谈谈对“魏晋风度”的看法
魏晋风度，在很多人看来，是一种真正的名士风范，所谓是真名士自风流，由正始才俊何晏、王弼到竹林名士嵇康、阮籍，中朝隽秀王衍、乐广至于江左领袖王导、谢安，莫不是清峻通脱，表现出的那一派“烟云水气”而又“风流自赏”的气度，几追仙姿，为后世景仰。
魏晋风度，它作为当时的士族意识形态的一种人格表现，并成为当时的审美理想。
风流名士们崇尚自然、超然物外，率真任诞而风流自赏。
晋朝屡以历部尚书请官王右军，但遭屡拒绝。
我想，正是因为精神的超俗，“托杯玄胜，远咏庄老”、“以清淡为经济”，喜好饮酒，不务世事，以隐逸为高等这样的人事哲学观，才能造就那传奇的《兰亭序》。
然而，魏晋风度为什么在历代每每遭贬，究其原因，大略是这帮名士们饮酒过度，醉生梦死；再就是放达出格，有悖常理，另就是清谈误国。
据传说“竹林七贤”之一的刘伶，纵酒佯狂，经常是抬棺狂饮，且身上一丝不挂于屋中，人见均嗤之，他却反唇相讥：“我以天地为房屋，以房屋为衣裤，你们干吗要钻到我裤裆里来呢
这些名士们为求长生而炼丹服药，穿衣喜宽袍大袖且经久不洗，故而多虱，因而“扪虱而谈”，在当时是件很高雅的举动。
其实以魏晋风度为开端的儒道互补的士大夫精神，从根本上奠定了中国知识分子的人格基础，影响的相当深远。
可是，魏晋风度的所及，也带来了弊端，许多人赶时髦，心情也并非嵇康、阮籍似的沉重，却也学他们的放达。
其实现在年轻人作为对人生的爱恋，自我的发现与肯定，与东汉末以魏晋风度的价值观念四一脉相承的。
而现在年轻人在追求行止姿容的漂亮俊逸上个性上，又和魏晋风度的美学关相辅相成。
顾恺之简介
（348— 409 ）字长康，小字虎头，汉族，晋陵无锡（今江苏无锡）人。
博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。
精于人像、佛像、禽兽、山水等，时人称之为三绝：画绝、文绝和痴绝。
深重之，以为苍生以来未之有。
与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“”。
顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得” “以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。
东晋画家，绘画理论家，诗人。
字长康，小字虎头。
顾恺之（约345-406）东晋画家。
顾恺之头像[1]字长康，小字虎头，晋陵无锡（今江苏无锡）人。
曾为醒温及殷仲堪参军，义熙（405-418）初任通直。
，恺之为作《祭牙（旗）文》。
多才艺，工诗赋、书法，尤精绘画，尝有才绝、画绝、痴绝之称。
多作人物肖像及神仙、佛像、禽兽、山水等。
画人注重点睛，自云传神写照，尽在阿堵（即这个，指眼珠）中。
尝为裴楷画像，颊上添三毛，而益觉有神。
在建康瓦棺寺绘《像》壁画，光彩耀目，轰动一时。
后人论述他作画，意存笔先，画尽意在；笔迹周密，紧劲连绵如春蚕吐丝。
把他和师法他的地朝宋际探微并称顾陆，号为密体，以区别于南朝梁张僧繇、唐吴道子的疏体。
著有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》，其中迁想妙得、以形写神等论点，对中国画的发展，有很大影响。
存世的《女史箴图》传是早期的摹本，内容绘写西晋所撰约束宫廷嫔妃的教诫。
1900年八国联军侵入北京，被英军从清宫劫去，现藏英国伦敦。
所传顾的另一作品《女史箴图》，乃宋人所作。
他曾被当时人称为“才绝、画绝、痴绝”。
顾恺之的绘画在当时享有极高的声誉。
曾惊叹他的艺术是“苍生以来未之有也
”他封了一橱自己的作品存在处，竟被从橱后全部窃去，以致引起他的惊喜：“妙画通灵，变化而去，亦犹人之登仙。
”他曾为南京瓦棺寺绘壁画募得巨款的故事，可见他的绘画之吸引力，修建瓦棺寺时他认捐了百万钱，就在庙里用一个月的时间闭户画了一幅，画完之后，要点眸子，乃提出要求：第一天来看的人要施舍十万，第二天来看的人施舍五万，第三天的随意。
据说开门的一刻，那像竟“光照一寺”，施者填咽，俄而得百万钱。
顾恺之的作品，据唐宋人的记载，除了一些政治上的名人肖像以外，也画有一些佛教的图像，这是当时流行的一部分题材。
另外还有飞禽走兽，这种题材和汉代的绘画有联系。
他也画了一些神仙的图像，因为那也是当时流行的信仰。
而最值得注意的是他画了不少名士们的肖像。
这就改变了汉代以宣扬礼教为主的风气，而反映了观察人物的新的方法和艺术表现的新的目的，即：离开礼教和政治而重视人物的言论丰采和才华。
这表示绘画艺术视野的扩大；从而为人物画提出了新的要求——表现人的性格和精神特点。
在顾恺之的著作言论中，我们见到他反复强调描写人的神情和精神状态。
顾恺之和陆探微、张僧繇是南北朝时期三个最重要的画家，代表了汉代美术得到迅速发展和成熟的人物画艺术。
晋陵无锡(今属江苏省)人。
曾任参军、等职。
出身士族，多才艺，工诗词文赋，尤精绘画。
擅肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题材。
画人物主张传神，重视点睛，认为“传神写照， 顾恺之相正在阿堵(指眼睛)中”。
注意描绘生理细节，表现人物神情，画裴楷像，颊上添三毫，顿觉神采焕发。
善于利用环境描绘来表现人物的志趣风度。
画谢鲲像于岩壑中，突出了人物的性格志趣。
其画人物衣纹用高古游丝描，线条紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空，流水行地，自然流畅。
顾恺之的作品无真迹传世。
流传至今的《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等均为唐宋摹本。
顾恺之在绘画理论上也有突出成就，今存有《魏晋胜流画赞》、 《论画》、 《画云台山记》3篇画论。
提出了传神论、以形守神、迁想妙得等观点，主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征，重视对所绘对象的体验、观察，通过形象思维即迁想妙得，来把握对象的内在本质，在形似的基础上进而表现人物的情态神思，即以形写神。
顾恺之的绘画及其理论上的成就，在中国美术史上占有极其重要的地位。
顾恺之著有《启蒙记》3卷，另有文集20卷，均已佚。
但仍有一些诗句流传下来，如“千岩竞秀，万壑争流，草木蒙茏，若云兴霞蔚”等，细致生动地描写了江南的秀丽景色，充满诗情画意。
顾恺之的《论画》一文，象他另外两篇关于绘画艺术的文字一样，都因相传错脱， 《洛神赋图》不易通读，只能揣其大意。
