仍不回来，我拿什么来喂肚子呢
桌子可以吃吗
草褥子可以吃吗
”和“我坐在小屋，象饿在笼中的鸡一般，只想合起眼睛来静着，默着，但又不是睡。
”时，我分明有一种想哭的冲动，试问有哪个作家象她这样直接坦荡地描写过自己挨饿时的感受
那一时刻感觉自己在萧红的带领下好似一下子就触摸到了她那颗跃跃跳动的心。
饥肠辘辘的时候，又是百无聊赖，痛苦的感受无法拥有一个排遣的途径，于是除了赤裸裸的饥饿感就没有什么其余的感受了。
文中重复的句子表明作者在空虚无聊中等待的难受心情。
另外，曹先生的来访虽然给作者带来了物质上的接济，但作者的心情却并没有因为这件事而高兴，文中曹先生的女儿不停地说“爸爸，我们走吧。
”对此，作者写了一句：小姑娘只知道美，那里懂人生。
而作者正在体会的便是真正的“人生”，表明了作者对自己潦倒境遇的无奈。
掩卷沉思，那些令人不忍卒读又不忍不读的文字，勾勒出了萧红的悲苦人生------只有饥饿，没有青春
《萧红作品精选》读后感，跪求啊
~
在深夜的灯光下读完《生死场》。
那是种什么样的感觉，确实说不清。
想笑，又觉着酸涩；想哭，又流不下眼泪。
只是心里钝痛着…… 萧红在序里说，这篇文字给“你们以坚强和挣扎的力气”，而我，在这个料峭的春夜里，灯光下，任手指在被窝外面冻得僵冷，也无法坚强着对她的文字无动于衷。
对于那遥远的农村，是陌生而熟悉的，也许东北和南方有着一片不一样的天空吧。
只是同样的落后，同样的朴素，同样的贫穷仿佛一股暖风，直吹进心里，感觉到亲切的来自土壤的芬芳，遥遥远远的，仿佛记忆，在异乡的城市里若隐若现。
这样一个夜里，尖锐而凛冽的寒风，就像萧红的笔触，从这悲喜的人生中，一阵阵的从窗外呼啸而过…… 不知道为什么，今年南方的春天，由于连日的雨，潮湿、阴冷得出乎意料。
也许冷洌的不是萧红的文字，而是生与死的轻易和沉重。
只是，她“以细致的观察和越轨的笔致（鲁迅）”，用她的率性和敏感，用她的才情描绘着世间的悲欢，力透纸背。
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“欲织繁花为锦绣，已伤冻雨过清明”（聂绀弩）。
在清明节未到来之前，我敲下这些拼凑的文字，算是为萧红默哀。
萧红说自己“是《红楼梦》里的人”，于是，只好“留着那半部‘红楼’给别人写去了……” 更多关于喜欢萧红的文字，也由别人写去吧
《萧红小说精品》读后感600字
这样一个夜里,尖锐而凛冽的寒风,就像萧红的笔触,从这悲喜的人生中,一阵阵的从窗外呼啸而过……不知道为什么,今年南方的春天,由于连日的雨,潮湿、阴冷得出乎意料.也许冷洌的不是萧红的文字,而是生与死的轻易和沉重.只是,她“以细致的观察和越轨的笔致（鲁迅）”,用她的率性和敏感,用她的才情描绘着世间的悲欢,力透纸背.“欲织繁花为锦绣,已伤冻雨过清明”（聂绀弩）.在清明节未到来之前,我敲下这些拼凑的文字,算是为萧红默哀.萧红说自己“是《红楼梦》里的人”,于是,只好“留着那半部‘红楼’给别人写去了……”更多关于喜欢萧红的文字,也由别人写去吧!
