汉代画像石，画像砖的发展状况和特点
画像石以、四川、河南等地较为重要山东嘉祥武氏石肥城孝郭氏祠、济宁两城山及滕县、济南、福山、安丘、沂水、泰安、费县、沂南等处。
其中武氏祠、孝堂山及沂南画像石为最。
武氏祠有四个石室，有画像石50多幅，全部阳刻，细线铲底，装饰趣味极浓。
题材内容丰富多彩：车马出行、乐舞、战争、狩猎等，表现豪富“乐饮今夕，一醉累日”的奢华生活。
还有刻伏义、女娲、神农、祝融、帝尧、帝舜、夏禹等古圣先王的。
有刻孝子节女如兽参、闵子骞、老菜子、丁兰等等，有刻侠士荆轲刺秦王、专诸刺王僚及刺客要离、豫让、曹沫等故事的，亦有刻历史故事如“狗咬赵盾”、“王陵母”、“秋胡戏妻”、“泗水捞鼎”等，也有表现古代神话：东王公见西王母、雷公、雨师、风伯、电女、北斗、织女等的画像，可谓丰富多姿。
各地的画像石题材上多有相似或相近，但风格各异。
画像砖： 汉代的画像砖在四川、河南有大量出土，其他各地也陆续有新发现。
四川的出土画像砖，内容丰富，刻画细致而精巧，且多有妙趣。
成都凤凰山的画像砖详尽表现出自流井盐场的生产过程，其弋射、收获图，生动反映了当时蜀地农村风光。
还有非常抒情的小品，犹如山水画，如新都的《莲池》砖刻，二人荡舟水上，水鸟、螃蟹、游鱼......诗意盎然。
如上所举数例，画像石与画像砖，表现特点不过是以刀代笔，其造型与画面处理与壁画和帛画并无二致。
汉刻石刻砖，其上车马之新所以生动，在于作者善抓大貌大势，不“仅毛”而“失貌”。
而各地的风格又不相同：山东画像质朴厚重；河南画像雄健壮实；四川画像精巧俊爽；陕北画像简练朴素等等可呈异彩。
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“澄之不清，扰之不浊”——恢弘博大的气势。
似乎并不是优美语言的一时倾倒，也不是特立思想的盲目吸引，而是其恢弘气势的首先折服。
《美的历程》一书洋洋洒洒十几万字，从史前文化一路辗转明清近代，从图腾歌舞、青铜陶器一路延展经史辞章、诗词书画，通过对中国各个历史时代的文学、艺术、哲学、社会风貌、时代精神的俯观鸟瞰、整体把握，以诸如“先秦理性精神”、“楚汉浪漫主义”、“魏晋风度”、“佛陀世容”……一些异常简洁明快而又高度凝练的原创概念阐释之、铺陈之、思辨之，彰显出作者宽阔的视野、深厚的积累，也正是这些，赋予了薄薄一册《美的历程》以恢弘博大的气势，他让你在可能并不深刻理解的情况之下，已经欲罢不能，便只好开始这场匆匆的美学旅程。
“庭院深深深几许”——敏锐深邃的思想。
固然恢弘博大的气势可以有如是的引人入胜之处，但是理论的空中楼阁、概念的空壳游戏，恰也可以在此发生，因此气势也必须要有实际内容的强大支撑，方才牢靠而不漂浮。
《美的历程》通过对浩若烟海的有关艺术、文学、历史的材料的点检筛选、整理汇合，准确深邃地提炼出各个时代特有的美学主题、精神特质，如“楚汉浪漫主义”，即是对楚地区、汉时代（楚汉文化）文学艺术特质的敏锐把握、独到概括，唐朝如是，宋元如是，明清亦如是。
它透过时代纷繁芜杂的表象、琳琅满目的呈现，为你提取出著者理解之下的独特的精神实质、美学实题，让你不知不觉中走到了过往时代的“庭院深处”。
