芭蕾地面勾绷脚意义
为将来上足尖时的脚部力量和脚腕力量练习 为上足尖打基础
芭蕾勾绷脚应注意什么
脚不能向内侧弯
芭蕾舞勾绷脚准备动作，几拍，过程
外开 脚趾尖的用力和延伸 勾绷都是一节一节进行而不是一下子就完成动作 没一次动作都做到极限2
芭蕾舞怎样立脚尖
自学的话要注意什么
还有绷脚的时候脚趾回弯曲，要怎么纠正啊
学习芭蕾两年多，却依然无法绷紧脚趾头，说来十分惭愧。
但以自己学习芭蕾的经验：一、知道什么样是对的；二、知道怎么做能对；三、运用芭蕾的方法，正确调动自己的身体，做出老师要的形态，是一个漫长而又艰难的过程。
诚然，很多人用自己发明的方法也能做出老师要的形态，可惜这不是芭蕾的方法，只能被称作歪范儿，怪范儿。
学习芭蕾让我变得非常坦率，不会就是不会，不懂就是不懂，因为别人一望便知，无法掩饰也无需掩饰。
三步曲中的每一个阶段，都有很长的一段路要走。
想到如此，心中便也释然，我所困惑的问题，可能是你即将面临、正在烦恼或是已经解决的问题，那么就让我们共同讨论，一起在黑暗中摸索，总比一个人孤军奋战要好过许多，讨论问题，也是一种取得进步的方法。
描述一下我见过的专业版绷脚，基本坐姿预备的： 绷紧脚背，这个容易，于此不赘； 绷紧脚趾头，绷好后就像一根根火柴棍，每个脚趾都拉长了往远伸，五指要并拢集中，先向远伸，在保持向远伸的同时向下找地面； 很神奇的一点在这里：基本坐姿预备时，双腿是关闭的，又没有转开，为什么专业人士的双腿、脚后跟、脚内侧都能严丝合缝地并拢，但两个大脚趾却呈八字分开，五个脚趾像扇面一样向外旋转，真不知道他们是怎么发力达到这个形态的，我要想达到这个形态，就只能转开整条腿了。
与此呼应的练习是压脚背的练习，不少老师会在压脚背时帮学生外旋地踩压脚背，比如美张软开课上的那种，可这个练习量太小了，老师们可不可以教一种自己在家练习的方法啊。
脚的外开形态：脚的外开形态是一个非常基础而又非常重要的内容。
脚的外开是辅助整条腿外开的，它可以决定你的前旁后腿、sur-le cou-de-pied的质量, 进而决定你的fondu、frappe、developpe的质量。
我自己感觉，在芭蕾的腿部控制中，有一个发力点在人的脚上，而且这个点只有当你的脚呈外开形态时才能找到。
举个我自己的例子，抬后腿。
好多老师批评我后腿膝盖伸不直，老跟我强调膝盖要伸直。
想伸直膝盖很简单的，两头抻嘛。
一个发力点在后胯根，另一个点我觉得就在脚上，但由于我无法把脚转开，所以一直无能为力。
如何在后腿时，把脚后跟压下去，把脚尖翘起来，这才是解决问题的关键所在。
我看看谁能教会我这个哈
还有后tendu点地，我觉得要向下压脚后跟就不能绷脚趾，而且大脚趾着地怎么硌得那么疼啊，我是不是做的不对
大家疼不疼
Ballet Bunnie写了一些有关绷脚的东东和大家的问题，收录如下： 先大概概括一下第一个tendu的视频吧： 大意就是tendu 的时候一定要擦出去，先把脚腕子蹦到底再蹦脚趾。
也一定要有经过半脚尖的这个过程。
注意是擦出去，而不是抬出去。
另外一个忌讳就是弯脚趾，脚趾头不能弯，而是有向远伸的感觉。
还有要注意外开，不能把重量都侧着压在大拇指上（不然容易得拇外翻）。
Exercises For Pointe Work - 2 - Pointe Through Demi-pointe 我们的腿上有两组肌肉群能蹦脚—一组在小腿外侧，另一组在小腿内侧并进入脚里面。
过多使用外侧的肌肉群会出现问题（Achilles Tendonitis 或者腓骨附近的肌肉问题），所以学会使用腿内侧的那组肌肉很重要。