其中谈到前人所画的：小列女、周本记、伏羲神农、汉本记、孙武、醉客、穰苴、壮士、列士、三马、东王公、七佛、夏殷与大列女、北风诗、清游池、竹林七贤、嵇轻车诗、陈太丘二方、嵇兴、临深履薄等作品，都是评论这些画中人物形象和神情表现的优劣。
而全篇最前段，特别谈到：“凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。
”这里他指出理解对象的深入的程度以人物画要求最高，对于山水画也很重要。
东晋兴宁年间（公元三六三—三六五年）顾恺之在金陵（今南京）瓦棺寺所画的维摩诘像，有“清羸示病之容，凭几忘言之状”，画出了维摩诘的病容及病中与人对谈时的特殊神色。
这一幅维摩诘像，虽没有流传下来，但受到称颂。
同时，这一记载也说明中国流传的佛教图像，不是完全模仿外来的艺术。
另外，顾恺之曾在画裴楷的肖像时，颊上加了三毫，据说他就是这样简单地借助于细节，加强肖像的神态。
也有记载，他故意把谢鲲画在岩石中间，可见他曾企图用环境来烘托人物的性格。
而且我们知道他在揣摩如何表现嵇康的诗句的时候，他体会到：画“手挥五弦”弹琴时的外形姿态，虽然是手的细小动作，也还是比较容易的；但是要画“目送飞鸿”，想凭目光的微妙表现传达出对于天边云际有所眷恋的、捉模不定的迷惘的心绪，则是比较难的。
这些就都是顾恺之作为一个人物画家，企图细致地描绘微妙的心理变化时，真正认识到了自己工作的界限。
另外，他也曾明白地谈到“传神写照，正在阿堵中”，提出了描绘眼睛是人物画艺术中的最重要的技巧。
以上都说明顾恺之代表了这一时期人物画艺术的新发展。
顾恺之的作品真迹，今已无传。
只有若干流传已久的摹本。
其中最精美的是《女史箴图》（隋代摹本，现藏英国伦敦不列颠博物馆）和《洛神赋图》（宋代摹本，故宫博物院藏），都很能说明顾恺之时代的画风和艺术水平。
《女史箴图》可以算作一篇文章的几段插图。
《女史箴》一文是西晋张华所作，他撰写这篇文章的目的，据说是用以讽刺放荡而堕落的皇后贾氏。
其内容是教育封建宫廷妇女们如何为人，如何自保的一些人生经验和道德箴条。
顾恺之这一《女史箴图》画卷，描绘一系列的动人形象，从她们的身姿仪态中透露出了这些古代宫廷妇女的身份和丰采。
画家的笔墨是“简澹”的。
古人称其勾勒轮廓和衣褶所用的线条“如春蚕吐丝”，也形容为“春云浮空，流水行地”。
在《女史箴图》中保留了这些线条的联绵不断、悠缓自然、非常匀和的节奏感。
《洛神赋图》，古代有名的诗人曹植用神话隐喻着失落了爱情的感伤的诗篇《洛神赋》，是中国古代文学中的一篇重要作品。
曹植所爱的女子甄氏，在他的父亲曹操的决定下，为他的哥哥曹丕夺去。
甄氏在曹丕那里，没有得到稳固的爱情死得很惨，她死后，曹丕把甄氏遗留的玉镂金带枕给了曹植。
曹植在回归他自己的封地的路上经过洛水，夜晚梦见了甄氏来会他，悲痛之余作了一篇《感甄赋》，塑造了洛神（传说伏羲的女儿，在洛水溺死后为神）的动人形象，也就是被他美化了情人的形象，甄氏的儿子曹叡将它改名为《洛神赋》。
《洛神赋图》在古代曾被很多画家画过，而且有很多宋代摹本，都被认为是顾恺之原作的摹本。
故宫博物院所藏的两卷，人物形象基本上类似，只在构图上有景物繁简的不同。
那一景物较简的，在风格上具有更多的六朝时代的特点。
画卷的开始便是曹植和他的侍从在洛水之滨遥望，那寄寓着他的苦恋的、美丽的洛水女神，出现在平静的水上。
画面上远水泛流，洛神含情脉脉，似来又去。
洛神的身影传达出一种可望而不可及的无限惆怅的情意。
这样的景象正是诗人多情的眼睛之所见。
曹植在原来的诗篇中曾用“凌波微步，罗袜生尘”来形容洛神在水上的飘忽往来。
这两句充满柔情密意和微妙的感受的诗句，成为长期传颂的名句，也有助于我们理解画中的诗意。
这一富有文学性的《洛神赋图》，描写了人的感情活动，所以在古代绘画发展上有重要的地位。
《列女图》（故宫博物院藏，宋人摹本）从图卷的人物形象，动作，服装构图及风格上看，似是以魏晋之际的手笔为根据的。
宋代版画插图本的《列女传》曾经清代阮元翻刻，其每页上端的插图人物动态都与此图卷相似，但增加了背景。
也标为顾恺之图，这一插图与这一画卷相印证，至少可以看出，魏晋之际（或汉魏之间）的绘画艺术的一部分面貌，而助有于了解南北朝绘画的历史渊源。
顾恺之的著作：《魏晋胜流画赞》一向被标作为顾恺之的文章，此篇讲临摹的方法，以及选绢、着色、布局、画山、画人应该注意的事项，其中保存了一些作画的经验。
他又一著作《画云台山记》，是一篇有历史价值的文章。
但文字中有很多错乱，但大致可以看出是描述一幅分为三段的云台山图。
云台山是道教的祖师张道陵修道成仙的名山。
这幅图描绘天师张道陵以跳到深谷中取桃子来考察其弟子们，其中唯赵升、王长二人信心最坚。
文章中又描述了画中的山石涧流的险峭之势，山峰上有孤松，山中穿插着凤鸟“婆娑体仪，羽秀而详轩尾翼”，白虎“匍石饮水”等。
这篇文字有助于我们了解早期山水画的内容和风格。
早期山水画是包含了神仙怪异的因素的。
南北朝的道教徒宗炳、王微的论述山水画的文章也保留了下来，可以看出也是从求仙访道的思想出发的。
早期山水画的古拙的风格，我们从南北朝一些石刻以及敦煌壁画中都可以得到相似的，进一步的认识顾恺之之所作人物画，善于用淡墨晕染增强质感，运用“铁线描”勾勒出劲挺有力的细线，人物五官描写细致入微，动态处理自然大方。
并以人物面部的复杂表情，来隐现其内心的丰富情感；衣服线条流畅而飘逸，优美生动，充满艺术魅力。
晚年笔法如春蚕吐丝，似拙胜巧，傅以浓色，微加点缀，而神采飘然，饶有浪漫主义的色彩。
南朝陆探微、唐代吴道子等皆临摹过他的画迹。
现今传世的顾恺之作品摹本有歌颂曹植与甄氏爱情的《洛神赋图》，和劝诫妇女德行的《女史箴图》、 《列女仁智图》。
当众点晴 妙捐百万我国古代东晋，在南京建造了一座佛教寺庙叫瓦棺寺，寺庙落成后，和尚请众人捐施。
一天，有位年轻人来到寺庙，在捐款薄上写了个“百万”的数字，人们都有很惊讶，因为数日来，在众多捐施者当中，还没有一个人捐款超过十万的，大家以为这个小名叫“虎头”的穷年轻人吹牛乱写，所以和尚当即让他把写的数目涂掉，但是这位年轻人却十分有把握地说：“别忙
你们先给我找一面空白墙壁。
”于是，他就关起门来，在指定的空白墙壁上画了一幅像唯独眼珠没有画。
这时，年轻人对和尚说：“第一天来看画的人，每人要捐十万钱给寺庙；第二天捐五万钱，以后，捐助数目由你们规定。
”等这位青年人当众点画维摩诘眼珠时，寺门大开，如同神光显耀，满城哄动，人们争相来寺观画。
纷纷称赞这幅画画得生动传神。
看画的人络绎不绝。
没有多久，百万数目就凑足了。
这位挥笔作画者，就是东晋大画家顾恺之。
编辑本段遗存著作 顾恺之著作有《启蒙记》3卷，文集20卷，皆已失传。
《洛神赋图卷》其画论由于张彦远《历代名画记》的记录而保存了3篇，即《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》。