“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”——珠玉圆润的语言。
如果说气势激发人的思考愿望，思想引起人的精神共鸣，那么语言则常常调动人的感官行动。
读《美的历程》，大约你是禁不住要读，要写，要背的，你无法阻挡住那一股从心中汩汩而出的要跟随而不肯离去的念头，而这足以说明他的语言魅力。
不是诗而胜似诗的语言，在这里你可以清晰看到，上下对仗、前后呼应、铺排列锦、博引旁征……如珠玉般圆润，似流水般勾连，没有刻意追求的刻板生硬，也没有辞不达意的佶屈聱牙，更不感掉书袋似的酸腐不堪，语言在这里达到了它能发挥的绝佳作用。
当然，以上只是我的读后感受及真切推介，至于对书中内容的理论研究、学术感受在此无法一一言明，也各家各派对此已有相当的成果，我并不想重复、摘抄，重做“她人嫁衣”。
参观南阳汉画馆作文
秦汉绘画 秦汉时期,是中国统一的多民族封建国家的建立与巩固时期,也是中国民族艺术风格确立与发展的极为重要的时期.公元前221年,秦始皇统一中国后在政治、文化、经济领域的一系列改革使得社会产生了巨大的变化.为了宣扬功业,显示王权而进行的艺术活动,在事实上促进了绘画的发展.西汉统治者也同样重视可以为其政治宣传和道德说教服务的绘画,在西汉的武帝、昭帝、宣帝时期,绘画变成了褒奖功臣的有效方式,宫殿壁画建树非凡.东汉的皇帝们同样为了巩固天下,控制人心,鼓吹天人感应论及符瑞说,祥瑞图像及标榜忠、孝、节、义的历史故事成为画家的普遍创作题材.汉代厚葬习俗,使得我们今天可以从陆续发现的壁画墓、画像石及画像砖墓中见到当时绘画的遗迹.秦汉时代艺术以其深沉雄大的气魄,在中国美术史上放射着夺目的光彩. 一九五二年在河北望郡县城东二里发掘出一汉代古墓,在墓的前室四壁及甬道两壁上布满了壁画.画分上下两层,上层绘吏属人物形象,下层则是禽兽,并各有榜题.在过道券上绘云气鸟兽图案.前室象征墓主前厅,南壁门两侧绘职掌守卫的“寺门卒”和“门亭长”,东西北三壁画墓主人生前衙寺内的门下诸吏、椽属和侍卫,如负责击鼓禀奏的“槌鼓椽”、掌管刑狱的“仁恕椽”、维持治安的“贼曹”、登记功过管理罚赏升降的“门下功曹”、为墓主人车前护卫的兵卒“辟车伍佰”等.人物的刻画因职务和职掌的不同而在姿态、衣着上区别,突出表现了人物的性格特征.门下小吏,勇猛过人,有万夫莫挡之气势；举止斯文,神态悠悠的是“主簿”,表现出汉代典型的文职官员形象.绘画的表现方法以简练的墨线勾勒人物的形态特征.衣纹简洁却又合乎运动规律,用笔流畅有力.可以看出到了汉代我国古代绘画在长期艺术实践中经过逐年积累、不断探索,已在绘画语言的变化运用上取得一定的进步,虽然汉代绘画在线的运用、形的描绘上还处在中国绘画粗犷、拙朴的阶段,但整幅壁画已反映出汉代艺术家描写生活、认识生活的艺术技巧,是中国古代艺术作品中辉煌灿烂的一页. 秦汉时代的绘画艺术,大致包括宫殿寺观壁画、墓室壁画、帛画等门类. 秦代的绘画,实物流传极为稀少.现在能够据以了解秦代绘画面 貌的遗物,仅是历年来从陕西临潼、凤翔等地出土的模印画像砖,咸阳秦宫遗址出土的壁画残片、刻纹画像砖、建筑瓦当纹样,以及在其他地区发现的少量工艺品上的装饰图案等.汉代历时4个多世纪,是我国传统美术特定的民族精神与形式风格基本确立并得到进一步发展巩固的重要时期.