观《萧红》有感800字作文纪录片
3月8日萧红在全国公映，在网上看到消息就决定去看。
20多岁时读了萧红的作品，很喜欢她的文字，深重的苦难在她的笔下居然还有幽默的气息，字里行间透出她是个细腻而倔强的女人。
后来断续读了一些文坛轶事，很为她和萧军的分手惋惜，萧军是救过她命的人，并在一个女人不可能被爱上时爱上她，这感情应该没有功利，为什么是这么个结局
电影的着力点是萧红的感情生活，从她逃婚开始。
鲁迅说过娜拉出走后，要么回来要么堕落，自由是美好的但钱也是重要的，在女性没有过多选择的时代，似乎只能有一条路：认命。
萧红的一生虽然坎坷，但“五四”的新风毕竟已经吹来，她毕竟还可以卖文为生，时代给了她这个机会，所以她不想认命，但那个时代给的还不够多，反观与萧红同时代的才女们，又有几个不是坎坷一生是非不断。
萧红说：我认为上帝对女人最大的不公是妊娠和生育。
为了读书她委身给未婚夫，但书没读成却发现自己怀孕了，身无分文被抛弃，差点被卖去妓院。
她和端木蕻良结婚时，怀着萧军的孩子，在日军占领的武汉，端木抛下她撤去了重庆，在战火纷飞中她一个人逃难引产。
所以她说：死了又怎样，女性的羽翼是沉重的，女性的天空是稀薄的。
站在她的角度想一想，如果不是腹中的孩子，处境要简单多了，她确实可以身轻如燕，独自上路，不寻求依靠也不必为被抛弃那么痛苦。
但孩子是她一个人的吗
写到这儿，我不想谴责男性也不想说社会上的有色眼光，只是真正从内心感谢现代技术，女性啊，变得聪明和博学吧，那是真正的爱自己，对自己对社会负责。
听说许鞍华正在拍描写萧红的另一部电影《黄金时代》，不知道是怎样的视角，霍建起导演说选取感情生活作为这部影片视角可以引起大众的共鸣，我认为此话没什么依据。
不了解那个时代，不知道她的作品，不同情她的经历，不生为自力自强的女性，共鸣
不骂她才怪
千万不要以为时代已经进步到能完全认可一个女人对自由的向往对感情的选择。
她短短31岁的人生，与四个男人有感情纠葛，未婚夫汪恩甲、萧军、端木蕻良、骆宾基。
她著作的版权分给了萧军和骆宾基。
在她死后，后三个人还在因为她恩恩怨怨着。
萧军、端木蕻良、骆宾基和她都属当时的东北作家群，时代证明， 四个人中萧红的文学成就最高，作品影响力最大，就这一点而言，也就能理解为什么他们都爱上了她，不管是她怀着别人孩子时、还是她贫病交加时、还是她生命垂危时，就这一点而言，生为女性也足以自豪。
但是汪恩甲旧时代男人对女性的一贯作派，萧军身为男人的男权思想，端木的自私冷漠都让有着女性觉醒意识的萧红无法承受，最终导致她不甘地死去。
骆宾基陪伴了她临死前的44天，在她死后写了《萧红小传》。
在传记中，他表达了对萧红的爱和对端木的谴责。
所以有人说，骆宾基对端木把这个快死女人的沉重负担转稼给他出离愤怒，才会有这样的话，是在利用已经死去的萧红。
电影美化了所有的感情，没有直接拍出萧军殴打萧红，没有拍出端木对萧红的嫌弃，没有拍出骆宾基的抱怨。
也对，实在是不能太写实了，不然是真得冷入骨髓了，对全体男性的人性都是拷问了。
除了骆宾基，我真得好奇另个两位作家对萧红的真实感受，没有看见过这方面多余的文字。
还是说一说萧红的作品吧，毕竟她是因为她的文字被时代记住的。
她是少有的直面最底层东北人民生死挣扎真相的作家，有评论家在“作家”两字前面加上“女” 字，我认为不必，因为只要你看过她的《呼兰河传》、《生死场》，你会发现她的视角和描写的深度，在同时代男性作家中也数不到几个。
一千个人就有一千个小说的风格和写法，没有孰优孰劣端看你发掘的深度、文字的驾驭能力和对人性的认识。
评论家说萧红的小说象散文，散文象小说，所以萧军说萧红的小说结构并不严密，一直不认为她比自己写得好。
现在看来，一切不用争论，对作家最大的肯定是作品的传世。
萧红和萧军分手一方面是因为萧军的不忠，一方面是因为双方在思想意识上有分歧，萧红本能反感战争，所以当时就有人认为她偏离了抗战的主旋律。
应该庆幸她没有跟着萧军去延安，以她的个性和她的作品风格，她的遭遇不会比萧军好，成为另一个丁玲只会更可悲。
最常见的说法是性格决定命运，但人终究是时代的产物，萧红在我们的时代不用逃婚不用逃难（世界上很多女性还没有这样的权利），但是她就真会幸福吗，不用面对世人的不解和轻视吗
人民日报微博在“三八节”快结束发了这么一段文字：[你好，明天]，“三八节” 过去，手中的鲜花余香渐淡，耳边的祝福归于沉寂，我们又要面对女博士求职时的不公，妇女就业中的歧视，以及“干得好不如嫁得好”的怨艾。