其中心组成部分有：传神论、以形写神、迁想妙得等。
“传神”即重视精神状态的表达。
他认为“手挥五弦”尽管是很细致和难于掌握，但比之“目送飞鸿”的精神状态和内心活动的表达却要容易。
在画论中明确提出“以形写神”的概念，其目的是达到形神兼备。
“迁想”是画家观察对象体验生活中的揣摩、体会，以至构思，即想象思维的过程。
“妙得”就是巧妙地把握对象内在的本质。
“迁想妙得”要做到主客观的统一和作者与表现对象及读者相互间思想的交融。
这些论点实为谢赫六法论的先驱。
对后来的中国画创作和绘画美学思想的发展，有很大的影响。
编辑本段绘画作品 画迹甚多，有《司马宣王像》、《谢安像》、《刘牢之像》《王安期像》、《阮脩像》、《阮咸像》《晋帝相列像》、《司马宣王并魏二太子像》、《桂阳王美人图》、《荡舟图》、《虎豹杂鸷鸟图》、《凫雁水鸟图》、《庐山会图》、《水府图》、《行三龙图》、《夏禹治水图》等。
顾恺之顾恺之作品真迹没有保存下来。
相传为顾恺之作品的摹本有《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等。
《女史箴图》，绢本，淡设色，现藏英国伦敦不列颠博物馆，多数人认为是唐代摹本。
内容系据西晋张华《女史箴》一文而作，原分12段，每段题有箴文，现存9段，自“玄熊攀槛”开始，到“女史司箴敢告庶姬”结束，是了解顾恺之绘画风格比较可靠的实物依据。
另外故宫博物院尚藏有宋人摹本一卷，艺术水平不如前者，但多出樊姬、卫女2段，也有研究价值。
《洛神赋图》，绢本，淡设色，今存宋摹本5种，分藏于故宫博物院台北故宫博物院、辽宁省博物馆及美国弗里尔美术馆等处。
内容根据三国时曹植《洛神赋》一文而作。
此卷母本的时代，有的认为要早于顾恺之，或与东晋明帝司马绍所作《洛神赋图》有关。
画卷以丰富的山水景物作为背景，展现出人物的各种情节，人物刻画，意志生动。
构思布局尤为奇特，洛神和曹植在一个完整的画面里多次出现，组成有首有尾的情节发展进程，画面和谐统一，丝毫看不出连环画式的分段描写的迹象。
图中的山水部分，对了解东晋山水画的特点，有一定的参考价值。
《列女仁智图》，绢本，亦为故宫博物院所藏。
内容系描绘《古列女传》卷三《仁智传》部分。
今传本只有10段，大约系南宋人所摹。
此卷线条刚劲，似与文献所载顾恺之画“如春蚕吐丝”不合。
顾恺之的生平经历，我们知道很少，只知道他最初曾在雄踞长江上流的将军桓温和殷仲堪的幕下任过官职，他和桓温的儿子桓玄颇有来往。
很受桓温和谢安的赏识。
晚年任散骑常侍，六十二岁去世。
关于他的生平，保留下来一些小故事。
他对一些世俗事物的率真、单纯、乐观、充满真性情的生活态度，就曾经在若干传说故事中被形容为“痴”。
但也有一些是形容他的聪明的，所以曾有人说他身上“痴黠各半”。
他不只是在绘画艺术方面表现了卓绝的才能，也是一个擅长文学的人。
他遗留下来的残章断句中，保存着形容浙东会稽山川之美的“千岩竞秀，万壑争流，草木蒙茏，若云兴霞蔚”的名句。
他曾被当时人称为“才绝、画绝、痴绝”。
顾恺之的绘画在当时享有极高的声誉。
谢安曾惊叹他的艺术是“苍生以来未之有也
” 相传，有一年春天，他要出远门，于是就把自己满意的画作集中起来，放在一个柜子里，又用纸封好，题上字，交给一位叫桓玄的人代为保管。
桓玄收到柜子后，竟偷偷地把柜子打开，一看里边都是精彩的画作，就把画全部取出，又把空柜子封好。
两个月后，恺之回来了，桓玄把柜子还给恺之，并说，柜子还给你，我可未动。
等把柜子拿回家，打开一看，一张画也没有了。
恺之惊叹道：妙画有灵，变化而去，犹如人之羽化登仙，太妙了!太妙了!（《晋书.文苑。
顾恺之传》） 又有一次，还是他的那位“好”朋友桓玄，非常郑重地对他说：你看，我手中拿的这片树叶，是一片神叶，是蝉用来藏身的，人拿了它，贴在自己的额上，别人就立刻看不见你了。
恺之听了特别高兴，而且特别相信。
随即把那片叶拿过来，贴在自己额头上。
略过了一会儿，桓玄竟然在他面前撒起尿来，恺之不以为怪，反而相信桓玄看不见他了，所以才有如此动作。
义熙三年(407)，恺之做了散骑常侍，心里很高兴。
一天晚上，在自家院子里，看着明月当空，诗兴大发，于是便高声吟起诗来，他的邻居谢瞻，与他同朝为官，听到他的吟咏，就隔着墙称赞了他几句。
好，这一称赞不要紧，恺之一时兴奋，忘了疲倦，一首接一首，一句接一句，没完没了地吟起来。
谢瞻隔着墙陪着折腾了一会儿感到累了，就想回屋睡觉，于是就找了一个下人代替他和隔墙的那一位继续折腾。
人换了，调变了，恺之不知有变，就这样，一直吟咏到天亮才罢休。
宗白华先生对魏晋南北朝的评价
我认为不仅魏晋是，先秦、两宋这样，这些不似汉唐那样强大是政权的松散必然导致思想的自由，民国也是如此。
宗白华：论《世说新语》和晋人的美，摘自《美学散步》 汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代，然而却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的一个时代。
因此也就是最富有艺术精神的一个时代。
王羲之父子的字，顾恺之和陆探微的画，戴逵和戴颙的雕塑，嵇康的广陵散(琴曲)，曹植、阮籍、陶潜、谢灵运、鲍照、谢朓的诗，郦道元、杨炫之的写景文，云岗、龙门壮伟的造像，洛阳和南朝的闳丽的寺院，无不是光芒万丈，前无古人，奠定了后代文学艺术的根基与趋向。
这时代以前——汉代——在艺术上过于质朴，在思想上定于一尊，统治于儒教；这时代以后——唐代——在艺术上过于成熟，在思想上又入于儒、佛、道三教的支配。
只有这几百年间是精神上的大解放，人格上思想上的大自由。
人心里面的美与丑。
高贵与残忍、圣洁与恶魔，同样发挥到了极致。
这也是中国周秦诸子以后第二度的哲学时代，一些卓超的哲学天才——佛教的大师，也是生在这个时代。
这是中国人生活史里点缀着最多的悲剧，富于命运的罗曼司的一个时期，八王之乱、五胡乱华、南北朝分裂，酿成社会秩序的大解体，旧礼教的总崩溃、思想和信仰的自由、艺术创造精神的勃发，使我们联想到西欧十六世纪的“文艺复兴”。
这是强烈、矛盾、热情、浓于生命彩色的一个时代。
但是西洋“文艺复兴”的艺术(建筑、绘画、雕刻)所表现的美是秾郁的、华贵的、壮硕的；魏晋人则倾向简约玄澹，超然绝俗的哲学的美，晋人的书法是这美底最具体的表现。
这晋人的美，是这全时代的最高峰。
《世说新语》一书记述得挺生动，能以简劲的笔墨画出它的精神面貌、若干人物的性格、时代的色彩和空气。
文笔的简约玄澹尤能传神。
撰述人刘义庆生于晋末，注释者刘孝标也是梁人；当时晋人的流风余韵犹未泯灭，所述的内容，至少在精神的传模方面，离真象不远(唐修晋书也多取材于它)。