勾绷脚练习对找到这组肌肉有帮助。
注意的是，绷脚的时候先绷脚腕，把脚腕绷到头的同时尽可能地勾脚趾，绷到头了再绷脚掌，但是保持脚趾伸长（不能弯脚趾）。
然后再勾脚趾，勾脚腕。
芭蕾舞演员的脚背都好漂亮，是怎么压的，每天压多久好。
最好有图片。
跪下腰着，双手掐腰； 头向后，脚上；用腰的力量；双手上举，向腰，手挨在脚上；慢慢向膝盖的方向移动。
压脚背：1）双腿并拢跪在地上，屁股慢慢向后抬，耗着。
2）脚趾挨在地面上，站起来或蹲着，耗着。
3）双腿伸直坐在地上，双腿并拢，找一个人踩在你的脚背上，直到脚 尖碰到地上。
只要坚持一定能压出漂亮的脚背的。
压脚背也叫绷脚背，最初练绷脚可以把一只脚搁在另一条腿上,用两手帮助把小脚拇指往上搬,把大拇指往下压,脚跟不能抬起.也可以在睡床上时,将两腿伸直,大拇指用力往前往下压,注意脚跟不能抬起,直到两脚平伏于床,这需要有个过程。
也有专门的压脚备机·哦，不过还是要小心，一下子不要太过力了，会压伤的
芭蕾怎样练脚背?
芭蕾练脚背我有一个办法，睡觉前把被子折起来。
放在上面几个垫子。
保证高读。
然后双膝跪到上面压脚背。
脚背一定要保持外八。
我以前在床上就是这样练的。
耗个15-20分钟。
把脚耗麻了（程度就是你使劲掐都没有感觉）。
就可以休息一下。
休息的时候要记得做100次勾绷脚背。
然后再耗一组。
这样不出一个月。
脚背就会有明显进步。
还有补充一点：芭蕾舞的好脚背，大部分是天生的。
所以一定要吃得苦才行。
勾绷脚组合幼儿舞蹈笔记
软开度练习 1，全身放松组合练习 （要求：动作最大限度的伸展）2，压肩练习（要求：膝盖直立，后背平直拉伸，双手与肩同宽，肩部放松）3，腰的练习（要求：动作连贯，呼吸匀称，顶腰时要一节一节往上走，顶到最大限度，以达到腰的训练）4，压腿练习（要求：双腿伸直，挺腰，收跨，压腿时做到从大腿根断开，用腹部贴大腿） 5，压垮练习（要求：后背平直，脊柱最大限度拉伸）6，立半脚尖（要求：五指留在地板上，双腿直立）基础部分 《勾绷脚》组合1，双绷脚 动作：正部位伸腿坐，双脚并拢，脚背脚尖往下绷。
要求：绷脚时脚背最大限度伸展，与小腿呈优美的弧线。
组织教法：(1）教师示范讲解双绷脚的做法 ( 2）教师带领学生集体练习 3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领 4）学生自己做动作 2，双勾脚 动作：绷脚准备，用脚尖带着整个脚往小腿方向勾。
要求：脚后跟最大限度伸展，脚背与小腿形成小于90°的角。
3,组织教法： 1）教师示范讲解双勾脚的做法 2）教师带领学生集体练习3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领4）学生自己做动作3，双勾趾动作：绷脚准备，脚趾往脚背方向勾起。
要求：只勾脚趾，脚背保持绷脚不动。
组织教法：1）教师示范讲解双勾趾的做法 2）教师带领学生集体练习3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领4）学生自己做动作4，双绷趾动作：双勾趾准备，脚趾往下绷，成双绷脚。
要求：只绷脚趾，脚背保持绷脚不动。
组织教法： 1）教师示范讲解双绷趾的做法 2）教师带领学生集体练习3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领4）学生自己做动作5，屈膝勾脚外旋动作：正部位伸腿坐，屈膝勾脚，然后脚往两旁打开。