汉代统治者非常重视绘画艺术,毛延寿、樊育、陈敞、刘白等都是后世知名的御用画工. 1972至1974年间,湖南长沙马王堆两座汉墓以及山东临沂全雀山九号汉墓的几幅彩绘帛的相继出土,丰富了汉代绘画的实物资料,弥补了汉初绘画的空白,使人们对于西汉绘画的实际面貌有了清晰的认识.其中以马王堆一号墓彩绘画最为成熟,是迄今发现的我国最早的工笔重彩画珍品,勾线匀细有力,飞游腾跃,与后人总结的高古游丝描相符;设色以矿物颜料为主,厚重沉稳,鲜丽夺目而又谐调;构图以密托疏,采用规整、均衡的图案结构与写实形象相结合的手法,主体突出,上下连贯,丰富而又奇变动人.在马王堆三号墓,还有3件值得注意的帛画作品.其一是藏在漆奄之内的气功强身图解,人物单个排列,以显示各自的健身体态,形貌服饰各个不同.另两幅分别张挂在棺室东西壁上,其内容被认为是表现统治者的“耕祠”活动,有车马,仪仗之属,数以百计,可谓洋洋大观;构图上克服了先奏时期人物上下平列的手法,用俯视的角度来描绘车马仪仗行列的全貌,这是时下所见最早的记录现实生活的大型绘画作品.惜剥损较重,只能观其大略. 宫殿寺观壁画 秦汉时代的宫殿衙署,普遍绘制有壁画,但随着建筑物的陆续消亡几乎丧失殆尽.本世纪70年代发现的秦都咸阳宫壁画遗迹第一次使我们领略到了秦代宫廷绘画的辉煌.在秦宫遗址3号殿的长廊残存部分上,发现了一支有七辆马车组成的行进队列,每辆车由四匹奔马牵引；另一处残存的壁画则表现的是一位宫女.这些形象都是直接彩绘在墙上的,并没有事先勾画轮廓,可以被认为是中国传统绘画没骨法的最早范例.西汉的壁画则主要是为了标榜吏治的清明而创作的.王延寿的《鲁灵光殿赋》中记载了当时一个诸侯王所建宫殿里壁画的盛况.宣帝时更是在麒麟阁绘制了11位功臣的肖像壁画,开了后世绘制功臣图的先河.此画像砖人物众多,画面密而不乱,构图谨严.在空隙处点缀两酒樽及二案,表示此图为杯盘尽撤,宴罢歌舞的场面.用简朴的浮雕,准确地刻画出人物形象,在浮雕的形象上添加线描,倍觉精彩,于古朴中见灵巧,线条遒劲肯定,勾勒熟练,富于起伏,粗细变化、转折顿挫有力,十分生动流畅,穿插在面之间,与面形成对比.点、线、面自然融合,极富韵律感,生动形象地为主题服务.与细腰女伎相对应的手执鼗鼓的男伎,神态诙谐夸张生动而传神.砖左有三人为杂技歌舞伴奏,一男子舒展乘势将起舞,整个画面充满热烈的气氛. 墓室壁画 秦代的墓室壁画遗迹,迄今尚未发现.但是汉墓壁画的发现,则早在本世纪20年代初就开始了.传出洛阳八里台的那组空心砖壁画,是有关西汉墓室壁画的首次重要发现.1931年,辽宁金县营城子壁画墓的清理,则揭开了东汉墓室壁画的面纱.在随后的数十年间,在全国各地又发现了四十余座壁画墓,为探讨汉代绘画艺术的发展状况,提供了最为重要的实物资料.这一时期,已发现的最为重要的壁画墓和墓室壁画有：属于西汉时期的河南洛阳的卜千秋墓壁画、洛阳烧沟61号墓、陕西西安的墓室壁画《天象图》；属于新莽时期的洛阳金谷园新莽墓壁画；属于东汉时期的山西平陆枣园汉墓壁画《山水图》、河北安平汉墓壁画、河北望都1号墓壁画以及在内蒙古和林格尔发现的壁画墓等.它们分别描绘了有关天、地、阴、阳的天象、五行、神仙鸟兽、一些著名的历史故事、车马仪仗、建筑及墓主人的肖像等,含意复杂,但大多是表现墓主人生前的生活以及对其死后升天行乐的美好祝愿,希望死者在艺人们营造的地下世界里享受富足的生活. 