要研究中国人的美感和艺术精神的特性，《世说新语》一书里有不少重要的资料和启示，是不可忽略的。
今就个人读书札记粗略举出数点，以供读者参考，详细而有系统的发挥，则有待于将来。
(一)魏晋人生活上人格上的自然主义和个性主义，解脱了汉代儒教统治下的礼法束缚，在政治上先已表现于曹操那种超道德观念的用人标准。
一般知识分子多半超脱礼法观点直接欣赏人格个性之美，尊重个性价值。
桓温问殷浩曰：”卿何如我
”殷答曰：“我与我周旋久，宁作我
”这种自我价值的发现和肯定，在西洋是文艺复兴以来的事。
而《世说新语》上第六篇《雅量》、第七篇《识鉴》、第八篇《赏誉》、第九篇《品藻》、第十篇《容止》，都系鉴赏和形容“人格个性之美”的。
而美学上的评赏，所谓“品藻”的对象乃在“人物”。
中国美学竟是出发于“人物品藻”之美学。
美的概念、范畴、形容词，发源于人格美的评赏。
“君子比德于玉”，中国人对于人格美的爱赏渊源极早，而品藻人物的空气，已盛行于汉末。
到“世说新语时代”则登峰造极了(《世说》载“温太真是过扛第二流之高者。
时名辈共说人物，第一将尽之间，温常失色。
”即此可见当时人物品藻在社会上的势力)。
中国艺术和文学批评的名著，谢赫的《画品》，袁昂、庾肩吾的《画品》、钟嵘的《诗品》、刘勰的《文心雕龙》，都产生在这热闹的品藻人物的空气中。
后来唐代司空图的《二十四品》，乃集我国美感范畴之大成。
(二)山水美的发现和晋人的艺术心灵。
《世说》载东晋画家顾恺之从会稽还，人问山水之美，顾云：“千岩竟秀，万壑争流，草木蒙笼其上，若云兴霞蔚。
”这几句话不是后来五代北宋荆(浩)、关(同)、董(源)、巨(然)等山水画境界的绝妙写照么
中国伟大的山水画的意境，已包具于晋人对自然美的发现中了
而《世说》载简文帝入华林园，顾谓左右曰：“会心处不必在远，翳然林水，便自有濠濮间想也。
觉鸟兽禽鱼自来亲人。
”这不又是元人山水花鸟小幅，黄大痴、倪云林、钱舜举、王若水的画境吗
(中国南宗画派的精意在于表现一种潇洒胸襟，这也是晋人的流风余韵。
) 晋宋人欣赏山水，由实入虚，即实即虚，超入玄境。
当时画家宗炳云：“山水质有而趣灵。
”诗人陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”，“此中有真意，欲辨已忘言”；谢灵运的“溟涨无端倪，虚舟有超越”；以及袁彦伯的“江山辽落，居然有万里之势。
”王右军与谢太傅共登冶城，谢悠然远想，有高世之志。
荀中郎登北固望海云：“虽未睹三山，便自使人有凌云意。
”晋宋人欣赏自然，有“目送归鸿，手挥五弦”，超然玄远的意趣。
这使中国山水画自始即是一种“意境中的山水”。
宗炳画所游山水悬于室中，对之云：“抚琴动操，欲令众山皆响
”郭景纯有诗句曰：“林无静树，川无停流”，阮孚评之云：“泓峥萧瑟，实不可言，每读此文，辄觉神超形越。
”这玄远幽深的哲学意味深透在当时人的美感和自然欣赏中。
晋人以虚灵的胸襟、玄学的意昧体会自然，乃能表里澄澈，一片空明，建立最高的晶莹的美的意境
司空图《诗品》里曾形容艺术心灵为“空潭写春，古镜照神”，此境晋人有之： 王羲之曰：“从山阴道上行，如在镜中游
” 心情的朗澄，使山川影映在光明净体中
王司州(修龄)至吴兴印渚中看，叹曰：“非唯使人情开涤，亦觉日月清朗
” 司马太傅(道子)斋中夜坐，于时天月明净，都无纤翳，太傅叹以为佳，谢景重在坐，答曰：“意渭乃不如微云点缀。
”太傅因戏谢曰：“卿居心不净，乃复强欲滓秽太清邪
” 这样高洁爱赏自然的胸襟，才能够在中国山水画的演进中产生元人倪云林那样“洗尽尘滓，独存孤迥”，“潜移造化而与天游”，“乘云御风，以游于尘■(土＋盖）之表”(皆恽南田评倪画语)，创立一个玉洁冰清，宇宙般幽深的山水灵境。
晋人的美的理想，很可以注意的，是显著的追慕着光明鲜洁，晶莹发亮的意象。
他们赞赏人格美的形容词象：“濯濯如春月柳”，“轩轩如朝霞举”，“清风朗月”，“玉山”，“玉树”，“磊砢而英多”，“爽朗清举”，都是一片光亮意象。
甚至于殷仲堪死后，殷仲文称他“虽不能休明一世，足以映彻九泉”。
形容自然界的如：“清露晨流，新桐初引”。
形容建筑的如：“遥望层城，丹楼如霞”。
庄子的理想人格“藐姑射仙人，绰约若处于，肌肤若冰雪”，不是这晋人的美的意象的源泉么
桓温谓谢尚“企脚北窗下，弹琵琶，故自有天际真人想”。
天际真人是晋人理想的人格，也是理想的美。
晋人风神潇洒，不滞于物，这优美的自由的心灵找到一种最适宜于表现他自己的艺术，这就是书法中的行草。
行草艺术纯系一片神机，无法而有法，全在于下笔时点画自如，一点一拂皆有情趣，从头至尾，一气呵成，如天马行空，游行自在。
又如庖丁之中肯棨，神行于虚。
这种超妙的艺术，只有晋人萧散超脱的心灵，才能心手相应，登峰造极。
魏晋书法的特色，是能尽各字的真态。
“钟繇每点多异，羲之万字不同”。
“晋人结字用理，用理则从心所欲不逾矩”。
唐张怀瓘《书议》评王献之书云：“子敬之法，非草非行，流便于行草；又处于其中间，无藉因循，宁拘制则，挺然秀出，务于简易。
情驰神纵，超逸优游，临事制宜，从意适便。
有若风行雨散，润色开花，笔法体势之中，最为风流者也
逸少秉真行之要，子敬执行草之权，父之灵和，子之神俊，皆古今之独绝也。
”他这一段话不但传出行草艺术的真精神，且将晋人这自由潇洒的艺术人格形容尽致。
中国独有的美术书法——这书法也是中国绘画艺术的灵魂——是从晋人的风韵中产生的。
魏晋的玄学使晋人得到空前绝后的精神解放，晋人的书法是这自由的精神人格最具体最适当的艺术表现。
这抽象的音乐似的艺术才能表达出晋人的空灵的玄学精神和个性主义的自我价值。
欧阳修云：“余尝喜览魏晋以来笔墨遗迹，而想前人之高致也
所谓法帖者，其事率皆吊哀候病，叙睽离，通讯问，施于家人朋友之间，不过数行而已。
盖其初非用意，而逸笔余兴，淋漓挥洒，或妍或丑，百态横生，披卷发函，烂然在目，使骤见惊绝，徐而视之，其意态如无穷尽，使后世得之，以为奇玩，而想见其为人也
”个性价值之发现，是“世说新语时代”的最大贡献，而晋人的书法是这个性主义的代表艺术。
到了隋唐，晋人书艺中的“神理”凝成了“法”，于是“智永精熟过人，惜无奇态矣”。
(三)晋人艺术境界造诣的高，不仅是基于他们的意趣超越，深入玄境，尊重个性，生机活泼，更主要的还是他们的“一往情深”
无论对于自然，对探求哲理，对于友谊，都有可述： 王子敬云：“从山阴道上行，山川自相映发，使人应接不暇。
若秋冬之际，尤难为怀
” 好一个“秋冬之际尤难为怀
” 卫玠总角时问乐令“梦”。
乐云：“是想”。
卫曰：“形神所不接而梦，岂是想邪
”乐云：“因也。
未尝梦乘车入鼠穴，捣齑噉铁杵，皆无想无因故也。
”卫思因经日不得，遂成病。
乐闻，故命驾为剖析之。
卫即小差。
乐叹曰：“此儿胸中，当必无膏盲之疾