要求：脚跟并拢，屈膝时脚后跟在原地不动。
组织教法：1）教师示范讲解屈膝勾脚外旋的做法 2）教师带领学生集体练3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领4）学生自己做动作6，绷脚内旋动作：在屈膝勾脚准备，双膝伸直绷脚，双脚并拢。
要求：绷脚内旋时，要以跨根为轴心往里旋转。
组织教法： 1）教师示范讲解绷脚内旋的做法2）教师带领学生集体练习 3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领4）学生自己做动作 7，交替勾绷脚动作：正部位伸腿绷脚准备，一只脚勾，一只脚绷，交替做。
要求：双脚勾、绷都要做到最大限度。
组织教法： 1）教师示范讲解交替勾绷脚的做法2）教师带领学生集体练习3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领4）学生自己做动作5）本堂课所学动作连起来练习6）分组练习，学生相互学习。
四、结束 1，教师总结本节课内容 2，宣布下节课内容 3，布置作业：要求学生下去练习本节课所学的双绷脚、双勾脚、双勾趾、双绷趾、膝勾脚外旋、绷脚内旋、交替勾绷脚，下节课检查。
芭蕾脚位的训练技巧
芭蕾舞姿-----芭蕾手位 芭蕾手位 学习手的位置之前必须学好手的形态：大拇指尖要轻轻地碰到中指的指根处，其它的手指稍弯一些挨在一起放好。
这种形态只是在初学时才要求这样做。
因为那时学生还不能有意识地支配，控制自己的动作，因而手指容易紧张。
以后，手的形态变得比较自然，大拇指不必碰中指，而是朝向手心既可。
我国至今延用的是下面介绍的七个手位：一位手手自然下垂，胳膊肘和手腕处稍圆一些。
手臂与手成椭圆形，放在身体的前面，手的中指相对，并留有一拳的距离。
二位手手保持椭圆型，抬到横隔膜的高度。
（上半身的中部，腰以上，胸以下的位置）但在动作过程中，要注意保持胳膊肘和手指这两个支撑点的稳定。
三位手在二位的基础继续上抬，放在额头的前上方，不要过分的向后摆，三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。
四位手 左手不动，右手切回到二位，组成四位。
它已是舞姿了。
五位手左手不动，右手保持弯度成椭圆形。
从手指尖开始慢慢向旁打开。
在过程中胳膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。
手要放在身体的前面一点，不要过分向后打开，起到一个延续双肩线条的作用。
六位手右手不动，左手从三位手切回到二位，组成六位，形成舞姿。
七位手 右手不动，左手打开到旁边，双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位（手心朝前）划一个小半圈，手心朝下，向两边伸长后，胳膊肘先弯曲下垂，逐渐收回到一位。
结束。
六位手右手不动，左手从三位手切回到二位，组成六位，形成舞姿。
七位手右手不动，左手打开到旁边，双手相同地放在身体的两边。
结束双手从七位（手心朝前）划一个小半圈，手心朝下，向两边伸长后，胳膊肘先弯曲下垂，逐渐收回到一位。
结束。
芭蕾舞姿------芭蕾脚位 芭蕾脚位芭蕾中脚的5种基本位置，是学生最早要学习的动作。
不只是因为简单，而是芭蕾课堂上大部分动作都是以这5种位置之一作为开始和结束姿态。
外开并非易事，但也并非可怕，它需要时间和坚持不懈的刻苦锻炼。