汉代帛画 汉代画在缣帛上的作品很多,但历经千年之后,遗存极少.目前最重要的发现有本世纪70年代分别出土于湖南长沙马王堆、山东临沂金雀山的汉墓中的西汉帛画.马王堆1号墓中出土的帛画的含意最为隐晦,学者们的解释极为多样,但一般都认为帛画的上部和底部分别描绘的是天界和阴间,中间两部分则表现的是死者轪侯夫人的生活场景.墓主及各种神禽异兽的刻画极为生动,勾线流畅挺拔,设色庄重典雅,显示了西汉绘画的卓越水平.此外,马王堆3号墓中的三幅帛画的重要性也不容忽视,除墓主人外,还描绘有导引、仪仗等内容,精美非常.金雀山的帛画内容与马王堆汉墓帛画相近,上有日月仙山、下有龙虎鬼怪,中间部分描绘的是墓主人的人间生活景象,此画没骨与勾勒相结合,反映了汉画技法的多样性. 荆柯刺秦王石像图 汉画像石 画像石是遗存丰富,很有特色的秦汉美术史资料.艺术家们以刀代笔,在坚硬的石面上创作了众多精美的图像,用以作为建筑构件,构筑和装饰墓室、石阙等.全国发现的汉画像石数以千.据载,画像石萌发于西汉昭、宣时期,新莽时有所发展,到东汉时进一步扩大,主要分布于山东、河南、陕西、四川及其周围地区、西汉晚期画像石以山东沂水鲍宅山凤凰刻石、山东汶上路公食堂画像为代表；新莽时期则以河南唐河冯君孺人画像石墓为代表,墓内刻30余幅画像,描绘现实生活及神怪异兽等.东汉前期画像石的代表作品有山东长清孝堂山石祠和南武阳石阙画石.东汉后期的画像石以山东嘉祥武氏祠最为著名.该石祠自宋代即为金石学家所重视,元代受水后被掩于地.至清乾隆时才重见天日.其中的武梁祠的画像石最为精美,皆用减地平雕加阴线刻的技法雕成,多为历史故事及神仙、奇禽异兽,技法高超.作者善于抓取历史故事矛盾冲突的高超,并善于运用必要的景物以交代特定的环境,人物之间的呼应关系也处理得非常出色,如《荆轲刺秦王》.出土于成都羊子山1号墓、现藏于重庆市博物馆的《出行、宴乐画像石》为四川汉画像石的优秀代表作. 门楣画像石 东汉（公元25-- 220年） 高40、宽196.5厘米 1996年陕西省神木县大保当乡汉墓出土 陕西省考古研究所藏 浅灰色砂岩.画面减地刻,细部涂色加墨线勾勒,分上下两栏.上栏为狩猎圆,是紧张激烈的射猎场面,左、右上角日月轮中分别绘玉兔、金鸟.下栏为车马出行圆,一行三车.车队前后有导骑扈从三人.这批彩绘画像石是陕西画像石的全新资料. 秦汉画像砖 画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件.秦汉至西汉初期,多用于装饰宫殿衙舍的阶基；西汉中期以后,主要用于装饰墓室壁面；东汉则是画像砖艺术的鼎盛时期.秦代的画像砖用模印和刻划两种方法制成,形状分大型空心砖和实心的扁方砖两类.临潼出土,今藏陕西省博物馆的一块《侍卫、宴享、射猎纹画像空心砖》,是现存秦代模印画像空心砖的代表作.西汉画像砖则以河南洛阳的出土品为代表,以简洁有力,形象生动传神著称.东汉的画像砖以河南、四川两省出土最多.艺术造诣最高的是四川成都一带出土的东汉后期画像实心砖,画面一次模印而成,构图完整,大多表现现实生活情景,代表作有《弋射收获画像砖》等.