”卫玠姿容极美，风度翩翩，而因思索玄理不得，竟至成病，这不是柏拉图所说的富有“爱智的热情”么
晋人虽超，未能忘情，所谓“情之所钟，正在我辈”(王戎语)
是哀乐过人，不同流俗。
尤以对于朋友之爱，里面富有人格美的倾慕。
《世说》中《伤逝》一篇记述颇为动人。
庾亮死，何扬州临葬云：“埋玉树著土中，使人情何能已已
”伤逝中犹具悼惜美之幻灭的意思。
顾恺之拜桓温墓，作诗云：“山崩溟海竭，鱼鸟将何依
”人问之曰：“卿凭重桓乃尔，哭之状其可见乎
”顾曰：“鼻如广莫长风，眼如悬河决溜
” 顾彦先平生好琴，及丧，家人常以琴置灵床上，张季鹰往哭之，不胜其恸，遂径上床，鼓琴，作数曲竟，抚琴曰：“顾彦先颇复赏此否
”因又大恸，遂不执孝子手而出。
桓子野每闻清歌，辄唤奈何，谢公闻之，曰：“子野可谓一往有深情。
” 王长史登茅山，大恸哭曰：“琅琊王伯舆，终当为情死
” 阮籍时率意独驾，不由路径，车迹所穷，辄痛哭而返。
深于情者，不仅对宇宙人生体会到至深的无名的哀感，扩而充之，可以成为耶稣、释迦的悲天悯人；就是快乐的体验也是深入肺腑，惊心动魄；浅俗薄情的人，不仅不能深哀，且不知所谓真乐： 王右军既去官，与东土人士营山水弋钓之乐。
游名山，泛沧海，叹曰，“我卒当以乐死
” 晋人富于这种宇宙的深情，所以在艺术文学上有那样不可企及的成就。
顾恺之有三绝：画绝、才绝、痴绝。
其痴尤不可及
陶渊明的纯厚天真与侠情，也是后人不能到处。
晋人向外发现了自然，向内发现了自己的深情。
山水虚灵化了，也情致化了。
陶渊明、谢灵运这般人的山水诗那样的好，是由于他们对于自然有那一股新鲜发现时身入化境浓酣忘我的趣味；他们随手写来，都成妙谛，境与神会，真气扑人。
谢灵运的“池塘生春草”也只是新鲜自然而已。
然而扩丽大之，体而深之，就能构成一种泛神论宇宙观，作为艺术文学的基础。
孙绰《天台山赋》云：“恣语乐以终日，等寂默于不言，浑万象以冥观，兀同体于自然。
”又云：“游览既周，体静心闲，害马已去，世事都捐，投刃皆虚，目牛无全，凝想幽岩，朗咏长川。
”在这种深厚的自然体验下，产生了王羲之的《兰亭序》，鲍照《登大雷岸寄妹书》，陶宏景、吴均的《叙景短札》，郦道元的《水经注》；这些都是最优美的写景文学。
(四)我说魏晋时代人的精神是最哲学的，因为是最解放的、最自由的。
支道林好鹤，往郯东■（山＋卯）山，有人遗其双鹤。
少时翅长欲飞。
支意惜之，乃铩其翮。
鹤轩翥不复能飞，乃反顾翅垂头，视之如有懊丧之意。
林曰：“既有凌霄之姿，何肯为人作耳目近玩
”养令翮成，置使飞去。
晋人酷爱自己精神的自由，才能推己及物，有这意义伟大的动作。
这种精神上的真自由、真解放，才能把我们的胸襟象一朵花似地展开，接受宇宙和人生的全景，了解它的意义，体会它的深沉的境地。
近代哲学上所谓“生命情调”、“宇宙意识”，遂在晋人这超脱的胸襟里萌芽起来(使这时代容易接受和了解佛教大乘思想)。
卫玠初欲过江，形神惨悴，语左右曰：“见此茫茫，不觉百端交集，苟未免有情，亦复谁能遣此
”后来初唐陈子昂《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下
”不是从这里脱化出来
而卫玠的一往情深，更令人心恸神伤，寄慨无穷。
(然而孔子在川上，曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜
”则觉更哲学，更超然，气象更大。
) 谢太傅与王右军曰：“中年伤于哀乐，与亲友别，辄作数日恶。
” 人到中年才能深切的体会到人生的意义、责任和问题，反省到人生的究竟，所以哀乐之感得以深沉。
但丁的《神曲》起始于中年韵徘徊歧路，是具有深意的。
桓温北征，经金城，见前为琅琊时种柳皆己十围，慨然曰：“木犹如此，人何以堪
”攀条执枝，泫然流泪。
桓温武人，情致如此
庾子山著《枯树赋》，末尾引桓大司马曰；“昔年种柳，依依汉南；今逢摇落，凄怆江潭，树犹如此，人何以堪
”他深感到桓温这话的凄美，把它敷演成一首四言的抒情小诗了。
然而王羲之的《兰亭》诗：“仰视碧天际，俯瞰渌水滨。
寥阒无涯观，寓目理自陈。
大哉造化工，万殊莫不均。
群籁虽参差，适我无非新，”真能代表晋人这纯净的胸襟和深厚的感觉所启示的宇宙观。
“群籁虽参差，适我无非新”两句尤能写出晋人以新鲜活泼自由自在的心灵领悟这世界，使触着的一切呈露新的灵魂、新的生命。
于是“寓目理自陈”，这理不是机械的陈腐的理，乃是活泼泼的宇宙生机中所含至深的理。
王羲之另有两句诗云：“争先非吾事，静照在忘求。
”“静照”是一切艺术及审美生活的起点。
这里，哲学彻悟的生活和审美生活，源头上是一致的。
晋人的文学艺术都浸润着这新鲜活泼的“静照在忘求”和“适我无非新”的哲学精神。
大诗人陶渊明的“日暮天无云，春风扇微和”，“即事多所欣”，“良辰入奇怀”，写出这丰厚的心灵“触着每秒光阴都成了黄金”。
(五)晋人的“人格的唯美主义”和友谊的重视，培养成为一种高级社交文化如“竹林之游，兰亭禊集”等。
玄理的辩论和人物的品藻是这社交的主要内容。
因此谈吐措词的隽妙，空前绝后。
晋人书札和小品文中隽句天成，俯拾即是。
陶渊明的诗句和文句的隽妙，也是这“世说新语时代”底产物。
陶渊明散文化的诗句又遥遥地影响着宋代散文化的诗派。
苏、黄、米、蔡等人们的书法也力追晋人萧散的风致。
但总嫌做作夸张，没有晋人的自然。
（不够地方了，换一楼）
中国古代最早的一幅独立的山水画是
在存世的山水卷轴画中代画家展的《游春图》是迄今发现的年代最早、保完整的一幅。
他的画被后世视为唐画之祖。
与六朝山水画那种不合乎视觉自然比例的画法相比，《游春图》的处理显得匀称、成熟多了，构图壮阔沉静，设色古艳，富有典雅的装饰意味，体现出承上启下的风格，也标志着中国的山水画进入了成熟期。
这幅画在绢上的《游春图》描绘的是贵族们游春时的情景。
中国画中描绘春天景色的很多，这是留存下来最早的一张。
虽然随着时光流逝，《游春图》的绢色已经变得黯然，但静下心来慢慢读下去，原来是个清新、一尘不染的初春啊。
《游春图》扑面而来的是置景阔大、气宇轩昂的大场面，这就是画史中所说的咫尺千里。
这一点是西方画家无法与中国画家相媲美的。
崇山峻岭，祥云依之；屋宇院落，错落其间；新绿依依，桃李纷披；还有浩淼春江，将春的气息带到江水流去的画作之外
什么是高压线上的金具
《洛神赋图》的作者是顾恺之
中国古代山水画的发展阶段及特征
一、姓氏源流 张（Zhāng 张）姓源出有四： 1、出自黄帝之后代挥。
据《新唐书·宰相世系表》、《通志·氏族略》及《元和姓纂》所载：“黄帝少昊青阳氏弟五子挥为弓正，始制弓矢，子孙赐姓张氏。
”由此可知，曾经是重要武器弓的发明者挥，其后有以张为姓氏的。
是为河北张氏。
2、出自黄帝姬姓的后代。