歌德说，永恒的女性，引领我们前进。
而这永恒的女性仍需通过不断得解放实现自己。
需明天的他仍然爱心沛然，愿明天的她终于拥有世界。
这愿望是萧红们在看不清明天时努力的方向，也是一代代女性的追求的目标，我们不要孤独地走也拒绝卑微地活。
萧红散文名篇读后感400字
萧红是我名的现代女。
她是一位体验型、情绪型的极富才华的现代女作家的一生颠沛流离、短促悲凉，饱受被放逐的寂寞、孤独和痛苦。
萧红的小说创作正是她的悲剧人生的真实写照。
她的小说名篇如《生死场》，《马伯乐》、《呼兰河传》、《牛车上》、《小城三月》等等都闻名于世。
同样，她的散文创作也具有很高的成就。
她的散文凄切忧婉，在情感浓度和抒写张力上都较深刻强烈，刻画人物注重心理深层的挖掘，文字优美。
萧红文集读后感330字
萧红作品读后感： 读过的第一部萧红的作品是她的《呼兰河传》。
讲述的是发生在呼兰河边的故事。
通篇文字透着一种洗尽铅华的平淡，又因为在写作过程中融入了诗歌的特点，使整部作品更具艺术的魅力，被誉为诗化小说。
在那些看似寻常的文字下，隐藏着女作家对生命独特的感悟和体认。
有人评价这是一部不会随岁月老去，永远年轻的作品。
今日阅读的是萧红的三篇散文，分别是《蹲在洋车上》、《失眠之夜》和《同命运的小鱼》。
给人最直接的感受是语言中所呈现出来的新鲜自然、稚拙浑朴的美学情趣，于浑朴中带有隽逸的色彩，在清纯中蕴含醇厚的意韵。
萧红是那种以全身心投入写作的女性，文字便是她灵魂的自传。
在她的作品里，看不到炫耀、卖弄、制造的成分。
有的是一种与大地相连的美好品性。
她的遭遇、情爱与她的文字水乳交融，如呼吸。
创作的素材大多来源于她的真实生活体验。
《蹲在洋车上》讲述的是一个童年的故事。
作者以朴实细腻的笔法，描绘了自己的童年生活，对儿时的生活流露出一种牧歌式的情调。
“我眼看着那个驴子飘飘地不见了!我的心魂也被引了去。
等我离开窗子，祖母的斗篷已经脱在炕的中央，她嘴里叨叨地讲着街上所见的新闻。
可是我没有留心听，就是给我吃什么糖果之类，我也不会留心吃，只是那夜的车子太吸引我了!太捉住我小小的心灵了。
” 在《失眠之夜》中，女作家对自然的那种朴素的颖悟，使得文字中充满了许多细致优美的抒情。
“在家乡那边，秋天最可爱。
蓝天蓝得有点发黑，白云就像银子做成的一样，就像白色的大花朵似的点缀在天上;又像沉重得快要脱离开天空而坠了下来似的。
而那天空就越显得高了，高得再没有那么高。
” 可又有谁知道，出生苦难的萧红，在她的内心深处，深藏着难以排解的无家的悲凉感。
她将自己浸透着个人身世之感的悲剧感，与生活中弥漫着、浮荡着的悲恋剧气氛交相融合，从而传达出普泛而深远的人生悲凉感。
所以在《失眠之夜》中她这样说道：“家乡这个概念，在我本不甚切的，但当别人说起来的时候，我也就心慌了。
虽然那块土地在没有成为日本的之前，“家”在我就等于没有了。
” 萧红写出的都是生活，她笔下的人和事都是从生活中提炼出来的，她非常懂得人性中的贪婪和漠不关心，也懂得人间的爱与温暖。
在《同命运的小鱼》中，对一条小鱼命运的关注，用大量的笔墨描写一些细节方面的内容。
“小鱼两天都是快活的，到第三天忧郁起来，看了几次，它都是沉到盆底。
……敲一下盆沿，小鱼走动两步：再敲动两下，再走动两步……不敲，它就不走，它就沉下去。
我招呼郎华不要动它，小鱼在养病，不要打扰它。
亮天看它还在休息，吃过早饭看它还在休息。
又把饭粒丢到盆中。
我的脚踏起地板来放轻些，只怕把它惊醒，我说小鱼是在睡觉。
” 从这些详细的细节描述中，作者对一些微不足道的小生命发自内心的怜悯和关注之情可见一斑。
最后小鱼不幸死了。
“我后悔，为什么要出去那么久!为什么只贪图自己的快乐而把小鱼干死了。
这是凶残的世界，失去了人性的世界，用暴-力毁灭了它吧!毁灭了这些失去了人性的东西!” 作家给予脆弱的生命以人文角度的关怀，直抵心深处温软的部分。
同样也可延伸到她笔下所关注的沉默的绝大多数人群。
她把自己对生命的体验与感悟真诚地融入笔下的艺术世界，把自己的孤独与忧伤、寂寞与怅惘，通过审美沉思转化为作品的情感基调和美丽的诗魂。
在她的笔下经常出现的不是她自己，也非狭隘的权利富贵阶层。
而是那些被忽视的涌动在社会最底层的话语缺席者。
那些饱受磨难、牺牲的灵魂。
并“与欢乐的人同欢乐，与忧伤的人同忧伤”，设身处地地与对方享有同样的感情。
在《蹲在洋车上》里：“所以后来，无论祖父对我怎样疼爱，心里总是生着隔膜，我不同意他打洋车夫，我问：“你为什么打他呢?是我自己愿意蹲着。