简要论述秦汉时期画像石、画像砖的主要题材内容及艺术影响
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提到这个必须的提到南阳汉画像馆，是目前国内保存数量最大，规模最大的汉画馆
秦汉绘画 秦汉时期，是中国统一的多民族封建国家的建立与巩固时期，也是中国民族艺术风格确立与发展的极为重要的时期。
公元前221年，秦始皇统一中国后在政治、文化、经济领域的一系列改革使得社会产生了巨大的变化。
为了宣扬功业，显示王权而进行的艺术活动，在事实上促进了绘画的发展。
西汉统治者也同样重视可以为其政治宣传和道德说教服务的绘画，在西汉的武帝、昭帝、宣帝时期，绘画变成了褒奖功臣的有效方式，宫殿壁画建树非凡。
东汉的皇帝们同样为了巩固天下，控制人心，鼓吹天人感应论及符瑞说，祥瑞图像及标榜忠、孝、节、义的历史故事成为画家的普遍创作题材。
汉代厚葬习俗，使得我们今天可以从陆续发现的壁画墓、画像石及画像砖墓中见到当时绘画的遗迹。
秦汉时代艺术以其深沉雄大的气魄，在中国美术史上放射着夺目的光彩。
一九五二年在河北望郡县城东二里发掘出一汉代古墓，在墓的前室四壁及甬道两壁上布满了壁画。
画分上下两层，上层绘吏属人物形象，下层则是禽兽，并各有榜题。
在过道券上绘云气鸟兽图案。
前室象征墓主前厅，南壁门两侧绘职掌守卫的“寺门卒”和“门亭长”，东西北三壁画墓主人生前衙寺内的门下诸吏、椽属和侍卫，如负责击鼓禀奏的“槌鼓椽”、掌管刑狱的“仁恕椽”、维持治安的“贼曹”、登记功过管理罚赏升降的“门下功曹”、为墓主人车前护卫的兵卒“辟车伍佰”等。
人物的刻画因职务和职掌的不同而在姿态、衣着上区别，突出表现了人物的性格特征。
门下小吏，勇猛过人，有万夫莫挡之气势；举止斯文，神态悠悠的是“主簿”，表现出汉代典型的文职官员形象。
绘画的表现方法以简练的墨线勾勒人物的形态特征。
衣纹简洁却又合乎运动规律，用笔流畅有力。
可以看出到了汉代我国古代绘画在长期艺术实践中经过逐年积累、不断探索，已在绘画语言的变化运用上取得一定的进步，虽然汉代绘画在线的运用、形的描绘上还处在中国绘画粗犷、拙朴的阶段，但整幅壁画已反映出汉代艺术家描写生活、认识生活的艺术技巧，是中国古代艺术作品中辉煌灿烂的一页。
秦汉时代的绘画艺术，大致包括宫殿寺观壁画、墓室壁画、帛画等门类。
秦代的绘画，实物流传极为稀少。
现在能够据以了解秦代绘画面 貌的遗物，仅是历年来从陕西临潼、凤翔等地出土的模印画像砖，咸阳秦宫遗址出土的壁画残片、刻纹画像砖、建筑瓦当纹样，以及在其他地区发现的少量工艺品上的装饰图案等。
汉代历时4个多世纪，是我国传统美术特定的民族精神与形式风格基本确立并得到进一步发展巩固的重要时期。
汉代统治者非常重视绘画艺术，毛延寿、樊育、陈敞、刘白等都是后世知名的御用画工。
1972至1974年间，湖南长沙马王堆两座汉墓以及山东临沂全雀山九号汉墓的几幅彩绘帛的相继出土，丰富了汉代绘画的实物资料，弥补了汉初绘画的空白，使人们对于西汉绘画的实际面貌有了清晰的认识。
其中以马王堆一号墓彩绘画最为成熟，是迄今发现的我国最早的工笔重彩画珍品，勾线匀细有力，飞游腾跃，与后人总结的高古游丝描相符;设色以矿物颜料为主，厚重沉稳，鲜丽夺目而又谐调;构图以密托疏，采用规整、均衡的图案结构与写实形象相结合的手法，主体突出，上下连贯，丰富而又奇变动人。
在马王堆三号墓，还有3件值得注意的帛画作品。
其一是藏在漆奄之内的气功强身图解，人物单个排列，以显示各自的健身体态，形貌服饰各个不同。
另两幅分别张挂在棺室东西壁上，其内容被认为是表现统治者的“耕祠”活动，有车马，仪仗之属，数以百计，可谓洋洋大观;构图上克服了先奏时期人物上下平列的手法，用俯视的角度来描绘车马仪仗行列的全貌，这是时下所见最早的记录现实生活的大型绘画作品。