有些人的自然开度好，以下的动作他就能很轻易地完成。
有些人开度较差些，但多练习就会逐渐达到要求。
一位脚两脚完全外开。
两脚跟相接形成一横线。
二位脚两脚根在一位基础，向旁打开一脚的距离。
（根据自己脚的大小）三位脚一脚位于另一脚之前。
前脚跟紧贴后脚心。
前脚盖住后脚的一半。
四位脚一脚从五位向前打开，两脚相距一脚的距离。
前脚跟与后脚趾关节成一条线。
五位脚两只脚紧贴在一起，一脚的后跟紧挨着另一只脚的脚尖，前脚完全遮盖住后脚。
芭蕾中脚的5个基本位置 传统的古典芭蕾技术建筑在外开、伸展、绷直的审美基础之上的，它包括：脚的5种基本位置、3种基本舞姿：如“阿拉贝斯”（arabesque）、“阿提秋”（attitude）和“******”（ecarte）；腿部技巧：各种“巴特芒”（battements）—包括腿的伸展、打开以及rond de jambo（腿的划圆圈）等；各种幅度和舞姿的跳跃；各种旋转；击腿技巧；各种舞步和连接动作；女子的脚尖舞技巧；双人舞的扶持和托举等技巧；以及“泼德布拉”（port de bras）等。
古典芭蕾的这些基本动作（元素），就像字母一样，编导运用这些“字母”写出不同角色的个性、身份、情绪以及角色在剧情发展中的地位和作用，把这些元素按特定的结构手法加以编排、组合、组成形象化的舞蹈语汇来表达剧情，创造出各种富有艺术魅力的舞蹈形象。
技巧★开：是指髋关节向人体两侧外开，髋关节的打开，舒展了人体的线条，增加了人体下肢的表现能力，芭蕾中的“开”有一定的难度，必须要从髋关节到膝关节、腕关节、脚趾尖全部打开，切忌容易打开的部位使劲打开，不容易打开的部位不打开，这样容易造成上下扭曲，使肌肉或韧带拉伤。
“开”髋关节的开可以舒展人体的线条，肩关节的外开不仅有利于后背的直挺及收紧，而且能增添演员的一种高亢的精神及挺拔的气质。
★绷：也是芭蕾的基本要素之一。
在基训课中，绷脚是教师经常提醒学员的话题之一。
可以这么讲，动力腿只要一动，尤其是离地，必须绷脚。
绷脚也有两个重要作用，一是绷脚毫无疑问延长了腿的长度，强化了腿的流线型的优美。
二是绷脚训练能使踝关节得到强有力的锻炼，增强了踝关节以下到趾关节的灵敏性。
一般初学者在绷脚练习中，经常会出现绷脚背不绷脚趾或只绷脚趾不绷脚背的现象，这都不符合规范要求，绷脚必须从踝关节开始把力量一直贯入到脚趾，让脚趾去找脚心，实际上脚背脚趾绷得越紧，腿部膝盖也会越收紧。
一个演员必须耐得成千上万次的枯燥而又单调的绷脚练习，在绷脚中寻找芭蕾基训的真谛。
★直：在基训中是一个整体概念，要求身体挺拔直立，不能塌腰凸臀，不能挺胸叠肚，也包括腿在需要直的时候，必须收紧膝盖。
基训中要求人体的直有两个目的，一是从精神气质角度，使人有一种精神倍增的赏心悦目的潇洒和帅气，给人一种朝气蓬勃的青春美的享受，二是从技能技术训练的角度，在任何情况下，上身因舞姿造型的需要而出现前倾后仰左倒右出时，人体的重心必须严格保持垂直，重心的垂直是人体在直立状态下的必需，唯有这样才能使舞蹈从容不迫，一气呵成。
人在舞蹈中身体的形态是千变万化的，只有重心在动作中不断地进行调整，由此，可以这样认识，基训中的直立训练是一种技能训练。
★立：似乎同“直”差不多，的确如此，但仅仅这么理解是肤浅的。
“立”有自己的含义。
一是在人体的整体概念上，“立”会给人带来一种升提的感觉，这是一种轻盈、敏捷和精神气质的美，这一点与“直”有相类似处。
二是指腰部的立，这一点才是“立”的真髓，千万不能掉以轻心。
因为腰部是躯体中活动范围最大的部位。