据《通志·氏族略》所载，春秋时，晋国有大夫解张，字张侯，其子孙以字命氏，也称张氏。
又载，张氏世仕晋，公元前403年韩、赵、魏三家瓜分晋国后，除部分留在原地外，大部分随着三国迁都而迁移。
是为山西、河北、河南之张氏。
3、出自赐姓或他姓、他族改姓。
据《读史方舆纪要》所载，世居云南的南蛮酋长龙佑那，于三国时被蜀相诸葛亮赐姓张，以后其子孙便以张为氏。
魏国大将张辽本姓聂，后改为张氏。
还有一些少数民族改姓张氏的。
4、其它姓氏改姓张。
据《三国志·魏志》所载，三国时，曹魏名将张辽，改聂姓为张姓。
另有韩、姬等姓人士和鲜卑、匈奴、契丹等众多少数民族改姓张姓。
得姓始祖：张挥。
张姓的诞生很古老，约有五千年历史。
在人文初祖黄帝时代，黄帝有一子叫少昊清阳氏，少昊之子挥自幼聪明过人，爱动脑筋。
一次，他观看夜空，从星星的组合中得到启发，经过研究，发明了弓。
在当时人类基本以狩猎为生，弓的发明是一件很了不起的大事，于是黄帝封挥为专门制造弓的官叫“弓正”，也称“弓长”，又将官名合二为一赐他“张”姓。
张挥成了张姓人的始祖。
二、迁徙分布 分布在各地的张氏，大体上都有分支始祖及迁徙原因。
河东张氏，出自晋司空张华裔孙吒子，自范阳徙居河东张氏；始兴（今广东省韶关市东南莲花岭下）张氏，亦出自晋司空张华之后，随晋南迁，至君政，因官居于韶州曲江；冯翊（今陕西省大荔县）张氏，出自东汉司空张皓少子纲，东汉时任广陵太守；吴郡（今江苏省苏州市）张氏，出自张嵩第四子睦，东汉时任蜀郡太守，始居吴郡；清河东武城（今河北省清河县东北）张氏，出自汉留侯张良裔孙司徒张歆，歆第协，生魏太山太守岱，自河内徙清河，传自彝，为后魏侍中，隋末徙魏州昌乐；河间（今属河北省）张氏，为汉北平文侯张仓之后，世居中山义丰；魏郡（今河南省安阳市）张氏，世居平原。
晋代有中原张氏迁至福建；唐高宗总章年间，陈政、陈元光父子奉命入闽，有中原张姓军校随从；唐僖宗中和年间，王潮、王审知入闽，又有河南固始人张睦随同前往，后被封为梁国公，福建张氏，大致以居住地分为鉴湖、金坡、板桥等派，此后有的又迁往广东，均称其始祖来自河南光州固始。
北宋末年，随着金兵占领黄河南北及蒙古军队的南下，为躲避战乱，张姓又一次大举南迁，经过多次的南迁，从而使得张姓在宋代至元明清时期分布于大江南北各个区域，形成了一支支庞大的族系，其中不乏有许多名门望族，并使张姓成为我国几大姓氏之一，且始终位居前列。
从清初开始，闽、粤张氏陆续有人移居台湾，进而又有不少人到海外谋生。
移居海外的张氏，现主要分布在新加坡、印度尼西亚、泰国、菲律宾、美、英、法、澳大利亚、巴拿马等国家和香港地区。
今日张姓分布北方地区多于南方，绝对人数以山东、河南、河北、四川四省为最多，占到全国汉族张姓人口的百分之三十六。
张姓是当今中国姓氏排行第三位的大姓。
有人口近亿，约占全国汉族人口的百分之七点零八。
三、历史名人 张 仪：战国时期魏国著名的政治活动家、军事家和外交家，张仪的连横战略增强了秦的力量，加快了中国的统一进程。
张 良：西汉谋臣。
（公元前
-公元前186），汉初大臣，城父（今安徽省亳县）人，刘邦的重要谋士。
和萧何、韩信等人辅佐刘邦创建了西汉王朝，封留侯。
刘邦称他“运筹帷幄之中，决胜千里之外。
” 张 骞：西汉外交家，陕西城固人。
两次出使西域，建立起了我国与中亚各国的友好往来。
公元前139年，汉武帝派张骞前往大月氏国（在今中亚阿姆河流域）。
他的使命是帮助该区人民起来抵抗侵略者。
张骞被匈奴族捉去囚禁了11年，但他获释后再度前往中国以西的地方探险。
他的旅行路线经过阿富汗，直达现在的乌兹别克斯坦共和国境内的撒马尔罕。
当时尚无人到过中国以西这么远的地方。
因此，张骞给皇帝带回了在中国第一次听到的关于印度、中东以及欧洲诸国的消息。
后来中国商人带着丝绸和玉石，沿张骞所经过的路线，翻山越岭来到中国西北并穿过了戈壁沙漠。
这条路线后来被称为“丝绸之路”。
张 角：东汉杰出的农民起义军领袖，他组织发动的农民战争给汉政权以沉重的打击。
张 衡：东汉科学家、文学家，河南南阳人。
他在天文上一改“盖天说”，提出“浑天说”，绘制星象图，发明“浑天仪”、“地震仪”等。
张 飞：字冀德，燕人，三国时名将。
为蜀国五虎上将，战长坂名震于时。
传与刘备、关羽结义于桃园，世称桃园三结义，被后世所传诵。
张 遂：唐朝天文学家，河南省南乐人，唐初开国功臣张公谨之孙，少聪敏，博览经史，尤精于历象、阴阳、五行之学。
为避武则天之侄武三思，而出家做和尚，法号一行。
唐玄宗即位，任“太史令”掌管天文、历法、气象、地震的调查统计工作，支持“浑天说”。
后人只知其善算法，他算法方面的书籍早已散佚，是世界上第一个测出子午线的人。
张 旭：唐代大书法家，江苏苏州人。
他嗜酒，每大醉，呼叫狂走，而后乃下笔，逸势奇绝，连绵回绕，人称“草圣”。
张 謇：江苏南通人，清代著名实业家和政治活动家。
张謇创办的大生纱厂有力地推动了中国民族资本主义的发展，并开创了士林一代新风。
张 澜，爱国民主人士。
（1872-1955），四川南充人。
他是中国民主同盟的主要创始人和领导人，著名爱国人士和教育家。
1949年9月，当选为中华人民共和国中央人民政府副主席。
1954年，先后担任全国人大副委员长和全国政协副主席。
张择端 字正道，北宋画家，东武（今山东省诸城）人。
曾在北宋宋徽宗时供职翰林图画院，专事绘画，因为丢失官位家居，以卖画为生。
宣和年间翰林待诏，擅长“界画”，尤善画舟车、市街、城廓、桥架皆独具风格。
他的代表作有《清明上河图》、《烟雨风雪图》和《西湖争标图》等。
最著名的作品是《清明上河图》，据说历时十年完成，历经辗转，后为明贾似道得手，迭经明清两朝皇室收藏。
曾被溥仪带至关外，是中国古代绘画作品中的极品，存北京故宫。
张道陵：原名张陵，字辅汉。
东汉沛国丰（今江苏省丰县）人，留候张良九世孙，生于吴之天目山。
通达五经，曾入太学，举“贤良方正直言极谏科”，任巴郡江州（今重庆）令。
后弃官隐居北邙山（今洛阳北）。
汉章帝、汉和帝征沼皆不就。
与弟子王长杖策入淮，经鄱阳（今波阳），溯流至云锦山（今贵溪龙虎山）炼丹，修长生之道，三年丹成。
闻巴蜀诊气为害，遂与弟子赴四川鹤鸣山（一作鸽鸣山，今四川大邑县境）传道。
在四川灌县创立了“五斗米”（道）教，人称张天师。
张仲景：东汉医学家，河南镇平人。
勤求古训，博采众方，著《伤寒杂病论》，造福人民，为后人尊为医圣。
张僧繇：南朝梁代吴中（今江苏省苏州）人，著名书画家。
创造了“凹凸法”的绘画手法，与顾恺之、陆探微并称魏晋三大画家。
张景岳：明朝中医理论家，浙江绍兴人。
他阐发了医易相通的中医理论，对中医理论的发展，起了重大作用。
张居正：明末著名政治家。
字叔大（1525-1582），号太岳，湖广江陵（今属湖北省）人。