惜剥损较重，只能观其大略。
宫殿寺观壁画 秦汉时代的宫殿衙署，普遍绘制有壁画，但随着建筑物的陆续消亡几乎丧失殆尽。
本世纪70年代发现的秦都咸阳宫壁画遗迹第一次使我们领略到了秦代宫廷绘画的辉煌。
在秦宫遗址3号殿的长廊残存部分上，发现了一支有七辆马车组成的行进队列，每辆车由四匹奔马牵引；另一处残存的壁画则表现的是一位宫女。
这些形象都是直接彩绘在墙上的，并没有事先勾画轮廓，可以被认为是中国传统绘画没骨法的最早范例。
西汉的壁画则主要是为了标榜吏治的清明而创作的。
王延寿的《鲁灵光殿赋》中记载了当时一个诸侯王所建宫殿里壁画的盛况。
宣帝时更是在麒麟阁绘制了11位功臣的肖像壁画，开了后世绘制功臣图的先河。
此画像砖人物众多，画面密而不乱，构图谨严。
在空隙处点缀两酒樽及二案，表示此图为杯盘尽撤，宴罢歌舞的场面。
用简朴的浮雕，准确地刻画出人物形象，在浮雕的形象上添加线描，倍觉精彩，于古朴中见灵巧，线条遒劲肯定，勾勒熟练，富于起伏，粗细变化、转折顿挫有力，十分生动流畅，穿插在面之间，与面形成对比。
点、线、面自然融合，极富韵律感，生动形象地为主题服务。
与细腰女伎相对应的手执鼗鼓的男伎，神态诙谐夸张生动而传神。
砖左有三人为杂技歌舞伴奏，一男子舒展乘势将起舞，整个画面充满热烈的气氛。
墓室壁画 秦代的墓室壁画遗迹，迄今尚未发现。
但是汉墓壁画的发现，则早在本世纪20年代初就开始了。
传出洛阳八里台的那组空心砖壁画，是有关西汉墓室壁画的首次重要发现。
1931年，辽宁金县营城子壁画墓的清理，则揭开了东汉墓室壁画的面纱。
在随后的数十年间，在全国各地又发现了四十余座壁画墓，为探讨汉代绘画艺术的发展状况，提供了最为重要的实物资料。
这一时期，已发现的最为重要的壁画墓和墓室壁画有：属于西汉时期的河南洛阳的卜千秋墓壁画、洛阳烧沟61号墓、陕西西安的墓室壁画《天象图》；属于新莽时期的洛阳金谷园新莽墓壁画；属于东汉时期的山西平陆枣园汉墓壁画《山水图》、河北安平汉墓壁画、河北望都1号墓壁画以及在内蒙古和林格尔发现的壁画墓等。
它们分别描绘了有关天、地、阴、阳的天象、五行、神仙鸟兽、一些著名的历史故事、车马仪仗、建筑及墓主人的肖像等，含意复杂，但大多是表现墓主人生前的生活以及对其死后升天行乐的美好祝愿，希望死者在艺人们营造的地下世界里享受富足的生活。
汉代帛画 汉代画在缣帛上的作品很多，但历经千年之后，遗存极少。
目前最重要的发现有本世纪70年代分别出土于湖南长沙马王堆、山东临沂金雀山的汉墓中的西汉帛画。
马王堆1号墓中出土的帛画的含意最为隐晦，学者们的解释极为多样，但一般都认为帛画的上部和底部分别描绘的是天界和阴间，中间两部分则表现的是死者轪侯夫人的生活场景。
墓主及各种神禽异兽的刻画极为生动，勾线流畅挺拔，设色庄重典雅，显示了西汉绘画的卓越水平。
此外，马王堆3号墓中的三幅帛画的重要性也不容忽视，除墓主人外，还描绘有导引、仪仗等内容，精美非常。
金雀山的帛画内容与马王堆汉墓帛画相近，上有日月仙山、下有龙虎鬼怪，中间部分描绘的是墓主人的人间生活景象，此画没骨与勾勒相结合，反映了汉画技法的多样性。
荆柯刺秦王石像图 汉画像石 画像石是遗存丰富，很有特色的秦汉美术史资料。
艺术家们以刀代笔，在坚硬的石面上创作了众多精美的图像，用以作为建筑构件，构筑和装饰墓室、石阙等。
全国发现的汉画像石数以千。
据载，画像石萌发于西汉昭、宣时期，新莽时有所发展，到东汉时进一步扩大，主要分布于山东、河南、陕西、四川及其周围地区、西汉晚期画像石以山东沂水鲍宅山凤凰刻石、山东汶上路公食堂画像为代表；新莽时期则以河南唐河冯君孺人画像石墓为代表，墓内刻30余幅画像，描绘现实生活及神怪异兽等。