” 在这样的年代，我没发现一个有钱的人蹲在洋车上;他有钱，他不怕车夫吃力，他自己没拉过车，自己所尝到的，只是被拉着舒服滋味。
” 一个真正优秀的作家与他笔下的人物应该是一种化入的“同情”的关系。
萧红做到了。
写自我却能超越自我，不局限于自怜自哀。
萧红是一个身心俱受摧残的不幸女性，一个被家庭、爱情和社会所放逐的灵魂。
但她依然“向着温暖和爱的方面，怀着永久的憧憬和追求。
”来写作。
她以自已悲剧性的生命体验，以一个现代人的眼光，冷静地观照自已熟悉的生存环境，把个人的命运纳入人类的命运之中。
探入了中国人的生存、文化和民族心理的最深处，对生存的原生态和大苦难的揭示，对人自身命运的正视和清醒体味，使萧红的作品意蕴具有了普遍的意义。
这种慨叹和苍凉感又不仅仅是她个人的，而是超越自我属于时代的。
这使得她的作品透着一种独特的宁静，实际上是一种弥漫着生命的肃穆的热情，这种肃穆因其超越了世俗的空虚和表层的喧闹而益发显得难得和崇高。
《失眠之夜》的最后，“在高射炮的声中，我也听到了一声声和家乡一样的震抖在原野上的鸡鸣。
”正是这种在一个喧嚣的时代能始终保持灵魂的高度，使她的作品保持了思想的高度和一个超越性的关照空间。
这是一种真诚的对生活负责的写作。
由此想到一个真正的写作者所应该达到的一种境界。
是一味地沉浸在个人情调中，顾影自怜，还是应该突破自身的角度，放眼更宽广的社会和未来。
去关注和书写那些苦难与不幸的人们。
目前有很多的女作家和网络写手们只注重自身的感受或者写作的题材乏味而单调，笔下的东西皆是风-花雪月，好像生活除了爱情就没有其他的了。
如此写出来的作品自然是空洞乏味，没有灵魂的。
我们身边可写的东西其实很多，小到一草一木，如果我们愿意细心地观察和记录它们。
写作的素材就不会只停留在狭隘的私人写作程度上。
一部优秀的作品不在于它的主题是否深刻，而主要在于是否具有深广的情感容量，特别是作家是否表达了属于他自己的最独特的人生体验。
否则就是用再华丽精妙的文字构筑起来的也不过是一具毫无生气的躯体。
萧红那些质朴而让人感动的文字，皆出于她发自内心的同情心，传达着真实的生活和灵魂。
这种用心灵和生命写就的作品已经跨越了时间和空间的局限，成为全人类一笔宝贵的精神财富。
由此我便明白了，为何有人评价说萧红的作品永远不老，永远年轻的真正涵义。
萧红弃儿读后感，有深度一些的。
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谢谢啦。
以下是读后感写作方法：授人以鱼不如授人以渔读后感的格式(简单的说)：第一段 把书中主要内容，加以概括，作者写了什么，想表达什么。
第二段 选择一个比较重要的点，也可以是自己认为重要的地方，用自己的话加以表达，我觉得哪哪哪比较好，我有什么样的看法。
第三段 联系实际生活，把书里的和生活中的结合起来，抒发下真情实感，生活中怎么怎么样，我觉得怎么怎么样，我学到了什么。
做到以上3点，那么这篇读后感基本就出来了当然 不一定就三段中间可以自，详略得当就好但是 结构层次一定要鲜明，读和感结合，重点在“感”上。
读后感通常有三种写法：一种是缩写内容提纲，一种是写阅读后的体会感想，一种是摘录好的句子和段落。
题目可以用《×××读后感》，也可以用《读×××有感》。
首先要审清题目。
在写作时，要分辨什么是主要的，什么是次要的，力求做到“读”能抓住重点，“感”能写出体会。
其次要选择材料。
读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解文章内容，从而抓住重点，把握文章的思想感情，才能有所感受，有所体会;只有认真读书才能找到读感之间的联系点来，这个点就是文章的中心思想，就是文中点明中心思想的句子。
对一篇作品，写体会时不能面面俱到，应写自己读后在思想上、行动上的变化，摘取其中的某一点做文章。
第三，写读后感应以所读作品的内容简介开头，然后，再写体会。
原文内容往往用3～4句话概括为宜。
结尾也大多再回到所读的作品上来。
要把重点放在“感”字上，切记要联系自己的生活实际。
最后，写读后感的注意事项：①写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。
②要写得有真情实感。
应是发自内心深处的感受，绝非“检讨书”或“保证书”。
③要写出独特的新鲜感受，力求有新意的见解来吸引读者或感染读者。