穆宗时入阁，神宗时为首辅，综核名实，信赏必罚，整饬纪纲，推行一条鞭法，为相（明太祖朱元璋时已经没有宰相的设置，但是他却有宰相的实权）十年，海内称治。
卒谥文忠。
著有《太岳集》、《帝监图说》等。
张德成：清末义和闭首领。
直隶新城（今河北省高碑店）白沟河人。
船夫出身。
1900年（光绪二十六年）4月在静海（今属天津市）独流镇设拳坛，所部团民称“天下第一坛”。
6月下旬串闭民五、六千人至天津，在紫竹林等地抗击八国联军。
天津沦陷后，回独流镇准备再起，不久在静海王家门被地主杀害。
张大千：名爱（1899-1983），又名秀，季菱，字大千，别号大千居士，或迳署“署人张大 千”，当代著名画家。
四川省内江人，幼年受擅长绘画的母亲和以画虎著称，自号“虎痴”的二哥张善的熏陶指引，并从名师曾农髯，李梅阉学诗文、书法和绘画。
除临摹历代名迹外，又遍游名山大川，以造化为师，经过刻苦钻研，获得了卓越的成就。
一生作画无数，遗作甚多，与齐白石并称“南张北齐”。
张自忠：著名爱国将领。
字荩忱（1890-1940），山东省临清市唐元村人。
自1914年投笔从戎之日起，张将军便将自己的生命和热血奉献给中华民族的解放事业。
抗战期间驰骋抗日沙场，屡建战功，一九四零年壮烈殉国于湖北。
张自忠将军是第二次世界大战中五十多个同盟国中殉职最高的将领，也是抗日战争期间为国捐躯的唯一的国民党上将级军官，对于他的壮烈殉国，举国同悲，、周恩来、朱德分别题写“尽忠报国”、“为国捐躯”、“取义成仁”的挽词。
张太雷：中国无产阶级革命家。
江苏省武进人，中共早期党员之一。
1920年参加北京共产主义小组。
1921年陪同共产国际代表，先后在北京、上海与李大钊、陈独秀等会谈，参与创建中国共产党。
同年6月以中共代表身份出席共产国际三大。
1922年8月参加中共中央杭州会议，主张国共合作，建立反帝反封建统一战线。
曾任中共第四届中央候补委员、第五届中央委员，八七会议上当选为中央临时政治局候补委员。
1927年领导广州起义，任总指挥。
同年12月12日，在赴前方指挥战斗途中，遭敌伏击，壮烈牺牲。
张学良：中国伟大的爱国者，国民党军陆军一级上将。
西安事变的组织者。
字汉卿，号毅庵，奉天（今辽宁省）海城人。
奉系军阀首领张作霖之长子。
发动“西安事变”，促进了国共两党合作，共同抗日，为民族解放事业做出了不朽功绩。
2001年在美国夏威夷首府檀香山史特劳比医院病逝，享年101岁。
四、郡望堂号 1、郡望 清河郡：汉时置郡，治所在清阳（今河北省清河东南）。
此支张氏，世居武城，其开基始祖为汉留侯张良裔孙张歆。
范阳郡：三国魏黄初七年（公元226年）改涿郡置郡，治所在涿县（今属河北省）。
此支张氏，其开基始祖为东汉司空张皓之子张宇。
太原郡：战国时置郡，治所在晋阳（今太原市西南）。
此支张氏，其开基始祖为北魏平东将军、营州刺史张伟。
京兆郡：汉时置郡，治所在长安（今陕西省西安市西北）。
此支张氏，其开基始祖为西汉御史大夫张汤。
敦煌郡：汉武帝从酒泉郡分置，治所在敦煌县（今甘肃省敦煌县西）。
治河西走廊西端。
安定郡：西汉置郡，治所在高平（今宁夏回族自治区固原）。
东晋移至安定（今甘肃省泾川北）。
这支张氏为西汉赵王张耳之后。
襄阳郡：汉始置襄阳县，东汉末始置襄阳郡。
治所在襄阳（今湖北省襄樊市）。
其后襄阳历为郡、州、道、府之治所。
此支张氏始祖为张安之。
洛阳郡：秦始终置县，东魏置郡。
汉、魏时治所在今洛阳市白马寺东洛水北岸；隋、唐代移治汉城西十八里。
河东郡：秦时置郡，治所在安邑（今山西省夏县西北）。
治今天山西省黄河以东、夏县一带。
始兴郡：三国吴由桂阳郡分置，治所在曲江（今广东省韶关市南）。
治辖相当于今广东省连江、曲江、韶关一带。
冯翊郡：汉武帝置左冯翊，三国魏改为冯翊郡。
治所在临晋（今陕西省大荔）。
吴 郡：东汉末年分会稽郡置。
治所在吴县（今江苏省苏州市）。
治辖今江苏省长江以南一带。
平原郡：西汉初置，治所在平原（今平原县西南）。
治辖相当于今山东省西北部平原县一带。
河间郡：原为战国时赵地。
汉高帝置郡。
治所在乐城（今河北省献县东南）。
治辖在今河北省中部河间县一带。
中山郡：战国时为中山国，汉高帝置郡。
治所在卢奴（今河北省定州）。
治辖相当于今河北省北部地区。
魏 郡：汉高帝初置。
相当于今河北省魏县，河南省浚县，山东省冠县之间地区。
治所在邺县（今河北省临漳西南）。
蜀 郡：战国时秦置，治所在成都（今属四川省）。
治辖今四川省成都市一带。
武威郡：西汉置。
相当于今甘肃省黄河以西，武威以东地区。
治所在武威（今甘肃省民勤县东北）。
犍为郡：西汉建元六年置。
属益州，在今四川省宜宾县西南。
治所在敝邑县（今贵州省遵义市西）。
沛 郡：汉高帝将泗水郡改为沛郡，东汉时改为沛国。
治所在相县（今安徽省濉溪县西北）。
梁 郡：汉高帝置梁国，南朝宋改为梁郡。
相当于今河南省商丘至安徽省砀山一带。
治所在睢阳（今河南省商丘南）。
汲 郡：西晋泰始二年置，不久即废。
治所在汲县（今河南省汲县西南）。
河内郡：楚汉之际置。
相当于今河南省黄河北岸武陟县一带。
治所在怀县（今河南省武陟县西南）。
高平郡：西晋泰始元年将原山阳郡改为高平郡，在今山东省巨野县一带。
治所在昌邑（今山东省巨野县南）。
上谷郡：战国燕设置，秦时治所在沮阳（今河北省怀来东南）。
2、堂号 百忍堂：唐朝的时候，张公艺九世同居，这对当时的世风影响很大。
唐高宗亲到他家请他介绍和睦相处不分家的经验。
张公拿起笔来写了100个“忍”字呈给高宗。
高宗很佩服，奖励了张公100尺绸缎。
此外，张姓的主要堂号还有：“清河堂”、“金鉴堂”、“孝友堂”、“亲睦堂”、“冠英堂”、“燕贻堂”、“敦睦堂”、“宗岳堂”、“敬谊堂”、“源流堂”等。
五、宗族特征 1、得姓较早，源远流长。
2、张氏一族，枝繁叶茂，各郡望 字行辈份排列有序，清光绪年间张允选等修《张氏族谱》，有山东黄县一支字行为：“基业可久，名望堂昭，衍庆为志，肇锡永超。
”张绶青刊修《张氏族谱》，有江苏润城张姓一支字行为：“好学用典，有文斯远，积庆之家，儒宗以衍，运际昌明，时乘光显。
”据民国一九三五年张勉西所修《张氏族谱》，广西桂林张姓一支字行为：“增其心性学，器宇自温纯，积厚垂麻远，国恩申锡频。
” ============================================================ 【张姓宗祠通用对联】 〖张姓宗祠门楣题辞〗 金鉴家风 百忍传家 “金鉴家风”出自唐朝著名宰相张九龄的故事。
张九龄，字子寿，韶州曲江（今广东韶关市）人。
唐玄宗为求治国安邦这策，长治久安之计，谕张九龄总结列代治国之经验，张洞察秋毫，明断事理，以犀利之笔综述列朝兴衰存亡之理，成书五卷，玄宗御览，甚为赏识，赐为《千秋金鉴》，作为治国铭言珍藏。
金鉴家风本此。