东汉前期画像石的代表作品有山东长清孝堂山石祠和南武阳石阙画石。
东汉后期的画像石以山东嘉祥武氏祠最为著名。
该石祠自宋代即为金石学家所重视，元代受水后被掩于地.至清乾隆时才重见天日。
其中的武梁祠的画像石最为精美，皆用减地平雕加阴线刻的技法雕成，多为历史故事及神仙、奇禽异兽，技法高超。
作者善于抓取历史故事矛盾冲突的高超，并善于运用必要的景物以交代特定的环境，人物之间的呼应关系也处理得非常出色，如《荆轲刺秦王》。
出土于成都羊子山1号墓、现藏于重庆市博物馆的《出行、宴乐画像石》为四川汉画像石的优秀代表作。
门楣画像石 东汉（公元25-- 220年） 高40、宽196.5厘米 1996年陕西省神木县大保当乡汉墓出土 陕西省考古研究所藏 浅灰色砂岩。
画面减地刻，细部涂色加墨线勾勒，分上下两栏。
上栏为狩猎圆，是紧张激烈的射猎场面，左、右上角日月轮中分别绘玉兔、金鸟。
下栏为车马出行圆，一行三车。
车队前后有导骑扈从三人。
这批彩绘画像石是陕西画像石的全新资料。
秦汉画像砖 画像砖是秦汉时代的一种建筑装饰构件。
秦汉至西汉初期，多用于装饰宫殿衙舍的阶基；西汉中期以后，主要用于装饰墓室壁面；东汉则是画像砖艺术的鼎盛时期。
秦代的画像砖用模印和刻划两种方法制成，形状分大型空心砖和实心的扁方砖两类。
临潼出土，今藏陕西省博物馆的一块《侍卫、宴享、射猎纹画像空心砖》，是现存秦代模印画像空心砖的代表作。
西汉画像砖则以河南洛阳的出土品为代表，以简洁有力，形象生动传神著称。
东汉的画像砖以河南、四川两省出土最多。
艺术造诣最高的是四川成都一带出土的东汉后期画像实心砖，画面一次模印而成，构图完整，大多表现现实生活情景，代表作有《弋射收获画像砖》等。
汉代画像石、画像砖的主要分布特点?其不同的风格内容反映出哪些汉代社会的经济文化特征
1，汉代画像石、画像砖的主要分布特点?画像石和画像砖是汉代具有特色的美术品，主要流行于东汉时代。
画像石主要发现山东西部和南部，江苏北部，河南南阳地区， 陕西北部和山西西北部。
画像砖主要集中四川地区。
不同地区的画像石和画像砖所描绘的题材内容与墓室壁画大致相同，因地区不同有着鲜明的地方风格。
山东画像石遗存最多，长清孝堂山石祠、嘉祥武氏祠石室、沂南及安丘汉墓画像石等均为著名的画像石遗迹。
2，其不同的风格内容反映出哪些汉代社会的经济文化特征
汉代画像石、画像砖的产生与发展是一种社会文化现象，是一个特定历史阶段的产物，其所反映的是汉代社会的经济、政治和占主流的思想，以及由此而形成的墓葬制度与习俗方面的变化。
西汉王朝建立后，鉴秦之弊，实行休养生息政策，经济得到恢复，国力逐步强盛起来。
随着社会经济发展和社会生活领域发生了较大的变化，整个社会的墓葬礼俗也发生了显著的变化。
汉画像石墓是这种变化趋势中一种顺乎潮流的扩展或是延伸。
影响这种墓葬礼俗变化和汉画像石的产生、发展的，是随着社会发展而产生的思想观念的变化和汉代厚葬之风的盛行。
厚葬观念和行为，反映了对人生的重视和企图对人生的仿效再现。
这从汉画像石的内容和艺术形式的整体面貌特征上也表现出来。
汉画像石所刻画的不再是那些恐怖、神秘的图像，而是充满人间生活情趣和主观愿望的生动活泼的艺术形象。
汉代的厚葬风气更加推动着墓葬制度的变化与画像石艺术的发展。
总的来说，其不同的风格反映了汉代政治的相对稳定，经济文化的蓬勃发展，豪强地主势力的形成，财富的积累和集中，厚葬风气的盛行，绘画事业的繁荣。
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