张九龄任宰相时期群贤依赖，天下仰重，文章风度，冠绝一时。
今江西大余通往广东的梅岭古驿道即为张九龄颁令凿通，使中原与岭外一线贯通，即此一端，功不可没。
“百忍传家”则是张公艺的事迹。
张公艺，字千禄，是张氏第一百一十一世祖。
公艺为人急公好义，乐以助人，修身养性，胸襟坦荡，待人处世，宽宏大量，深知小不忍则乱大谋的哲理。
因而告谕后裔当忍则忍，忍者有益。
父子不忍失慈孝，兄弟不忍失爱敬，朋友不忍失义气，夫妻不忍多争竞，能忍贫亦富，能忍寿亦永，古来创业人，谁个不知忍，不忍百祸皆云涌，一忍百祸皆灰烬。
但公艺提倡之忍，并非不讲是非原则，明言不当忍则忍，忍者有害。
公艺家教有方，道德高尚，故而能九世同堂，唐高宗旌为义门。
----------------------------------------------------------------- 〖张姓宗祠四言通用联〗 九居世泽； 百忍家声。
——佚名撰张姓宗祠通用联 全联典指唐·张公艺九世同居，高宗时封禅泰山，还过其宅，问本末，公艺书“忍”字百余以进。
西都十策； 金鉴千秋。
——佚名撰张姓宗祠通用联 上联典指北宋初曹州冤句人张齐贤，字师亮，少年时孤贫而勤学，有远大志向。
宋太祖到西都，他以布衣身份上十策。
太宗时中进士，历官大理评事、左拾遗、江南西路转运使、代州知州、吏部侍郎、兵部尚书同中书门下平章事（宰相）。
下联典指唐代大臣、诗人张中九龄，字子寿，韶州曲江人。
长安年间进士，任右拾遗，开元年间议设十道采访使，玄宗殆于政治，他常评论得失，后因李林甫谗言罢相。
所作《感遇诗》，抒怀感事，以格调刚健著称。
著有《千秋金鉴录》、《曲江集》。
图传百忍； 鉴著千秋。
——佚名撰张姓宗祠通用联 上了典指唐·张公艺事。
下联典指唐·张九龄著《千秋金鉴录》。
轮奂善颂； 孝友传芳。
——佚名撰张姓宗祠通用联 上联典指晋·献文子成室，张老颂曰：“美哉轮哉
美哉奂焉
”下联典指周·张仲，性孝，与尹吉甫为友，流芳百世。
烟波徒钓； 横渠理学。
——佚名撰张姓宗祠通用联 此联为张氏宗祠太原堂联。
上联典指唐张志和隐于江湖，自称“烟波钓徒”。
下联典指北宋张载，居郿县横渠镇，精研理学，世称“横渠先生”。
附录一：【张姓祭祖歌】 巍巍中华，山高水长，浩浩张姓，族史辉煌。
始祖挥公，英武非常，轩辕嫡后，帝胄世昌。
其父玄嚣，封邑青阳，清河之滨，滋润成长。
手足情深，颛顼臂膀，生而颖悟，巧技尤强。
体恤民疾，苦苦思量，主祀孤星，夜观天象。
顿生灵感，折枝效仿，始制弓矢，史书记详。
用于狩猎，猎物盈仓，衣食无忧，黎庶赞扬。
用于御敌，威力无双，大胜凯旋，拓土开疆。
诸侯咸服，颛顼帝王，华夏共主，万民敬仰。
挥公功德，万古流芳，颛顼嘉之，封为弓长。
以职为姓，乃赐姓张，张姓始祖，肇始四方。
瓜瓞绵延，繁荣盛昌，遍及全球，远播五洋。
英贤辈出，峥嵘自强，为将为帅，入阁拜相。
科技艺文，工农学商，不乏大家，星辰相映。
而今我等，飞临濮阳，不远万里，祭祖上香。
始祖功德，铭记心上，不忘故土，为国增光。
挥公后裔，再创辉煌，祖神有灵，来格来尝。
----------------------------------------------------------------- 附录二：【张公·百忍歌】 在广东省中山镇（今中山市）的百家姓中，家训很注重人际关系、家庭关系，这是百家各姓和睦共处的关键。
世人较多知晓清光绪年间阎敬铭所作的《不气歌》和清朝石成金的《莫恼歌》，却很少有人知晓中山镇流传的《百忍歌》。
如果把这三首歌放在一起，实际上是一个人修身养性的人生三境界。
清河张氏，在武所张家，把《张公·百忍歌》当为祖训，世代相传，每家厅堂正中悬挂一匾“百忍流芳”，油漆鎏金，十分壮丽。
它虽为张氏家训，而其他各姓实际也在流传诵读，在小小的地域环境中竟成为百家各姓的和睦之道。
《百忍歌》通俗易懂，谈古说今，虽非尽善尽美，但在处理睦邻、人际关系、家庭问题上，起着一定的调节作用。
《百忍歌》还是个人修身的一种准则，反映了人生的一种境界，激励家庭成员成为优秀成员，由此也可知《百忍歌》是客家人性格养成的一个折射，也体现了家训文化中重要的一页。
《百忍歌》所说的忍，属于精神养生中的调神法，即在遇到情绪不良时，要提倡“理智”，注重“修养”，掌握自己，控制情绪。
如果不控制情绪，任其放纵，不但周围的人受不了，而且对自己的身体也极为有害，小则身体患病，大则危害生命。
因此，暂时，“忍一忍”亦是有积极意义的。
此《张公·百忍歌》分两部分： 百忍歌，歌百忍；忍是大人之气量，忍是君子之根本； 能忍夏不热，能忍冬不冷；能忍贫亦乐，能忍寿亦永； 贵不忍则倾，富不忍则损； 不忍小事变大事，不忍善事终成恨； 父子不忍失慈孝，兄弟不忍失爱敬； 朋友不忍失义气，夫妇不忍多争竞； 刘伶败了名，只为酒不忍；陈灵灭了国，只为色不忍； 石崇破了家，只为财不忍；项羽送了命，只为气不忍； 如今犯罪人，都是不知忍；古来创业人，谁个不是忍。
百忍歌，歌百忍；仁者忍人所难忍，智者忍人所不忍。
思前想后忍之方，装聋作哑忍之准；忍字可以走天下，忍字可以结邻近； 忍得淡泊可养神，忍得饥寒可立品；忍得勤苦有余积，忍得荒淫无疾病； 忍得骨肉存人伦，忍得口腹全物命；忍得语言免是非，忍得争斗消仇憾； 忍得人骂不回口，他的恶口自安靖；忍得人打不回手，他的毒手自没劲； 须知忍让真君子，莫说忍让是愚蠢；忍时人只笑痴呆，忍过人自知修省； 就是人笑也要忍，莫听人言便不忍；世间愚人笑的忍，上天神明重的忍； 我若不是固要忍，人家不是更要忍；事来之时最要忍，事过之后又要忍； 人生不怕百个忍，人生只怕一不忍；不忍百福皆雪消，一忍万祸皆灰烬。
============================================================ 附录三：【张姓典故、趣事】 〖画龙点睛〗 “画龙点睛”源于唐代张远彦《历代名画记》，又见于明代无名氏的《宣和画谱》。
南北朝时期的张僧繇是有名的画家，画技非常高超。
相传他在金陵（今江苏省南京市）安乐寺的墙壁上画了四条龙，条条栩栩如生、活灵活现，但是都没有点上眼珠，令人看后总觉得有点美中不足。
有人问他其中的缘帮，他说：“如点上眼睛，龙就要飞走。
”人们对此非常怀疑，一定要他试一试。
张僧繇被迫无奈，只好答应大家的要求，给其中的两条龙点上了眼睛，谁知刚一点上，顿时乌云翻滚，雷电交加，两条龙果然破壁而起，飞走了。
这个故事是人们仰慕张僧繇的绘画才能而编造出来的。
后来，人们把这个故事概括成“画龙点睛”，用来比喻人说话或者做文章时，在关键处用一两句话，点明要旨，使他说的话或写的文章格外鲜明、生动和深刻。
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